Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
графика3 курс.doc
Скачиваний:
4
Добавлен:
28.10.2018
Размер:
777.22 Кб
Скачать

1. Факторы графического искусства:

1. Специфические черты графики: линия, точка, пятно, штрих.

2. Наличие плоскости, как изобразительного фактора.

З. Фактура. Это физическое состояние поверхности. Графика выражает поверхность, как материальное физическое вещество. Натуральный подлинный материал составляет собой как набор графических аспектов, в результате возникает такое явление как коллаж, аппликация, витраж.

4. Условность. Передается через определение образной трактовки, как некая совокупность всего вместе взятого. Чем изображение менее условно, тем ближе оно в сторону живописи.

5. Форма (приоритет формы над всем остальным). Художественные произведения графики мы оцениваем по достижениям в области формы.

6. Артикуляция. Свойство графической артикуляции заключает в себе:

• Формирования свободы сюжета и мотива.

• Характерные проявление жестовой формы, человеческой природы графики (артикуляция, темперамент, жестикуляция). То, что определяется таким явлением, как подчерк. В результате этого графика появляется в виде текста (самое развивающееся направление в современном мире).

Характерные художественные процессы (графические технологии). Художественный процесс формируется на основе всех составляющих искусства графики, но тому здесь выделяются технологии письма, черчения и рисунка (рисунок по современному определению оригинальная графика; технология письма вербальная графика; технология черчения - проектная графика); печатная графика (эстамп гравюра).

Печатная графика - технология репродукции. Эта специфическая форма, в свою очередь, выделяет новые ресурсы художественного языка графики. К печатной графике относится все, что в состоянии давать оттиск или выражает идею оттиска. Поэтому в печатной графике существуют две категории - эстамп (оттиск) и гравюра. Печатная графика - неотъемлемая составляющая графики

2. Графические проявления художественного процесса

Графика воплощается в трех следующих отличительных особенностях:

1. Острое, чувственное ощущение формы, как интерпретации окружающей действительности и жизни во всех проявлениях без исключения. Графика апеллирует формой.

2. Свобода действий в графических средствах, из которых самые главные: точка, штрих, линия и пятно. В этой категории определяется проблема законченности. Зритель сам заканчивает произведения графики своими переживаниями. Художественный принцип графики: «Лучше не закончить, чем испортить»

3. Выразительность и острота графической композиции. Для графической композиции характерны пластическое решение плоскости, как графической поверхности. Это

наиболее яркое отличие графической композиции от всех остальных. Плоскость -

вещественный аргумент, она подменяется таким понятием, как фон. В графике

изображение располагается по всей территории плоскости. Графическая композиция

предполагает заполнение всей плоскости или же иногда часть её. Художник график не заполняет плоскость, а только лишь выявляет её пустоты.

Типология графического искусства

Тип графики определяется её предназначением.

Основные виды графической деятельности;

1.Визуальный мониторинг (процесс наблюдения и сбор визуальной информации без определенной цели - основной инструмент графического творчества). Визуализация всего и вся, цель добиться не только информативности, но и графической выразительности. Итогом визуального мониторинга является графический материал (сюжеты, впечатления, жизненный опыт и другие). Он так же является тренингом для совершенства рисования, видения и т.д.

2.Прикладная графика (вид графической деятельности, реализующий свое коммуника­ционное назначение). В большей своей степени, прикладная графика ориентирована на «рынок» и является источником спроса у простого обывателя. Это самый обширный вид деятельности, у которого существует два основных заказчика: реклама и коммуникационные технологии.

3.Создание художественных произведений графики (для данного вида графики сюжет не имеет значения, так как она служит для украшения интерьера; появляется понятие стиля и стилизации).

1. Ангажированная графика (разновидность прикладной графики, но в её художественном виде, где предполагается заказчик). Произведения графики создаются с целевой установкой, как художественная вещь принадлежащая интерьеру, как средовой объект интерьера (репродукция, кабинетная иллюстрация). График ориентируется на вкусы, моду, технологии, на какие то конкретные особенности интерьера. Ангажированная графика предстает как законченный вид.

2. Станковая графика (художественное произведение графики; вид графики, где график замещается живописцем). В этом виде график абсолютно свободен (без ограничений и колебаний). Станковая графика, в отличие от графики, по аналогии с живописью апеллирует образным строем, как категорией художественной мысли. Другая сторона заключается в технологии (отличие в уникальности и неповторимости, авторское, например: рисунок).

Станковая графика - это созданное в мастерской графическое произведение, которое выполняется с помощью технических средств и технологий. Готовый продукт - это форма выражения художника предназначенная не для кого и не для чего.

4. Графический дизайн. Это деятельность графиков в сфере дизайна (оформление коммуникационных процессов, оформление печатных изданий, типографика, фотографика, сфера рекламы). Представляет собой категорию «сложного и простого». Сложным графическая вещь кажется до тех пор, пока ее не сделаешь, а как только ее сделаешь - она кажется простой. В графике заключается своеобразие простого, сложного и еще более сложного. Графика, как искусство обречено на совершенствование и развитие. В то время как в графическом дизайне всеобщее умение приводит её к деградации.

Суть данной графики в знаках и логотипах, а так же выявлении формы, функции и предании ей лояльных качеств ориентированных на человека.

В сфере графического дизайна находятся:

- Печатная графика (коммуникационная).

- Графика в рекламе (информация).

5. Декоративная графика. Это деятельность художников в сфере ДПИ (Витраж, мозаика, сценография).

6. Проектная графика.

Проектная графика - это графика проектной типологии (науки и техники). Одним из видов проектной графики является архитектурное проектирование,

передающее движение мысли, воображение через реализацию и воплощение архитектурных проектов. Исключительную роль в проектировании играет дизайн.

7. Актуальная графика (способность откликаться на актуальные события

происходящие в мире, выражать чувства и мысли художника).

Виды актуальной графики:

- Компьютерная графика. Художники выполняют композиции из сложно пересекающихся линий, обьемных элементов, узоров, цветовых пятен на

экране дисплея, а затем печатают на принтере полученные изображения.

- Перформанс (англ. performance - выступление, исполнение,представление) - форма современного искусства, одна из разновидностей акционизма, входящая в концептуализм. Это короткое представление исполненное одним или несколькими участниками перед публикой. Качественным параметром перформанса является свобода от прямых

и близких ассоциаций, демонстративная элементарность сюжета и

изобразительных средств.

- Инсталляция (англ. installation - установка) - пространственная

композиция из различных элементов (бытовых предметов),

промышленных изделий и материалов, природных обьектов, текстов или

визуальной информации.

Формы графической коммуникации

Графика как вид изобразительного искусства складывается из форм коммуникации: пишу, черчу, рисую. Графика формируется как процесс слияния коммуникационных технологий. Таким образом, образуются графические технологии.

Виды графической коммуникации:

1. Музыкальные формы (абстрагирование, ассоциация). Представления ассоциируют «звучание» строя, сочетания различных по форме графических элементов. Сочетания форм выражают движения музыкальных ассоциаций как пространственное состояние.

Графика начинается там, где кончаются возможности музыки и поэзии. Она музыкальна по своей природе, так как воздействует на наши чувства посредством ассоциаций, но идет дальше, представляя свои формы зрительно. Её элементы - точка, линия, плоскость -воздействуют на наши чувства аналогично (как звуковой ряд).

В музыкальной форме можно выделить следующие категории:

• Графические ассоциации (графическая форма рождается как следствие ассоциативной мысли).

• Инструмент и техника работы с ним (форма уподобляется звуку, а звук уподобляется голосу).

• Формообразование (мелодия и ритм).

• Алгоритмы и свобода (музыкальная импровизация).

• Реальность и абстракция. Изначально музыка возникает как набор звуков, в этом её истинная красота, которая основывается на тайне восприятия (форма в чистом виде, но визуально она не доступна). Графика же действует, апеллируя формой в её абстрагированном ощущении, но преимущество её в том, что форма адекватна. Рисунок -апофеоз конкретности. Здесь графика и искусство сливаются друг в друге. Графика должна быть музыкальной.

2. Артикуляционные формы (жестовая графика, графика движения, например: танец, балет, фигурное катание). Эта форма - ритмически организованное пластическое действие. Жест есть основа действия. Артикуляция жеста выражает суть его артистизма, суть его красоты. Характер движения определяется выбором пары «инструмент - плоскость».

Графические элементы могут наноситься в форме надреза (движение руки хирурга Этим самым они создают графическую форму:

• Рельефно осязаемая форма (рисунок пером).

• Форма в виде царапин (линия офорта).

• Форма в виде выемок, сколов, проколов (штрихи ксилографии).

Могут быть и другие мотивации движения:

• Точкование (проколы).

• Печать (прикосновение).

• Смазка (случайность).

3. Вербальные формы (вербальная графика, каллиграфия - графика письма). Выполняются каллиграфическими инструментами, как правило, ручкой с пером и карандашом. По восточному принципу, может использоваться «для письма» кисть -графическая эстетика иероглифа. Письменные представления, таким образом, есть не что иное, как запись графического сообщения. Изображения, образованные письменными формами, характеризуются линейностью, мелкими деталями, дробностью композиции. Изображение, подобно тексту, формируется по всей площади поверхности равномерно, выражая тем самым плоскостную трактовку пространства.

В письме присутствует факт выведения ассоциативной формы через пластическую форму, к форме смысловой (выявление образного смысла). Образ находится в прямой зависимости от формы слова (слово выражает образ). Образ фигурирует в качестве письменной формы. Слово «вербовать» в графике определяется, как определять смысл.

Все что фиксируется - определяется подчерком (разновидность индивидуальности).

Формы существования вербальной графики:

Рукопись - свободное, независимое письмо. Иногда рукопись выполняется рисунками, схемами, диаграммами.

Каллиграфия - это то же, что и рукопись, но написано грамотно, по правилам, красиво.

Шрифтовая графика - выполняется в правильных формах с использованием шрифтовых образцов.

Типографика - вершина вербальной графики, использование печатных букв. Печатная графика - смысл воспринимается по существу и освобождается от всего, что разрушает этот смысл, происходит обезличивание текста от автора (телеграмма).

4. Чертежные формы (логика в построениях, нерукотворностью, техницизмом формы). Исполняются (вычерчиваются) специальными чертежными инструментами (рейсфедер, рапидограф, чертежное перо). Настоящий расцвет чертежной графики наступает в эпоху конструктивизма в архитектурной графике и графическом дизайне (Лисицкий, Родченко).

Их эстетическое влияние испытывает вся современная графика до наших дней. Пространство чертежных представлений - пространство ортогоналей, аксонометрии, пространство плоскостных построений. Чертежные формы имеют много общих черт с эстетикой японской гравюры, и в плане совершенства законченности линейных форм, и в плане плоскостного выражения пространства. Сегодня чертежные формы применяются в прикладной графике, архитектуре, дизайне.

5. Рисованные формы (способ коммуникации средством изображения). Рисуем то, что видим, что видим, то изображаем. Рисунку доступно все. Рисованные формы весьма сходны с письменными формами, но имеют существенные различия (не пишутся а рисуются).

Линия - инструмент фиксирования видимого изображения. Это контур, который отделяет что-либо видимое от чего-либо невидимого.

Штрих - система коротких линий, выражающая суть главного и изображаемого.

Инструменты те же, что и в письменных представлениях, но формы образуются более протяженные, обладающие внутренней логикой построения. Эмоциональность, психологизм побуждений диктуют нервность движений. Изображение формируется в основном вокруг центра или нескольких центров и тяготеет к пространственному выражению.

Рисунок предполагает изображение в его живой чувственной форме, вне всяких алгоритмов, на основе живого чувственного восприятия и исполнения. Характер изображения в рисунке зависит от того, что увидел художник.

Для рисунка важна реализация чувственных ощущений, структурные мотивы, то есть возникает проблема целого и частного. Кроме того, рисунку не чужды моменты, связанные с преобразованием действительности. Возникает техническое рисование (рисование как вид декоративного рисунка, стилизация).

6. Живописные формы (живописная графика). Они не имеют четких границ, линейных контуров, представлены тональностью графики, выраженной энергией штриховых образований. Мягкость живописного тона, стихийность высказывания определяются непосредственностью, эмоциональностью переживания пространства.

Живопись в графике - это, прежде всего, живопись пространства, живопись фактуры, живопись стихии эмоционального чувства. Живописные иллюзии в графическом пространстве отражают, как правило, демонстрацию его тонального состояния.

Формы живописи могут быть представлены в графике различными инструментами: перо, карандаш, мягкие материалы: уголь, сангина, соус, пастель, при растирке они дают многообразие тональных оттенков, акварель и тушь.

Штрих - основная форма живописного представления линейной графики - широко используется как в перовом, карандашном рисунке, так и в гравюре. Тональные формы графики используются в архитектурной графике (отмывка) и в черно-белой живописи (гризаль).

7. Визуальные формы (фотографика). Адекватная визуализация, характеризующаяся отсутствием контура, наличием фактуры. Базируется на видении и способах визуализации, то есть техническом оснащении. Визуальная графика обладает фотографическими свойствами.

Визуальные тождества:

Натуральность (рисунок должен быть точным, натурально передавать объект).

Перспектива (фронтальная, центральная; с одной точкой схода).

Композиция (крупный план, центральное место).

Ракурс (активный - сверху, сбоку, снизу).

Видеоэффект (выявление того, что раньше было «незаметным» - рефлекс, отражение).

Случайность (мгновенное, скоротечное восприятие сюжета).

Эстетика изображения. Структурным элементом является атомом - растр, которая, множась, формирует графическое пятно. От размера точки зависит характер изображения: крупная точка дает грубое изображение, мелкая –

зеркальную тождественность. В графике это достигается путем использования графических техник: точечная, гризаль, мягкий материал, сухая кисть.

Фотографические формы представлены в графике так называемой тушевкой. При растушевке материала графический элемент настолько размельчается, что тон воспринимается как иллюзия. Материал уничтожается - плоскость дематериализуется, изображения уплощаются. Возникает эффект фотографического пространства.

Смысл фотографических представлений заключается в переносе эстетики фотографии на графическую плоскость. Фотография принесла свободу графике, избавив ее от утилитарной обязанности репродуцирования. Фотографическое изображение, при более пристальном его изучении, способствовало новому открытию пространства. С развитием фотографической техники из ее материала, образующего тон, был выделен графический элемент - растровая точка. Совокупность растровых элементов (точек, микро-квадратов) образует новую реальность - фотореализм. В отличие от фотоиллюзии первоначальной, графический фотореализм предполагает адекватность перемещения фотоэстетики, с её признаками и художественными средствами, на изобразительную плоскость.

8. Обрезные формы (графические рельефы, объемная графика). Рельеф как графический жанр скульптуры имеет давнюю историю. Поскольку графика в этом случае как бы отпочковалась от скульптуры, в ней сохранилась тяга к воспроизведению объемных форм на плоскости.

Техники обрезной графики:

Коллаж - соединение на одной поверхности различными способами (не обязательно путем склеивания) неадекватных фрагментов графики с целью получения новой графической реальности.

Аппликация, широко распространенная техника декоративно-прикладного искусства, где разноцветные кусочки бумаги, ткани, кожи нашивают или наклеивают на

материал другого цвета или выделки.

Трафарет - тонкая пластинка, в которой прорезаны знаки, рисунок, подлежащий

воспроизведению.

Картонография.

Продольная гравюра изображение, полученное путем оттиска с клише,

приготовленного гравером.

Линогравюра - вид гравюры, получение изображения с плоской печатной формы из линолеума или других пластических материалов.

9. Печатные формы (графика оттиска).

Печатная графика это оттиск, след - графический оттиск. След дает графическое ощущение текстуры. Печатная форма может быть выражена в монотипии (одноразовом оттиске), или в тираже - многократном оттиске. Монотипия есть явление уникальное, неповторимое, несущее в себе основное качество природного проявления - изменчивость. Тираж есть явление репродукции постоянства.

Виды печатной графики:

Тактильный (касание, прижимание поверхностей друг к другу).

Калькирование (использование переводки, перетирки).

Монотипия. Характером изображения и материалом приближается к живописи. Техника заключается в нанесении красок кистью от руки на гладкую поверхность (металл, стекло, пластик и др.). Отсутствие тиражей в монотипии восполняется спецификой фактуры и необычными эффектами тональных переходов, а также уникальностью, неповторимостью каждого оттиска.

Эстамп (произведение художественного творчества, которое, будучи один раз создано, может быть повторено во многих экземплярах). Тираж эстампа достигается тем, что рисунок переносят на камень, линолеум, металл, деревянную доску. Каждый новый экземпляр (оттиск), не утрачивает замысел и своеобразную манеру мастера. Искусство эстампа массовое, оперативное, способное быстро откликаться на события современности. Оно необычно гибкое, его изобразительные возможности неисчерпаемые: в нем можно отразить все темы, мысли, чувства, настроения. Эстамп может быть не только черно-белым, но и цветным. Для этого нужно заготовить несколько досок, отдельных для каждого цвета. При печатании одна краска накладывается на другую, что создает цельную цветовую композицию.

Цифровая печать (ксерокс, принтер). Ксерокс отражает процесс копирования, то есть повторение образа, но в новом качестве. Ксерокопии обладают неповторимой спецификой графической выразительности. При помощи такого технического средства как принтер цифровая графическая комбинация переносится на бумагу.

Типография.

Виды типографских способов печати:

Высокая печать (гравюра на дереве, ксилография, линогравюра). Краска накатывается на поверхность доски, на выступающие ее части, с которых печатают, а углубления остаются без краски.

Плоская печать (литография). Оттиск рисунка, который нанесен на специально обработанный литографский камень.

Глубокая печать (гравюра на металле — офорт). Краска затирается вглубь штриха, выступающие части дают светлый тон, а углубленные штрихи темный.

10. Гравированные формы (гравированная графика, гравюра). Искусство гравировки, графической обработки материальной поверхности. Гравюра (фр. graver — вырезать), ювелирное искусство в графике; вид графического искусства, в котором изображение получается в результате оттиска на бумаге с печатной формы (доска из металла, дерева или линолеума и нанесенным углубленным рисунком).

Виды гравюр:

Металлография (графика на металле имеющая структуру решетки).

Литография (гр. lithos - камень и grapho - пишу, рисую). Вид тиражной графики, основанный на техники плоской печати. Литографию художник исполняет, рисуя на зернистой поверхности камня (плотном известняке) черным жирным литографским карандашом. После травления камня кислотой, воздействующей на непокрытую жиром поверхность, рисунок смывают. Затем валиком на увлажненный камень наносится типографская краска, пристающая лишь к непротравленным частям камня. Таким образом, на оттиске рисунок получается темным, а фон остается белым. Литография обладает большой свободой в передаче фактуры, а так же других средствах художественной выразительности (тираж). Литография по своим изобразительным возможностям приближается к рисунку «от руки», карандашной техники по фактурной бумаге, технике «сухая кисть».

Офорт (художественный вид гравюры, выполняющийся при помощи кислоты, которую не нужно гравировать резцами). Берется пластина из цинка, меди или латуни и покрывается лаком, а затем выполняется рисунок тонкой иглой, после чего происходит травление.

Разновидности офорта:

- Чистый офорт (без примеси - травленый штрих, где линия напоминает

рисунок пером).

- Акватинта (напоминает акварель в технике размывка, при многократном

травлении - рисунок пером по акварельной подложке).

- Мецатинта (живописная гравюра без контура, имитируется при помощи чертежных инструментов, и напоминает технику скребка).

- По сухому (без травления, обладает грубым штрихом - имитация сухой иглы, напоминает графику на мокрой поверхности).

- Сухая игла (выполняется на чуть смоченной тонированной поверхности, при оттиске создается эффект экспрессии, форма имеет круглые края).

- Ксилография (выполняется на твердых пародах дерева, где используется торец). Трудно поддается обработке, требует тонкой ювелирной работы, получается негативное изображение (полученные штрихи - белого цвета).

- Линогравюра, гравюра на линолеуме. Одна из разновидностей выпуклой гравюры, в техничном исполнении близка к ксилографии. Выполняется с помощью специальных резцов (штихелей) различного профиля и размера, позволяющих добиваться тонких и толстых линий разной конфигурации и длины. Рисунок вырезается на линолеуме, затем наносится валиком тонкий слой краски и производится печать. В результате на листе получаются темными те части, которые на линолеуме были выпуклыми, а рисунок остается белым, потому что в углубления краска не попадает.

Основные средства художественной выразительности - это контрасты черного и белого, силуэт, декоративность, лаконизм, возможность использования большого размера листа, цветной печати. Пятно и штрих в линогравюре отличаются сочностью и живописностью. Положительная сторона этой технике в простоте исполнения и высоком тираже.

Заключение

Графика из всех видов изобразительных искусств предоставляет художнику наиболее широкий арсенал выразительных средств – разнообразные приемы, техники и их сочетания, что дает простор для художественного эксперимента и поиска образа. Графика способна как отражать действительность, так и видоизменять ее путем стилизации и других приемов, что позволяет остро схватывать красоту формы, фактуры или эмоционального состояния. Приемы и техники графики способны придать банальнейшему мотиву остроту и выразительность, передать эмоциональное состояние, избегая прямых ассоциаций. Именно в графике художник получает наибольшую свободу высказывания.

Иллюстрации

Л.Андреев. Гравированная графика. Литография

Л. Кузнецов. Гравированная графика. Линогравюра

И. Журавлев. Рисованная графика.

Т. Снаут. Рисованная графика.

Яна Москалюк. Рисованная графика.

Егор Летов. Обрезная графика. Коллаж

В. Камаев. Рисованная графика

Н. Анненский. Рисованная графика

Сибирский Федеральный Университет

Институт градостроительства, управления и региональной экономики

Архитектурный факультет

Кафедра «Рисунок, живопись и скульптура»

Специальность «Изобразительное искусство»

Специализация: графика.

Дисциплина «Графические технологии»