
- •Технологии и дизайна»
- •Тематический план
- •Способы сравнения исследуемого произведения с автор- 2
- •Историография сюжета и типология жанров в контексте 8
- •Костюмно-предметный анализ в практике атрибуции 4 произведений живописи.
- •Особенности атрибуции произведений 4
- •Тема 1. Введение. Понятия «атрибуция» и «экспертиза», их
- •Тема 2. Методология визуального исследования.
- •Тема 3. Способы сравнения исследуемого произведения с авторским оригиналом. Понятия законченной картины, эскиза и этюда в практике атрибуции произведений живописи.
- •Тема 4. Роль исследования фактуропостроения в практике
- •Тема 5. Историография сюжета и типология жанров в контексте атрибуции произведений живописи.
- •Тема 6. Костюмно-предметный анализ в практике атрибуции
- •Тема 7. Значение иконографического исследования в практике
- •Тема 8. Анализ подписей и надписей. Возможности
- •Тема 9. Способы разграничения оригинала, авторского
- •Тема 10. Рама как вспомогательный фактор атрибуции
- •Тема 11. Проблемы атрибуции произведений
- •Тема 12.Особенности атрибуции произведений
- •Тема 13. Способы использования архивных и иных
- •Тема 14. Значение атрибутивной работы в современной
- •Исторические предпосылки теории атрибуции
- •Общие понятия искусствоведческого анализа
- •Составляющие комплексного визуального анализа
- •Экзаменационные вопросы
Тема 2. Методология визуального исследования.
Составляющие комплексного анализа произведений
живописи.
Последовательность детального визуального осмотра произведения без специального технического оборудования. Важность внимательного изучения даже малозначительных информационно-несущих элементов исследуемой картины. Анализ образного решения и формального изобразительного языка (жанр, тема, сюжет, мотив, композиция и т.д.). По возможности, обязательный сравнительный анализ с оригинальными эталонными работами предполагаемого автора.
Понятие «структура произведения» в контексте разграничения художественных школ.
Способы исследования материалов и техники исполнения произведения в процессе технологического анализа. Цели использования микроскопа, приборов рентгенографирования, инфракрасного и ультрафиолетового диапазонов спектра. Мотивация необходимости отбора проб для изготовления микрошлифов. Необходимость проверки аутентичности всех компонентов памятника изобразительного искусства.
Многоуровневый характер определения маркетинговой оценки.
Тема 3. Способы сравнения исследуемого произведения с авторским оригиналом. Понятия законченной картины, эскиза и этюда в практике атрибуции произведений живописи.
Понятие "оригинал" в атрибутивной работе. Признаки, которым должно отвечать эталонное произведение. Установление полной (материалы, техника, живописная манера, сюжет...) или частичной аналогии между исследуемой и авторской работами. Важность скрупулезного сравнительного анализа фактуры красочного слоя. Привлечение в качестве дополнительного художественного материала картин мастеров рассматриваемого периода.
Специфика понятия "законченная картина". Ее традиционные черты. Цели и задачи эскиза и этюда в творческом процессе. Необходимость использования при анализе законченного произведения сохранившихся работ, выполненных как в живописной, так и в графической техниках. Реконструкция возможной трансформации эскиза и этюда в картине.
Тема 4. Роль исследования фактуропостроения в практике
атрибуции произведений живописи.
Определение понятия «фактура». Влияние на поверхностное состояние красочного слоя всех использованных материалов картины. Зависимость фактуры от качества технологического процесса. Кроющие и лессировочные краски.
Характерные черты произведений с открытой фактурой. Ее общие технико-технологические признаки в работах, созданных не ранее последней четверти XIX века. Специфика отношения к красочному слою в этюдах.
Характерные черты произведений со скрытой фактурой. Использование сильного бокового освещения или лупы. При необходимости изготовление макрофотографий для произведений без "читаемого" мазка. Изучение произведений классической и академической живописи.
Нюансы наложения красочного слоя - один из основных аргументов авторского почерка живописца. Анализ протяженности, формы и направления мазка. Индивидуальный подход к выбору размеров и типов кистей. Своеобразие фактуры в передаче объемов и границы формы, глубины пространства и т.д.