Развадовская / Лекция 11

ЛЕКЦИЯ № 11. ВОЗРОЖДЕНИЕ ВО ФРАНЦИИ.

1.Общая характеристика. Возрождение во Франции имело для своего развития те же предпосылки, что и в Италии, но во Франции буржуазное развитие было сравнительно замедленным, и господствующим классом было дворянство. В 15в. расширился слой наследственный бюрократии из буржуазии в суде и в администрации. При этом часть буржуазии одворянилась, скупив земли разорившихся дворян. Однако французская буржуазия занималась в основном ростовщичеством, реализуя государственные займы и вкладывая деньги в сельское хозяйство. Наблюдается ослабление дворянства, которое ведёт в основном паразитарное существование, но продолжает сохранять командные позиции, цепляясь за королевскую власть, как за гарантию сохранения своих привилегий. Из всего этого вытекает некоторая отсталость французская буржуазия и слабое её участие в гуманистическом движении. Но гуманистические идеи нашли отклик у передовой части дворянства, соприкоснувшейся с культурой Италии, которая является 1-ой из важных особенностей французского Возрождения. Быстрый расцвет гуманистической мысли совпадает с 1-ой половиной царствования Франциска 1 (1515-1547), который привлёк к себе на службу лучших итальянских художников и скульпторов—Леонардо да Винчи, Андреа дель Сорто, Бенвенуто Челлини. Появляются переводы Данте, Петрарки, Боккаччо и др. Многие итальянские гуманисты переселялись во Францию. Самый известный среди них был Юлий Цезарь Скалигер, врач, филолог, критик, автор знаменитой «Поэтики» на латинском языке, в котором были изложены принципы учёной гуманистической драмы.

Шло углубленное изучение древности. В 1-ые годы своего царствования Франциск 1 велел издать переводы сочинений Фукидида, Ксенофонта и др., заказал перевод поэм Гомера, убедил Амио перевести «Жизнеописания» Плутарха. Франциск 1 хотел лично возглавить французское Возрождение, чтобы направлять его и держать под контролем, но на самом деле он лишь следовал за умственным движением эпохи. Истинным руководителем движения был Гильом Бюде, которому принадлежат труды на латинском языке по философии, истории, филологии, математике и юриспруденции. Бюде считал, что филология—основа образования, т.к. изучение древних языков и литературы расширяет кругозор человека и повышает его моральные качества. Благодаря Бюде, был создан светский университет Коллеж де Франс (1530).

2-ым важным моментом, определившим судьбу французского Возрождения, были взаимоотношения его с Реформацией. В истории французского протестантизма различают 2 периода: до середины 1530-ых гг. и после. 1-ыми протестантами Франции были интеллигенты гуманистического образа мыслей, подходившие критически ко всем вопросам, включая основы религии, но мало склонные к проповедничеству и борьбе. Например, Лефевр д/Этапль, который в 1512г. выдвинул 2 положения, ставшие позже основными для всего протестантизма: 1) оправдание верой и 2) «священное писание» как единственная база религиозного учения; а также опубликовал 1-ый французский перевод Библии. Этот перевод церковь осудила, и Лефевр должен был бежать за границу, но Франциск 1 реабилитировал его. Вообще, в этот период король благоволил к протестантам, но в середине 1530гг. в его политике произошёл перелом, обусловленный страхом перед крестьянскими восстаниями и слишком смелыми гуманистическими мыслями. Терпимости короля к вольномыслию пришёл конец, начались казни протестантов и свободомыслящих гуманистов (сожжение в 1546г. учёного и типографа Этьена Доле). В это время французский протестантизм вступает во 2 фазу. Его главой становится Жак Кальвин (1509-1564), который в 1536г. формулирует своё учение в «Наставлении в христианской вере». С этого времени утопический евангелизм сменяется воинствующим кальвинистом. Основой доктрины Кальвина являются 2 положения—о «предопределении» и о невмешательстве Бога в жизнь мира. Согласно 1-ому положению каждый человек от рождения предназначен либо к вечному блаженству, либо к вечным мукам, независимо от того, как он будет вести себя в жизни. Он не знает, к чему предназначен, но должен думать, что его ждёт спасение и всей жизнью должен показывать это.

Последователи Кальвина и его основных положений развивают учение о «мирском призвании», согласно которому каждый должен стремиться извлечь из своей профессии как можно больше прибыли, и о «мирском аскетизме», предписывающем бережливость и умеренность в удовлетворении своих потребностей ради преумножения своего имущества, т.е. работа –долг, жажда накопления—добродетель накопления.

Несмотря на ярко выраженную буржуазную природу кальвинизма, он нашёл многочисленных сторонников среди дворян, которые не хотели примириться с абсолютизмом, особенно в середине 16в. Одновременно меняется характер протестантизма, отказывающегося от принципа свободы исследования и проникающегося духом нетерпения и фанатизма (сожжение Кальвином в 1553г. Мигеля Сервета).

Во Франции, разделившейся на католиков и протестантов, национальной партии не существовало, т.к. обе борющиеся стороны, в ущерб родине, часто действовали в союзе с иноземными властителями. Настоящий патриотизм можно было встретить в те времена лишь в народе. Гуманизм имел некоторые пункты соприкосновения с обеими партиями, но ещё больше расхождений. Многих гуманистов привлекала к католической партии идея национального единства (Ронсар, «Плеяда»), но большинство не могло мириться с узостью мысли и суевериями католицизма. И от кальвинизма гуманистов отталкивала его буржуазная ограниченность и усиливающийся фанатизм. Но рационалистическая закваска кальвинизма, его героический дух, высокая нравственная требовательность и мечта об идеальном устройстве человеческого общества привлекала к нему многих гуманистов (Агриппа д/Обинье, Маро). Однако наиболее глубокие гуманисты—Рабле, Деперье, Монтень—сторонились религиозной распри и склонялись к религиозному свободомыслию.

Для писателей французского Возрождения характерен большой охват умственных интересов. В соответствии с этим рождаются новые жанры или полностью трансформируются старые. Появляется колоритно разработанная новелла (Маргарита Наваррская, Деперье), своеобразная форма сатирического романа (Рабле), новая манера в лирике (Маро, Ронсар, «Плеяда»), зачатки светской ренессансной драмы (Жодель), анекдотически-нравоописательный тип мемуаров (Брантом), гражданская обличительная поэзия (д/Обинье), философские опыты (Монтень) и т.п.

Для прозы французского Возрождения характерен более рационалистический подход к действительности; образы более конкретны и индивидуальны; абстрактность и наивная назидательность исчезают.

Во французском Возрождении различают несколько этапов:

1. В 1-ой половине века происходит расцвет гуманистических идей, преобладает оптимизм, вера в возможность построить лучший уклад жизни.

2. Во 2-ой половине века, в обстановке религиозных войн, среди гуманистов наблюдаются 1-ые признаки сомнений и разочарований, но в 3-ей четверти века создаётся национальная поэзия и богатый общенациональный язык.

3. Начиная с 1560-ых гг. кризис гуманизма достигает полной силы, и литература отражает боевые схватки и брожение умов, а также углубленные искания, подготавливающие позднейшие формы общественного и художественного сознания.

2.Кружок Маргариты Наваррской. Крупным гуманистическим и литературным центром Франции в 1-ую половину 16в. был двор сестры Франциска 1 Маргариты Ангулемской или Наваррской, которая была весьма образованной женщиной и плодовитой писательницей. В своём творчестве она выражает гуманистические идеи: стремится к освобождению человеческой мысли и чувства от гнёта средневекового аскетизма и схоластики, но не может отрешиться от религиозного мировоззрения и морализма. Маргарите принадлежит большое количество стихотворений и поэм, в которых преобладает религиозно-моральная тематика, но лишённая религиозного догматизма. Чаще всего они посвящены неоплатоническим идеалам возвышенной любви и бесконечного нравственного самосовершенствования. Но наиболее значительное её произведение—сборник новелл «Гептамерон», написанный в подражание Боккаччо. В ней Маргарита рисует нейтральную ситуацию. 5 господ и 5 дам из хорошего общества, возвращаясь из Котле, где они лечились на водах, были задержаны в дороге ливнями. Чтобы скоротать время, они рассказывают занимательные истории, подвергая потом их обсуждению. Рассказы «Гептамерона» обычно передают действительные происшествия из придворной жизни, которые Маргарита наблюдала или знала понаслышке. Значительно реже попадаются новеллы из жизни средних или низших слоёв общества; иногда в них разоблачаются корыстолюбие и разврат монахов. «Гептамерон» представляет собой ценный документ для изучения нравов, чувств, идейных противоречий французского Возрождения. Однако кругозор Маргариты ограничен, и ей недостаёт смелости мысли, что сказывается в длинных педантичных послесловиях к новеллам.

Маргарита Наваррская поддерживала дружеские отношения со многими гуманистами и писателями, например, Клеман Маро (1496-1544). Маро прежде всего придворный поэт, отражающий в своих стихах нравы и чувства передовых кругов дворянства. Он замечательный мастер малых форм. Кроме 2 поэм «Храм Купидона» и сатирической поэмы «Ад», ему принадлежит несколько сот эпиграмм, рондо, посланий, элегий и т.п. Это живые отклики на всё происходящее в придворном кругу и в личной жизни поэта. Маро в основном эпикуреец, но к жизнерадостным картинам иногда у него примешивается мягкая меланхолия и мысль о смерти, которая рисуется поэту как «великая успокоительница».

Изящный юмор Маро лучше всего выражается в его эпиграммах, в основном беззлобно-шутливых, но иногда возвышающийся до уровня социальной сатиры («Судья и Самблансе»). Другой жанр Маро—стихотворные послания, часто принимающие у него характер задушевной беседы с адресатом. Он бывает в посланиях весёлым, печальным, нежным, насмешливым и др. Маро не был воинствующим гугенотом, но склонялся к протестантизму, т.к. ранний протестантизм был окрашен в более жизнерадостные тона по сравнению с католицизмом. Однако религиозные мотивы чужды Маро, и его псалмы далеки от сурового пафоса их библейских оригиналов. Лирика Маро—это торжество ренессансного мировоззрения.

Другим крупным писателем кружка Маргариты Наваррской был Бонавентура Деперье. Главное произведение Деперье «Кимвал мира», которое состоит из 4 диалогов. В 1-ых 2 диалогах изображаются приключения Меркурия, а в 3 и 4 выступают говорящие животные—лошадь и 2 собаки, которые решают, что «молчать всегда лучше, чем говорить» и «лучше жить по-собачьи, чем влачить существование несчастного рода человеческого». Книга Деперье полна намёков, которые полностью до сих пор не удалось расшифровать, но главное, что Деперье хочет сказать—все религии стоят одна другой и что сущее безумие—пытаться в вопросах веры установить истину. «Кимвал мира» свидетельствует о крайнем вольномыслии автора и, возможно, о полном его атеизме. Деперье принадлежал также сборник новелл «Новые забавы и весёлые разговоры», коротеньких, несложных историй, чрезвычайно похожие на средневековые повестушки-анекдоты, но все мироощущения, которое в них выражается, вполне ренессансные. В отношении реализма этот сборник значительно превосходит «Гептамерон»: морализация в них отсутствует, на материале занимательных случаев показана сила человеческого ума, торжество здоровых чувств, радость жизни.

3.Рабле. Крупнейшим представителем французского гуманизма является Франсуа Рабле (1494-1553). Родился он в семье зажиточного землевладельца и адвоката из Турени, в юности поступил в монастырь, где изучал древних писателей и юридические трактаты. Покинув монастырь, Рабле занялся изучением медицины и в 1532г. получил должность врача лионского госпиталя. Затем он совершает 2 поездки в Рим, где изучает римские древности и лекарственные травы, после этого состоял 2 года на службе у Франциска 1, получил степень доктора медицины, поступил на службу в королевскую канцелярию, ещё раз посетил Рим, после возвращения получил 2 прихода, но священнических обязанностей не исполнял. В 1553г. Рабле умер в Париже.

Учёные труды Рабле сводятся в основном к комментированным изданиям античных работ по медицине и старых юридических трактатов, сочинениям по археологии и т.д. Главным произведением Рабле является его роман «Гаргантюа и Пантагрюэль», в котором под покровом шуточного повествования о всяких небылицах он дал острую критику учреждений и обычаев средневековья, противопоставив им систему гуманистической культуры.

Толчком к созданию романа Рабле послужила анонимная народная книга «Великие и неоценимые хроники о великом и огромном великане Гаргантюа». Успех книги навёл Рабле на мысль использовать эту форму для передачи более глубокого содержания; в 1532г. он выпустил книгу «Страшные и ужасающие деяния и подвиги преславного Пантагрюэля, короля дипсодов, сына великого великана Гаргантюа». В этой книге Рабле ещё близко придерживается схемы средневековых романов, из которых он почерпнул многие образы и сюжетные мотивы. Шуточный элемент ещё преобладает над серьёзным. Однако уже появляются гуманистические тенденции: многочисленные отголоски древности, насмешки над схоластической учёностью и т.д.

В 1534г. выпустил под тем же псевдонимом (Алькофрибас Назье—анаграмма его имени) начало истории под заглавием «Повесть о преужасной жизни великого Гаргантюа, отца Пантагрюэля», которое составило 1-ую книгу всего романа. Из своего народного источника Рабле заимствовал лишь немногие мотивы, все остальные—плод его творчества. Фантастика уступила место гротескным, но, по существу, реальным образам, и шуточная форма изложения прикрыла глубокие мысли.

«3-ья книга героических деяний и речений доброго Пантагрюэля» вышла в 1546г. под подлинным именем автора. Она отличается от предыдущих книг. К этому времени политика Франциска 1 изменилась, и сатира Рабле в «3- ей книге» стала по необходимости более сдержанной. «3-ья книга» открывается картиной мирной колонизации покорённой Пантагрюэлем страны дипсодов и эпизод мотовства Панурга. Но дальше происшествия прекращаются, и книга заполняется беседами и рассуждениями, в которых Рабле проявляет свою учёность в области ботаники, медицины, юриспруденции и т.п. В этой книге излагается философия «пантагрюэлизма», который для Рабле равен внутреннему спокойствию и некоторому равнодушию ко всему происходящему вокруг него.

«4-ая книга героических деяний и речей Пантагрюэля» (1548) также носит сдержанный в идейном отношении характер. В ней Рабле возвращается к буффонному стилю повествования 2 книги, выдавая её за невинную юмористику. Но в 1552г. Рабле выпустил расширенное издание книги, где вовсю негодовал против новой королевской политики, поощрявшей религиозный фанатизм, и придал сатире резкий характер.

Через 9 лет после смерти Рабле под его именем была издана книга «Звонкий остров», а в 1564г. под его же именем—полная «5-ая книга», началом которой является «Звонкий остров», предположительно, это черновой набросок Рабле.

Источники идей, сюжета, стиля романа-эпопеи Рабле различны: народная книга о великане Гаргантюа, итальянская гротескно-сатирическая поэзия, творчество Теофило Фоленго и его поэма «Бальдус», но главный источник Рабле—народное творчество, фольклорная традиция и произведения французской средневековой литературы 13-15вв. К народно-средневековому началу восходят многие черты художественной техники Рабле. Язык писателя стремится передать богатство оттенков, свойственное ренессансному материально-чувственному восприятию мира, в стиле Рабле наблюдается огромная языковая культура. Гротескно-комическая струя в романе Рабле заманивает читателей, заинтересовывает, облегчает восприятие сложных мыслей, но и маскирует эти мысли, служит щитом против нападок цензуры. Мысли Рабле иногда сильно завуалированы, и не все его намёки расшифрованы критикой, но не все шутки Рабле имеют скрытый смысл. Многие из них являются выражением ренессансной жизнерадостности, которая переполняет роман.

За 20 лет написания романа, взгляды и оценки Рабле менялись в зависимости от перемен в политической и умственной жизни Франции. Отсюда отсутствие в романе полного единства, но, несмотря на эволюцию взглядов, своим основным идеям Рабле остаётся верен на протяжении всего романа. Рабле начинает с прославления наступившего расцвета наук и просвещения, зло осмеивает средневековый суд, феодальные войны, старую систему воспитания, всякую схоластику, богословскую метафизику и религиозный фанатизм. Разоблачая низость и глупость средневековых учреждений и понятий, Рабле противопоставляет им новое, гуманистическое мировоззрение, для которого характерны требование свободы человеческой личности, стихийный материализм и антифеодальные тенденции. Именно материализм считает Рабле первичным, земля, плоть, материя для него—основа всего сущего. Однако утверждение первенства физического начала в человеке не означает у Рабле высшей его оценки. Рабле требовал подчинения телесного начала интеллектуальному и моральному.

Через весь роман проходит вера в благость природы, в естественную доброту человека. Все естественные влечения, по мысли Рабле, законны, и, если их не насиловать, приведут лишь к действиям моральным и разумным. Рабле утверждал доктрину «естественной нравственности» человека, не нуждающейся в религиозном обосновании. В его понимании мира вообще нет места религии. Всё, что связано с католицизмом, подвергается у Рабле жестокому осмеянию. Он ненавидит богословов, глумится над римской церковью и папой, над всякой мистикой. Иногда антиклерикальные мотивы перерастают у Рабле в антирелигиозные выпады. Ненавидя всякое насилие над человеческой личностью и порабощение её властью религиозных и социальных норм, Рабле едко критикует идею наследственной знатности и благородства.

В романе Рабле особенно выделяются 3 образа. 1-ый—образ доброго короля в 3 его вариантах, мало отличающихся друг от друга: Грангузье, Гаргантюа, Пантагрюэль, в которых Рабле воплотил свой утопический идеал доброго и разумного правителя. Может, на этот идеализированный образ повлияла просветительская политика Франциска 1 и те надежды, которые до середины 1530гг. возлагали на этого короля гуманисты. Но после наступления реакции образ Пантагрюэля как короля тускнеет, в последних книгах он почти не показан правителем, а только путешественником и мыслителем, а вскоре образ Панурга оттесняет его окончательно.

2-ой значительный образ романа—Панург, авантюрист, остроумный насмешник, фантазёр и хвастун, плут и мот. Этот образ представляет собой общественный тип, весьма характерный для эпохи Рабле. Принесённое Возрождением освобождение человеческого ума от старых предрассудков лишь иногда сочеталось с высоким моральным сознанием. Обычно в этот век авантюризма оно приводило к разгулу анархических и эгоистических инстинктов. Таков и Панург, соединивший в себе острый ум, разоблачающий предрассудки, и аморальную беспринципность.

3-ий образ—брат Жан, безрелигиозный монах, воплощение народной мощи, здравого смысла и нравственной правды. Рабле не идеализирует народ, не приукрашивает его. Жан—несовершенный тип человека, он грубоват, неотёсан, у него примитивные вкусы и потребности, но автор открывает в нём огромные возможности для дальнейшего развития. Таким образом, мы можем говорить, что «Гаргантюа и Пантагрюэль»--самое демократическое и острое по мысли произведение французского Возрождения. К тому же, Рабле—большой художник слова, мастер описаний, живого диалога, портретирования, который много сделал для развития французского языка. Рабле не создал литературной школы, но влияние его на последующую литературу Франции и всей Европы огромно.

4.«Плеяда». Середина 1530 гг. характеризуется наступлением реакции (контрреформации), связанной с активизацией всех феодальных сил, напуганных народными восстаниями и брожением революционных идей в 1-ой половине 16в. При таких условиях во Франции дворянство почти полностью берёт под свой контроль культурную и художественную жизнь страны. В этой обстановке в середине 16в. развивается деятельность «Плеяды». В конце 1540гг. возник литературный кружок, состоявший из молодых образованных дворян, мечтавших о реформе французского поэтического языка и о создании новой, гуманистической национальной поэзии. Сначала этот кружок именовался «Бригадой», а затем—«Плеядой». Руководителем группы поэтов был знаток древних языков и литератур Дора, но истинными вождями её вскоре сделались Пьер де Ронсар (1524-1585) и Жоашен дю Белле (1522-1560). В 1549г. вышел манифест «Плеяды»--«Защита и прославление французского языка», который состоит из 2 частей: 1-ая посвящена проблеме поэтического языка, 2-ая теории поэзии, т.е. в трактате затронуты все важные вопросы, относящиеся к теории и практике поэтического творчества. Новая школа натолкнулась на некоторое противодействие, но после вмешательства Генриха 2 она одержала победу, но по существу, торжество новым идеям обеспечило творчество Ронсара. Принадлежавший к знатному роду, Ронсар был назначен пажом при сыновьях короля. Позже состоял на службе у королевского дома, участвовал в дипломатических миссиях. Поразившая в 18 возрасте почти полная глухота прервала карьеру Ронсара. В течение нескольких лет он изучает науки и поэзию, в 1550г. выходит 1-ый сборник Ронсара «Оды». В творчестве поэта различают несколько периодов:

1. 1550-1560гг.—период борьбы за новые жанры и стиль. В эту пору Ронсар создал оды, в которых попытался пересадить на французскую почву форму древнегреческой оды, включая её структуру, фразеологию, мифологическую образность и патетику, чтобы героизировать современную ему Францию, прославить абсолютизм как выражение национального единства. Но попытка Ронсара, явно искусственная, была обречена на неудачу, и он вскоре перешёл к одам, воспевавшим радости сельской жизни. Одновременно поэт культивирует любовную поэзию (сборники «Любовь к Кассандре», «Любовь к Марии»), где пользуется формой сонета.

2. 1560-1572гг. Ронсар становится придворным поэтом, сочиняет мадригалы, эпиграммы, изящные маленькие стихотворения на случай, а также работает над национальной эпопеей «Франсиадой», оставшейся незаконченной. В основе этой поэмы лежит легенда о происхождении современных европейских наций и государств от древних троянцев, считавшихся образцом высшей доблести. Однако рядом с придворной поэзией Ронсар пишет «Элегии», серию стихотворных «Рассуждений» на политические темы.

3. После 1572г. Ронсар уходит в мир личной жизни. К этим годам относится сборник сонетов «Сонеты к Елене»--песни трогательной поздней любви, полные сдержанности и платонизма и живой затаённой страсти.

Несмотря на многообразие и изменчивость творчества Ронсара, оно обладает внутренним единством. Общая черта его—светлое, эпикурейское восприятие жизни. Ронсару жизнь представляется роскошным садом, полным прекрасных плодов и цветов. Ронсар—поэт любви, которая для него всегда материальна, но и нежна, одухотворена, как и образ любимой женщины. Кроме любви, поэт воспевает и другие чувственные радости жизни: пиры и т.д. Но не меньше Ронсар ценит и умственные наслаждения (поэма «Блаженные острова»); чрезвычайно чувствителен поэт к удовольствиям сельской жизни и красотам природы, которую он описывает с большой проникновенностью. Природа для него—источник жизни и наставница; природа не только полна прелести, но и одухотворена. Однако эпикурейское отношение к жизни не сводится у Ронсара к одному гедонизму, равнодушному ко всему, что выходит за пределы личного благополучия. Поэт утверждает идеал свободной, всесторонне развитой личности и её естественного гармонического существования в противовес окружающей пошлости и развращённости («Гимн золоту», «Рассуждение о богатстве»). Ронсар не остаётся равнодушным к политическим проблемам своего времени и к религиозной борьбе, раздиравшей Францию. Он сторонник католицизма, т.к. видит в нём народную религию, но ему чужда религиозная нетерпимость. Поэт обличает испорченность католической церкви и проповедует гуманность. Для Ронсара монархия—залог единства и могущества страны, но призывает короля быть умеренным и просвещённым монархом. Но критика поэта слишком обща и абстрактна, выдвигаемый им идеал свободной, гармонической жизни утопичен. Гуманистические устремления его носят скорее идиллический, чем воинствующий характер. Ронсар не верит в возможность переустройства мира, и для него существует лишь 1 выход из окружающей пошлости—уход в мечту о прекрасной жизни на «блаженных островах». Ронсару не удалось создать поэзии с большой национальной тематикой, но он реформировал французскую поэзию, внеся в неё идеальное и реалистическое содержание, полноту чувств жизни, силу поэтического выражения, которые придали ей общеевропейское значение.

2-ой по значительности поэт «Плеяды»-- Жоашен дю Белле. Лучшие его сборники—«Сожаления» и «Древности Рима» (1553-1557). Основное содержание этих стихотворений—восхваление величия древнего Рима, великолепия его памятников и сетование по поводу нынешнего упадка «вечного города», ставшего ареной интриг, стяжательства. Дю Бюлле считает, что человечество неизбежно проходит через смену эпох. Эта идея исторической неизбежности делает поэзию дю Белле более философской и глубокой, чем у Ронсара. Вместе с этим в его поэзии звучат нотки нежного лиризма, жажда ласки и утешения, глубокая восприимчивость к природе, горячая любовь к родине.

В среде «Пдеяды» зародилась и ренессансная французская трагедия, отцом которой был Этьен Жодель. Из всех средневековых литературных жанров самым устойчивым оказались драматические жанры. До середины 16в. во Франции ещё исполнялись мистерии, фарсы и т.п., исчезнувшие со сцены лишь вследствие запрещения их властями. В это время появляется 1-ая ренессансная драма, её поэтика была разработана в академических кругах и сформулирована в трактате Скалигера (1561). Её главные пункты—деление пьесы на 5 актов, закон 3 единств (единство действия, времени, места), изображение возвышенных сюжетов и исключительных положений, запрет примешивать к трагическому комическое. Все эти требования соблюдены в трагедии «Пленная Клеопатра» (1552) и «Дидона, приносящая себя в жертву» Жоделя. Отсутствие зрелищности, чрезвычайное усиление роли монолога в этих трагедиях способствовало развитию психологического анализа, хотя анализ этот носит довольно примитивный характер.

Значительный шаг в развитии трагедии сделал Роберт Гарнье, автор трагедий на сюжеты из римской истории («Порция», «Корнелия», «Марк Антоний») или на сюжеты греческой мифов («Антигона», «Ипполит»). Гарнье также является основателем жанра трагикомедии—пьес остродраматических, но имеющих счастливый конец и допускающих примесь комизма («Брадаманта» 1580). Сходным образом развивалась комедия. В ней наряду с античными и итальянскими образцами действовали традиции средневекового фарса («Евгения» Жоделя, 1552).