8. Модернистские и постмодернистские черты в романе Дж.Джойса «Улисс».

Разрушение традиционного нарратива В основе Улисса лежит один день из жизни обычного человека — Леопольда Блума. Но вместо классического линейного сюжета Джойс предлагает нам поток сознания, воспоминания, ассоциации и размышления. Героев объединяют не события, а их внутренние переживания, которые порой противоречат друг другу.

Интертекстуальность Джойс наполнил роман отсылками к Гомеру, Библии, Шекспиру и другим культурным источникам. Весь текст буквально пропитан аллюзиями, которые читатель может интерпретировать по-своему. Эта черта позже станет одной из ключевых характеристик постмодернизма.

Язык как игра Одной из самых заметных черт Улисса является его экспериментальный язык. Джойс использует диалекты, сленг, архаизмы и даже придумывает новые слова. Каждая глава написана в своём стиле, от эпического до пародийного, создавая эффект полифонии. Это не только расширяет возможности текста, но и подчеркивает относительность любого языка.

Фрагментарность Роман состоит из 18 эпизодов, каждый из которых написан в уникальном стиле. Вместо единого повествования перед читателем разворачивается мозаика, где каждая деталь важна, но общий смысл остаётся открытым для интерпретации.

Ирония и пародия Джойс сознательно использует элементы пародии, издеваясь над классическими жанрами. Например, в одном из эпизодов он превращает серьёзный процесс родов в бурлескное зрелище, насыщенное стилями разных эпох.

Постмодернистские мотивы в Улиссе

Размытость границ между реальным и вымышленным В Улиссе трудно провести чёткую границу между тем, что "действительно произошло", и тем, что существует только в сознании героев. Это предвосхищает постмодернистскую идею симулякра.

Автономия текста Улисс не объясняет себя. Читатель должен самостоятельно найти пути интерпретации. Джойс, как предвестник идеи "смерти автора", оставляет пространство для бесконечных смыслов.

9. Литература «потерянного поколения»: основные представители, тематика и проблематика, своеобразие художественного конфликта, своеобразие героя. Анализ творчества одного из авторов – представителей данного направления.

Термин «потерянное поколение» как правило используется для характеристики тех людей, которые прошли 1 мировую войну, а после возвращения приступили к литер творчеству, при этом важно подчеркнуть, что, уходя на фронт, эти люди преисполненные патриотических идеалов столкнувшись с жестокостью войны, испытывают глубокое разочарование. А после возвращения сталкиваются с невостребованностью и жестокостью времени. Обычно термин «потерянное поколение» используют для характеристики мироощущения военного поколения.

Выражение «потерянное поколение» принадлежит Гертруде Стайн, америк писательнице, иммигрировавшей во Францию. Это выражение стало известным благодаря тому, что его стали использовать в качестве эпиграфов в романе «И восходит солнце»(Фиеста) В 1926 году америк писалель Эрнест Хемингуэй, в одном из своих последних автобиографических романов «Поединок, который всегда с тобой» описал ту ситуацию в которой находится «потерянное поколение»

К числу писателей «потерянного поколения» относятся: Дж. ПАсссое «Сорок вторя параллель» , Фицджелальд «Великий Герсби», Э. Хеменгуэй( Сборник рассказов «В наше время» «Прощай оружие».

Литература «потерянного поколения» существует в лит процессе в первой половине 20 в параллельно с модернизмом, что означает что у них есть некоторые общие черты.

Основные черты лит «потерянного поколения» :

1. Ярко выраженная антивоенная проблематика, особое внимание уделяется натуральности описания военных действий, а также изображение простого солдата, который столкнулся с суровой правдой и осознавший ее бессмысленность и жестокость.

2. Особая концепция изображения человека и мира: мир изображен как алчный и поколебленный войной, лишенный своего гуманистического начала, хаотичный и бессмысленный. Человек в этом мире ощущает себя глубоко одиноким, он сталкивается с непонятным ощущением, поскольку его представления о жизни складывается только исходя из военного опыта, от того столь силен контраст между миром и военной жизнью

3. Разорванность сознания: ощущение недостатка личного счастья и чувство вселенского одиночества

4. Стоический пессимизм

Серебряный век русской литературы и модернизм в западноевропейской прозе XX века отражают кризис традиционных ценностей, но литература «потерянного поколения» фокусируется на травме Первой мировой войны, показывая утрату иллюзий у молодого поколения. Основные представители — Э. Хемингуэй, Э.М. Ремарк, Ф.С. Фицджеральд, Дж. Дос Пассос; тематика охватывает бессмысленность войны, отчуждение и поиск смысла в любви и скитаниях. Проблематика подчёркивает моральный релятивизм и нигилизм, а художественный конфликт строится на внутреннем разладе героя с абсурдным миром.

Представители и тематика

Ключевые авторы: Хемингуэй («И восходит солнце»), Ремарк («На Западном фронте без перемен»), Фицджеральд («Великий Гэтсби»). Темы — война как машина смерти, послевоенная пустота, иллюзорность успеха и эмиграция в богемной среде.

Проблематика и конфликт

Проблемы: утрата идеалов, одиночество, деградация в алкоголе и цинизме; конфликт — индивид против системы и судьбы, где герой ищет аутентичность через действие, но терпит поражение от времени и общества.

Своеобразие героя

Герой — физически крепкий, но душевно опустошённый «потерянный» юноша: лаконичен, рационален, ироничен, следует кодексу мужества («не плачь, ударь»), но скрывает хрупкость и травму под маской стоицизма.

ЭРИХ  МАРИЯ РЕМАРК (1898-1970). Успех Ремарку принес роман "На Западном фронте без перемен" (1929) – поразительно простая и правдивая книга о войне, о тех ее жертвах, что вошли в историю как "потерянное поколение". Это – история убийства на войне семи одноклассников, отравленных шовинистической пропагандой в школах кайзеровской Германии и прошедших подлинную школу на холмах Шампани, у фортов Вердена, в сырых и грязных окопах на Соммё. Здесь оказались уничтоженными понятия о добре и зле, обесцененными нравственные принципы. За один день мальчики превратились в солдат, чтобы вскоре быть бессмысленно убитыми. Они постепенно осознавали свое ужасающее одиночество, свою старость (хотя каждому из них было не более двадцати) и обреченность на смерть. Ведущая в романе тема бессмысленности войны осознается ее героями как простая истина: убитый тобой – не твой враг, он – такой же несчастный. Пауль Боймер (рассказчик) вглядывается в документы убитого им француза, в фотографию его жены и дочери. "Прости меня, товарищ! – говорит он. – Мы всегда слишком поздно прозреваем. Ах, если б нам почаще говорили, что вы такие же несчастные маленькие люди, как и мы, что вашим матерям так же страшно за своих сыновей, как и нашим, и что мы с вами одинаково боимся смерти, одинаково умираем и одинаково страдаем от боли!" Пауль будет убит последним из семи одноклассников, в октябре 1918-го, в один из тех дней, когда на фронте было так тихо и спокойно, что военные сводки состояли из одной только фразы: "На Западном фронте без перемен".

В романе Ремарка  — жестокая правда и тихий пафос неприятия войны, что определило жанровые особенности книги как психологической повести-плача, хотя, в отличие от Олдингтона, подчеркнувшего, что он писал реквием, Ремарк нейтрален. Он пишет в эпиграфе: "Эта книга не является ни обвинением, ни исповедью. Это только попытка рассказать о поколении, которое погубила война, кто стал ее жертвой, даже если спасся от снарядов". Автор не ставил целью докапываться до истинных виновников войны, хотя его позиция достаточно четко выражена на страницах романа устами его героев, как в этом фрагменте: "...Кропп — философ. Он предлагает, чтобы при объявлении войны устраивалось нечто вроде празднества, с музыкой и с входными билетами, как во время боя быков. Затем на арену должны выйти министры и генералы враждующих стран, в трусиках, вооруженные дубинками, и пусть они схватятся друг с другом. Кто останется в живых, объявит свою страну победительницей. Это было бы проще и справедливее, чем то, что делается здесь, где друг с другом воюют совсем не те люди". Писатель ищет лекарство для утоления боли в вечных ценностях и радостях человеческого общения, суровом мужском братстве.

Продолжением  фронтовой тематики у Ремарка  станут романы "Возвращение" (1931) и "Три товарища" (1938) — правдивые истории о жертвах войны, которых обошли ее снаряды. Усталые, опустошенные и растерявшие надежды, они так и не смогут прижиться в послевоенных буднях, хотя и исповедуют свою мораль выживания — дружбу и братство.