3.2. Поэтика

1. Контрастные персонажи: Лаевский и фон Корен воплощают противоположные взгляды на жизнь: моральное падение и аскетизм.

2. Эволюция героев: Лаевский переживает внутреннюю трансформацию, переходя от эгоизма к осознанию своей ответственности.

3. Лиризм описаний природы: Пейзажи Кавказа играют важную роль в создании атмосферы и подчёркивают нравственную деградацию героев.

4. «Дама с собачкой» (1899)

4.1. Проблематика

1. Любовь и её трансформация: Чехов изображает любовь как сложное чувство, которое меняет героев и заставляет их пересмотреть свою жизнь.

• Пример: Герои, Гуров и Анна Сергеевна, начинают роман как случайное увлечение, но затем их чувства перерастают в глубокую привязанность.

2. Одиночество и несвобода: Герои живут в мире условностей, которые мешают им обрести счастье.

• Пример: Оба персонажа вынуждены скрывать свои чувства, оставаясь пленниками общественных норм.

3. Проблема смысла жизни: Любовь становится для героев смыслом их существования, но они не могут найти пути для её реализации.

4.2. Поэтика

1. Подтекст: Чехов мастерски использует недосказанность, оставляя многое на усмотрение читателя.

2. Лиризм и минимализм: Повесть написана лёгким, лирическим языком, в котором внешне простые описания раскрывают глубину чувств героев.

3. Открытый финал: Чехов оставляет судьбу героев нерешённой, подчёркивая сложность их ситуации.

Общие особенности проблематики и поэтики

1. Проблематика

• Одиночество человека: Герои Чехова ощущают отчуждение от окружающего мира.

• Кризис ценностей: Интеллигенция и общество в целом показаны в состоянии духовного упадка.

• Искусственность социальных норм: Чехов критикует общественные условности, которые мешают людям быть счастливыми.

• Любовь как спасение: Даже в трагических обстоятельствах Чехов изображает любовь как возможность духовного обновления.

2. Поэтика

• Психологизм: Глубокое исследование внутреннего мира героев.

• Подтекст и недосказанность: Чехов позволяет читателю додумывать детали самостоятельно.

• Минимализм: Простота стиля подчёркивает глубину идей.

• Символизм деталей: Каждый элемент пейзажа или обстановки имеет скрытый смысл.

• Открытые финалы: Произведения Чехова часто заканчиваются без разрешения всех конфликтов, что создаёт ощущение реальности.

Заключение

Повести Чехова «Скучная история», «Палата № 6», «Дуэль» и «Дама с собачкой» объединяют глубокий психологизм и философская проблематика. Чехов изображает сложный внутренний мир героев, их страдания и поиски истины, акцентируя внимание на универсальности человеческих переживаний. Простота формы сочетается с глубиной содержания, что делает эти произведения актуальными и сегодня.

17. Новаторство драматургии а.П. Чехова (на примере одной из пьес).

В чем заключается новаторство Антона Павловича:

1. Система образов. В большинстве пьес речь шла о положительных и отрицательных героях. Литераторы давали понять, какие герои олицетворяют зло или добро. Чехов – первый драматург, не использующий данную структуру. В его повестях отсутствуют идеальные персонажи, негативные личности. Он не обвиняет героев, не дает им оправданий. Задание писателя – не столкнуть действующих лиц, а добраться до глубинного смысла жизни;

2. Внесценический герой. Он практически всегда присутствует в произведениях автора, незримо принимает участие в действе. Это помогает писателю показать скрытые мотивы, объяснить поступки персонажей;

3. Нравственные вопросы. В основе пьесы всегда присутствует нравственный подтекст. Он касается глобальных проблем человека – внутреннего мира, смысла жизни, гармонии души;

4. Открытые вопросы. Чехов говорил о своем желании показать в произведениях естественную, реальную жизнь. Он не приукрашивал, не добавлял темных красок в описания людей, ситуаций. Большинство вопросов остаются открытыми для читателя, позволяя ему принимать решения самостоятельно;

5. Отсутствие драматического конфликта. Классическая драматургия девятнадцатого века выделяет основной спор между характерами героев, ситуацией и персонажем. Антон Павлович не использует стандартный подход. Пьеса строится на анализе внутреннего состояния действующего лица. Действо происходит на базе рассуждений, терзаний, раздумий персонажей.

НА ПРИМЕРЕ ПЬЕСЫ "ВИШНЁВЫЙ САД":

1. Новая образная система: В «Вишневом саду», как и в других пьесах Чехова, отсутствует деление на отрицательных и положительных персонажей. Пожалуй, только Яков своей бездуховностью, черствостью вызывает отрицательные эмоции. Остальные же герои и главные, и второстепенные вызывают у зрителя разнообразные чувства: смех, улыбку, сочувствие. Гаев смешон своими бильярдными словечками, речью перед шкафом, детской беззаботностью и неумением жить, но он трогателен в своей любви к вишневому саду, сестре, племянницам, в нем есть та доброта, которая привлекает людей.

2. Новый вид конфликта

Основа конфликта — судьба вишневого сада — задана уже в первом действии, но этот конфликт не проявляется: ни в столкновении героев. Например, ни Раневская, ни Гаев не чувствуют вражды к Лопахину, купившему вишневый сад, да и сам Лопахин просит у Раневской прощения:

» Отчего же, отчего вы меня не послушали? Бедная моя, хорошая, не вернешь теперь»,

ни в самом развитии действия. Продажа вишневого сада происходит за сценой, герои ощущают это не как трагедию, а испытывают даже чувство облегчения.

Чехов показывает конфликт внутри каждого человека, конфликт судьбы и жизни. К концу пьесу все нарастает и нарастает чувство одиночества каждого из героев, неустроенности жизни и ожидания перемен

«О, скорей бы все это прошло, скорее бы изменилась как-нибудь наша нескладная, несчастливая жизнь».

В этом смысле пьесы Чехова представляют «не драму в жизни, а драму жизни» (А.Белый).

3. Новизна жанрового решения пьесы, появление подтекста.

Жанрово «Вишневый сад» определяют как лирическую комедию. Чехов, усматривая в жизни много комического, обращает внимание на чувства героев, их тонкие оттенки, что создает лиризм комедии.

В его пьесах впервые в отечественной драматургии появился подтекст, который во многом определяет особую интонацию его пьес.

В «Вишневом саде», например, неожиданный звук лопнувшей струны обнажает неустроенность жизни героев, показывает, что при внешней веселости они ощущают драматизм своего положения.

Огромную новаторскую роль в пьесах драматурга играют ремарки, которые являются как бы эмоциональными контрапунктами действия.

Так действие пьесы начинается весной, а заканчивается осенью, авторская ремарка «было холодно» иллюстрирует тему обреченности дворянского мира, духовной разобщенности героев.

Звук топоров в конце пьесы — символичен, это аккомпанемент крушения человеческих судеб, конца дворянской эпохи в судьбе страны. Топорам вторят звуки молотков, которыми заколачивают старый дом вместе с забытым Фирсом. Так авторская деталь позволяет трагическим аккордом закончить пьесу об утрате миром духовности.

Одной из существенных особенностей драматургии Чехова является множественность перекрещивающихся драматических линий. Каждый персонаж переживает свою драму и, общаясь с другими, ощущает себя одиноким. Общий же настрой пьес говорит о стремлении драматурга преодолеть разобщение, призвать людей к новой, лучшей жизни.