4. Стихотворство Петровского времени: основные темы и жанры

В Петровскую эпоху продолжает развиваться книжное стихотворство, остававшееся по преимуществу барочным (длинные силлабические – зависим от количества слогов – стихи). Наиболее важное место в поэзии того времени занимали панегирические стихи, торжественные «канты» и победные «виваты» по случаю военных успехов России или других важных государственных событий. Это явление чрезвычайно важно для истории русской литературы рассматриваемого периода как яркий показатель преемственности литературных традиций. У «кантов» и «виватов» есть предшественник – сборник барочных стихов «на случай» Симеона Полоцкого «Рифмологион». Есть у них и четко выделяющийся «потомок» – классицистическая ода. В качестве примера можно привести известный кант Димитрия Ростовского на взятие Нарвы, в котором говорилось о борьбе орла – символа России – со львом – символом Швеции. Все построено на искусном переплетении мифологических образов: лев – эмблема Швеции – приобретает наименование «Немейский» и связывается таким образом с одним из подвигов Геракла; Петр – камень, и этот перевод часто фигурировал в современных церковных проповедях, виват – приветственный латинский клич, который именно Петр официально ввел в обиход русской жизни.

Отмечаются в поэзии Петровского времени и горацианско-эпикурейские темы и мотивы, не характерные для предшествующей литературной традиции. Такова, например, «Застольная песня», которая представляла собой полупересказ-полуперевод знаменитого студенческого гимна “Gaudeamus igitur”. Во второй ее части содержится ряд конкретных подробностей пира эпикурейски настроенных вельмож петровского времени, тут же названных по именам (князья Масальский, Иван и Борис Голицыны и др.).

Немало произведений на мотив «суеты», «Memento mori». Особо выделяется “поэзия для глаз”, культивировалась зрительная выразительность в лирике, большое внимание уделялось графическому виду стихотворения. Такие стихи можно воспринимать только глазами. Особым шрифтом выделяли заглавные буквы. Развиваются весьма характерные уже для книжной поэзии предшествующего столетия формальные ухищрения: стихи в форме креста или сердца, домика, звезды, бокала (фигурные стихи), палиндромы и др. Популярны были акростихи. В них начальные буквы читались сверху вниз и снизу вверх. Писали стихи-оборотни, которые читались слева направо и наоборот: “ А роза упала на лапу Азора”, у Булгакова: “Аргентина манит негра”. Эта стихотворная забава развивала гибкость поэтического языка.

Самым новаторским явлением в поэзии Петровского времени надо все-таки считать любовную лирику, полностью лишенную какой бы то ни было предшествующей традиции. И если в повестях любовная тематика была одним из компонентов, слагавшихся наряду с другими, гораздо более традиционными, в некое единство литературного текста, то в любовной лирике она была единственным организующим текст элементом. Несмотря на то, что среди любовных стихотворений того времени было немало курьезов (отчасти оттого, что любовные вирши складывали и иностранцы, еще не овладевшие в достаточной степени русским языком), случались и находки, не оказавшиеся впоследствии незамеченными: сравнения возлюбленной с «богиней», «звездой», с цветами («цвет благоуханнейший»), драгоценными камнями («сапфир дорогой», «бриллиант») и т.п., образное описание силы чувства, охватившего лирического героя («твой глаз магнит в себе имеет»).

Наряду с опирающейся на традицию второй половины предшествующего столетия силлабической поэзией встречались стихотворения, ориентирующиеся на народную поэтику (откуда, видимо, заимствуется и встречающееся в лирике этого времени повествование от лица женщины).

В 20-30г. издаются первые сборники стихов: “Свете мой ясный”, “Цветочик красны и благоуханнейши.” Литературная поэзия этого времени, слабая в художественном отношении, но важна в историко-литературном смысле. Она открывала русскому искусству новую, неизвестную область человеческой жизни - сферу личных переживаний. Стихотворство Петровской эпохи - было этапом, способствующим развитию русской поэзии.