
ДОКЛАД
По теме «Выдающийся деятели культуры моей страны»
Выдающийся деятели культуры моей страны
В
Туркменской национальной консерватории
состоялась конференция, посвящённая
75-летию выдающегося туркменского
композитора, народного артиста
Туркменистана Нуры Халмамедова,
подарившего миру необыкновенные по
красоте и глубине музыкальные сочинения.
В конференции приняли участие преподаватели
и студенты ТНК, известные деятели
культуры и искусства.
В докладах
выступавших прозвучали воспоминания
родных и друзей, современников композитора
о его жизненном пути, наполненном
непрекращающейся работой творческой
мысли, неустанным восхождением к духовным
вершинам.
Тематика прозвучавших
докладов охватила самые разные периоды
творчества композитора - от создания
вокальных сочинений, в числе которых
первый романс, написанный им в 19 лет на
одно из самых трагических стихотворений
Махтумкули «Изгнанник», до фортепианных
пьес и симфонических произведений,
ставших широко популярными и любимыми
туркменским народом.
Своеобразие
симфонических произведений Нуры
Халмамедова, пронизанных интонациями
и ритмами туркменской народной музыки,
раскрыли в научных докладах народный
артист Туркменистана, главный дирижёр
Туркменского государственного
симфонического оркестра О.Бердиев и
народный артист Туркменистана, композитор
А.Агаджиков. Заслуженный журналист
Туркменистана А.Омарова своё выступление
«Мир дутара» о музыке великого туркменского
композитора закончила стихами,
посвящёнными Нуры Халмамедову. Большое
внимание докладчиков было уделено
музыке Нуры Халмамедова, написанной к
кинофильмам «Махтумкули», «Решающий
шаг», «Тайны мукама», «Состязание» и
другим, ставшим классикой туркменского
кинематографа.
По окончании
конференции состоялся концерт, в котором
прозвучали произведения Нуры Халмамедова
в исполнении известных туркменских
артистов - романсы на стихи туркменских
поэтов Махтумкули, Молланепеса и Кемине,
песни на стихи К.Эзизова, фортепианные
пьесы, вариации на тему народной мелодии
«Гранатовое дерево», первая часть сонаты
для скрипки и фортепиано, симфонические
картины «Туркменистан», первая часть
Первой симфонии и другие. Концерт,
посвящённый Нуры Халмамедову, состоялся
и в Специальной музыкальной школе-интернате
при Туркменской национальной консерватории.
«Чапак» встречают аплодисментами
Фольклорно-этнографическая группа «Чапак» из Лебапа известна во всем Туркменистане. Участниц группы из села Човдур Саятского этрапа сразу узнают на многолюдных торжествах, в которую они вносят неповторимые нотки и колорит. В самом деле, нельзя не восхищаться задорными композициями, где главную роль играют женщины в красочных донах с национальными украшениями и нарядных белых платках с кистями, танцующих под ритмичные звуки бубнов. Художественный руководитель группы «Чапак» - Джумагуль Халлыева. Глядя на эту не по годам бодрую и увлеченную искусством женщину, трудно поверить, что она уже разменяла седьмой десяток лет и у нее 28 внуков! В солидном возрасте и другие представительницы старшего поколения творческого коллектива, которые был удостоен премии Президента Туркменистана по итогам государственного конкурса среди деятелей культуры, а также представлял туркменское искусство за рубежом.
Оригинальность «Чапака» определяет, прежде всего, его женский состав, состоящий из самодеятельных артисток нескольких поколений, где самые младшие годятся в правнучки самым старшим. Нарядные костюмы с национальными украшениями шьют себе сами, а музыкальными инструментами обеспечивает сельский Дом культуры. Для аккомпанемента также используются деревянные ложки. Сегодня в репертуаре творческого коллектива свыше десяти фольклорных композиций. Привлекают они, прежде всего, своими так хорошо узнаваемыми сюжетами. Вот несколько невесток своим артистическим умением находят путь к сердцу придирчивой и строгой свекрови, а в другой композиции молодая невестка выдерживает экзамен на умелую хозяйку, придя в новую семью. По общему мнению старших по возрасту участниц «Чапака», даря радость людям, они сами заряжаются положительной энергией, тем более, звуки бубнов, как известно, тонизируют и еще по народным поверьям отгоняют злых духов. Да и постоянное общение с молодежью поднимает настроение, бодрит. – В наших дальнейших планах – расширение концертной программы, – делится руководитель фольклорного ансамбля Джумагуль Халлыева. – Мы работаем над тремя композициями, посвященными различным знаменательным событиями в жизни каждой семьи и по традиции широко отмечаемым. Остается добавить, что слово «чапак» по-туркменски означает «хлопок ладонями». Но это слово еще можно перевести и как «часть аплодисментов», аплодисментов в честь бережно сохраняемого в веках народного искусства…
Особенности сложения музыкальной культуры Туркмен
Туркменская музыкальная культура уходит корнями в глубокую древность. При раскопках столицы Парфянского царства (3 в. до н.э.) г. Нисы были найдены древние питьевые сосуды в виде рога, украшенные изображениями людей, играющих на различных музыкальных инструментах типа древнегреческого авлоса, кифары, лиры. В Туркменском фольклоре сохранились легенды эллинистического происхождения, связанные с древнегреческими мифами и историческими личностями. Так, Платону приписывается создание популярнейшего народного инструмента дутара, а один из рассказов об Искандере Зуль-Кернее (Александре Македонском) повествует о возникновении духового музыкального инструмента тюйдука. Музыкальная жизнь доисламского средневековья (4 - 7 вв.) получила отражение в археологических памятниках Серахса, Мерва. Начало формирования туркменской музыки относится к 6 - 7 вв., когда складывается первоначальное ядро туркменской народности. История сохранила имя народного певца и сказителя Бабагамбара (7 в.) - одного из первых народных-профессиональных музыкантов, предшественников современных бахши. Отдельные сведения о туркменских инструментах и туркменской музыке содержатся в сочинениях аль-Фараби, аль-Канди, Ибн Сины, Сафи-ад-дина, аль-Урмави (9 - 13 вв.). Высокого уровня достигло музыкальное искусство в государстве Сельджуков, особенно в правление султана Санджара (11 - 12 вв.). Столица государства - Мерв становится средоточием культурной жизни Востока, куда съезжаются многие музыканты для обучения и творческих соревнований во дворцах феодальной знати и на народных праздниках. Татаро-монгольское нашествие и походы Тимура (13 - 14 вв.) нанесли большой урон национальной культуре, страна была опустошена, города разрушены. Существенно также, что оттесненные в безводную пустыню тюркские племена более 500 лет жили в значительной обособленности от соседних народов. В связи с этим при безусловных генетических и исторических связях с музыкальным искусством народов Средней Азии, Ближнего и Среднего Востока туркменская музыка развивалась своеобразным, глубоко самобытным путем, сохранив ряд древнейших черт.
Туркменская музыка не имеет унифицированной системы ладов, свойственной восточным музыкальным культурам (азербайджанской, иранской и др.). Звукоряды не отличаются стабильностью, а немногочисленные обозначения ладов, бытующие в народном искусстве, в зависимости от контекста относятся к разным звукорядам. Излюбленные понижения ступеней приводят к возникновению хроматизмов, порой разрушающих диатоническую основу лада. Диапазон мелодии разнообразен - от тетрахорда до полутора октав и более. В инструментальном дутарном двухголосии устойчивыми элементами являются кварто-квинтовые и секундовые сочетания, а терции и сексты обычно используются как проходящие на слабой доле. Вероятно, это древняя традиция музыкальной практики, в которой терции и сексты еще не оформились как консонансы. Важным фактором интонационного развертывания является мелизматика, представленная рядом вокальных и инструментальных приемов. Эти приемы подчеркивают кульминационные эпизоды формы, наиболее выразительные фрагменты вокальных и инструментальных пьес.