Глава 11

НЕОКЛАССИЦИЗМ 1930-1960-х годов

В XX в. наблюдалось неоднократное оживление неоклассических тенден­ций: в 1930-е и 1950— 1960-е годы.

Для неоклассицизма указанных пе­риодов характерна упрощенность форм по сравнению с историческими прото­типами, таким образом, неоклассицизм как бы взаимодействовал с рационализ­мом. Он также обращался не к самим формам, а к композиционным принци­пам (табл. 43, 44).

Классицизм в начале XX в. прошел сквозь эклектику, национально-ро- мантические течения ретроспективиз- ма, поиски стиля модерн. Он продол­жал существовать и в 1920-е годы как альтернатива авангарду, в 1930-е годы он вновь занял господствующее по­ложение в западноевропейских стра­нах.

В 1930-е годы фашистский режим в европейских странах (Германии, Ита­лии) поощрял помпезные классичес­кие декорации, которые напоминали о могуществе древнего императорского Рима и помогали возвеличивать абсо­лютную власть. Монументальная архи­тектура должна была подавлять и при­нижать человека. Появлялись громад­ные колоннады, сводчатые галереи, аркады, которые придавали помпез­ность сооружениям. Группа итальянс­ких архитекторов, которую возглавлял архитектор М. Пьячентини, провозг­ласила «обновление классики». Эле­менты классицизма использовались 128 для создания архитектурного китча. Шел процесс упрощения классики, так как здания были рассчитаны на восприятие для людей «полукультуры». Простейшие геометрические объемы украшались колоннами, аркадами и подчинялись симметрии. Ярким при­мером муссолиниевской архитектуры стал комплекс зданий Международ­ной выставки в Риме в 1942 г. Строи­тельство началось в 1935 г. Главные оси замыкались крупными сооружениями. Вокруг симметричных площадей пред­полагалось создать парадные ансамб­ли (полному осуществлению проекта помешала Вторая мировая война).

Примером муссолиниевского нео­классицизма в Италии стал комплекс Дворца цивилизаций в Риме (1938 — 1943 гг.), законченый строительством к 1950 г. по проекту архитектора Г. Гу- эррини. Его главный вертикальный параллелепипед расположен на камен­ном стилобате. Все грани объема рав­номерно заполняют шесть рядов оди­наковых арок, прорезанных в мрамор­ной стене. За арками располагаются обходные галереи. Архитектура приоб­ретает характер гигантской монумен­тальной театральной декорации.

Архитекторы в гитлеровской Гер­мании также стремились к гигантома­нии, обращаясь к упрощенным нео­классическим атрибутам: массивным колоннам или столбам, широким мо­нументальным мраморным лестни­цам, аллегорическим скульптурам, укрупненным карнизам.

По проекту германского архитекто­ра П.Трооста в Мюнхене был постро­ен Дом германского искусства (1937 г.). Монументальная композиция пред­ставляла протяженный прямоуголь­ный объем с приставленной вдоль него схематизированной колоннадой упро­щенного тосканского ордера.

Многие исследователи усматрива­ют классицистический характер даже в образной системе JI. Мис ван дер Роэ (основанной на симметрии и текто­нике стоечно-балочной конструкции), находят своеобразную версию класси­цизма и в дворцах Бразилиа О. Нимей- ера.

Неоклассицизм в странах Запада в XX в. продолжал свое развитие в ос­новном в официальном строительстве.

К упрощенному варианту неоклас­сицизма в 1950-е годы обращается и «певец железобетона» — французский архитектор О.Перре. Еще в 1930 — 1935 гг. он строит здание Националь­ного хранилища мебели в Париже, где стремится связать новую архитектуру с традициями французского класси­цизма. Его новаторство проявляется, прежде всего, в отказе от стилисти­ческих декоративных деталей и обра­щению к упрощенному варианту ор­дера.

Как реакцию на функционализм 1950-х годов можно рассматривать и американский неоклассицизм. Его кор­ни уходят в XIX в. Если вспомнить об эклектике в архитектуре Америки на­чала XX в., то неоклассицизм в ней занимал ведущее место.

Американский классицизм конца 1950-х — начала 1960-х годов отразил потребность в стилевом обогащении, разнообразии архитектуры. Он отли­чался от классицизма 1920 — 1930-х го­дов, так как не использовал ордерных форм и деталей. Но система компози­ции, симметрия, ритм, пропорцио­нальный строй сохраняли классицис­тическую основу зданий.

Если говорить о типологии, то вни­мание классицистов привлекали не только государственные учреждения, но и музейные, и театрально-концер­тные комплексы, позволяющие де­монстрировать связь с высокой куль­турой. Американские архитекторы раз­работали упрощенную, но реализован­ную в дорогих материалах версию осов­ремененного классицизма.

Среди архитекторов, обратившихся к идеям классицизма в 1950—1960-е годы, можно назвать известного аме­риканского архитектора Ф.Джонсона. Если Ф.Джонсон ранее находился под влиянием идей Л.Мис ван дер Роэ, то в последующие годы (с 1956 г.) он освобождается от этого влияния. Для его зданий характерными становятся такие черты, как четкость и уравно­вешенность планов, монументальность объемов.

Весьма значительным событием в американской архитектуре второй по­ловины XX в. стало строительство Культурного центра им. Линкольна в Нью-Йорке (арх. У. Гаррисон, Ф.Джон­сон и М. Абрамович) с парадной сим­метричной площадью. Это яркий при­мер американского неоклассицизма. Городской театр (арх. Ф.Джонсон) ук­рашен портиком из травертина, дву­мя парадными лестницами и пара­дным фойе перед зрительным залом. Для театра характерна помпезность, которая создается блеском золотой фольги, которой облицованы ярусы зрительного зала, огромной сверка­ющей шаровидной люстрой и пурпур­но-красной обивкой кресел. На глав­ной оси этого центра было поставле­но здание Метрополитен-оперы (арх. У. Гаррисон, 1966 г.). Здесь также ис­пользовались упрощеные архитектур­ные классические формы. Монумен-

235

232. Национальное хранилище мебели в Париже (Франция), арх. О.Перре, 1930 — 1935 гг.

233. Дворец цивилизаций в Риме (Италия), арх. Г.Гуэррини, 1938 — 1943 гг., 1950 г.

234. Дом германского искусства в Мюнхене (Германия), арх. П.Троост, 1937 г.

235. Библиотека редких книг Йельского университета (США), архитектурная труппа СОМ, 1963 — 1964 гг.

238

236, 237. Культурный центр им. Линкольна в Нью-Йорке (США), арх. У.Гаррисон, Ф.Джонсон, М. Абрамовиц, 1962 — 1968 гт.

239

236

237

238, 239. Центр конференций университета Уэйна в Детройте (США), арх. М.Ямасаки, 1958 г.

тальные парадные здания имели ар­кады, которые превращались в солн­цезащитные декоративные решетки на фоне простых геометрических объемов.

Неоклассицизм стал использовать и имитацию дорогих строительных материалов (алюминий, анодирован­ный под золото в сочетании с искус­ственным камнем). Это также созда­вало иллюзию причастности к исто­рии и традиции. Эти приемы быстро стали стереотипами в США. К ним обратились архитекторы фирмы СОМ, создавая многочисленные вариации на классицистические темы.

Так, здание-ларец библиотеки ред­ких книг Йельского университета по проекту архитектурной фирмы СОМ (арх. Л. Скидмор, Н. Оуинг и Дж. Мер- рил, 1963—1964 гг.) покоится на че­тырех угловых опорах. Его фасады об­разует мощная решетка фермы Вирен- деля. Просветы ее заполнены тонки­ми, просвечивающими плитами оник­са.

Известность получило и здание Центра конференций университета Уэйна в Детройте (1958 г.) по проек­ту американского архитектора М. Яма- саки. Классически симметричный объем двухэтажного здания эффектно освещен сверху через стеклянные мно­гогранники фонарей, расположенных над атриумньш пространством, кото­рое расщепляет торцы здания стеклян­ными витражами. Складчатые железо­бетонные покрытия конференц-залов, расположенных по сторонам, обога­щают пластическую характеристику здания. Зрелищность композиции до­полняет декоративный сад с бассей­нами, бетонными островками, камня­ми и скульптурами.

Увлечение классицизмом и истори­ей вновь проявилось в творчестве ряда известных американских зодчих в пе­риод господства постмодернизма (1970— 1980-е годы), когда они обра­щаются к истории, прошлому, чтобы создать выразительный запоминаю­щийся образ.

В советской архитектуре >1930 — 1950-х годов также преобладало на­правление, связанное с обращением к классическому наследию.

В отличие от упрощенных неоклас­сицистических поисков западной ар­хитектуры советские зодчие были ув­лечены глубоким изучением истори­ческих образцов, детальным копиро­ванием декоративных деталей, воспро­изведением пышного убранства клас­сических ордеров.

Одни архитекторы обращались к русскому классицизму, другие — к эпохе Возрождения. В этот период в Советском Союзе лидером неокласси­цизма стал академик архитектуры И.Жолтовский, признанный знаток архитектуры итальянского Возрожде­ния. Его произведения вошли в число лучших произведений советской архи­тектуры рассматриваемого времени: жилой дом на ул. Моховой в Москве (1933—1934 гг.), ставший вехой в из­менении творческой стилистической направленности в советской архитек­туре в постконструктивистский пери­од; жилые дома на ул. Б.Калужской (1949 г.) и на Смоленской площади (1952 г.) в Москве, где использова­лась символико-тектоническая тема флорентийского палаццо, и др.