Искусство античности Эгейское искусство

В формировании искусства наро­дов, живших в бассейне Средиземноморья, огромную роль сыграло так называемое эгейское, или крито-микенское искусство. Эгейская культура сложилась и развилась в III—II тысячелетиях до н. э. и была создана племенами, обитавшими на острове Крит, Пелопоннесе, Западном побережье Малой Азии. В 1871 г. немецкий археолог Генрих Шлиман раскопал на Гиссарлыкском холме еще «догомеровские» города, которые можно датировать III тысячелетием до н. э. и которые относятся к предыстории эгейской культуры. Вскоре Шлиман начал раскопки на Пелопоннесе; им и В. Дёрпфельдом были раскопаны Микены, а в начале XX в. английский археолог А. Эванс открыл миру архитектуру и живопись Кносского дворца на Крите. Он первый поставил вопрос о связи критского искусства с искусством Древнего Востока, прежде всего Египта, ему также принадлежит и периодизация эгейской культуры. Периоды, на которые Эванс предложил разделить эгейскую культуру, называют­ся минойскими (ранний, средний и поздний) — по имени леген­дарного царя острова Крит Миноса. Это о Крите и его былом писал римский поэт Вергилий в I в. до н. э.: «Крит, великого Зевса остров, лежит среди моря, горы Идейские там, колыбель это нашего рода. Сто городов населяют великих богатые царства...»

Города Крита начали застраиваться в начале II тысячелетия до н. э. Еще с XVIII в. до н. э. главным среди городов Крита стал Кносс. Кносский дворец, насколько можно судить по раскопкам, был создан древними зодчими с большим мастерством, с учетом осо­бенностей ландшафта.

Дворец расположен на невысоком холме, центром архитектур­ного комплекса является прямоугольный двор (60х28 м). Вокруг двора свободно и естественно группируются помещения, в разных своих частях дворец был разноэтажным. Царские апартаменты сменялись более скромными жилыми комнатами, святилища — гимнастическими залами, бассейнами (критянам был известен во­допровод), открытыми площадками (как предполагают ученые, для театральных представлений и религиозных церемоний). Особенно­стью

Смольская Н. Ф.Антонис ван Дейк. М., Л., 1963.

Фромантен Э.Старые мастера. М., 1966.

Голландия

Виппер Б. Р.Становление реализма в голландской живописи XVII в. М., 1957.

Виппер Б. Р.Очерки голландской живописи эпохи расцвета. М., 1962.

Линник И. В.Голландская живопись XVII в. и проблемы атрибуции картин. Л., 1980.

Ротенберг Е. И.Голландское искусство XVII в. М., 1972.

Ротенберг Е. И.Рембрандт Гарменс ван Рейн. М., 1956.

Синенко М. С.Франс Хальс. М., 1965.

Тирасов Ю. А.Голландский пейзаж XVII века. М., 1983.

Франция

Гликман А. С.Никола Пуссен. Л.; М., 1964.

Каптерева Т. П., Быков В.Искусство Франции XVII в. М., 1969.

Лазарев В. Н.Братья Ленен. Л.; М., 1936.

Немилова И. С.Жорж де Латур. Л.; М., 1958.

Искусство XVIII века

Бенуа А. Н.История живописи всех времен и народов. СПб., 1914. Т. 4.

Бродский В. А.Франсиско Хосе Гойя де Лусиентес. М.; Л., 1939.

Виппер Б. Р.Английское искусство. М., 1945.

Виппер Б. Р.Проблема реализма в итальянской живописи XVII—XVIII веков. М., 1966.

Герман М. Ю.Уильям Хогарт и его время. Л., 1977.

Золотов Ю. Н.Французский портрет XVIII века. М., 1968.

Золотов Ю. Н.Морис Латур. М., I960.

Итальянская живопись XVII—XVIII вв. (Альбом). М., 1961.

Кожина Е. Ф.Искусство Франции XVIII века. Л., 1971.

Кроль А. Е.Английская живопись XVI—XIX вв. в Эрмитаже. Л., 1961.

Лазарев В. Н.Ж.-Б. Шарден. М., 1947.

Либман М. Я.«Художники реальности» в Италии XVII—XVIII вв. 50 лет ГМИИ им. Пушкина. М., 1962.

Лившиц Н. А.Ж.-О. Фрагонар. М., 1970.

Лившиц Н. А., Зернов Б. А.. Воронихина Л. Н.Искусство XVIII в. Малая история искусств. М., 1976.

Лисенков Е. Г.Английское искусство. М., 1945

строительной техники Кносского дворца, построенного из кирпича-сырца и камня, являются деревянные на каменной базе колонны, расширяющиеся кверху. Стены парадных зал дворца были расписаны фресками (водяными красками по сырой штукатурке). Черная, белая, синяя, красная, желтая краски составляют празд­ничную гамму. Изображения — это запечатленная реальность, цве­ты, папирусы, листья пальм —пальметты, лилии, птицы, кошки, обезьяны. Особенно часто появляется фигура быка: игры с этим животным, видимо, имели особое распространение и какой-то ритуальный смысл. В Тронном зале Кносского дворца на красном фоне стены изображены среди папирусов сказочные существа — грифоны (львы с орлиными головами). На стенах Кносского дворца множество человеческих фигур, то исполняющих какой-то религиоз­ный обряд, то являющих собой данников с дарами, участников театральных представлений, пиров. Все это изображено живо, непос­редственно, свободно, с непременными яркими реалиями быта. Ус­ловность изображений человеческих фигур сказывается в том, по лицо обычно изображено в профиль, а глаза (глаз) — в фас. В сценах с быком несоразмерны фигуры быка (всегда очень крупного) и людей.

Фрагмент фрески Кяосского дворца. Гераклейон, музей