2012-UMK-Istoria_iskusstv-Ivanova-Ilicheva_A_M

4.Особенности монументальной живописи Ф.Гойи.

5.Проведите сравнительный анализ серий гравюр «Большие бедствия войны» Ж.Калло и «Ужасы войны» Ф.Гойи.

Вопросы для обсуждения в аудитории

1.Образный строй графических произведений Гоий.

2.Рациональное и иррациональное в творчестве Ф. Гойи.

3.Народная традиция в творчестве Ф.Гойи.

4.Охарактеризуйте художественную манеру Ф.Гойи на примере произведений, относящихся к различным периодам творчества художника.

Список произведений искусства, рекомендуемых для анализа

1.Ф. Гойя «Маха и незнакомцы» (картон для шпалеры ок.1777г.)

2.Ф. Гойя «Семья Карла IV» (ок.1800г.)

3.Ф. Гойя «Маха одетая» (ок.1802г.)

4.Ф. Гойя «Маха обнаженная» (ок.1802г.)

5.Ф. Гойя «Махи на балконе»

6.Ф. Гойя «Сатурн, пожирающий своих детей» (ок.1821-1823гг.)

7.Ф. Гойя «Сон разума порождает чудовищ» (гравюра из серии «Капричос», 1793-1803 гг.)

8.Ф. Гойя «Какая доблесть!» (гравюра из серии «Ужасы войны», 1808-1820 гг.)

ТЕМА 25 Искусство Франции

18 – первой половины 19 вв.

18в. – эпоха Просвещения. Эстетические теории Дидро, его борьба против академического искусства, за реализм и социально-воспитательную ценность искусства. «Салоны» Дидро

– первая форма критической литературы по искусству. Культ разума и природы. Отражение идей Просвещения в изобразительном искусстве Франции второй половины 18 - начала 19 вв.

Расцвет реализма во французской живописи середины – второй половины 18в. Преобладание рационалистических ценностей. Интерес к голландскому реализму 17в.

Жан Батист Симеон Шарден – «живописец третьего сословия», крупнейший представитель французского реализма середины 18в. Особенности художественной манеры: декоративная эффектность и сюжетная занимательность (ранний период творчества), сдержанность, ясность и простота стиля, богатство цветовых рефлексов. Точная передача формы и фактуры материала в натюрмортах, четкость и продуманность композиций и построения, отражение в предметном мире жизнедеятельности человека влияние фламандской живописи 17в.: «Медный бак», «Натюрморт с атрибутами искусства», «Трубка и кувшин». Поэтичность повседневности в жанровых сценах, утверждение достоинства людей «третьего сословия»: «Молитва перед обедом», «Рачительная служанка». Жанровый характер портретов: «Кухарка», «Мальчик с волчком», «Девочка с воланом».

Жан Батист Грѐз – глава сентиментально-морализаторского направления в ис-

кусстве Франции второй половины 17Iв. Влияние просветительских идей, рассмотрение искусства как средства воспитания нравов; прославление добродетелей третьего сословия; сочетание чувствительности с преувеличенным пафосом, идеализация натуры; повествовательный характер картин, театральность композиций («Паралитик, или Плоды хорошего воспитания», «Обманутый слепец», «Балованное дитя», «Молочница»). Преувеличенная идеализация в изображениях детских и женских головок.

51

Пейзаж второй половины 18в.

Гюбер Роббер – мастер декоративной живописи. Предромантические черты его искусства. Античные руины, виды парков, трактованные в духе эстетики классицизма; идеи «естественного человека» (Руссо), идеал природы эпохи Просвещения («Храм Юпитера в Риме», «Пейзаж с обелиском», «Руины»). Изящные жанровые сценки на фоне величественной архитектуры: богатство фантазии, тонкость живописной манеры и передачи эффектов воздушной перспективы, элементы рококо («Терраса в Марли», «Пейзаж с мостом», «Пейзаж с мельницей»).

Монументальная и камерная скульптура второй половины 18в. Творчество Жана Антуана Гудона. Историография французского общества накануне революции в скульптурных портретах ученых, философов, художников, женских образах: реализм, психологизм, точность в передаче атмосферы эпохи (статуя Вольтера, портрет маркизы де Собран, бюст композитора Глюка). Поздние работы Гудона – портреты членов императорского семейства, портрет Александра I.

Нарастание интереса к античному искусству. Классицизм конца 18 в. во Франции. Его активный гражданственный характер и общественно-воспитательное значение. Характеристика революционного классицизма: идеи тираноборчества, гражданственности; заимствование у рационалистической просветительской философии 18 века культа разума и естественного чувства, воспитание у зрителя высоких моральных качеств и гражданских добродетелей. Жак Луи Давид – основоположник и лидером революционного классицизма, художник французской революции. Дореволюционные произведения: публицистическая направленность, стремление выразить героические свободолюбивые идеалы предреволюционной эпохи через образы античной истории; возвышенность замысла, сценическая торжественность образного строя, барельефность композиции, преобладание объемно-светотеневого начала над колористическим («Смерть Сократа», «Клятва Горациев», «Андромаха у тела Гектора», «Ликторы приносят Бруту тела его сыновей»). Классицистические представления о волевом и деятельном начале как сущностном ядре человеческой личности в портретах Давида («Врач А.Леруа»). Воодушевленный событиями Великой французской революции, Давид стремился к созданию исторической картины на современную тему («Клятва в зале для игры в мяч», 1791, не закончена, центральная часть в Национальном музее Версаля и Трианонов). Черты портрета и исторической картины в картинах «Убитый Лепелетье», «Смерть Марата» - трагическое звучание, простота и лаконизм композиции, сдержанность цвета и скульптурная монументальность форм. Античность как мир идеальной красоты и вечной гармонии, драматические событиям классической древности в работах 1790-х гг. («Сабинянки, останавливающие сражение между сабинянами и римлянами»). Давид – «первый художник» Наполеона I: декоративно-эффектные парадные композиции и портреты («Наполеон при переходе через Сен-Бернар», «Коронование Жозефины»). Поздние произведения мастера. Значение творчества Давида для развития основных направлений французского искусства XIX вв.: академизма, романтизма, реализма. Ученики Давида - А.Гро, Ф.Жерар, Ж.О.Д.Энгр.

Стиль «ампир».

Антуан Гро – официальный живописец Наполеона I, создатель картин, посвященных походам и битвам французской армии («Бонапарт на Аркольском мосту», «Наполеон в госпитале чумных в Яффе», «Битва при Эйлау»), представительных парадных портретов (князя Б.Н.Юсупова в татарском костюме, полковника Ф.Фурнье-Сарловеза). Разрушение канонов батального жанра эпохи классицизма, острота сюжетов, драматические контрасты и живописные эффекты. Тенденции предромантизма в произведениях Гро, влияние на творчество Т.Жерико и Э.Делакруа.

Жан Огюст Доминик Энгр. Черты академизма в его творчестве. Картины на литературные, мифологические, исторические сюжеты («Юпитер и Фетида», «Обет Людовика XIII», «Апофеоз Гомера»), портреты, отличающиеся точностью наблюдений и предельной правдивостью психологической характеристики (портрет Л.Ф.Бертена, портрет графа Н.Д.Гурьева), идеализированные и вместе с тем полные чувства реальной красоты ню («Большая купальщица», «Большая одалиска»). Художественная манера: стройность композиции, тонкое чувство

52

цвета, гармоничность ясного, светлого колорита, гибкий, пластически выразительный линейный рисунок. Энгр – автор карандашных портретов и натурных штудий. Роль позднего творчества Энгра в формировании французского академизма 19 века.

Особенности и тенденции романтического направления во французском искусстве первой половины 19в.

Теодор Жерико – основоположник романтизма в живописи. Сочетание черт классицизма (обобщенно-героизированные образы) и романтизма (чувство конфликтности мира, стремление к воплощению драматических явлений современности и сильных страстей), влияние итальянского и английского искусства («Бег свободных лошадей в Риме», «Скачки в Эпсоме»). Героика наполеоновских войн в ранних произведениях Жерико («Офицер конных егерей императорской гвардии, идущий в атаку», «Раненый кирасир, покидающий поле боя»). Драматизм и эмоциональное напряжение, общественный пафос, глубокий символический и исторический смысл частного события в картине «Плот «Медузы». Представление о свободной, независимой, глубоко эмоциональной личности в портретах творческих личностей и автопортретах («Портрет двадцатилетнего Делакруа»), гуманизм портретов душевнобольных. Значение творчества Жерико для дальнейшего развития реалистического искусства.

Эжен Делакруа – центральная фигура романтической школы и один из крупнейших мастеров европейской живописи. Исторические сюжеты, исполненные драматизма и внутренней напряженности и мрачного трагизма: «Данте и Вергилий», «Резня на Хиосе», «Казнь дожа Марино Фальеро», «Смерть Сарданапала». Обращение к эпизодам национальной истории, событиям Великой французской революции: «Битва при Пуатье». Органический синтез героической действительности и символики, романтические мечты о свободе в картине «Свобода на баррикадах» («Свобода, ведущая народ»). Восточные мотивы в произведениях Делакруа: наброски и зарисовки; картины, отмеченные романтической красочностью и интересом к восточной экзотике, воссозданием своеобразия национального быта, нравов и характеров («Алжирские женщины», «Арабские комедианты», «Львиная охота в Марокко»). Психологический портрет («Ф.Шопен»), монументальная живопись (росписи Бурбонского дворца в Париже; зала Мира в Парижской ратуше, не сохранились). Высокие декоративные качества, свободный полет фантазии, живописный размах, но вместе с тем и черты несколько преувеличенной, театрализованной патетики в картинах на исторические, мифологические, религиозные темы («Взятие крестоносцами Константинополя»; «Битва Св.Георгия с драконом»). Литографии по мотивам произведений У.Шекспира, И.В.Гѐте, Дж.Байрона, В.Скотта (серии литографий к «Фаусту», «Гамлету»).

Франсуа Рюд и романтизм во французской скульптуре. Антуан Барии – скульптор анималист.

Контрольные вопросы и задания для самостоятельной работы

1.В чем заключались эстетические идеалы философов Просвещения?

2.Реализм в произведениях французских художников второй половины 18 - начала 19 вв.

3.Особенности художественной манеры Шардена.

4.В чем особенности романтического направления во французском искусстве первой половины 19в.?

Вопросы для обсуждения в аудитории

1.Отражение идей Просвещения в произведениях французских художников второй половины 18 - начала 19 вв.

2.Образы природы в произведениях французских художников второй половины 18в.

3.Черты сходства и различия стилистических направлений сентиментализм и романтизм.

4.Классицизм в искусстве Франции 17 – начала 19 вв. Эволюция идеологической основы стиля.

53

Исторический жанр в академической живописи конца 18 - начала 19 вв. Творчество Антона Павловича Лосенко: мастерство многофигурной композиции, изображение торжественной архитектурной декорации («Владимир и Рогнеда», «прощание Гектора с Андромахой»). Зарождение пейзажа в русской живописи второй половины 18 в. Творчество Семена Федоровича Щедрина: декоративный характер академического пейзажа, влияние западноевропейского классицистического пейзажа, образы архитектуры («Вид на Гатчинский дворец с Длинного острова», «Вид на Большую Невку и дачу Строгановых»). Городской пейзаж в творчестве Федора Алексеева («Вид Дворцовой набережной от Петропавловской крепости»).

Скульптура второй полвины 18 в. Жанры и виды. Этьен-Морис Фальконе – памятник Петру I – история создания, роль скульптора Ф.Г.Гордеева и А.-М. Калло. Классицизм в русской скульптуре. Достижения реалистического портрета в творчестве Федота Ивановича Шубина: острота индивидуальной характеристики, пластическое мастерство (портреты И.И.Шувалова, Н.Ф.Голицына, фельдмаршала П.А.Румянцева-Задунайского, А.А.Безбородко, бюст Павла I, портрет М.В.Ломоносова, мраморная статуя «Екатерина II – законодательница»). Творчество Михаила Ивановича Козловского: интерес к античности, гражданственные идеи. Монументальная скульптура в творчестве М.И.Козловского (рельефы Мраморного дворца, памятник Суворову, «Самсон, разрывающий пасть льва»).

Русское искусство первой половины 19 века. Воздействие общественных событий

(война 1812 г., восстание декабристов, демократический подъем 1840-х гг.) и патриотических настроений на художественную культуру России. Развитие эстетической теории. Взаимосвязь отдельных видов искусства.

Монументальная скульптура первой четверти 19 в. Связь русской скульптуры классицизма с архитектурой, многообразие жанров и видов скульптуры. Декоративная скульптура для Адмиралтейства, Казанского собора, Горного института, Александринского театра и Дворцовой Триумфальной арки в С.-Петербурге: Феодосий Федорович Щедрин, Степан Степанович

Пименов, Василий Иванович Демут-Малиновский, Борис Иванович Орловский.

Иван Петрович Мартос (надгробия, классический портрет, памятник Минину и Пожарскому в Москве). Медольерное искусство в творчестве Федора Петровича Толстого.

Романтические и реалистические тенденции в живописи и графике первой половины 19 в. Романтические тенденции в портретах Ореста Адамовича Кипренского (портреты мальчика Челищева, полковника лейб-гусаров Е.В. Давыдова). Василий Андреевич Тропинин: тенденции сентиментализма и романтизма, классицистическая традиция (портрет сына Арсения, «Смеющийся мальчик», портрет А.С. Пушкина, «Автопортрет на фоне окна с видом на Кремль»), идеализированный жанровый портрет («Кружевница», «Пряха»), групповые портреты (семейные портреты Морковых).

Пейзажи Сильвестра Феодосиевича Щедрина. Их реалистическая направленность. Передача в пейзаже света и воздуха. Романтические черты его живописи. Романтическая трактовка морской стихии в произведениях Ивана Константиновича Айвазовского, особенности его творчества («Девятый вал»).

Русская историческая живопись 30-40-х гг. 19 в. Романтизм и идеалы классицизма в произведениях Карла Павловича Брюллова. Картина «Последний день Помпеи», ее место в русской исторической живописи. Обращение к темам из русской истории. Парадные портреты, черты реализма в интимном портрете. Проблемы пленэра, сочетание цвета и освещенности в произведениях Брюллова («Итальянское утро», «Итальянский полдень»). Александр Андреевич Иванов – один из величайших русских художников. Творчество А.А. Иванова в контексте культурного процесса России 19 в. Философские корни его искусства, идеи пророческого предназначения русского художника. Работа над картиной «Явление Христа народу». Задача нравственного преобразования человечества. Библейские эскизы и их истолкование. Пейзажи А.А. Иванова. Проблема пленэра.

Бытовой жанр в творчестве Алексея Гавриловича Венецианова: реалистические искания и монументализация образа крестьянина, пристальное изучение природы и работа с на-

55

туры («Гумно», «На пашне. Весна», «На жатве. Лето», «Крестьянка с васильками»). Школа Венецианова и ее роль в истории русской живописи. Черты реализма в творчестве Венецианова и его учеников. Григорий Васильевич Сорока: обобщенность и пластическая четкость объемов, простота цветовых отношений («Кабинет в Островках», «Рыбаки»).

Контрольные вопросы и задания для самостоятельной работы

1.Назовите основные жанры документальной гравюры в русском искусстве 18 в.

2.В чем отличие документальной гравюры А.Ф.Зубова и М.И.Махаева.

3.Парадный барочный портрет в творчестве Л.Бернини и Б.-К. Растрелли. Сравнительный анализ.

4.Какие направления портретной живописи были распространены в русском искусстве 18 в.?

5.Проведите сравнительный анализ парных портретов Хованской и Хрущевой Д.Г.Левицкого и сестер Гагариных В.Л. Боровиковского.

6.Особенности художественной манеры Ф.И.Шубина.

7.Проведите сравнительный анализ конных монументов Петра I Б.-К. Растрелли и Э.-М. Фальконе.

8.В каких жанрах скульптуры работал И.П.Мартос?

9.В творчестве каких русских художников конца 18 – начала 19 вв. отмечаются черты сентиментализма?

10.Проведите сравнительный анализ пейзажа в творчестве С.Ф. Щедрина, Ф. Алексеева и С.Ф. Щедрина.

11.Образ А.С. Пушкина в творчестве О.А. Кипренского и В.А. Тропинина.

12.История создания картины А.А. Иванова «Явление Христа народу» и ее значение для художественной культуры России 19 в.

Вопросы для обсуждения в аудитории

1.Реформы Петра I как предпосылка формирования нового искусства России.

2.Какие художественные стили были распространены в искусстве России 18 – первой половины 19 вв.? приведите примеры произведений.

3.Эволюция портретного жанра в произведениях русских художников 18 – начала 19 вв.

4.Тенденции русского искусства рубежа 18 - 19 вв. в портретах В.Л. Боровиковского.

5.Связь скульптуры с классической архитектурой первой четверти 19 вв.

6.Роль монументальной скульптуры в формировании архитектурных ансамблей С.-Петербурга и Москвы.

7.Академическая система обучения и педагогический метод Венецианова.

8.Проблема пленэра в русской живописи первой половины 19 в.

Список произведений искусства, рекомендуемых для анализа

1.А.Ф.Зубов «Панорама Петербурга» (1716г.)

2.М.И.Махаев «Двенадцать «знатнейших» перспектив Петербурга»

3.Б.-К. Растрелли Бронзовый бюст Петра I (1723-1729гг.)

4.Б.-К. Растрелли конный монумент Петра I (1720-1724гг.)

5.Б.-К. Растрелли «Анна Иоанновна с арапчонком» (1741г.)

6.«Портрет Якова Тургенева» (до 1695г.)

7.И.Н. Никитин Портрет канцлера Российской империи Г.И. Головкина (1720-е гг.)

8.А. Матвеев Автопортрет с женой (1729г.)

9.И.Я. Вишняков Портрет Сарры Фермор (1749г.)

10.А.П. Антропов Портрет Петра III (1762г.)

11.И.П. Аргунов «Неизвестная крестьянка в русском костюме» (1785г.)

56

12.Ф.С. Рокотов Портрет А.П. Струйской (1772г.)

13.Д.Г. Левицкий портрет П.А.Демидова (1773г.)

14.В.Л. Боровиковский Портрет М.И. Лопухиной (1797г.)

15.Ф.И.Шубин Портрет М.В. Ломоносова (1793г.)

16.Ф.И.Шубин Портрет Павла I (1800г.)

17.Э.-М. Фальконе Памятник Петру I (1765-1780гг.)

18.М.И. Козловский «Самсон, разрывающий пасть льва» (1801-1802гг.)

19.М.И. Козловский «Геркулес на коне» (1799г.)

20.И.П.Мартос Памятник Минину и Пожарскому в Москве (1804-1818гг.)

21.О.А. Кипренский Портрет полковника лейб-гусаров Е.В. Давыдова (1809г.)

22.В.А. Тропинин Портрет сына Арсения (1818г.)

23.В.А. Тропинин «Кружевница» (1823г.)

24.С.Ф. Щедрин

25.К.П. Брюллов «Последний день Помпеи» (1830-1833гг.)

26.А.А. Иванов «Явление Христа народу» (1837-1857гг.)

27.А.Г. Венецианов «Гумно» (1822-1823 гг.)

РАЗДЕЛ 7 Европейское искусство

второй половины 19 – начала 20 вв.

ТЕМА 27 Искусство Франции

середины – второй половины 19 вв.

Пейзажная живопись художников барбизонской школы. Теодор Руссо, Жюль Дюпре, Диаз де ла Пенья, Шарль Франсуа Добиньи, Констан Труайон. Изучение и воспроизведение барбизонцами родной природы. Утверждение эстетической ценности национального ландшафта и обыденных пейзажных мотивов, передача многообразных состояний природы, вибрации света и воздуха. Работа на пленэре; разработка методики тональной живописи, богатой валѐрами, световыми и цветовыми нюансами, точная фиксация непосредственных впечатлений. Влияние традиций барбизонской школы на развитие пейзажной живописи во Франции и других странах Европы (творчество Я.Б. Йонгкинда в Нидерландах, М. Мункачи в Венгрии).

Камиль Коро – крупнейший французский пейзажист, один из основоположников национальной школы пейзажа 19 века. Влияние Классицистических ландшафтов Н.Пуссена и К.Лоррена: строгая композиционная выстроеннось, четкость и скульптурность форм, плотность красочного слоя («Вид Колизея», «Гомер и пастухи»). Близость художникам барбизонской школы: интерес к обыденным пейзажным мотивам, работа непосредственно на натуре. Работы 1850-х годов - одухотворенность и поэтическая созерцательность, изысканная, трепетная, легкая, богатая валѐрами живопись, серебристо-жемчужная дымка («Воспоминание о Мортефонтене»). Предвосхищение поисков живописцев импрессионизма: стремление зафиксировать мгновенные, изменчивые состояния природы, сохранить свежесть первого впечатления, («Воз сена»). Жанровые портреты, в которых модель органически включена в окружающую обстановку («Женщина с жемчужиной»), большие пейзажные композиции с сюжетномифологическими мотивами («Купание Дианы»). Коро - рисовальщик, литограф, офортист.

Жан Франсуа Милле – выдающийся французский художник-реалист. Изображение крестьянского труда и создание монументального и поэтического образа крестьянина. Работы 1840-х годов - тонкие по настроению портреты, мифологические композиции, галантные сцены в духе Ф. Буше; влияние художников барбизонской школы. Изображение повседневной крестьянской жизни на фоне пейзажа, достоинство и внутреннее величие образов крестьян; высокие нравственные критерии, симпатия и соучастие, простота и поэзия правды; торжественная лако-

57

ничность монументальной композиции, богатый валѐрами землистый колорит («Сборщицы колосьев», «Анжелюс», «Человек с мотыгой»). Офорты Милле («Землекопы», «Сеятель»).

Жан Дезире Густав Курбе, его ведущее место в развитии критического реализма. Влияние творчества Д.Веласкеса, Рембрандта, Ф.Халса, этап близости к романтизму («Влюбленные в деревне»). «Позитивное» искусство в творчестве Курбе - искусство нового типа, утверждающее жизненно-материальную значимость мира и отрицающее художественную ценность того, что нельзя воплотить в ощутимо-предметных образах. Зарождение реализма 19 века в произведениях Курбе: стремление раскрыть значительность, скрытую поэзию повседневной жизни французской провинции («Послеобеденный отдых в Орнане», «Похороны в Орнане»); социальная тематика («Возвращение кюре с приходской конференции»); героизированные, обобщенно-характерные образы людей труда («Дробильщики камня»); утверждение принципа общественной значимости искусства («Встреча» или «Здравствуйте, господин Курбе!», «Ателье»). Теоретические выступления (декларация «Реализм», 1855). Убедительная предметность, осязаемость натуры в пейзажах Курбе («Хижина в горах») и его натюрмортах («Фрукты»). Особенности живописной манеры: работа на пленэре; градации тона как основное средство живописи, светонасыщенность цвета; фактурность мазка.

Реализм и критический реализм XIX века в графике и скульптуре.

Оноре Викторьен Домье - французский график, живописец и скульптор, мастер политической карикатуры. Острота и гротескный характер сатирических произведений («Законодательное чрево», «Все мы честные люди, обнимемся»); бытовая сатира («Лучшие в жизни», «Добрые буржуа», серия «Карикатюрана» с собирательным образом авантюриста Робера Макера). Публикации в иллюстрированных изданиях (журналы «Силуэт»; «Карикатюр», «Шаривари»). Живопись Домье: переосмысление традиций романтизма, героическое величие и гротеск, острая характерность образов свобода письма, смелая обобщенность форм, мощной выразительностью пластики и световых контрастов. Основные темы и сюжеты: пафос революционной борьбы в «Восстании», воплощение внутренней значительности и духовной красоты простого человека в «Прачке», мотивы театра, цирка, изображение бродячих комедиантов («Мелодрама», «Криспен и Скапен»), серия картин, посвященных Дон Кихоту («Дон Кихот»).

Гюстав Доре – мастер-график. Занимательность сюжетов, меткость характеристик парижских обывателей (сюиты «Разная публика Парижа», «Парижский зверинец») Книжная иллюстрация 1850-х гг.: небольшие текстовые рисунки к «Гаргантюа и Пантагрюэлю» Ф.Рабле, «Озорным рассказам» О.Бальзака. Романтическая трактовка сюжетов, фантазия смелость пространственных построений, драматические эффекты освещения в крупных страничных иллюстрациях к «Божественной комедии» Данте, «Дон Кихоту» М.Сервантеса, Библии, «Потерянному раю» Дж.Мильтона. Скульптурные работы позднего периода творчества (памятник А.Дюмаотцу в Париже).

Контрольные вопросы и задания для самостоятельной работы

1.В чем заключались особенность искусства художников барбизонской школы?

2.Объясните термин «позитивное» искусство. Проиллюстрируйте примерами из творчества Г.Курбе.

3.В каких жанрах работал Г.Курбе?

4.Роль социальной тематики в творчестве французских художников 19 в.

5.Сравните художественную манеру графиков О.Домье и Г.Доре.

6.Образный строй произведений Густава Доре.

Вопросы для обсуждения в аудитории

1.Образы природы в произведениях английской школы пейзажа 18-первой половины 19 вв. и художников барбизонской школы. Сравнительный анализ.

58

2.Эволюция реалистической линии искусства в произведениях европейских художников 17-

19вв.

3.Бытовой крестьянский жанр в произведениях художников 16-19 вв. (Питер Брейгель Старший, «Малые голландцы», Ж.-Ф. Милле и др.). Сравнительный анализ.

4.Сравните образный строй произведений Ж.-Ф. Милле и А.Г. Венецианова.

Список произведений искусства, рекомендуемых для анализа

1.К.Коро «Утро в Венеции» (1834г.)

2.К.Коро «Пейзаж с озером» (1860г.)

3.К.Коро «Крестьянка, пасущая корову у опушки леса» (1865-1870гг.)

4.Ж.Ф. Милле «Сборщицы колосьев» (1857г.)

5.Ж.Ф. Милле «Крестьянки с хворостом» (1858г.)

6.Г.Курбе «Встреча» («Здравствуйте, господин Курбе!», 1854)

7.Г.Курбе «Хижина в горах» (ок.1854г.)

8.О.Домье «Игроки в шахматы» (1863-1865гг.)

ТЕМА 28 Русское искусство

середины – второй половины 19 вв.

Кризис монументальных форм изобразительного искусства. Камерность, развитие станковой скульптуры. Образы исторических личностей в произведениях Марка Матвеевича Антокольского («Иван Грозный», «Петр I», «Мефистофель», «Ермак»).

Проблема реалистичного отражения окружающего мира в русской живописи середины

– второй половины 19в. Развитие тенденций реалистического искусства в произведениях Павла Андреевича Федотова, критический реализм. Повествовательность произведений П.А. Федотова, точность образных характеристик («Сватовство майора», «Свежий кавалер», «Анкор, еще, анкор!», «Завтрак аристократа», «Разборчивая невеста»).

Конфликт между Академией художеств и молодыми художниками. «Бунт четырнадцати». Роль П.П. Чистякова как педагога. Возникновение «Товарищества передвижных художественных выставок», его роль в организации художественной общественности и в художественном просвещении России. Программа передвижничества. Многообразие жанров в творчестве передвижников: портрет, портрет-картина, историческая картина, бытовой жанр, крестьянский жанр, пейзаж, библейские сюжеты. Жанровая живопись 70-8О-х годов, ее связь с революцион- но-демократическим движением. Крестьянский жанр и его главные мастера. В.М. Максимов, Г.Г. Мясоедов, К.А. Савицкий. Революционная тематика у Н.А. Ярошенко. В.Е. Маковский - бытописатель городской жизни. Место передвижников в художественной культуре России второй половины 19 в., значение наследия передвижников для формирования искусства рубежа 19-

20 вв.

Традиции критического реализма в произведениях Василия Григорьевича Перова. Педагогическая деятельность В.Г. Перова, его роль в формировании движения передвижников. Особенности творчества В.Г.Перова: обличительные картины, типичность портретных образов, их социальный характер и документальность, жанровая и историческая живопись («Сельский крестный ход на Пасхе», «Тройка», «Последний кабак у заставы», портрет Ф.М.Достоевского, «Птицелов», «Охотники на привале»).

Иван Николаевич Крамской - идейный руководитель передвижников. Философская трактовка евангельских сюжетов («Христос в пустыне»), портреты деятелей русской культуры (портреты Л.Н. Толстого, М.Е. Салтыкова-Щедрина, Н.А. Некрасова), портрет-картина («Незнакомка», «Неутешное горе»).

59

Евангельская тема и историческая живопись в творчестве Николая Николаевича Ге: поиск живописной выразительности, портретное искусство («Тайная вечеря», «Петр I допрашивает царевича Алексея в Петергофе», портрет А.И.Герцена).

Василий Васильевич Верещагин и развитие батального жанра в русской живописи. Особенности творчества Верещагина. Серийность картин, туркестанская и Балканская серии, увлечение этнографией, исторические картины на темы Отечественной войны («Двери Тамерлана», «Апофеоз войны», «Балканская серия», «1812 г. Наполеон в России»).

Пейзажная живопись бО-8О-х гг. 19 в. Романтические истоки и их преодоление, отражение русской природы в ее повседневной простоте. Различные тенденции в пейзажной живописи передвижников. Лирический характер произведений Алексея Кондратьевича Саврасова: поиски поэтического в повседневном («Вид на Кремль в ненастную погоду», «Грачи прилетели», «Лосиный остров в Сокольниках», «Лунная ночь. Болото», «Пейзаж с рекой и рыбаком»). Постоянство природных образов в пейзажах Ивана Ивановича Шишкина: («На севере диком?», «Дубовая роща», «Дубы. Вечер», «Пейзаж с озером», «Старые липы»). Объективное изучение русской природы. Элементы эпичности. Основные темы пейзажного творчества Федора Александровича Васильева - интерес к переломным моментам в жизни природы («Вид на Волге. Барки», «Волжские лагуны», «Летний жаркий день», «После дождя. Проселок»). Романтические тенденции в пейзаже Архипа Ивановича Куинджи: декоративная выразительность и световые эффекты («Вид Исаакиевского собора при лунном освещении», «Ладожское озеро», «На острове Валааме», «Украинская ночь», Лунная ночь на Днепре», «Березовая роща»). Пейзажи Василия Дмитриевича Поленова: развитие живописи на пленэре, поэтичность образов («Бабушкин сад», «Заросший пруд», «Московский дворик», «Парфенон. Храм Афины-Парфенос»). Работа в области театральной декорации. Творчество Исаака Ильича Левитана. Глубокая правдивость и эмоциональность образов русской природы, создание пейзажа настроения, выражение различных состояний природы, достижения в технике живописи («Вечер на Волге», «Вечер. Золотой Плес», «Золотая осень. Слободка», «Март», «На севере», «Осенний день. Сокольники», «Последние лучи солнца», «Сумерки», «У омута»).

Творчество Ильи Ефимовича Репина: многогранность творчества, реализм в трактовке исторических сюжетов («Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Царевна Софья»), разнообразие психологических характеристик в портрете, пленэрный портрет (портреты П.М. Третьякова, М.П. Мусоргского, «Л.Н. Толстой на отдыхе в лесу», «На солнце. Портрет Н.И.Репиной» «Актриса П.А.Стрепетова»), картины на крестьянскую и революционную темы, новаторское решение темы народа («Бурлаки», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали», «Отказ от исповеди»).

Василий Иванович Суриков: народность его творчества, глубина трактовки истории и связь с современностью, монументальность исторических произведений, психологическая глубина образов («Утро стрелецкой казни», «Меньшиков в Березове», «Боярыня Морозова», «Покорение Ермаком Сибири», «Переход Суворова через Альпы в 1799 году»); разнообразие жанров, портреты и пейзажи («Девочка с куклой»); особенности техники живописи. Значение наследия В.И. Сурикова.

Творчество Виктора Михайловича Васнецова: фольклорные и легендарные образы, обращение к народному эпосу и сказке, поэтизация русской природы («Алѐнушка», «Богатыри», «Витязь на распутье»). Синтез изобразительных искусств, декоративно-прикладного искусства, театра достижения в области театральных декораций. Поиски народно-декоративного стиля в абрамцевском кружке.

Контрольные вопросы и задания для самостоятельной работы

1.Кто из русских художников 19 в. считается основателем направления «критический реализм»?

60