Рационализирующая функция.

« Студенты спрашивают, какой мне сделать дизайн - функциональный или эстетически приятный?» - Это наиболее частый вопрос, который приходилось слышать американскому дизайнеру и педагогу В.Папанеку. Дизайнер должен сочетать в своей деятельности чувственное и рациональное, выразительность и целесообразность. Математически выведенные формулы «золотого сечения», базируются прежде всего на чувственных данных.

Позднейшие этапы развития европейской культуры разводят понятия «удобство» и «красота» и даже противопоставляют их друг другу. Может, поэтому они стремятся к более сжатой формулировке: точность и простота. В такой формулировке мы находим эстетическое удовлетворение, подобное восхищению логарифмической спиралью моллюска наутилуса, легкостью полета чайки, силой узловатого ствола дерева, цветом заката. Свойство вещи вызывать своей простотой подобные чувства может быть названо элегантностью. Когда мы говорим об элегантном решении, то имеем ввиду превращение сложного в простое.

Дизайнер принимает участие в создании выпускаемого индустриальными методами предмета, преимущественно практически полезного. Планирование его выпуска, проектирование, конструирование и изготовление на всех этапах связано с техническими и экономическими условиями и потребностями промышленного производства. Изделие будет обладать высоким качеством или отвечать требованиям дизайна лишь в том случае, если при его создании учитывается, как оно будет использоваться, как с ним надо будет обращаться, работать и жить. «Люди будут индивидуально или в массовом порядке использовать то, над чем мы работаем, - на этих вещах будут ездить, сидеть, смотреть на них, говорить в них, включать их, управлять ими и так далее. Если точка контакта между нашей продукцией и людьми станет точкой трения, это значит, что промышленный дизайнер потерпел неудачу. Если же, напротив, люди почувствуют себя более защищенными, им станет более комфортно, если они захотят покупать, станут более трудоспособными или более счастливыми, это означает успех дизайнера.»(В. Папанек « Дизайн для реального мира»). Дизайнер не ограничивается исполнением, он должен обладать критическим чутьем, способностью пересмотреть спроектированное им изделие, примениться к ограничениям технического задания (которое иногда фиксирует даже выбор материала или предъявляет требования, зачастую невыполнимые) и при этом сохранять творческую свободу, гибкость и оригинальность.

Одним из центральных методологических принципов дизайна становится принцип "симметрии (или асимметрии) невежества". Его авторы провозглашают следующее: дизайнер должен работать в условиях баланса (симметрии) интересов потребителя и заказчика. На деле заказчик проекта (менеджер, производственник, рекламист) ни в коей мере не заинтересован в соблюдении прав потребителя. Его задача - получение прибыли. Поэтому интересы рядового потребителя должны быть представлены в профессиональных идеях и профессиональных установках дизайна непосредственно. "Симметрия невежества" (или осведомленности) - принцип, который вполне разумно утверждает, что интересы потребителя в их 100-процентном, не усеченном виде может представлять лишь сам потребитель, своей собственной персоной.

Отсюда возникает концепция «партисипационного» проектирования.

К «целесообразности» дизайна нельзя прийти интуитивным путем, к решению задач нужно приступать с отвлеченной, аналитической точки зрения. Важно подробно консультироваться с производителем, инженерами, рабочими, персоналом отдела продаж, и самим потребителем, не упуская из виду те конкретные проблемы, которые могут быть у фирмы в сфере бизнеса или промышленности. В чем-то дизайнер может пойти на компромисс, но он должен твердо отстаивать принципы дизайна, в здравости которых он уверен. Конечно, иногда он может потерять клиента, но не его уважение. Сложная координирующая роль дизайнера была полно-стью осознана лишь в последние годы.