Использование приемов конструктивизма в современном графическом дизайне.

Полиграфия, графика, книжныйдизайн, графический дизайн в целом

оказались ведущей областью дизайна 1920-х гг. Именно издательское

дело благодаря общей ориентации на культурную революцию и лик-

видацию безграмотности, а также дореволюционным традициям кни-

гопечатания оказалось наиболее развитым по сравнению с другими

видами производства. Большими тиражами выпускалась не только художественная литература. Вся эта продукция требовала, во-первых, своего дизайнерского решения, а во-вторых — рекламы и организации торговли.

Конструкти-

висты первыми отнеслись к рекламе как к самостоятельному виду деятельности. Продумывая рекламное сообщение, обращали, в первую очередь, внимание на его функциональность, не пытаясь сделать свои плакаты похожими на картины, как это практиковалось художниками раньше. Они искали современные и необычные

подходы.

Рассмотрим актуальные по сей день приемы конструктивизма в графике и особенности их восприятия.

Сразу оговоримся, что включаем в графический дизайн работу с текстом, со словом — в том, что касается их подачи. Итак:

1. Ограниченная палитра цветов, близких к архаическим (черного,

красного, белого, серого с добавлением синего и желтого), которая

позволяет структурировать композицию, сделать ее ясной в прочтении.

2. Использование красного цвета на больших площадях имеет не только символическое значение, но и побуждает к активности, воодушевляет.

3. Контрастные сочетания цветов,объемов привлекают внимание, вызывают интерес, заставляют быстрее воспринимать информацию.

4. Применение крупных букв, рубленых шрифтов делает текст удобочитаемым.

5. Краткость текста, простые формулировки позволяют донести основную мысль.

6. Использование возможностей шрифтового выделения. Смена шрифтов, варьирование цвета и размера букв, продуманное взаиморасположение обладают значительным воздействующим потенциалом. Можно передать через шрифт аудиальные характеристики: силе голоса соответствует увеличение кегля; фраза,

состоящая из заглавных букв, воспринимается как «кричащая»; перевернутый текст привлекает дополнительное внимание и т. п.

7. Использование средств типографики в качестве графического языка оформления. Слово и иллюстрация создавались из одного материала наборной кассы. Одним из эталонов конструктивизма является книга, созданная Э. Лисицким, «Маяковский для голоса». Иллюстрации к стихотворениям, смонтированные из элементов наборной кассы: буквами, знаками и линейками, демонстрируют

новые типографические возможности воздействия на читателя. Они предвосхищают будущие коллажи дизайнеров и художников постмодернизма.

8. Геометрические конструкции, большие площади заливки цветом

создают напряжение, повышают интерес зрителя.

9. Прямые и зигзагообразные линии, диагонали, пересечение элементов делают композицию динамичной, передают энергию движения.

10. Использование образов «простых» людей делает информационное сообщение доступным, понятным, вызывает у воспринимающего желание присоединиться к обозначенным

на плакате или в книге социальнымпроцессам.

11. Упрощение и обобщение,сведение изображения до простых,

можно сказать, архетипичных геометрических форм, применение

плоскостной техники, использование узнаваемых образов привлекает

внимание, дает возможность легче и быстрее распознавать объект.

12. Активное использование фотографии вместо рисунка. Применение фотоизображения придает сообщению реалистичность, документальность, правдивость. Крометого, конструктивисты обостряли изобразительный язык фотодизайна монтажом нескольких фрагментов,неожиданными ракурсами, размещением фотоснимков по диагонали.

13. Использование методов внушения при построении образа, эмоциональное воздействие: прямое обращение с энергичным личным

призывом, взгляд, устремленный прямо на зрителя, четкий вопрос.