4. Способы графического моделирования формы: технические приемы

и изобразительные эффекты

Графические приёмы моделировки формы позволяют создать зрительную иллюзию подчеркивания, усиления объёма, его преобразования или разрушения графическими средствами композиции:

• растр - изображение, получаемое с помощью точек (например, точечные приёмы передачи формы предмета);

• тангир – тоновые растяжки, получаемые путем сочетания линий различной толщины или одной толщины, но расположенных на разных расстояниях относительно друг к другу;

• абрис (граф) – линейная обводка внешнего очертания (контура, силуэта) фигуры;

• валёр – тоновые градации;

• маур – рисунок с волнообразными градациями тона (эффект перелива серых тонов);

• текстурирование – изобразительный приём имитации особенностей различных материалов.

Изобразительные эффекты – технические приёмы работы различными материалами, направленные на создание тех или иных иллюзий восприятия изображения или формы: набрызг, процарапывание, контурная обводка, краевой контраст и т.д. Каждая художественная техника обладает специфическими выразительными возможностями и своим арсеналом изобразительных эффектов, которые определяют впечатление – иногда предсказуемое, иногда неожиданное. Нередко изобразительные эффекты получаются в результате смешения материалов. Так, например, известны приемы добавления в акварельную живопись соли, мыла, воска, маскировочной жидкости, клея и т.п. Так, кракелаж – эффект потрескавшегося слоя (от «кракелюр» – трещина). Благодаря им, художник-дизайнер может состарить новую вещь, достичь мерцания огня, сияния снега, отражения в воде, игры солнечных бликов, передачи фактур оперения птиц, коры дерева и др. В иных случаях изобразительные эффекты усиливают декоративное звучание, экспрессию изображения, заостряют или ослабляют контрасты – все это играет немалую роль в образном решении.

5. Приемы и методы объемного моделирования формы:

врезка, вставка, пронизывание, наложение, срезание и др.

Пластические способы моделировки формы – видоизменение формы в рамках одного геометрического вида:

• фактурирование – способ обработки поверхности формы;

• врезка или вставка (пронизывание) - введение объёмных форм друг в друга путем их сопряжения;

• срезание, скругление – удаление части формы по прямой или кривой плоскости;

• наложение - группирование форм с целью создания различных перекрытий силуэтов фигур;

• членение и разделение – разбивка на части композиционной основы с целью усложнения ее структуры;

• наклон и смещение – трансформирование всей формы или её частей по различным направлениям;

• люминесценция – (с лат. lumen - свет и -escent - суффикс, означающий слабое действие) усиление яркостных качеств света или цвета; нетепловое свечение вещества, происходящее после поглощения им энергии возбуждения. Первоначально явление люминесценции использовалось при изготовлении светящихся красок (световых составов), используемых в темноте, на основе так называемых фосфоров. Флуоресценция – вид люминисценции (фотолюминисценции), эффект свечения под действием света.

Методы формообразования:

Стилизация – это ведущий художественный метод, предполагающий:

• намеренную имитацию формальных признаков и образной системы того или иного стиля в новом, необычном для него художественном контексте; изменение видимых свойств и качеств предметов путем их упрощения (отказа от некоторых из них) с целью усиления выразительности других; деформация – средство стилизации, предполагающее сознательное искажение и изменение формы предмета, характера поверхности, цвета и других её качеств.

Стилизованные изображения и формы различают по виду стилизации (обобщенные, декоративные, схематические), и по степени стилизации - количеству измененных наблюдаемых качеств предметов и воздушно-пространственной среды. Максимально стилизованное изображение называют схематическим. При наибольшей степени трансформации схема сохраняет основной признак стилизованного изображения - узнаваемость. Стилистическая переработка изображения также зависит от используемых материалов, техник и эффектов (набрызг, сухая кисть, краевой контраст, контурная обводка, процарапывание красочного слоя и др.).

Комбинаторика - метод перестановки в поиске гармоничного сочетания частей единого целого. Он основан на применении закономерностей разновариантного группирования исходных элементов, возможности многократно и по-разному их использовать. Наиболее распространенные области применения комбинаторных приемов группировки частей целого – декоративно-прикладное искусство и дизайн. Инверсия - перестановка местами фигуры и фона или поворот их вокруг оси симметрии. Изоморфность - одинаковость по форме, манере письма, структуре.

Пропорционирование – метод соотношения основных параметров формы (длина, ширина, высота), направленный на выявление и применение закономерностей количественного (числового) согласования частей и целого. Пропорционирование способствует достижению эстетической целостности, гармоничности объемно-пространственной формы за счет объединения ее размеров в какую-либо систему. Например, в Древнем Египте широко применялась система пропорционирования на основе «священного треугольника» с соотношением сторон 3:4:5. Данный метод наибольшее прикладное значение имеет в области дизайна и архитектуры.

Группировка – взаимное пространственное расположение и функциональная взаимосвязь элементов изображения или объекта дизайна. Группировка является первоначальным действием составления композиции, при котором отдельные элементы (пятна, линии, точки, различающиеся по форме, цвету, тону, размеру, фактуре и т.д., а также пробелы между ними) соединяются в гармоничное целое. С понятием группировки тесно связаны понятия: компоновка, монтаж, планировка и зонирование.

Компоновка – процесс композиционного поиска целостности путем эффективного размещения элементов изображения, предметов и объектов среды в заданных границах (формате, замкнутой объёмной форме, пространственной зоне). Иерархия – упорядоченное расположение элементов целого от высшего (главного) к низшему (второстепенному).

Монтаж – соединение заранее сделанных и подобранных частей в единое целое.

Планировка – мысленная организация целого (участка пространства) путем введения и расстановки элементов внутреннего наполнения.

Зонирование – условное разделение заданного поля архитектурного пространства на зоны-участки.

Масштабирование – метод наглядного сопоставления истинной величины предмета с его окружением в ходе поиска зрительного соотнесения (соизмерения) формы с заданной «мерой» (условиями среды). Метод масштабных шкал – соотнесение визуальных параметров объектов с целью установления нужного количества членений в общей композиции. При увеличении количества членений масштаб размельчается, размер объекта иллюзорно становится больше, а структура становится ажурной; при отсутствии членений (или при незначительном их количестве) истинная величина формы зрительно уменьшается, а структура формы становится монолитной. Таким образом, масштабирование в композиции дизайна позволяет создавать монолитные или ажурные формы, а также иллюзии монументальной и миниатюрной форм.

Средовое масштабирование распространяется на архитектурные строения, детали (предметное наполнение интерьера), поверхности облицовки и предметов (фактуру, текстуру, декор).

Монументальность – качество монолитной формы, характеризующееся укрупненными размерами объекта при исключении членений в форме или уменьшении их количества. Миниатюрность – уменьшение формы с подчеркнутым изяществом структуры, достигаемым путем увеличения членений формы дизайн-объекта.

Метод «поддержки» - способ введения или использования в композиции второстепенных элементов, визуально уравновешивающих (поддерживающих) доминанту или акцент композиции. При этом поддержка всегда менее активна, чем главный композиционный элемент. Введение «поддержки» в композиции достигается с помощью тона, цвета, формы, конструктивными элементами, другими графическими и пластическими средствами формообразования.

Трансформация – метод целенаправленного преобразования формы или конструкции (например, объемно-пространственных параметров) путем перестановок их элементов и пластических манипуляций без изменения изначального замысла с целью усиления образной выразительности композиционного решения, приспособления объектов дизайна под меняющиеся условия (контекст) и т.д. Видами трансформации формы являются модернизация, модификация, реставрация, реконструкция и др.

Модернизация – обновление, предполагающее полное изменение формы объекта дизайна и составных её компонентов, обусловленное вынужденной необходимостью (сменой моды, функционального значения предмета, эстетическими запросами общества и др.). Стайлинг - разработка «нового» и модернизация «старого» с целью коммерческой выгоды, стремление к созданию внешне выразительной формы, лишенной функционального значения.

Модификация – несущественное, частичное видоизменение объекта дизайна, а именно преобразование одного или нескольких качеств предмета с целью его соответствия эксплуатационным, технологическим, эстетическим требованиям. Например, при неизменной конфигурации формы предмета меняется его цвето-тоновое решение. При модифицировании любого изделия - его структура практически не должна затрагиваться.

Реконструкция – перестройка, переделка объекта или его частей, чаще всего придающая ему совершенно новое значение.

Реставрация – восстановление разрушенного объекта дизайна с целью придания ему прежнего значения.

Членение (дифференциация) – метод деления целой формы на звенья (части).

Унификация – метод рационализаторского проектирования (конструирования) массовой продукции, востребованной обществом, имеющей единообразие в конструкции, предполагающей совместимость соединений и создание типовых форм. Чрезмерное увлечение данным методом в дизайне приводит к потере индивидуального и оригинального, так как. основной принцип унификации состоит в стремлении к типическому и единообразному.

Иллюстрирование – описательный метод художественной трактовки ранее или вновь созданного.

Копирование (от лат. copia - множество) – перевод и воспроизведение объекта информации или какого-либо образца; изготовление копии и их размножение. Копирование имеет различные формы в композиции: факсимиле, компиляция, реминисценция.

Факсимиле – копии, абсолютно точный повтор оригинала.

Компиляция (с лат. compilatio – ограбление) – использование фрагментов или частей произведений известных художников-дизайнеров для формирования композиции без авторской обработки источников.

Реминисценция (с лат. reminiscentia - воспоминание) – обращение к наследию прошлого в виде использования в композиции образного решения, мотива, стилистического приёма, заимствованных из других известных произведений искусства.

Декомпозиция – отход от традиционных способов построения композиции, нарушение правил, приёмов создания гармонического целого, внесение «конфликта» в содержание произведения дизайна с целью усиления образной его выразительности. Декомпозиция достигается в композиции приёмами деструкции и диссонанса

Деструкция – тенденция нарушения структуры, отхода от общепринятых норм в изображении, созидание через разрушение и отрицание.

Диссонанс - зрительное несоответствие частей целому.

Иллюзия – метод «зрительного обмана», например, иррадиация позволяет достичь зрительного увеличения светлых форм на темном фоне и уменьшения темных на светлом (также с теплыми и холодными цветами).