ЭСТЕТИКА.
ПЛАН:
1. Эстетика как феномен. Природа и сущность эстетического
2. Категории эстетики.
3. Искусство как высшая форма эстетической деятельности.
4. Формы и виды художественного творчества.
1 . Эстетика как феномен. Природа и сущность эстетического
1. Эстетика – учение о красоте и об искусстве. Красота существовала всегда, восприятие е человеческим сознанием обозначалось как «прекрасное».
2. Эстетика - наука о прекрасном в жизни и в искусстве. Данное определение подчеркивает, что существует в жизни, поэтому можно говорить об эстетике труда, эстетике быта, эстетике мышления, эстетике общения.
3. Эстетика – это философия прекрасного и философия искусства. Эта формулировка подчеркивает философский характер эстетического знания.
4. «Эстетика – философское учение об эстетическом отношении к действительности и об искусстве как высшей форме эстетической деятельности» - современное синтетическое определение. Эстетическое отношение дает чувственное постижение закономерностей мира. Эстетическое отношение свободно, гармонично и является способом самовыражения личности.
Предметом эстетики в широком смысле слова является эстетическое отношение к действительности и искусство как высшая форма эстетической деятельности.
Эстетическое отношение проявляется через эстетическое сознание и эстетическую деятельность.
Эстетическое сознание складывается из таких феноменов как:
эстетическое восприятие – схватывание особого, эстетического аспекта реального мира;
эстетический вкус – система ценностных предпочтений и идеалов личности;
эстетические концепции – теоретически осмысленный эстетический опыт.
Эстетическая деятельность представляет собой воплощение ценностных представлений сознания в практике жизни. Существуют различные сферы эстетической деятельности – эстетика труда, быта, природы, отношений, а также специализированная эстетическая деятельность – искусство. В основе эстетической деятельности лежит представление о прекрасном как центральной категории.
Художественная культура (искусство) – одно из многих составляющих в системе функционирования «второй природы» человека. Сферу художественных ценностей, которые имеют самое непосредственное отношение к эстетическим ценностям, представленным в культуре, осваивает художественная культура. Понятие эстетического является более широким понятием, чем художественное, поскольку эстетическое, будучи включенным в систему культурных ценностей, необязательно имеет рукотворную природу. Так, можно говорить о различных способа эстетизации природы в различных типах культур.
Проблематика современной эстетической науки широка, в ней представлены:
-эстетическое сознание
- эстетическая деятельность
- теоретическое осмысление процессов художественного творчества,
- восприятие произведения искусства,
- общие закономерности развития художественной культуры,
- эстетические воззрения.
История эстетики.
Термин эстетика (от греческого слова эстетикос - относящийся к чувственному восприятию) был введен в 18 веке немецким философом Александром Готлибом Баумгартеном. Баумгартен не только дал имя области знания, сложившейся еще в древности, получившей развитие в средние века и в Эпоху Возрождения, но и высказал ряд самостоятельных идей, попытавшись, в частности, определить место этой науки в системе философии. Для него эстетика – низшая ступень гносеологии, наука о чувственном познании, совершенной формой которого является красота.
Баумгартен открыл своей «Эстетикой» ряд классических работ, среди которых в первую очередь достойны упоминания «Лаокон» и «Гамбургская драматургия» Лессинга, «Критика способности суждения» Канта, «Письма об эстетическом воспитании» Шиллера, «Эстетические опыты» Гумбольта, «Философия искусства» Шеллинга, «Лекции по эстетике» Гегеля. Это «золотой фонд» науки о красоте.
Первые попытки обосновать эстетические категории были предприняты античными мыслителями – пифагорейцами Сократом и Платоном. Разработка этих категорий была продолжена Аристотелем, который помимо этого исследовал влияние искусства на человека, его воспринимающего. Он считал искусство средством избавления от аффектов: сопереживание произведению искусства приводит к катарсису (очищению). Аристотелевская идея сопереживания в дальнейшем получила развитие в разработках теории эстетического восприятия художественных явлений.
Средневековая эстетика, связана с именем Фомы Аквинского, с одной стороны, много унаследовала от античности, а с другой - синтезировала эстетические проблемы с религиозными (христианскими). Искусство не рассматривалась как самоценная область духовной деятельности. Оно считалось средством выражения высшего духовного начала – Бога. Именно Бог объявлялся источником красоты и гармонии. Поэтому, в наибольшей степени исследовались искусства, которые способствовали усилению влияния и авторитета церкви и религии – архитектура, живопись, скульптура, декоративно-монументальное и декоративно-прикладное.
Эпоха Возрождения, характерным для нее антропоцентризмом, существенно изменила созданные средневековьем эстетические представления. В центре внимания оказался человек – мыслящий , чувствующий, созидающий художник, деятельность которого творит мир красоты. Эстетика и искусство Ренессанса пронизаны духом гуманизма. Ренессансную культуру представляют имена Леонардо да Винчи, Микеланджело, Боккаччо, Шекспира, Сервантеса и др.
Идеи Просвещения активно проникали в эстетическую теорию 18 – 19 веков. Мысль о необходимости демократизации общества коснулась и искусства: переосмысливалось его общественное предназначения, подчеркивалась его воспитательная, просветительская роль. Искусство после небывалого взлета в эпоху Возрождения вновь низводится до роли средства – теперь решения социальных задач.
Немецкая классическая философия сделала значительный шаг в постижении сущности прекрасного: Кант рассматривает эту категорию в тесной связи с категорией целесообразности, Гегель анализирует в контексте человеческой деятельности и трактует как универсальное. предельно широкое понятие. Творческий процесс рассматривается Кантом как свободная игра духа. Для немецкой классической философии характерно стремление систематизировать формы творческой деятельности: Кант выделял три основных вида искусства – изобразительное, словесное, музыкальное. Подобную систему искусств строит и Гегель, дополняя ее более полным и детальным описанием каждого из видов в их историческом развитии (символическая, классическая и романтическая формы, которым соответствует искусство древнего Востока, античное и западноевропейское искусство).
В эстетических концепциях 19 – 20 веков преобладает смещение акцентов в сторону интереса к творческой личности. Искусство рассматривается в качестве инструмента самораскрытия внутреннего мира художника, а также универсального средства общения и осмысления действительности.