Ответы по дизайну Айдарова / 28,

29. Творчество Д. Портмана, К. Роша

Эффекты , которые можно развить в гигантской пустоте, привлекли внимание другого ученика Сааринена — Джона Портмена (род. 1927). Первый успех принес ему отель «Ридженси Хайэтт» в Атланте, Джорджия, США (1964-1967), по-•ещения которого группируются вокруг гигантской пустоты атриума, поднимаю­щейся на 20 этажей. Атриум стал средоточием жизни отеля; в его пространст­ве, опоясанном ярусами балконов, непрерывно плывут вниз и вверх стеклянные фонарики лифтов, сентиментально украшенные гирляндами цветных лампочек. Внизу столики кафе, цветники, деревья и даже подобие беседки создают иллю­зию площади — празднично оживленной, но уютной и безопасной, площади некоего театрального города мечты. Пространство атриума и наполняющая его жизнь определяют смысл обращенной в себя композиции; банальность деталей (отчасти нарочитая) осознается посетителем не без некоторого усилия — так сильно впечатление от целого.

Еще более драматично тот же принцип организации здания Портмен использовал для гостиницы «Ридженси Хайэтт» в Сан-Франциско (1974). Его 20-этажные корпуса охватывают холл, имеющий очертания прямоугольного оеугольника с длинной стороной около 90 м. Северный корпус, расположенный по гипотенузе, наклонен внутрь. Помещения связаны балконами-ко­ридорами, открытыми в холл, которые напоминают балконы-ярусы, охватыва­ющие двор шекспировского театра «Глобус». Особенно эффектна наклонная сторона. балконы которой нависают друг на другом. Узкая полоса зенитного фонаря освещает интерьер, фокальной точкой которого служит гигантская абстрактная скульптура из анодированного алюминия, поднимающаяся из бассейна. Срезанный угол занимает подвижная гирлянда открытых лифтов, вносящих в интерьер постоянное движение. Нижняя зона холла, с цветника­ми и деревьями, столиками кафе и уголками отдыха, насыщена декорацией в духе кича, все пронизано подчеркнутой зрелищностью помпезного мюзик­ла. Прием, основанный на контрасте гигантского монументального простран­ства и уютного масштабного фрагмента городской среды, защищенной отобых неблагоприятных воздействий, стал популярен и повторялся затемво многих различных вариациях.

Весьма впечатляющи сооружения, созданные Портменом как группа объемов Нов. связанных в систему. Ренессанс-центр в Детройте, включающий одиниз самых высоких в мире отелей, завершен в 1977 г. Он состоит из пяти стеклянных башен, объединенных четырехэтажным подиумом площадью более 5 га. Центральную цилиндрическую башню занимает 73-этажный отель на 1400 номеров, четыре 39-этажные башни-октагона отведены для зисов, подиум занимает торговая галерея. Вторая очередь включает мень-иие башни офисов, паркинги и жилые апартаменты. Все здания объедине­ны пешеходными галереями, в центральной башне устроен восьмиэтажный атриум, служащий вестибюлем для гостиницы и «городской площадью» для всего комплекса. В том же году закончено и строительство отеля «Бонавен-ЧУР» в Лос-Анджелесе, представляющего собой монументальную симметрич­ную группу из пяти гигантских цилиндров (центральный - 37 этажей, осталь­ные по 30) со сверкающей серебристой зеркальной поверхностью. Шестиэтажный атриум служитобъединяющим ядром. Прием гигантского атриума как пространственного ядра отеля, введенный в практику Портменом, ис­пользовал также Уолтер Беккет, построив отель в Далласе (1973-1977) -здание с архитектурой почти мелодраматичной, откровенно прибегающей к зрелищности кича.Демонстрация силы, модная в американской архитектуре рубежа шестиДеся. тых и семидесятых, достигла кульминации в работах К. Роуча. Конструктиву основу высотного конторского здания «Общества Рыцарей Колумба» в Нью-Хейвене, Коннектикут, США (1965-1970) образуют четыре глухие круглые бетонные башни вертикальных коммуникаций, поставленные по углам прямо­угольной призмы. Башни соединены выведенными наружу тяжелыми балками перекрытий, напоминающими мосты. Винсент Скалли увидел в этом пучке башен подобие батареи зенитных орудий, «метафору пути, по которому шла американская цивилизация в конце 1960-х гг.»18. По мнению КэндзоТангэ. в произведениях Роуча «есть нечто от американского империализма, некий дух воспоминаний о Римской империи»19. Имперская монументальность еще более бескомпромиссна в комплексе правления компании «Колледж лайф в окрестностях Индианаполиса, Индиана, США (1969-1974, К. РоучиДж.Дин-келу). Среди равнины, прорезанной автомагистралью, высится группа объе­мов, напоминающих гигантские мегалиты. Каждый обращен к дороге двумя соединенными под прямым углом глухими массивами со скошенной внешне гранью. Между каменными массивами - объем из светоотражающего стекла.

РОШ, КЕВИН IKoche, Kevin), полное имя Имонн Кевин Рош (родился 14.06.1922, Дублин, Ир ландия), натурализован ный американский архи тсктор, автор проектов ан самблей правительствен­ных зданий, учебных заве дений и офисов, особенно известный своим сотрудни­чеством с Эро Саарине-ном. Н 1945 году окончил Национальный универси тет Ирландии в Дублине со степенью бакалавра ар хитсктуры. После кратко­временной работы в фир мах Дублина и Лондона он приступил к учебе в аспи­рантуре Иллинойского тех чологического института в Чикаго под руководством Мис ван дер Роэ. Некото рое время Рош работал в Отделе планирования ООН в Нью-Йорке, а в 1950 году перешел в фирму Эро Сааринена и его компаньонов, где с 1954 по 1961 год являлся главным специалистом фирмы по проектирова­нию. После смерти Саари­нена в 1961 году Рош и его будущий партнер Джон Динкелу (1918-1981) за­вершили неоконченные проекты Сааринена, вклю­чая здание международно­го аэропорта Даллеса вбли­зи Вашингтона, округ Ко лумбия (1962), и реперту­арного театра Вивиан Би мон для Линкольновского центра изобразительных искусств на Манхэттене (открыт в 1965), а также Национального мемориала Джефферсона (Гейтвей Арч), выполненного из не­ржавеющей стали, в Сент-Луисе (1964). В 1966 годуони обрадовали фирму Кевин Рот, Джон Динке

энд ассошиэйтс". Их подход к проектированию сохранял некоторое сход ство с подходом Саарине на. Среди проектов, при несших Рошу и Динкелу широкую известность, главный офис Фонда фор да в Нью-Йорке (1968), главной офис "Дженерал фудс корпорейшн" в Рае, гнтат Нью-Йорк (1977), и архитектурный ансамбль

Монументальность архитектуры в традиционных представлениях связывается с массивностью и весомостью. Но в серии построек шестидесятых возникает иная монументальность — гигантской организованной пустоты, пространственного объема, введенного в материальные границы. Одним из первых монумен­тов такого рода стало здание фонда Форда в Нью-Йорке (1963-1968). Его построили архитекторы Кевин Роуч (род. 1922) и Джон Динкелу (1918-1981), ранее работавшие помощниками Эеро Сааринена. Унаследовав высокую куль­туру формы своего бывшего мастера, они увлеклись проблемой монументаль­ного, образами подавляющей мощи. Офисы фонда Форда расположены в кор­пусах, замыкающих две сходящиеся углом стороны прямоугольного участка. Стеклянные стены по двум другим сторонам замыкают холл-оранжерею, поднимающийся на высоту 12 этажей, куда и обращены окна конторских ячеек. Величина пустого пространства, сравнимого с громадностью пирамид, определяет впечатление подавляющей монументальности. Витражи стеклянных стен переносят циклопический масштаб на фасады.