Таблицы по МХК 20в. Олешкова

Этап

Стиль

Особенности

Представители, работы

Начало XXв.

Фовизм

(1898-1906)

Несоответствие изображения предмета и его цвета. Основывались на достижениях прошлых художников, но добавляли свое полное проявление экспрессии.

1. А.Матисс «Женщина в шляпе» 1905г.; «Пейзаж с ручьем» 1905

2. А.Дерен «Библейская группа» 1912

3. К.В.Донген «Черная сорочка» 1905-1906

Экспрессионизм

(1905-1920)

Стиль основался в Германии. Художники отображали эмоций, угловатость, духовность, использовали ксилографию. Образовалось два объединения «Мост» ( хотели добиться свободы, жить и творить вопреки старым силам) и «Синий всадник»( воспринимали духовную сущность в материи и абстрактных вещах)

1. Э.Л.Кирхнер «Улица, Берлин» 1913; «Девушка на диване» 1906

2. В.Кандинский «Импровизация» 1914

3. Ф.Марк «Синяя лошадь с радугой» 1913

Примитивизм

Использование форм неевропейского искусства, существенное огрубление. Характерны непосредственность, колониальности, ограниченность.

1. А.Модильяни « Женская голова» 1912

2. П.Пикассо «Гертруда Стайн» 1905-1906; «Бюст мужчины» 1908

Кубизм

(1909-1914)

Создателями считаются П.Пикассо и Ж.Брак. использовали комбинации отточек обзора, геометрию и мультиперспективу. Избегали выразительных свойств цвета. Объединяли все времена: прошлое, будущее и настоящее.

1. Х.Грис «Курильщик» 1913

2. П.Пикассо «Человек с кларнетом» 1911-1912

3. Ж.Брак «Парк в Карьер-Сен-Дени» 1909

Конструктивизм

(1915)

Вдохновлялись функциональными структурами и технологиям. Характерны геометрическая абстракция, технологичность, утилитарность. Пользовались различными материалами: стекло, металл и дерево. В 1920е стиль был широко распространен среди коммунистов.

1. А.Родченко «Пространственная конструкция № 12» 1920; «Линейная конструкции» 1920

2. В.Степанова «Фигура» 1921

Прецизионизм

(1920)

Всем сюжетам свойственна подчеркнутая монументальность, упор на геометрические формы. Мир с его формами становился зримым и весомым. Поверхность картин отличал лаконизм и лоск. Картины напоминали фотографии с хорошо наведенной резкостью.

1. Ч.Дёмут «Мой Египет» 1927

2. Л.Лозовик « Нью-Йорк» 1925; «Угол металлургического завода» 1929

3. Д.О`Киф «Цветочная абстракция» 1924

Середина XXв.

Абстрактный экспрессионизм

(1940-1950)

Объединение разных стилей: живопись действия и цветового поля. Характерны: эмоциональная выразительность, кризис веры. Наиболее известной считается Нью-Йорская школа. Художники могли рисовать свои картины танцуя на холсте с красками.

1. Д.Поллок «Номер 1» 1949; «Номер 15» 1951

2. Ф.Клайн «Монитор» 1956

3. М.Ротко «№61» 1953

Неодадаизм

(1950)

Использовали образы и материалы повседневности, двойственность и провокацию. Применяли реди-мейд и склонность к наглядному остроумию. Наглядное приближение искусства к жизни.

1. Д.Джонс «Мишени» 1966; «Медленное поле» 1962

2. Р.Раушенберг «Монограмма» 1955-1959; «Один вопрос, один ответ» 1962

Поп-арт

(1950)

Образы «низкого искусства», массмедия, коммерческая реклама, образы из кино и сериалов. Популярное, расходное, недорогое, молодое и главное, поп-арт это большой бизнес.

1. Э.Паолоцци «Я была игрушкой богача» 1947

2. П.Блейк «Магазин игрушек!

3. Р.Гамильтон «Интерьер» 1964-1965; «Свингующий Лондон 67» 1968-1969

Оп-арт

(1960)

Использование иллюзии движения, глубины, вибрации, геометричности и перцептивной абстракции. Работы имели свойство успокаивание так же как и нагнетания тревоги. Многие работы вызывали дискуссии о визуальном восприятии.

1. Б.Райли «Метаморфозы» 1964; «Шаттл» 1964

2. М.Киднер «Красное против розового» 1961; «Оранжевое, синее и зеленое» 1964

Концептуализм

(1960)

Цель искусства – в передаче идеи. Коренное переосмыслении того, каким образом функционирует произведение искусства. Некоторые группы концептуалистов стремились изменить общество, провозглашая в своих работах идеи окружающей среды и гражданского самосознания.

1. Й.Бойс «Призыв к действию» 1974-1977; «Жир» 1977

2. М.Бротарс «Зимний сад» 1974

3. С.Левитт «Открытый куб» 1975

Перформанс

(1960)

Тело художника и его действия приобрели художественное значение. Могли выражать идеи не оставляя после себя художественного объекта, снимая вопрос об эстетики и коммерции.

1. Б.Науман «Щипание шеи» 1969

2. В.Аккончи «Украшения» 1971

3. К.Шниманн «До ее пределов, включительно» 1976

Конец XXв. - Начало XXIв.

Нео-поп

(1980)

Взаимоотношение общества с популярной культурой с использованием аналитического подхода. Характерны: ирония, реклама, материализм. Восстали против эстетических ограничений стилей, раздражала излишняя задумчивость идей и подходов.

1. Д.Кунс «Розовая пантера» 1988

2. Т.Мураками «Глаза медузы» 2002

Фотореализм

(1970)

Работы, напоминающие своей реалистичностью фотографии. Художники работали на основе фотографии, перенося изображение на холст. Выбираемые художниками предметы, подчеркивали определенные темы, от экзистенционального одиночества до коммерциализации общества.

1. Р.Эстес «Дайнер» 1971; «Вэйверли Плэйс» 1980

2. Ч.Клоуз «Алекс» 1991

3. Г.Рихтер «Водопад» 1997

Инсталляционизм

(1960)

Среда, созданная художниками, взаимодействия с пространствам. Работы привязаны к определенному месту, их форма и содержание неотделимы от него. В инсталляции задействуются все виды органов чувств человека.

1. Э.Кинзольц «Заднее видение «доджи»» 1964; П.Рист «Я хочу видеть так, как видишь ты» 2003

2. Д.Таррел «Афрум» 1966

Стрит-арт

Искусство, создаваемое на улицах, без чьего-либо ведома. Первое, что было в данном стиле – граффити( настенные надписи). Поначалу воспринимался как вандализм, поэтому художники старались остаться неизвестными. В некоторых проявлениях стиль рассматривался как политические или социальные идеи.

1. Ш.Фейри «Настенная надпись в р-не Ля Брея, Голливуд, Л-А.» 2011; «Винсент-бульвар»,Л-А» 2011

2. Бэнкси «Игры с мячом запрещены» 2009

Интернационализм

Галереи, музеи и ярмарки представляли произведения с разных континентов. Успешные художники ведут жизнь международных путешественников и смешивают в своих работах интернациональные практики, материалы, образы и идеи.

1. Ф.Вэйвэй «Семена подсолнуха» 2010; «Стол и столб» 2002

2. С.Гупта «Каждый день» 2009

3. К.Аттиа «Бетонные блоки» 2008; «Гардайа» 2009

Интервенционизм

Модификация уже существующего объекта. Взаимодействие с работами, публикой и выставочным пространством. Подвергают критике искусствоведческие институции.

1. Г.Матта-Кларк «Бинго» 1974

2. Д.Хольцер «Майки с банальностями» 1980