
- •1.Предмет эстетика. Понятие эстетического.
- •2. Миф – исходная синкретическая форма мировоззрения. Миф и искусство.
- •3.Возникновение искусства. Основная концепция возникновения искусства.
- •4. Эстетич. Сознание античности
- •5. Пифагор о музыке, душе, гармонии.
- •6. Эстетические воззрения Платона. Место искусства в идеальном государстве
- •7. Поэтика Аристотиля (мимесис, катарсис)
- •8. Платон и Аристотель о сущности и задачах искусства.
- •9. Эстетич. Сознание средних веков.
- •10. Иск и религия в среднев. Культ. Синтез иск-в в храмовом действие.
- •11. Средневековая концепция худ. Творчества. Роль канона.
- •12. Средневековая фил-я о природе прекрасного. (Августин, Фома Аквинский)
- •13. Место комического в средневековой культуре. Эстетика карнавала.
- •14. Эстетика ренессанса.
- •15. Новое понимание природы художественного творчества в эпоху Ренессанса.
- •16. Ренессансный неоплатонизм о сущности прекрасного (Николай Кузанский)
- •17. Теория передачи пространства в изобр. Иск Ренессанса.
- •18.Эстетика маньеризма.(1520-1600)
- •19. Барокко (расцвет XVII—XVIII вв, термин введен в конце XIX
- •20. Классицизм.
- •21. Эст. Программа Просвещения.
- •22. Жан Жак Руссо эстетика сентиментализма.
- •23. Эстетика романтизма.
- •24. Историзм романтиков и архитектура.
- •25. Романтическое отношение к природе. Романтические сады.
- •26. Теория эстетического суждения Иммануила Канта.
- •27.Эстетика Гегеля.
- •28.Позитивизм в эстетике.
- •29.Эстетическая проблематика в марксизме.
- •30.Морализм и эстетизм о сущности искусства (Джон Раскин и Оскар Уайльд).
- •31.Учение Серена Кьеркегора о выборе. Критика эстетизма.
- •32.Роль искусства в философской системе Артура Шопенгауэра. 1788-1860
- •33. Эстетизм Ницше. Аполлоническое и дионийское начала искусства.
- •34. Эстетика Вл. Соловьева. Соловьев и символизм.
- •35. Ф.М. Достоевский: критика утилитаризма в эстетике.
- •36. Л.Н. Толстой (1828-1910) о назначении искусства.
- •37. Передача и восприятие пространства в изобразительном иск-ве. Прямая и обрат-я перспект.
- •38. Эстетика модерна в изобразительном искусстве и архитектуре.
- •39. Эстетическая культурология о. Шпенглера (1880-1936).
- •40. Эстетика футуризма.
- •41. Эстетика конструктивизма и функционализма в арх-ре и дизайне.
- •42. Фрейдизм в эстетике.
- •43. К.Г. Юнг (1876-1961): теория эстетич-го творч-ва, учение об архетипах и арх-ра.
- •44. Эстетика Сталинск арх-ры. Теория социалистического реализма.
- •45. Анализ иск-ва в структурализме и постструктур-ме. Деконструктивизм в арх-ре.
- •46. Постмодернизм в архитектуре
- •47. Тенденции развития иск-ва в эпоху постмод-ма.
- •48. Арх-ра в системе видов иск-ва.
- •49. Специфика образа в архитектуре.
- •50. Ассоциативность и метафоричность восприятия арх-ры.
7. Поэтика Аристотиля (мимесис, катарсис)
Развивал учение Платона. Огромное значение придавал категории меры. Философ золотой серидины. Ар. разрабатывал поэтику как философию ради творчества. 2 части – комедия + трагедия = поэтика. Комедия не сохр. трагическое – произведение важное и законченное, имеющее опред-й объем, производимой по разному в разных местах. произведение в действительности, а не в повествовании. И совершающее в дейст-ти состраданя и страха очищение подобных страстей.
Ар. выдлил в трагедии: перелом, узнавание и страх. перелом – действ. превращ. в свою противополож-ть.
Трактат «об искусстве поэзии»: видел смысл иск-ва в мимесисе (подражании действительности). Смысл художественного мимесиса видел в мастерстве художника. На что смотреть приятно, изображение того рассматриваем с удовольствием, а изображение отвратительного – это эстетика безобразного.
В «Поэтике» Аристотель дает определение трагедии (главное значение миместического иск-ва), которое на многие века становится не только фундаментальным определением жанра, но и основой определения самой категории трагического.
Трагедия – воплощение катарсиса. КАТАРСИС — буквально очищение, или освобождение. Катарсис – очищение души посредством сострадания и страха от подобных аффектов. Аристотель употребляет этот термин для того, чтобы описать воздействие на нас великих драматических произведений. Когда мы смотрим пьесу, события которой порождают в нас страх и сострадание, он полагал, что мы освобождаемся от этих эмоций, и таким образом мы уходим из театра освобожденными и очищенными.
Трагедия изображает страшные события, как судьба издевается над человечеством. Когда человек становится зрителем трагедии, он испытывает сострадание и срах. Изгнав это, он очищается. Только искусство может превращать негативное в позитивное.Катарсис – функция трагедии, путем очищения достигнуть покоя и гармонии. А так как в каждом человеке есть дикое, животное начало, которое надо вызвать иск-вом трагедии и изжечь его через него. Только иск-во превращает негативное в позитивное.
8. Платон и Аристотель о сущности и задачах искусства.
Аристотель вступил в спор с Платоном, который утверждал: поэзия уводит нас от истины и дезорганизует душу. Аристотель наметил опровержение обоих.
Аргумент, согласно кот. иск вводит нас в заблуждение, предлагая нам лишь неточные копии мира чувств, которые сами есть не более чем приблизительные копии или воплощения идеальных образцов красоты, блага и справедливости, называемые Платоном «формами» или «идеями». Истинная или идеальная справедливость никогда не может быть достигнута живущим человеком. Что же делает поэт, кроме как вызывает в моем воображении заведомо неточную имитацию заведомо несовершенного характера. Точно так же можно пытаться стать специалистом по кожаным изделиям, глядя на фотографию кожезаменителя.
Аристотель опровергает. Платон прав, утверждая, что мы должны заниматься поисками неизменных универсальных форм справедливости, красоты и блага, но он ошибается, предполагая, что искусство дает нам лишь несовершенные копии частных примеров этих универсальных форм. Великие представители искусства могут с помощью своего таланта выявить через искусство то универсальное, что лежит в единичном, и представить его нам таким образом, что мы сможем получить большее знание, чем каким-либо другим путем.
Ответ Аристотеля на второе обвинение Платона основывается не столько на метафизике, сколько на психологии. Платон опасался, что трагедия может возбудить в аудитории неконтролируемые страсти и тем самым нарушить надлежащую гармонию души. Это может ослабить влияние рациональных сил личности и высвободить эротический и агрессивный элементы, которые разрушительны и обманчивы. Аристотель же доказывал, что следует поступить как раз наоборот. Раз эти вредные страсти существуют, то гораздо лучше освободить их в контролируемой драматической постановке, чем загонять их внутрь. В искусстве мы испытываем эти ужасные чувства опосредованно, через идентификацию себя с героем пьесы. Когда они страдают, ликуют, любят, ненавидят, сердятся и печалятся, мы, зрители, делаем то же самое. Когда пьеса оканчивается, мы избавляемся от сдерживаемых страстей, не выражая их в тех ужасных делах, которые изображались на сцене. Мы покидаем театр спокойными, а не возбужденными.