27. С. Есенин: проблематика и стилистика поэзии 20-х годов

В 20-е годы двадцатого столетия у Есенина наблюдается подъем в творческой деятельности. Он оказывается чуть ли не единственным поэтом, продолжающим создавать лирические произведения. Тогдашняя обстановка была такова, что многие советские литераторы вообще отрицали существование лирики в свете революционной эпохи. Сергей Есенин, можно сказать, вопреки всему доказал, что лирическая поэзия никак не противоречит существующей ситуации в стране. Скорее наоборот, людям пора оставить оружие и обратить внимание на прекрасное, вечное. Лирика поэта отличается глубоким психологизмом, зрелостью, а также безупречна в плане художественного оформления.

Лирические произведения Сергея Есенина полны четкими образами, которые указывают на чувства и переживания автора, раскрывают красоту человеческой души: «Я по первому снегу бреду, в сердце ландыши вспыхнувших сил...».

Есенин являлся, в какой-то мере, новатором в русской литературе. Для него характеры необычные для того времени образы: «вечер черные брови насопил», «закружилась листва золотая в розоватой воде на пруду, словно бабочек легкая стая с замиранием летит на луну».

При создании стихов Есенин использует различные художественные приемы. К примеру, стихотворение «Не жалею, не зову, не плачу...» характеризуется и оригинальностью формы, и новизной содержания. Эмоциональность придают стихотворению риторические обращения: «Дух бродяжий, ты все реже и реже...», «Жизнь моя? иль ты приснилась мне?». Для этого стихотворения также характерны эмоциональные песенные отрицания, олицетворения и символы. Вполне реалистичные мысли здесь сочетаются с метафорическими образами.

Чувство грусти звучит во многих произведениях Сергея Есенина. Зачастую в его стихах отражаются личные драмы, переживания, а также раскрывается то время, в которое пришлось жить и творить поэту.

Одновременно автор принимает все, что выпадает на его долю. Вера в справедливость, в душевные силы человека не дает шанса пессимизму. Поэтому стихи Есенина звучат скорее жизнеутверждающе, нежели наоборот.

В известном стихотворении «Отговорила роща золотая...» раскрывается психологическое состояние автора. С первых слов чувствуется неясная тревога. Роща не только отговорила, но отговорила «березовым, веселым языком». Здесь ясно видна скорбь автора о чем-то прошедшем, о уже минувших днях. С каждой строчкой грусть становится глубже: «И журавли, печально пролетая, уж не жалеют больше ни о ком», «В саду горит костер рябины красной, но никого не может он согреть». Неотвратимо быстро летит время, ничто не может его остановить, однако все идет так, как должно быть.

Есенинские метафоры погружают читателя в мир образов: «О всех ушедших грезит конопляник с широким месяцем над голубым прудом».

Есенин говорил, что «жизнь образа огромна и разливчата». Именно это он доказывал каждым своим произведением.

В цикле стихов «Персидские мотивы» он использует элементы напевного стиха: частые звуковые повторы, использование вопросительных и восклицательных предложений, что в свою очередь создает определенные интонации, кольцевое построение строф, повторение строки в пределах одной строфы. Нередко простые рифмы сочетаются со сложными составными, которые несут основную смысловую нагрузку: «и крик в повесе — и кротких песен».

Из многих стихов Есенина заметно его трепетное отношение к цвету. Можно даже выделить любимые цвета автора — синий, золотой, голубой. В древнерусской цветовой традиции ясно определяется символика этих цветов. Поэт же выступает настоящим художником. Май видится ему синим, а июнь — голубым. Сердце может стать золотой глыбой, а буйная молодость — это золотая сорвиголова.

Много стихов у Есенина посвящено женщине. Любовь для поэта — это необъяснимое и светлое чудо: «Тот, кто выдумал твой гибкий стан и плечи, к светлой тайне приложил уста». Прекрасное чувство, по мнению поэта, способно исцелить любую, даже разочарованную душу. Любовная лирика Есенина наполнена разнообразными эмоциями. Это и радость новой встречи, и порыв, и грусть, и тоска по возлюбленной и отчаяние. В последние годы тема любви сливается у Сергея Есенина с темой Родины. Счастье и любовь у поэта возможны только на родной земле, в кругу близких и любящих людей. Образ матери походит через все творчество Есенина. Мать — это не только человек, давший жизнь, но та, которая щедро оделяет песенным талантом своих детей. Для поэта это самый близкий человек. Автор награждает ее эпитетами: милая, добрая, старая, нежная.

НЕКОТОРЫЕ ПОЭМЫ. КРАТКО

Параллельно с ВОКП был имажинистом. Считал себя учеником Клюева.

В ранней лирике светлые цвета: голубой, золотистый, потом все меняется.

«Радуница», «Голубень» - особое светлое восприятие. Весь мир живой природны открыт человеку.

Особая религиозность, переписка с Григорием Памфиловым – «Все люди одна душа». Лирический герой кроткий как сама Русь. Пастух – философ, символизирующий Русь, позиции Есенина близки к символизму. У него совпадает фраза и строка.

Показательны тексты «Русь советская», «Русь уходящая», «Москва кабацкая». Другая маска лирического героя «Золото моих волос тихо переходит в серость», появляется чувство благодарности и всеприятия. «Песня о великом походе», «Страна негодяев». Петр I, как амбивалентный герой т.к. он разрушил Русь, она онемечена, но он искренен.

«Страна негодяев» - драматическая поэма. Попытка найти выход. Герои: бандит Номах (Махно), и др. Идеалом становится Америка.

«Анна Снегина» - текст лироэпический, современниками не принят, состоит из 5-ти частей.

1 часть – персонажи сами себя представляют.

2 часть – появляется герой-рассказчик и две деревни. Радово – старообрядческое село, трудовое крестьянство. Криуши – процветает пьянство, бедность. Продразверстщики – Криушане. В Криуше два брата Прон и Лабудя - два осознанных сильных революционера. Все взять и поделить. Время делает установку на беднейших крестьян.

3 часть – кульминационная. Диалоги разного рода. Вводится тема Ленина, революция – это духовное движение.

4 часть – пороговое время, весна и осень.