27. Героини пьес Островского. Специфика театра Островского.

Героини пьес Островского обычно являются характерными представительницами различных социальных групп, они отражают разнообразные аспекты жизни и нравов русского общества. Специфика театра Островского заключается в его социальной направленности, реализме, а также использовании юмора и сатиры для критики социальных явлений.

Катерина Измайлова из "Грозы":

Это один из самых известных образов Островского. Катерина Измайлова представляет собой образ сильной женщины, которая сталкивается с трагической судьбой из-за общественных и семейных конфликтов.

Марьяна из "Бесприданницы":

Марьяна – образ молодой и решительной женщины, которая борется за свою независимость и справедливость в мире, где женщины часто подчинены мужскому влиянию и контролю.

Алена Варенцова из "Дела":

Алена – типичная представительница городской интеллигенции, ее образ характеризуется образованностью, но и некоторой наивностью и уязвимостью перед общественными условностями.

Специфика театра Островского:

Социальная критика:

Театр Островского был одним из первых, кто активно выступал с социальной критикой в своих произведениях. Он описывал проблемы и неравенства общества и поднимал важные социальные вопросы.

Реализм и натурализм:

Театр Островского отличался реалистическим стилем и изображением обыденной жизни обычных людей. Это делало его спектакли более доступными и понятными для зрителей.

Юмор и сатира:

В произведениях Островского часто присутствуют элементы юмора и сатиры, которые используются для выявления недостатков и абсурдности некоторых социальных явлений.

Жанровое разнообразие:

Театр Островского включал в себя различные жанры, от драм и трагедий до комедий и мелодрам. Это позволяло ему привлекать аудиторию разного возраста и социального статуса.

Обращение к народной культуре:

Островский часто использовал элементы народной культуры и фольклора в своих произведениях, что делало их ближе к сердцу обычным людям и увеличивало их популярность.

28. Общая характеристика творчества а.В. Сухово-Кобылина.

Александр Васильевич Сухово-Кобылин — русский драматург и публицист, наиболее известный своим трилогическим циклом пьес "Картины прошедшего". Его творчество занимает особое место в русской литературе XIX века благодаря глубокому сатирическому и критическому взгляду на российскую действительность. Вот основные характеристики его творчества:

Социальная критика: Сухово-Кобылин в своих пьесах подвергает резкой критике пороки общества. Он обращается к таким темам, как коррупция, злоупотребление властью, социальная несправедливость. В пьесе "Смерть Тарелкина" изображается циничный и коррумпированный чиновник, который готов на всё ради собственной выгоды.

Трилогия "Картины прошедшего":

Главным достижением Сухово-Кобылина считается трилогия, состоящая из пьес "Свадьба Кречинского", "Дело" и "Смерть Тарелкина". В этих произведениях он последовательно и всесторонне исследует российское общество:

"Свадьба Кречинского" — комедия, обличающая нравы высшего света, показанная через историю афериста Кречинского, который пытается жениться на богатой наследнице.

"Дело" — драма, фокусирующаяся на судебной системе и коррупции. Герои пьесы становятся жертвами несправедливого суда.

"Смерть Тарелкина" — гротескная трагикомедия, завершающая трилогию и обнажающая полную деградацию и аморальность чиновничьего аппарата.

Сатирический стиль: Сухово-Кобылин использует сатиру как главный инструмент для обличения пороков общества. Его герои часто карикатурны, их поведение абсурдно, что усиливает критическое восприятие происходящего. Например, в "Смерти Тарелкина" образы чиновников гротескны, их поступки нелепы, что подчеркивает абсурдность и беззаконие власти.

Глубокий психологизм: Несмотря на сатирический характер своих пьес, Сухово-Кобылин уделяет внимание психологической мотивации своих персонажей. Он исследует внутренние конфликты героев, их страсти и пороки. В "Деле" персонажи показывают сложные внутренние переживания, сталкиваясь с несправедливостью.

Реализм: Сухово-Кобылин стремится к реалистичному изображению действительности. Он использует реальные события и типичные жизненные ситуации для создания своих пьес. Например, "Дело" основано на реальном судебном процессе, который сам драматург пережил.

Творчество А.В. Сухово-Кобылина является важным вкладом в русскую драматургию, предлагая острое и критическое осмысление российской действительности XIX века через сатиру и глубокий психологизм.

Тематика романа «Обыкновенная история» многогранна и интересна даже для сегодняшнего читателя, привыкшего к литературному изобилию:

Становление личности – основная тема романа. Гончаров показал тот путь, который прошёл человек от мечтательного юноши до расчётливого карьериста. Становление личности, по мнению Гончарова, может быть не только со знаком «плюс», но и со знаком «минус». Под влиянием неудач Александр изменил самому себе.

Любовь – на протяжении всего произведения юный Адуев неоднократно влюбляется. Однако все его любовные начинания обречены на провал. Потому что, по мнению Гончарова, в столичном обществе Российской империи, погрязшем в цинизме и инфантилизме, нет места по-настоящему глубоким чувствам. Иронично, однако, то, что настоящую любовь в романе демонстрирует именно циничный Пётр Адуев.

Семья – в столичном обществе, изображённом в романе, нет места настоящей семье. Елизавета несчастна в браке, а Александр в итоге женится по расчёту. С другой стороны, живущая в провинции мама Адуева по-настоящему ценит семью и любит своего сына. Город в очередной раз противопоставляется деревне и терпит поражение в системе ценностей Гончарова.

Отцы и дети – бесконечные споры юного Александра и видавшего виды Петра символизируют собой столкновение двух поколений, попытку буйной молодости сломать уклад, сформированный старшими. Однако в итоге «отцы» одерживают победу, и «дети» вынуждены идти по их стопам.

Творчество – попытки Александра стать писателям терпят поражение не только из-за его неопытности, но и от отсутствия воли, чтобы пытаться снова и снова. По мнению писателя, искусство – это долгий и кропотливый труд, к которому нельзя подходить легкомысленно.

Воспитание – детство оказывает огромное влияние на жизнь человека. Именно то воспитание, которое дала Александру мать, сделало его романтиком и идеалистом, который в итоге не смог сопротивляться растлевающему влиянию общества.

Проблематика романа «Обыкновенная история» не менее интересна. Если Вы хотите ее дополнить, то попросите Многомудрого Литрекона в комментариях.

Карьеризм – Гончаров испытывает нескрываемое отвращение к карьеристам, лишённым совести и принципов, ограниченных лишь поиском собственной выгоды. В то же время писатель понимает, что зачастую именно такой подход к жизни помогает человеку выжить и добиться успеха. Но какова цена такого успеха? Об этом заставляет задуматься произведение.

Равнодушие – общество, изображённое Гончаровым, абсолютно безразлично к страданиям людей. Все его члены стремятся лишь к собственному благополучию, а желания других не играют никакой роли. Так живет столица, погрязшая в суете. Это пропагандирует и дядя, который не поддерживает, а высмеивает племянника.

Мещанство – в лице Петра, а потом и Александра Адуевых Гончаров представляет нам целую касту людей – мещан. В его понимании это мелочные и жалкие люди, с головой ушедшие в быт и работу и позабывшие о каком-либо духовном развитии. Они бесцельно проживают свою жизнь среди тысяч таких же мещан.

Юношеский максимализм – писатель симпатизирует юному Александру, его идеализму и горячности, но в то же время показывает, что эти качества не приносят ничего, кроме боли и разочарования. Автор призывает читателей соблюдать баланс между душевностью и здоровым цинизмом.

Городская и деревенская жизнь – Гончаров жёстко противопоставляет город и деревню. Город – обитель порока, в которой нет места по-настоящему хорошему человеку, однако в то же время город крайне притягателен и мало кто способен отказаться от городской суеты. Деревня же в его глазах представлена как идеальная утопия, в которой нет места волнению и страданиям, однако мало какой человек, жаждущий жизни, останется в этом застывшем раю. Писатель вырисовывает две крайности и предлагает читателям самим сделать выбор.

Смысл. Гончаров изобразил дворянское общество Российской империи, насквозь пропитанное цинизмом и мелочностью. Он показал, как оно на корню губит всё доброе и светлое в человеке, извращая его душу и превращая его в часть серой массы. Главная мысль романа «Обыкновенная история» заключается в необходимости сопротивляться растлевающему влиянию города и сохранять себя для близких людей, которые в тебе нуждаются.

Тургенев Первые опыты в прозе – повести «Андрей Колосов» (1844), «Три портрета» (1846), «Бретёр» (1847) – отмечены унаследованным от романтизма интересом к герою с трагической и необычной судьбой, отчуждённому от окружающей реальности, вниманием к повседневным обстоятельствам, социальной типизацией. В 1847 г. в журнале «Современник» опубликован рассказ «Хорь и Калиныч» – первый из цикла рассказов и очерков «Записки охотника» (1847–1851, отдельным изданием 1852; позднее добавлены «Конец Чертопханова», 1872; «Живые мощи», «Стучит!», оба 1874), принёсшего И. С. Тургеневу настоящую славу и закрепившего за ним репутацию одного из лучших русских писателей. Тургенев соединил элементы этнографического описания и нравоописания в традиции физиологического очерка с индивидуализацией и тонкой психологической обрисовкой персонажей-крестьян, изображение мрачной и страшной стороны крепостного права – с поэзией народных суеверий и лирическими описаниями природы. За границей написана повесть «Дневник лишнего человека» (1850), рисующая «лишнего человека» не как исключительную или хотя бы яркую личность, а как слабое и несчастное существо. «Лишний человек» в самых разных вариациях станет любимым героем Тургенева.

В 1840-е гг. И. С. Тургенев обратился к драматургии, отмеченной реалистическим изображением быта и нравов, психологизмом и выразительностью речевых характеристик: пьесы «Безденежье» (1846), «Холостяк» (1849), «Где тонко, там и рвётся» (1851), «Провинциалка» (1851), «Месяц в деревне» (1855) и др. В 1852 г. в связи со смертью Н. В. Гоголя Тургенев написал статью-некролог для «Санкт-Петербургских ведомостей», которая была запрещена к изданию цензурой, но, несмотря на это, опубликована в газете «Московские ведомости». По высочайшему повелению Тургенев был арестован, провёл месяц в заключении, где написал рассказ «Муму» (опубликован в 1854; прототипом вздорной барыни послужила мать Тургенева), а затем выслан в Спасское, где создал повесть «Постоялый двор» (опубликован в 1855), обращённую к крестьянской теме и высоко оценённую славянофилами. По возвращении в декабре 1853 г. из ссылки, которое состоялось благодаря хлопотам многих влиятельных знакомых, в том числе графа А. К. Толстого, Тургенев до середины 1856 г. жил в России. Его ближайшим литературным окружением стала редакция журнала «Современник», где он познакомился с И. А. Гончаровым, Л. Н. Толстым, А. Н. Островским. Отношения с Толстым оказались недружественными и напряжёнными; в 1861 г. личный и идейный конфликт едва не привёл к дуэли, примирение состоялось только в 1878 г. Тургенев выступал и как литературный критик, публикуя статьи о произведениях В. И. Даля, Е. Тур, А. Н. Островского, Ф. И. Тютчева.

Дебютный роман – «Рудин» (1856; прототипом главного героя стал М. А. Бакунин). Присущие роману черты – выбор в качестве центрального персонажа героя-идеолога, наделённого чертами «лишнего человека», мотив испытания героя любовью и образ сильной, решительной и чистой девушки («тургеневской девушки»), перед которой он пасует, великая тайна красоты и любви, а также пристальное внимание к различиям эпох и поколений, обсуждение животрепещущих вопросов общественной жизни, неустроенность российской действительности и безысходность попыток её изменить, будут в дальнейшем характерны в той или иной степени и для других романов Тургенева. Вариациями типа «лишнего человека» (на этот раз свободного от притязаний на идейную и социальную роль, но оказывающегося жертвой стечения обстоятельств) стали Лаврецкий («Дворянское гнездо», 1859) и болгарский революционер Инсаров («Накануне», 1860), чуждый разъедающей рефлексии и слабости Рудина, но также бессмысленно умирающий, не успев осуществить задуманное. По существу, «лишним человеком» оказывается не только Павел Петрович Кирсанов, но и его идейный антагонист и как будто бы антипод Евгений Базаров («Отцы и дети», 1862). Другая вариация образа – народник-революционер с «говорящей» фамилией Нежданов («Новь», 1877). И. С. Тургенев не видел глубины за идейными спорами либералов и консерваторов и подал их сатирически; подлинная драма – это едва было не потерянная любовь главного героя Литвинова и Тани («Дым», 1867). В отличие от большинства русских романистов 2-й половины 19 в., изображавших героев в их попытке переделать мир и меняющих или старающихся изменить себя, Тургенев описывает трагическую коллизию героической, но бессмысленной смерти в противостоянии обстоятельствам. Счастье или хотя бы его подобие в мире романов Тургенева достижимы только для героев, принимающих жизнь как она есть, не претендующих в ней на важную роль (Николай Петрович Кирсанов и его сын Аркадий в «Отцах и детях», Соломин в «Нови»). Галерею почти идеальных женских характеров, начиная с Натальи Ласунской («Рудин»), позднее пополнили Лиза Калитина («Дворянское гнездо»), Елена Стахова («Накануне»), Таня («Дым»).

В июле 1856 г. И. С. Тургенев вновь уехал за границу; в 1857 г. посетил Великобританию, затем Германию, где по воспоминаниям почти двадцатилетней давности создал лирико-философскую повесть «Ася» (1858). В 1860 г. из-за неприятия опубликованной в «Современнике» статьи Н. А. Добролюбова «Когда же придёт настоящий день?», усмотревшего в романе «Накануне» призыв к русской революции, Тургенев прекратил сотрудничество с журналом. Расхождение Тургенева с приверженным радикализму молодым поколением возросло после публикации романа «Отцы и дети», воспринятого радикальной критикой (исключение – Д. И. Писарев) как клевета на представителей демократического лагеря.

Во 2-й половине 1850-х – 1860-е гг. Тургенев оказался вовлечён в полемику с А. И. Герценом о перспективах социального и политического развития России. Как убеждённый западник и либерал, не принимающий революционное насилие, Тургенев считал, что Россия должна идти в своём развитии по пути западных стран; отмену крепостного права он приветствовал, хотя и видел её изъяны. В письмах Герцену [особенно в письме от 26 сентября 1862], который крестьянскую реформу сначала приветствовал, а затем оценил негативно, утверждая необходимость социального переворота, Тургенев выступил против революции, за эволюционный путь развития России и реформы на основе будущей конституционной монархии, упрекал Герцена в непонимании народа, в славянофильской идеализации крестьянской общины и догматизме. Простой русский народ, утверждал Тургенев, начало косное, ставку надо делать на образованные слои, которые Герцен и его единомышленники третировали. Позднее, в романе «Дым», Тургенев в образе Губарева сатирически воплотил некоторые черты герценовского сподвижника и друга Н. П. Огарёва и остро критически оценил вложенные в его уста идеи «русского социализма», противопоставив им воззрения радикального западника Потугина.

Последние 20 лет Тургенев жил преимущественно за границей – в Баден-Бадене и Париже. В позднем творчестве появляются и возрастают мистические мотивы: рассказы и повести «Собака» (1865), «История лейтенанта Ергунова» (1868), «Сон» (1877), «Рассказ отца Алексея» (1877), «Песнь торжествующей любви» (1881), «После смерти (Клара Милич)» (1883). В них Тургенев словно возвратился к романтической поэтике, характерной для его ранних произведений, и вместе с тем предварил неоромантическую мистику близящегося Серебряного века. Сквозная тема стихотворений в прозе «Senilia» (лат. «Старческие», 1877–1882) – цикла, созвучного произведениям аналогичной формы раннего французского модернизма, – размышления о приближающейся смерти.

Получив широкое признание на родине, Тургенев стал одним из первых русских писателей, чьё творчество уже при жизни было оценено на Западе. Об И. С. Тургеневе высоко отзывались Г. Флобер, Г. де Мопассан, братья де Гонкур, А. Доде; его влияние испытал Г. Джеймс. В 1878 г. совместно с В. Гюго председательствовал на Международном литературном конгрессе в Париже. Традиции прозы Тургенева прослеживаются в произведениях многих русских писателей (А. П. Чехов, И. А. Бунин, К. Г. Паустовский, М. М. Пришвин, В. В. Набоков), в «городской прозе» 2-й половины 20 в. (Ю. В. Трифонов, В. С. Маканин и др.). Произведения многократно экранизированы и воплощены в театральных постановках.