История немецкой литературы. Том 3

Расцвет литературы ГДР

Драматургия для юных зрителей

Первый детский театр ГДР был основан при содействии советской военной администрации в 1946 году в Лейпциге. Опыт советского детского театра, на­ чинание пролетарско-революционных писателей в 20-е годы послужили осно­ вой для той работы, которая принесла впоследствии богатые плоды.

В настоящее время в ГДР имеется 17 кукольных театров, 32 пионерских

Первые репертуары детских театров были немыслимы без советских пьес. Наряду с ними ставились сказки или инсценировалось классическое наследие. Лишь в 50-х годах в театре появились постановки пьес на современные темы, причем обычно это были театральные обработки известных и пользующихся успехом прозаических произведений. Это обстоятельство, обусловленное срав­ нительно небольшим кругом авторов, постоянно пишущих для детей — среди них можно назвать X. Калау, М. Штройбеля, Й. Кнаута, X. Чеховского, Г. Д. Шмидта и Г. А. Педерзани, — не сыграло, однако, негативной роли, ибо работа театра с эпическим материалом помогла ему довольно быстро набрать тот недостающий опыт, отсутствие которого было связано с конкретно-исто­ рическими причинами его развития. Заимствуя и материал и постановку проблем у прозы, детский театр опробовал множество различных жанровых форм — от пьесы-модели, сказок до ревю, опер и мюзикла.

Поэтичными, исполненными творческой фантазии были многие театраль­ ные инсценировки сказок: «Кот в сапогах» (1967) и «Умная Сузанна» (1972) X. Калау, «Король Дроссельбарт» (1969) и «Гном» (1971) X. Чеховского, «Шестеро странствуют по свету» (1972) К. Ноак и «Бременские музыканты» (1980) К. Энзиката.

Весьма интересными в идейно-художественном отношении были постанов­ ки фантастически-сказочных пьес, где использовались средства художествен­ ного остранения и в то же время проводилась аналогия с действительностью:

Й. Верцлау) Г. Дайке. Кроме того, следует упомянуть пьесы «Кувшин с мас­ линами» (1966) X. Калау, «Принц Португалии» (1973) Й. Кнаута, который писал комедии, сказки и переложения античных тем и для взрослого зри­

Материалом для театральных постановок служат преимущественно собы­ тия современности или недавнего прошлого. Благодаря Гансу Альберту Педерзани (род. в 1923 г.) и Гансу Дитеру Шмидту ряд выдающихся произ­ ведений литературы ГДР был успешно инсценирован и для детского театра.

маттера «Тинко» (1969) и Г. Гёрлиха «Чуть ближе к облакам» (1971).

В то же время сравнительно редкими были значительные произведения,

399

Литература ГДР

мания: «История с футболом» (1969) Й. Кёппеля, «Примерный ученик» (1972), «Бригада Бернштейна» (1972) Э. Блаха, «Измена» (1975) Э. Брюнинг, «Мой велосипед» (1980) Э. Шлоссарека.

Радиопьесы и телефильмы

Кино и радио, а с 50-х годов и телевидение стали с самого начала «оптовыми потребителями» литературы, прежде чем появилась специальная литература, ориентированная на эти виды искусства. Сценарии, написанные для телевидения, отвечают специфике этого средства массовой коммуника­ ции. И в то же время они вполне сопоставимы с произведениями других ли­ тературных жанров, особенно с драматургическими произведениями для театра и с эпической прозой.

Средства массовой коммуникации сыграли исключительно важную роль в укреплении «связи искусства с массами, с повседневной жизнью, вовлече­ нии художественных произведений и эстетических переживаний в быт и буд­ ничные привычки людей, которые осознали свои проблемы как проблемы искусства, что повлияло на расширение традиционных границ эстетики»121.

Уже в период между 1925 и 1933 годами Бертольт Брехт, Фридрих Вольф и Рудольф Леонгард внесли ценный вклад в зарождение радиопьесы 122. После 1945 года большое внимание уделялось целенаправленному развитию этого жанра. Предпочтение отдавалось произведениям классического наследия, анти­ фашистской эмиграции, мировой драматургии. Лишь в 1950 году количество оригинальных радиопостановок превысило количество драматических перера­ боток для радио. Наиболее успешными радиодраматургами первых после­ военных лет стали Фридрих Карл Кауль (1906—1981) и Берта Ватерштрадт (род. в 1907 г.).

Радиопьесы Кауля (так же, как и многие из его последующих теле­ спектаклей) заимствовали свой материал из истории и практики судопроиз­ водства. Берта Ватерштрадт обращалась к судьбам немецких рабочих семей, как, например, в радиопьесе «Пока был выключен ток» (1946).

Вначале 50-х годов радиопьеса стала действенным оружием в борьбе за мир

ив политических схватках, происходивших на мировой арене. Наиболее

значительными радиодраматургами этого периода были Рудольф Леонгард и Максимилиан Шеер (1896—1978). Одной из вершин в обличении герман­

пьесе «Выздоровление» (1954) Карла Георга Эгеля (род. в 1919 г.) и Пауля Винса прошлое последней войны также находит свой отклик в настоя­ щем.

Начиная с середины 50-х годов радиодраматургия во все большей мере осваивает материалы и темы современной действительности. Особое пред­ почтение отдается проблемам взаимоотношения людей в социалистических коллективах. Проблемам партийной работы и социалистических преоб­ разований в сельском хозяйстве посвятил ряд своих радиопьес, построен­ ных обычно на острых конфликтах, Бернгард Зеегер.

Полнее и многообразнее отражены взаимоотношения людей при социализ­ ме в 60-е годы: этот жанр играет едва ли не ведущую роль в постановке новых и актуальных вопросов. Большая заслуга в этом принадлежит Герхарду Ренчу (род. в 1926 г.) и Рольфу Шнайдеру.

400

Расцвет литературы ГДР

Подъем радиодраматургии ГДР связан прежде всего с именем Гюнтера Рюкера.

В радиопьесе «Ночная смена» (премьера состоялась в 1952 г.) он первым предпринял попытку рассказать о проблемах нового времени в обществе, где труд стал свободен. Конфликт пьесы «Дори» (премьера — 1953 г.) осно­ вывается на тех исторических решениях, которые стояли перед немцами в эти годы. Обращаясь к историческим темам, Рюкер мастерски использовал форму радиопьесы-монолога («Место у окна», 1961; «Место у окна напротив», 1962; «Реквием по фонарщику», 1962; «Отчет № 3», 1970). Многоплановый образ социалистической действительности создан Рюкером в радиопьесе «Модель» (1970): в четырех эпизодах из современной повседневной жизни рассказывает­ ся о женщинах, счастливая судьба которых противоречивым образом связана с самим характером нового общества. Радиопьесой «Портрет толстой жен­ щины» (1971) Рюкер внес существенный вклад в начавшийся в 70-е годы про­ цесс интенсивного осмысления писателями ГДР проблем литературного творчества.

Радиопьесы Рюкера, создавшего также ряд интересных сценариев для ху­ дожественных и документальных кинофильмов, подкупают прежде всего своей жизненной достоверностью, точностью деталей, меткостью языка.

Начиная с середины 50-х годов немалое значение обрела литературная работа для телевидения. Разумеется, на первых порах речь шла прежде всего о поиске специфических выразительных средств. Характерной для целого ряда произведений малого жанра была главным образом кинематографическая подача актуальных проблем и установок. Порою использовались традиции буржуазного сценического искусства легких жанров. Первые серьезные успе­ хи непосредственно связаны с театральной драматургией, поэтому теле­ постановки легко и небезуспешно переносились на сцены театров. Это отно­ сится к телевизионным пьесам Фреда Рейхвальда (1921—1963), темой ко­ торых служили революционные преобразования в жизни людей деревни («Самосуд», 1957; «Риск Марии Диль», 1957; «Охотник за гектарами», 1959), а также к первым работам Гельмута Заковского (род. в 1924 г.): «Решение Лены Матке» (1958), «Камни на дороге» (1960), «Лето в Хайдкау» (1964) и шванк «Женские распри и хитрости любви» (1961). В них рассказывалось о простых крестьянах и о конфликтах, возникших в ходе социалистического строительства в деревне. Сильное впечатление производит жизненность ха­ рактеров, созданных Гельмутом Заковским, особенно в женских образах.

Творчеству Рейхвальда и Заковского тематически близки телевизионные пьесы Бернгарда Зеегера, в основу которых были положены его радиопьесы, что порою заметно по некоторой скупости зрительного ряда и преобладанию диалогов. Партийная страстность, с которой Зеегер изображает простых людей труда и сознательных коммунистов, определяет идейно-художественные достоинства его двух телевизионных трилогий, показанных в 1966 и 1967 го­ дах под названиями «Наследники Манифеста» и «Ганнес Тростберг».

В 60-е годы специфические художественные возможности телевидения использовались уже в гораздо большей мере. Огромный успех у зрителей имели многочастные «телевизионные романы» и телепостановки, как, на­

Драматическая судьба, трудный, полный острых конфликтов путь бывшего офицера нацистского вермахта, сделавшего сознательный выбор в пользу

401

26—1233

Литература ГДР

социализма, приобрели чрезвычайно актуальное звучание в этот период — вскоре после закрытия государственной границы ГДР 13 августа 1961 года.

Композиционный художественный принцип этих телевизионных поста­ новок, хронологически последовательно показывавших человеческие судьбы в их связи с важнейшими политическими событиями и основными обществен­ ными силами, продолжал традиции социального романа.

В многосерийном телевизионном фильме «Ректор Шлютер» (1965—1966) Карла Георга Эгеля показаны судьба и духовный путь ученого во второй трети нашего века, границы и возможности, которые предоставляют ему капита­ листический и социалистический общественный строй для раскрытия его творческих способностей.

Схож по построению, но целиком и полностью направлен на сатириче­ ское разоблачение главного персонажа телевизионный роман К. Г. Эгеля «Я — Аксель Цезарь Шпрингер» (1968—1970, в сотрудничестве с Гарри Сцепуком), в котором рассказывается о темном прошлом и реакционной сущ­ ности газетного короля ФРГ.

Широким историческим полотном стал телевизионный роман Герхарда Бенгша (род. в 1928 г.) «Крупп и Краузе» (1969—1970). Создав в 60-е годы ряд телевизионных художественных фильмов о положении трудящихся в ФРГ («Ночная смена», 1960; «Надежда в кредит», 1961; «Манко», 1962; сценарий для экранизации романа Макса фон дер Грюна «Светляки и пламя», 1966), Герхард Бенгш решил на этот раз проследить начиная с 20-х годов

402

повествует о бывшей батрачке, потом крестьянке, «Даниэль Друскат» — о мо­ лодом крестьянине, впоследствии ру­ ководителе сельского хозяйства. Им приходится бороться и с эксплуататора­ ми, и с людьми труда, пошедшими по ложному пути, а в «Друскате» — и с тем образом мыслей, стилем руководства, которые несовместимы с социализмом.

Заковский показывает в своих фильмах, Г. Заковский (1978) каким трудным препятствием для строи­

тельства новой жизни было тяжкое наследие войны. Из этих и из последующих неантагонистических противоречий

рождались конфликты. Доброта, отзывчивость и прежде всего солидарность простых людей, а также авангардная роль революционного, организованного рабочего класса являются движущими силами сюжетных событий. Поиски счастья, смысла жизни, борьба за них, труд — вот основные темы этих теле­ визионных романов. Причины их успеха у широкого зрителя заключаются в том, что в единое целое сливаются в них и художественно убедительные образы людей труда, и осознание исторических событий, переживаемых ими.

Бенито Вогацкий (род. в 1932 г.) посвятил свои телевизионные худо­ жественные фильмы современным проблемам социалистического общества. В четырехсерийном телевизионном фильме «Мои лучшие друзья» (1965— 1968) — особенно в сериях «Терпение смелых» (1967) и «Время — это счастье» (1968) — он прослеживает те новые трудности и проблемы, которые возникают в социалистическом обществе в результате научно-технической революции, предъявляющей все более высокие требования к рабочим, ру­ ководителям производства и экономики, ученым.

Вогацкий вскрывает конфликты, художественное отображение которых вызвало среди зрителей весьма оживленные дискуссии, поскольку речь шла о реальных проблемах, настоятельно требующих своего решения. Это стрем­ ление к злободневности, возможно, снижало порою художественные достоин­ ства фильма, но вполне соответствовало замыслу автора показать сегодняш­ ние трудовые коллективы, характерные и интересные образы рабочих, конф­ ликты, назревшие в сфере планирования и управления производством. Боль­ шую популярность у зрителей завоевал мастер Фальк, опытный рабочий, человек деятельный, наделенный лукавым юмором.

В телевизионном фильме «Бродди» (1975) Вогацкий попытался в еще большей мере связать многоплановую проблематику прежних произведений с индивидуальностями, личными судьбами своих героев. Успехом у читателей

403

26*

Литература ГДР

пользовались и прозаические работы Бенито Вогацкого: сборник рассказов «Цена за девушку» (1971) и романы «Дуэт с Амелией» (1977) и «Ослиная шкура» (1982).

Поэзия

Поэзия начала 60-х годов явила своим читателям молодое лицо. Они стали свидетелями того, как в литературу стремительно вошла большая группа молодых поэтов. На многолюдных вечерах поэзии стихи читались тысячам горячих поклонников поэзии. Оживилась дискуссия о вопросах поэтического творчества. Заговорили о новой поэтической волне. Хотя позднее ажиотаж несколько спал, однако поэзия поднялась на новый уровень.

Социалистический образ жизни и возросшее историческое самосознание сформировали содержание этой поэзии, а новые неантагонистические противо­ речия в значительной мере определили ее проблематику. ГДР стала для поэтов социалистической родиной, в их стихах искала и находила свое выражение братская дружба с другими социалистическими странами. Изучались и твор­ чески использовались художественные достижения прогрессивной зарубеж­ ной поэзии. И пусть некоторые из поэтов стремились резко отмежеваться от поэзии ГДР прежних лет, однако в целом ее традиции были подхвачены и продолжены.

Свой вклад в это поступательное движение литературного процесса вносили все поэты. Молодые поэты, чей приход в литературу был столь громким, нашли в лице Георга Маурера чуткого наставника, покровителя и критика. Примером для них служил Иоганнес Бобровский, завоевавший в эти годы большую по­ пулярность. Его произведения, получившие и международную известность, повлияли на творчество многих молодых поэтов.

Очень плотные по своему языку элегии Эриха Арендта с их весьма труд­ ными для расшифровки ассоциациями соседствовали рядом с доходчивыми, простыми песнями других поэтов, написанными для молодежных клубов.

Социалистическая действительность и мировой революционный процесс воспринимались поэтами 70-х годов по-новому. Для поэзии этого периода характерны осознание сложности ее задач, глубокое проникновение в сущ­ ность межличностных отношений в обществе, открытие новых граней социа­ листического мировоззрения, обостренное чувство «нетривиальности языка» 123.

Поэзия этих лет носила несомненный политический характер, хотя собст­ венно политическая тематика и отодвинулась немного на задний план. Многие из поэтов приветствовали борьбу и победу вьетнамского народа, гневно про­ тестовали против чилийской контрреволюции. Гельмут Прейслер (см. с. 315) посвятил три поэмы из книги «Цветной сон» (1972) и сборник «Моя мечта — человек» (1976) борьбе народов мира за лучшее будущее, раскрыв ее истори­ ческий смысл. Эти же темы звучали в стихах Фолькера Брауна («Против симметричного мира», 1976), Адольфа Эндлера («Песчинка», 1974), Хайнца Чеховского («Овцы и звезды», 1974), Петера Госсе («Определения места», 1975). В их стихах говорится о социалистическом укладе жизни, об отношении людей к работе, к решению общественных и личных проблем, об их отношении друг к другу и к самим себе. Исходя из сознания ответственности за социа-

404

Расцвет литературы ГДР

листическое общество и высоких нравственных требований, поэты резко крити­ ковали устаревший образ мыслей и действий. Но порою эта критика приобре­ тала черты «злобных карикатур» 124, в результате чего не находили своего должного отображения исторические завоевания социализма.

Подобные тенденции отчетливо проявились, например, в сборнике «Письмо с синей печатью» Райнера Кунце (род. в 1933 г.; «Посвящения», 1963), ко­ торый в 1977 году переселился в ФРГ.

Вызывающий, агрессивный характер неизменно носили песни и баллады Вольфа Бирмана (род. в 1936 г.), которые он писал и исполнял, находясь в ГДР с 1953 по 1976 год. Если поначалу они были нацелены против милита­ ристской политики империализма и определенных недостатков социалисти­ ческого общества, то позднее в них все явственнее звучало принципиальное неприятие реального социализма. После острой полемики вокруг Бирмана в 1976—1977 годах несколько писателей и поэтов выехали из ГДР (в том числе Зара Кирш).

За период с начала 60-х годов в наибольшей мере проявилась творческая индивидуальность поэтов среднего поколения. В их стихах ощущается тот импульс, который возник от взаимодействия между продолжением прежних поэтических тенденций и теми новыми требованиями и возможностями, ко­ торые встали на повестку дня перед социалистической поэзией.

Это нашло свое выражение в поэтических сборниках Гюнтера Кунерта (род. в 1929 г.) «Непрошеный гость» (1965), «Невинность природы» (1966), «Открытый исход» (1972) и «Маленькое "но"» (1975). Кунерта интересовали внутренние противоречия. Он напоминает о тех несправедливостях и преступ­ лениях, которые совершались в прошлом и совершаются сегодня, он пре­ дупреждает людей и призывает их к бдительности:

Вечерами Когда в городах

Умирает свет и чернеют скелеты Под условным названьем «деревья» Несущие небо Тогда воскресают солдаты

Они маршируют под мостовыми Чтоб вы слышали их Пока города безмолвны.

Без устали Ибо у вас в ваших квартирах Трамваях Машинах

Одно лишь занятье

Забота одна лишь — забвенье Забвенье Забвенье.

(«Любимое занятье»)

Для языка и образного строя стихов Кунерта характерны отстраненность и вызов. Стремление к «индивидуальному мироосмыслению»125 позволило

405

Литература ГДР

Кунерту ярче выявить особенности своей поэзии, но одновременно и усилило в них настроения пессимизма по отношению к истории и культуре. Им соответ­ ствует поэтика, устраняющаяся от активного, деятельного вмешательства в общественные процессы и представляющая человека в виде абстрактной антропологической сущности («Зачем писать?»).

Стихи сборника «Маленькое "но"» целиком и полностью направлены на акцентацию противоречий в жизненных событиях и позициях. В прозе Кунерт выступил (с 1978 г. живет в ФРГ) в качестве автора коротких историй и пу­ тевых заметок, весьма близких его стихам, а также с романом «От имени шляп» (1976).

Пауль Винс опубликовал в 1968 году сборник стихов «Служебная тайна». Его стихи также повествуют об острых противоречиях человеческой

судьбы. При этом наряду с социальными проблемами его внимание привле­ кает также отношение человека к природе и космосу.

Большое впечатление производит виртуозное использование языка в стихах Винса. Ирония и самоирония, меланхолия и гротеск определяют интонацию многих его стихов, основное содержание которых сам Винс охарактеризовал так: «Я слежу за противоборством сил, которые должен подчинить себе. Я пытаюсь сделать это в жизни и пытаюсь сделать это в стихах»126.

От стихов Кунерта или Винса явственно отличается поэтическая манера Хайнца Калау (род. в 1931 г.). Темой его стихов — преимущественно риф­ мованных — обычно служат повседневные события и впечатления, нередко им присуща некоторая дидактичность. При всем тяготении к конфликтному материалу им свойственны оптимизм и мажорные интонации.

Большим разнообразием по сравнению с 50-ми годами отмечено твор­ чество Уве Бергера (род. в 1928 г.; «Хижины у реки», 1961; «Полуденная

406

Творчество поэтов среднего поколения характеризуется весьма широким диапазоном. Во всяком случае, оно вовсе не осталось невосприимчивым к тому новому импульсу, который принесли с собою в литературу молодые поэты в начале 60-х годов. Более того, оба поколения оказались довольно тесно связаны друг с другом благодаря тому, что ими переживались одни и те же общественно-политические события. Об этом свидетельствует, например, та роль наставника молодых талантов, которую сыграл поэт и критик Адольф

в последующее десятилетие занял позиции, которые были весьма близки поэзии молодых.

Гюнтер Дайке также с большим участием следил за работами молодых поэтов. О «вступлении нового поколения» он писал: «...пока мы еще рассчи­ тывались с прошлым, они уже открывали для себя проблемы в настоящем, в том, что нам представлялось прогрессом, они видели недостатки, они вме­ шивались в события, спорили друг с другом, с единомышленниками и де­ монстрировали на практике то, что нам с трудом приходилось постигать

теоретически: остроту и разрешимость неантагонистических конфлик­ тов»127.

Здесь следует назвать прежде всего Фолькера Брауна. Исполненному внутренней силы самосознанию молодого поколения, выросшего уже при социализме, соответствовал в стихах Брауна неизвестный до этих пор образ лирического героя и новая, самобытная метафоричность языка. В первых стихах Брауна ясно ощущаются традиции В. Маяковского и влияние поэтики Е. Евтушенко:

407

Литература ГДР

Это магия джаза:

бас взламывает окаменелость оркестра. Ударник вышвыривает бездарные звуки. Рояль вспарывает труп покорности.

Саксофон взрывает оковы партитуры. Трепещите, пальцы! — мы играем новую тему, которой я одержим: быть самим собой — я борюсь за это, сливаясь с мотивом и ритмом.

(«Джаз». Перевод В. Куприянова)

Мощный натиск молодости, стремление изменить жизнь к лучшему, борьба с препятствиями на этом пути — вот что определяет поэтический язык стихов Брауна, в котором нередко звучат резко полемические интонации. Однако Браун не довольствуется одними лишь декларациями; социалистическая реаль­ ность воспринимается им во всей ее конкретности. Стройплощадки, пашни, институтские аудитории — здесь происходят события, о которых он пишет в своих стихах. Они воспевают историческое величие творческих деяний человека и атакуют мещанство. Они требуют от каждого полного раскрытия личностных сил на благо общего дела. На более тихих регистрах звучат

408