Формирование второго рода литературы и его жанров — древнегреческая лирика.

Седьмой век до н.э — период формирования, так как окончательно разрушается община, “человек оторвался от пуповины общинного общества”. Человек сам решал, как ему жить. Приобретается значение личного опыта, взглядов. Лирика это как раз тот род литературы, который призван отразить личный опыт и мнения.

Древнегреческую лирику часто называют поэзией фрагментов. Это связано с плохой сохранностью текстов, которые большую частью восстанавливались из грамматических пособий. Она в начале назывались “мелика” от мелос — песня. Лирика — более поздний термин, появился в 4 веке до н.э.

Но оба указывают на связь этого рода с музыкой. Она была очень связана с древнегреческом искусстве. Поэмы сопровождались флейтой и авоса. Лирика также сопровождалась флейтов, авосом, лирой, кефарой.

Дикламационная лирика исполнялась речетативом. Делится на ямб ( текст поэтического содержания – полемика, ирония, сатира ) и элегию.

Первый поэт с ярковыраженнтй индивидуальностью — Архилох, представитель ямба. Выбрал ремесло наемного воина. Его жизнь прошла в походах. Он много скитался по греческому миру.

Ремесло это было востребовано в то время, так как началась борьба между старой и новой знатью за власть, потому они формировали дружины наемных воинов.

Архилох умер на Наксосе во время сражений

Согласно легенде, воин, который убил поэта, был проклят, и его не пускали ни в один храм.

Архилох при жизни успел заслужить и известность, и любовь Греков. Мы чувствуем в его стихах вызов общепринятым ценностям

Например, щит, который всегда был символом воина, Архилох “бросил”

Или отношение к воинской славе – “кто падет, тому славы и почета больше нет от сограждан”

Или стих, где он презрительно говорит о погоне за богатством.

Считал, что жизнь вснгда пост

“Разговор со своим сердцем” — самое известное стихотворение Архилоха.

Что касается сатиры Архилоха — он славился очень острым поэтическим словом. До нас дошла одна строчка: “в этом мастер я большой — злом отплачивать ужасным тем, кто зло мне причинил”

“Жёлчность” Архилоха видна в стихотворении, в котором он обращался к обидевшему ему другу:

...Бурной носимый волной.

Пускай близ Салмидесса {a} ночью темною

Взяли б фракийцы его

Чубатые - у них он настрадался бы,

Рабскую пищу едя!

Пусть взяли бы его - закоченевшего,

Голого, в травах морских,

А он зубами, как собака, ляскал бы,

Лежа без сил на песке

Ничком, среди прибоя волн бушующих.

Рад бы я был, если б так

Обидчик, клятвы растоптавший, мне предстал, -

Он, мой товарищ былой.

a Гавань во Фракии.

——

Солон – представитель элегии, конец 7 начало 6 века до н.э. Не только поэт, но политический деятель, законодатель; тот, кого греки вписали в число семи мудрецов мира.

Он — уроженец Афин, которые тогда боролись за один остров с другим народом. В какой-то момент стало установлено, что борьба закончена и возобновлять ее нельзя под страхом смерти. Но, однажды, на площадь вышел юноша и прочитал такую речь, что афинцы взялись за оружие снова и победили. Этим юношей был Солон.

Архонт — должность законодателя. Им был Солон. Он написал законы для Греков, с ними будут связаны основы афинской демократии.

Например, он отменил долговое рабство в Афинах, что привело к социальному компромиссу и стабильности.

Закон: “кто не может указать, на какие средства живет, тот лишается гражданских прав”. До него был закон “кто терит несправедливость — обращайтесь в суд”, Солон же изменил его на “кто видит несправедливость — может обращаться в суд”; “Если отец не научил своего сына никакому ремеслу, то такого отца сын не обязан содержать в старости”

Кроме того, Солон был поэтом и многие его стихи были связаны с его общественной деятельности.

Элегия — стихотворения на политическую и социальную тему, ближе всего к эпосу. Задумчивый жанр, но в раннее время был бодрым, призывал к защите родного края.

“Седмицы” — известное стихотворение Солона.

Средний срок жизни человека — 70 лет, и в нём Солон делит жизнь человека на 10 семилетий.

——

Тиртей – еще один поэт элегий, седьмой век до н.э

По распространенному в древности преданию, спартанцы, угнетаемые поражениями во Второй Мессенской войне, обратились по внушению оракула к Афинам с просьбою дать им полководца. Афиняне в насмешку послали им хромого школьного учителя Тиртея, но он сумел воспламенить сердца спартанцев своими песнями, вдохнул в них несокрушимую отвагу и тем доставил им торжество над врагами.

Писал марши; о достойной участи мужчины, что выполняет долг защитника отечества.

Напомнил, что Спарта основана Гераклом и что спартанцы должны помнить об этом и воспитывать силу в себе.

—-

Вокальная лирика.

Сафо или Сапфо — седьмой-шестой век до н.э

Было известно, что она является уроженкой Лесбоса, что прославился своими поэтами.

Сапфо греки очень чтили. Платон называет ее десятой музой. Ее включали в число 9 великих лириков. Пользовалась большим авторитетом, возглавляла школу девушек, где их обучали наукам, пению.

Главная ее тема — любовь. Она считается основоположником любовной лирики. В то же время тема любви у нее трактуется как “природная стихия, которой невозможно сопротивляться, словно ветер с горы на дубы налегающаяся, Эрос души наши потряс”

Любовь Сапфо — сладко мучительный змий.

В её поэмах часта тема неразделенной любви. Греки считают, что это связано с ее любовью к красавцу Фаону. Якобы, любовь Сапфо была безответной и она от этой любви бросилась с высокой скалы в море. Но это всего лишь легенда.

Сапфо прожила длинную жизнь. До нас дошли строчки о наступающей старости:

Самое известное произведение — “Сафина Ода”

Сапфо попыталась передать то, что испытывает всякий человек на протяжении всей жизни, если полюбит: как меняется его состояние рядом с любовью.

Богу равным кажется мне по счастью

Человек, который так близко-близко

Пред тобой сидит, твой звучащий нежно

Слушает голос

И прелестный смех. У меня при этом

Перестало сразу бы сердце биться:

Лишь тебя увижу — уж я не в силах

Вымолвить слова.

Но немеет тотчас язык, под кожей

Быстро легкий жар пробегает, смотрят,

Ничего не видя, глаза, в ушах же —

Звон непрерывный.

Потом жарким я обливаюсь, дрожью

Члены все охвачены, зеленее

Становятся травы, и вот-вот как будто

С жизнью прощусь я.

Но терпи, терпи: чересчур далёко

Все зашло

Очень часто стихи Сапфо — обращение к Афродите, что призывает на помощь к страданиям.

Встречаем у неё яркие образцы пейзажной лирики.

К нам приблизься ......... ко храму,

Там в священной роще цветут нарядно

Яблони, дымок с алтарей разносит

Вкруг благовонья.

Там, прохладен, плещется ток под сенью

Яблонь, сад весь в розанах, изукрашен

Сплошь, и, чуть колеблемы ветром, ветви

Сон навевают.

Луг в цветах раскинулся конепасный,

Пестры лепестки, и летят повсюду

Запахи медовые…

Сапфо оставила первые образцы эпиталамий — свадебных песен.

В стихах Сапфо, что до нас дошли, есть много стихов про ее воспитанниц. Из можем судить об однополой женской любви.

Нет, она не вернулась!

Умереть я хотела бы...

А прощаясь со мной, она плакала,

Плача, так говорила мне

«О, как страшно страдаю я,

Псапфа! Бросить тебя мне приходится!"

Я же так отвечала ей:

«Поезжай себе с радостью

И меня не забудь. Уж тебе ль не знать,

Как была дорога ты мне!

А не знаешь, — так вспомни ты

Все прекрасное, что мы пережили:

Как фиалками многими

И душистыми розами,

Сидя возле меня, ты венчалася,

Как густыми гирляндами

Из цветов и из зелени

Обвивала себе шею нежную,

Как прекрасноволосую

Умащала ты голову

Миром царственно-благоухающим

И как нежной рукой своей

Близ меня с ложа мягкого

За напитком ты сладким тянулася.

И ни жертвы, ни . . . . . . . . . .

Ни . . . . . . . . . . . . не было,

Где бы мы . . . . . . . . . . . . . . . .

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

И ни рощи священной . . .

Главный жанр вокальной лирики – ода ( песня ).

/По волне моей памяти/

—-

Анакреонт или Анакреон — представитель вокальной лирики. Тоже связан с любовью лирикой, но у нее иное настроение. Лирика Анакреона напоминает о скоротечности жизни, что надо ловить ее радости — радости любви, наслаждения. Он чаще пользуется не образом Эроса, а образом Эрота – купидона.

Характеризуя Анакреона Лосев писал, что тот вошел в историю как символ веселого, изящного, игрового эротизма.

Пиры ( симпозиум ) – собрание Греков для совместного искания истины. “В вине истина”; слушали музыку, видели прекрасных виночеопиев ( юная девушка/парень). На пиру была важна чаша, что тебе досталась — любование ею. Греки не стремились охмелеть — главное было чуть раскрепоститься.

Собирались для обсуждения определённых тем. Гораций даже писал, какого числа и по какой теме собирались пиры.

У нас остались целые тексты обильные тем для пиров.

Самое известное стихотворение Анакреона — “О фракийской кобылке”

Стихи Анакреона пользовались большой известностью.

Он прожил долгую жизнь. Уже при его жизни сформировалось целое направление лирики подражателей Анакреона – анакреонтика.

—-

Пиндар — представитель хоровой лирики, писавший оды богам.

Эпиникий — жанр спортивных состязаний.

Самым знаменитым в иерархии лириков для Греков был именно Пиндар. Самые большие и художественные стихотворения были посвящены спортсменам — это показывает, как древние смотрели на победу в состязаниях. Дл них это был не счастливый случай, а то, что человек пользуется покровительством богов; что человек своей победой прославил свою семью и свой род; обладает многими качествами.

Например, Пиндар говорил о Гийроне, что тот обладал “колосьями многих благодетелей” и перечислял его заслуги помимо спорта – начиная тем, что он политик, и заканчивая личностными характеристиками.

Ода Пиндара — самая пространное и большое стихотворение, где раскрывает личность победителя, связывает победу с историей рода, города, самих игр и делает это с такими метафорами, что даже в настоящее время вызывают восхищение. Именно оды Пиндара дали толчок тому, что ода приобрела современное звучание.

аудио лекции