Немецкая живопись XVIII века
1 - Общий обзор немецкой живописи 18 века
Развитие национальных стилей живописи шло параллельно в различных германских государствах. Бавария была одним из основных центров искусства в Южной и Западной Германии. На раннем периоде развитие национальной живописи шло в рамках барокко, в дальнейшем она приблизилась к стилям рококо и классицизма
Необычайно велико число имен немецких живописцев и немецких потолочных, стенных, алтарных и кабинетных картин XVIII столетия. Правда, итальянские, французские или нидерландские мастера еще преобладали во многих художественных кругах. Но наряду с ними всюду вскоре выступают на первый план немецкие художники, учившиеся в Италии, Франции или Нидерландах. Поставленные на широкую ногу академии художеств возникают во всех крупных центрах немецкой культуры. В картинных галереях Германии было собрано к концу XVIII столетия старых картин всех школ больше, чем в собраниях какой-либо другой страны. В Германии, следовательно, не было недостатка ни в учителях, ни в образцах. Недоставало главного - национального самобытного развития. Учение о подражании древним грекам (Винкельман) или об "эклектическом" слиянии лучших качеств всех лучших старых мастеров (Менгс) всего методичнее было разработано именно в Германии, а потому ничтожным остается число немецких художников XVIII столетия, самостоятельно способствовавших дальнейшему развитию живописи, несмотря на воскрешение многих полузабытых немецких живописцев того времени.
Немецкие соборные фрески (роспись) в XVIII веке
Обширная, бойкая, преимущественно зависимая от итальянских образцов роспись куполов, потолков и алтарная живопись особенно расцвела в католической южной Германии, в связи с великолепными монастырскими и церковными постройками первой половины XVIII столетия. Отличная перспектива, цветущий, с каждым десятилетием, однако, все бледнеющий и светлеющий колорит, поразительные, рассчитанные лишь на общее впечатление эффекты светотени отличают эти росписи, которые нередко с барочной типичностью выходят за пределы обрамлений, в рисунке контуров почти всегда преувеличивают природу и значительно теряют естественную прелесть декораций барокко и рококо в тех случаях, когда они подпадают под влияние новых теорий.
Ряд южнонемецких декоративных живописцев XVIII века открывает баварский мастер Ганс Георг Азам (р. около 1649, ум. в 1711 г.), в 1683 г. исполнивший фрески из жизни Спасителя для церкви монастыря Бенедиктбейрен, в 1688-1694 гг. фрески монастырской церкви в Тегернзее, а в 1700-1707 гг. расписавший стены замка Гельфенберг. В сущности он был лишь слабым подражателем Поццо. Из его сыновей заслуживает внимания, особенно как фресковый живописец, Косма Дамиан Азам (1686-1739), работавший большей частью вместе со своим братом, декоративным скульптором Эгидом Квирином. К его самостоятельным ранним работам принадлежит роспись потолка домашней капеллы (Мучение св. Максимилиана) и картина в куполе лестницы (кузница Вулкана) Шлейсгеймского замка. Последние, самые блестящие произведения его находятся в церкви св. Иоанна Непомука в Мюнхене (1733-1735) и в церкви монастыря Вельтенбург, где он умер.
Выдающимся учеником Космы Дамиана Азама был Маттеус Гюнтер или Гиндтер (1705-1789), фрески потолка которого, близкие к манере Тьеполо, отличаются легкой остроумной композицией, массой живописных мотивов и, благодаря дивным обрамлениям из лепного стука вессобрунских мастеров, стали одним из важнейших произведений немецкого рококо. Самые прекрасные произведения его - большие потолочные фрески и алтарные образа приходской церкви в Аморбахе (1745-1749), отлично изданные Спонзелем.
Маттеус Гюнтер - Роспись купола собора Петра и Павла в городе Обераммергау
Из родственных по стилю баварских мастеров следует назвать еще Иоганна Цика (1702-1762), плафоны которого в Вюрцбургском и Брухзальском замках по своим формам типичные произведения южнонемецкого рококо. Его сын Януариус Цик (р. в 1733, ум. в 1797 г.), придворный живописец трирского курфюрста, побывавший в школе Менгса, пересадил полностью этот стиль, расслабленный духом ложноклассицизма, на берега Рейна. Произведения его кисти можно видеть в церквях св. Троицы в Мангейме, св. Флориана в Кобленце и в замке того же города.