1. Понятие «дизайн». Этимология понятия и современная трактовка его значения Смысловые корни термина «дизайн» восходят к латинскому «designum» — слово применяется в значении определять, обозначать. В эпоху Ренессанса в Европе распространился термин «disegno» (ит.) — применяется для обозначения проектов, рисунков и лежащих в их основе идей. Термин переходит во французский, а затем в английский язык, где круг его значений расширяется — применяется в значениях: замысел, чертеж, узор, а также процесс их создания – проектировать и конструировать.
Широкий спектр англоязычных значений слова «design». Понятие охватывает несколько смысловых рядов:
трактовки «декоративного» порядка: «узор», «орнамент», «декор», «украшение», «убранство»;
«проектно-графические» трактовки: «набросок», «эскиз», «рисунок», собственно проект, «схема», «чертеж», «конструкция»;
«предвосхищающие» трактовки: «план», «предположение», «замысел», «намерение»; «драматические» трактовки: «умысел», «ухищрение», «интрига».
Чем ближе к нашему времени, тем словарное значение слова «дизайн» становится более конкретным и, соответственно, более узким. Содержание же определяемой им деятельности, напротив, делается все более «размытым».
Начало ХХ в. термин «design» применен к образцам изделий, разработанным для промышленного производства (англ. художник Дж.Синел, 1919)
Конец 20-х – начало 30-х гг ХХв. термин «design» утверждается в США, где к нему добавляется уточняющее определение «industrial»; во второй половине ХХ в. словосочетание «industrial design» получает распространение во всем мир. Словосочетание «industrial design» употребляется для обозначения новой области художественного предметного творчества, ориентированного на промышленность с развитой машинной техникой и рассчитанной на серийное производство продукции.
1959г – на Первом конгрессе ИКСИД (International Counсil of Societies of Industrial Design) термин «industrial design» признается лучшим и принимается для обозначения новой сферы художественного творчества, его метода, результата (дизайн-продукта), а также системы теоретических положений, связанных с этой творческой деятельностью.
В русском языке для обозначения новой сферы творчества использовались разные термины: «художественное конструирование» (официальный государственный термин; обозначал практику дизайна, метод и процесс деятельности художника-конструктора), «художественное проектирование» (термин больше использовался в среде художников, искусствоведов и философов для обозначения направления проектирования с доминированием художественно-образного начала). Также использовались термины «промышленное искусство», «индустриальное искусство» и «техническая эстетика».
2. Методологические знание дизайнера и его структура Методология — логическая организация деятельности человека, система наиболее общих принципов организации деятельности, состоящая в определении ее цели и предмета, подходов и ориентиров в ее осуществлении, выборе средств и методов, определяющих наилучший результат.
Методологическое знание. Основные функции: внутренняя организация и регулирование процесса познания и практического преобразования действительности.
Любая деятельность человека характеризуется методологией. Методология имеет мировоззренческий смысл. Для нее характерна направленность на внутренние механизмы деятельности, логику ее движения и организации знания.
Структура методологического знания дизайнера Уровни:
Технологическая методология — методики и технологии деятельности, набор процедур, обеспечивающих получение результата и его первичную обработку. Нормативный характер методологического знания
Конкретно-научная (предметная) методология — совокупность принципов и методов, применяемых в конкретной деятельности (научные теории порождения, функционирования и изменения деятельности, ее понятийный каркас, принципы подхода к изучению и построению объекта, структура и операциональный состав методов, характер и границы применимости средств и пр.
Общенаучная методология — теоретические положения, которые можно применить ко всем или к большинству научных дисциплин.
Философская методология — содержательное основание всякого методологического знания. Методология высшего уровня генерализации (обобщения), составляет мировоззренческую основу всякой научной деятельности.
Все эти уровни образуют такую дисциплину как «теория дизайна».
3. Типология современного дизайна
Множество концепций «дизайна» существует в формате «авторских картин» профессии. При этом словом «дизайн» нередко называют существенно различающиеся между собой явления В числе наиболее распространённых позиций во взглядах на дизайн, выделяют: рационалистическую артистическую коммерческую гуманистическую («социокультурную») экологическую
«Рационалистическая» позиция • дизайн рассматривается как деятельность, подобная инженерному проектированию; • формообразование подчинено логически выверенным операциям проектирования; • усилия проектировщиков сконцентрированы на рациональном упорядочении формы, на разработке функционально и конструктивно совершенного объекта; • художественно-образные и эмоционально-психологические аспекты выведены за рамки профессиональных задач — «дизайн без художника». Программа функционализма и ее смысловые акценты: • принцип целесообразной формы; • функциональность как высшая ценность; • качество формы имеет вторичное значение по отношению к функции; • цель дизайн-деятельности — нахождение строгой связи между формой и выполняемой объектом функцией; • приоритет рассудочных методов проектирования. «Информационная эстетика» (нем. теоретическая школа; направление в эстетике, возникшее в конце 50-х гг.). Дизайн — особый способ передачи упорядоченной информации. Дизайнер — специалист по «переводу» заданных требований к форме на язык проектирования. Основная задача — формализация эстетических заданий, формализация воспринимаемых человеком форм и перекодировка их на язык математики и техники. Ульмская школа (Высшая школа проектирования, основана в 1949г., Германия) Дизайн — не искусство, и не связан с ним генетически. Дизайн не может ни отменить, ни заменить собой искусство. Он — нечто иное, как проектирование промышленных продуктов. История дизайна — это не история эстетического освоения искусством ХХ века техники, а история промышленного проектирования. Специалисты-дизайнеры должны обладать технологическими и научными знаниями, необходимыми для сотрудничества с современной промышленностью. Вместе с тем они должны определять и учитывать в своей деятельности ее социальные и культурные последствия. Бруно Таут (нем.архитектор и теоретик искусства, 1880-1938). Автор фразы «Что хорошо функционирует, то хорошо и выглядит. Мы попросту не верим, чтобы что-либо могло плохо выглядеть и в то же время хорошо функционировать».
«Артистическая» позиция Дизайн – свободная творческая профессия, в задачах которой генерирование новых образов и красивых форм. Деятельности характерна художественная свобода и творческий эксперимент. Деятельность дизайнера, как художника, не может ограничиваться набором нормативных способов решения задач. Герберт Рид (англ.философ, поэт, писатель и художественный критик, 1893–1968) Дизайн – независимая сверхпрофессия, свободная от узкой специализации; высшая форма искусства; средство искусственного преобразования производства по нормам, определенным в изобразительном искусстве нового времени; служба по созданию эстетических стандартов для новых методов производства (реализация этико-эстетического идеала, заданного искусством). Фабрика должна приспосабливаться к художнику, а не художник к фабрике. Художник, воспитанный на идеале изящных искусств, не может быть дизайнером.
«Коммерческая» позиция Дизайн — средство повышения эффективности связей в системе «производство-сбыт». Интегральная и важнейшая часть маркетинга, средство придания товарам конкурентоспособных характеристик, увеличения спроса на продукцию. Внимание деятельности концентрируется на зоне «престижного потребления». Активно используется стайлинг (формально-эстетическая модернизация объекта, придающая ему новый, коммерчески выгодный вид без глубокой модернизации технических и эксплуатационных качеств). «Дизайн – это то, что заставляет звенеть кассу!» (Лоуи)
«Социокультурная» позиция В последней трети ХХв. дизайн превратился в глобальное явление постиндустриального общества. Масштаб дизайнерской деятельности значительно расширился. Фирмы и корпорации многих стран все меньше конкурируют в ценах на свою продукцию и услуги и все больше вкладывают средства в создание собственных международных брэндов и их дифференциацию, используют методы и средства дизайна для создания своего имиджа, выпуска товаров «дружелюбного вида», обладающих потребительской ценностью. В условиях глобализации экономик дизайн интенсивно осваивает достижения смежных, внехудожественных, сфер деятельности, охватывает новые области проектной практики. Он тесно связан с проблемами инженерии, промышленного производства и маркетинга, а также с экономическими, социально-культурными, экологическими, проектными, прогностическими и др. проблемами. Сегодня дизайн, как проектная деятельность, включен в процесс формирования жизненных и культурных ценностей. Развитие современного дизайна происходит в условиях кардинального пересмотра цивилизационных стратегий, когда на смену технократическому мышлению, приверженному идее непрерывного развертывания технического прогресса и противопоставляющего человеческий мир природе, приходит экологическое сознание, провозглашающее высшей ценностью гармоничное развитие человека и природы, воспринимающее природу и все природное как полноправного субъекта взаимодействия с человеком. Дизайн — феномен культуры, в задачах которого – создание культурно- и антропосообразного предметного мира, эстетически оцениваемого как гармоничный, целостный, содействие повышению качества жизни людей и совершенствованию социально-культурных отношений между ними. Объект дизайна – среда обитания человека, которая видится не только как материальная среда, а как «знаковая ткань» культуры, наложенная на отчужденный техномир. П.Рейли. Дизайнеры, как «совесть промышленного производства», должны следить за соблюдением всех требований к качеству дизайн-продукта не только в интересах своего заказчика, но и ради тех, кто будет пользоваться изделиями, в создании которых участвовал дизайнер. Национально-культурная позиция развивает идеи гуманитарного дизайна. В данной трактовке дизайн предстает как средство сохранения и преумножения этнокультурной идентичности во всех возможных мирах. Суть его видится: - в способности воссоздавать в облике среды, в ее социально-функциональном устройстве те стили и образы жизни, которые свойственны той или иной региональной, этнокультурной традиции; - в любых предполагаемых обстоятельствах развития, при любых возмущающих воздействиях, условиях и условностях соблюдать основное правило проектной культуры: искать и находить такой поворот событий, такую стратегию проектного освоения предлагаемых обстоятельств, которые служили бы усилению, развитию, а не ослаблению этнокультурной идентичности. Ни одна сторона жизни не должна заведомо исключаться из проектной культуры. Во всем и везде дизайнера должны интересовать сила, а не слабость, преимущества, а не недостатки, средства, а не препятствия.
«Экологическая» позиция Экологический дизайн развивает идеи гуманитарного дизайна. Он озадачен вопросами экологической чувствительности, экономичности и этики. Ему свойственна установка на причастность, «прислушивание» к природе, восприятие проектантом себя, как части изучаемого или проектируемого целого, отождествление с ним (а не отстраненное восприятие); направлен на гармонизацию отношений человека с окружающим его нетехнократическим миром и внесение в них ответственности со стороны человека. В основе проектных решений – стремление создать “вечное”, “мудрое” изделие. Основные направления поиска проектных решений: • экономически экологичные решения, т.е. такие, которые подчеркивают экономичность продукции с т.з. интересов охраны окружающей среды (на производство продукта должен затрачиваться минимум ценного сырья и топлива; продукты должны использоваться максимально долго; предпочтительны продукты многократного использования; желательно, чтобы моральный и технический износ совпадает во времени); • технологически экологичные решения, ориентированные на безвредную и безотходную технологию производства; желательно использование технологий и материалов, которые допускают максимально полное, “бесследоное” уничтожение продукта после его использования; • компенсационные решения дизайна, утверждающие идею в экологически регенерирующей функции дизайна; продукты дизайна этого типа предназначены специально для восстановления нарушенного человеком экологического равновесия. В.Папанек (амер.промышленный дизайнер, антрополог, теоретик дизайна, 1927-1998). Думай глобально, действуй локально, планируй сдержанно Сегодня на уровне теории (в качестве обобщающих рассуждений) дизайн понимается различными специалистами как: • продукт проектной деятельности (дизайн книги, дизайн платья и пр.), внешний облик –форма вещей, или как вещь целиком, включая ее функции; • сфера деятельности, включающая теорию, практику, продукты и службу; • специфическая область проектной деятельности – процесс мысленного создания вещей или организационная деятельность; • профессиональная организация – система организации професиональной деятельности (дизайн Швеции, дизайн Италии и пр.); • особый компоновочный способ мышления; • особая эстетическая концепция образа жизни, мировоззрение, способ жизнедеятельности. ДИЗАЙН – это творческий метод, процесс и результат художественно-технического проектирования, <...> ориентированного на достижение наиболее полного соответствия создаваемых объектов утилитарным и эстетическим потребностям человека» [Медведев В.Ю.].
Теоретические позиции во взглядах на сущность дизайна Существуют различные точки зрения на определение сущности понятия «дизайн». Разница во взглядах на природу дизайна проявляется в видении истоков возникновения и факторов, определивших его развитие.
Рациональная позиция–дизайн рассматривается как деятельность, инженерного проектирования; формообразование подчинено логически выверенным операциям проектирования; рациональные упорядоченые формы, разработка функционально и конструктивно совершенного объекта; «дизайн без художника», функциональность как высшая ценность; качество формы имеет вторичное значение по отношению к функции; цель дизайн-деятельности — нахождение строгой связи между формой и выполняемой объектом функцией.
Артистическая позиция Дизайн – свободная творческая профессия, в задачах которой генерирование новых образов и красивых форм. Деятельности характерна художественная свобода и творческий эксперимент. Деятельность дизайнера, как художника, не может ограничиваться набором нормативных способов решения задач.
Коммерческая позиция
Дизайн — средство повышения эффективности связей в системе «производство-сбыт». Важнейшая часть маркетинга, средство придания товарам конкурентоспособных характеристик, увеличения спроса на продукцию. Активно используется стайлинг (эстетическая модернизация объекта, придающая ему новый, коммерчески выгодный вид без глубокой модернизации технических и эксплуатационных качеств).
Социокультурная позиция Сегодня дизайн, как проектная деятельность, включен в процесс формирования жизненных и культурных ценностей. Он развивается на стыке технического развития и понимания гармонии между человеком и природой.
Дизайн — феномен культуры, в задачах которого – создание культурного предметного мира, оцениваемого как гармоничный, целостный, содействие повышению качества жизни людей и совершенствованию социально-культурных отношений между ними. Объект дизайна – среда обитания человека, которая видится не только как материальная среда, а как часть культуры.
Национально-культурная позиция развивает идеи гуманитарного дизайна. В данной трактовке дизайн предстает как средство сохранения и преумножения этнокультурной идентичности во всех возможных мирах.
Экологическая позиция Экологический дизайн развивает идеи гуманитарного дизайна. Он озадачен вопросами экологической чувствительности, экономичности и этики. Ему свойственна установка на «прислушивание» к природе; направлен на гармонизацию отношений человека с окружающим его природным миром и внесение в них ответственности со стороны человека.
В основе проектных решений – стремление создать “вечное”, “мудрое” изделие.
Основные направления поиска проектных решений: экономически экологичные решения(минимум сырья) ; безвредная технология производства; регенирирующая функция дизайна.
5. Дизайн в контексте смены научных, культурных и проектных парадигм Парадигма– совокупность представлений , которые господствуют в определённую эпоху в науке и культуре по по поводу мироустройства, и роли в ней определённой деятельности . В ходе истории меняются представления людей и происходит смена парадигм.
В развитии дизайна выделяют несколько этапов, определяющихся сменой проектных парадигм:(каждый этап не перекрывет достижения предыдущего ,а дополняет его)
ПАРАДИГМА ПРЕДМЕТНОГО ДИЗАЙНА
«СРЕДОВАЯ» ПАРАДИГМА
«ИНФОРМАЦИОННАЯ» ПАРАДИГМА
Парадигма предметного дизайна
В конце XIX – начале ХХ вв., происходит смена производственных технологий. Господствуют идеи «машинной цивилизации»: сознание воспринимает мир с внешней позиции и с акцентом на рациональное начало. Утверждение идей непрекращающегося прогресса. Положительная модель будущего
видится в предметной реализации технических возможностей человека.
Модель мира :
Пространство - пустота, заполненная отдельными телами
Время – линейно, однонаправлено и необратимо
Культура преимущественно монологична. Крайние проявления в культурной жизни – косность, в социальной – нетерпимость,
в политической – диктатура, а в частной жизни — авторитарность и подавление.
Стремление построить единую теорию, обеспечить стройную организацию разнообразных систем, упорядочить пространство.
В это время проектная деятельность сфокусирована на совершенствовании Вещи и рассматривет её как единичный обьект. Предметное окружение создается в соответствии с представлениями об идеальном образе жизни,
свойственными времени. Деятельность стремиться быть на высоте новейшей научной мысли. Условие профессионального подхода к решению любых типов объемов задач — системность.
Установки проектной деятельности в контексте «предметной» парадигмы
Структурная единица дизайн-проектирования – вещь, комплекс вещей; проектировние основано рациональной оценке ситуации без всякого эмоционального понимания; идеями жизнестроительства; cильны идеи тотального проектирования.
Парадигма дизайна предметно-пространственной среды
Новый парадигмальный сдвиг на рубеже 70-80-х гг. ХХ в. В это время происходит новое понимание рациональности. Пространство мыслится как среда, а отдельные тела и связи между – как ее особые состояния, которые могут изменятся и менять состояние среды. Происходит отторжение идей жизнестроительства, преход к пониманию того, что мир не такой предсказуемый , борьба с сильной регулированностью и упорядоченностью пред. эпохи. Поворот к уважительному отношению к традиции, творчеству.
Происходит снятие оппозиции в понятиях пространство и время; субъект и объект. Среда– сложная саморазвивающаяся система, которой помогает развиваться человек в этой сред. Среда воздействует на чувства человека , который находится в этой среде.
Объект дизайна– это не отдельная изолированная вещь, а часть среды. Предметно-пространственная среда включает в себя человека как активного потребитителя. «Предметное окружение» – рукотворный мир окружающих человека вещей. «Среда»— лишь тот фрагмент мира, который эмоционально и чувственно освоен человеком. Задумывая будущий объект, дизайнер формирует эмоциональное состояние , который будет влиять на обьект , который находится в среде. Проблема средового дизайна в том что дизайнеру необходимо преодолеть черту “своё чужое” , чтобы првильно подействовать на потребителя
Основные установки
Отказ от тотального проектирования; проектирование основано на погружении проектировщика внутрь объекта, понимание , анализа обьекта ; в проектировании акцент на исследование реальности и на художественный эксперимент; необязательно сливаться в своей деятельности с наукой ; проектирование опирается на традиции и не принебрегает ими
Свойства дизайн-объекта в средовом подходе: системность, возможное развитие , зависимость от индивидуальных особенностей , дополнение друг к другу
Парадигма дизайна информационной среды
Основной средообразующий фактор – человеческое сознание, погруженное в глобальное. Ин ернет открыл много возможностей , но при этом усложненил проблемы выбора,самопознания .
Изменение представлений о времени и причинности
Происходит переход от предметно-простраснственной среды к виртуальной среде. Происходит смена пространств и на информацию в виртуальной стреде не влиет время и внешние факторы . С развитием информационных технологий компьютер из помощника превратился в компьютер-окно,сквозь которое можно заглянуть в незнакомую реальность. Человечество устремилось к построению и созданию новых вселенных (виртуальных миров), нередко абсурдных и нарушающих элементарные законы причинно-следственной связи, но производящих незабываемое впечатление.
Роль дизайна в контексте информационной парадигмы – активное профессиональное воздействие на сознание людей. В его задачах – не позволить человеку ни слишком «заземлиться», ни чрезмерно «воспарить в невесомости».
Дизайнер, создающий виртуальные миры, проникает в еще неосвоенные пространства, где действуют особые законы движения.
Свойства дизайн-объекта в информационной парадигме: незавершенность; интерактивность и вариативность; размытые границы авторства; возможны умолчания или мистификации;
6. Дизайн как специфический вид человеческой деятельности Особенность дизайна в том, что он соединяет в себе качества разных, противоположных, видов деятельности.
Духовная деятельность связана с изменением сознания людей, созданием научных, художественных, нравственных ценностей и идей.
Дизайн как духовная деятельность: направлен на изменение индивидуального и общественного сознания, участвует в создании духовных ценностей; объединяет в себе познавательную (получение знаний о мире), ценностную (определение норм и принципов жизни) и прогностическую (выстраивание моделей будущего) виды деятельности.
Материальная деятельность— направлена на изменение предметных условий объективного мира, создание материальных ценностей и вещей, которые необходимы для удовлетворения человеческих потребностей.
Дизайн как материальная деятельность: направлен на изменение предметных условий окружающего мира, участвует в создании материальных ценностей; включен в процессы преобразования природы (участвует в производстве вещей) и изменения структуры общества (участвует в преобразовании общества).
Творчество— тип преобразовательной деятельности, направленной на создание чего-то качественно нового, ранее не существовавшего.
Дизайн как творческая деятельность: результат деятельности - новые ценности и знания; опережающее отражение действительности; использование; единство творческой личности и творческого процесса; важность эмоциональной подвижности в творческом процессе и присутствие в нем
логической компонент; развитость у субъекта деятельности творческих способностей: воображения, критического склада ума.
важные механизмы деятельности: 1) комбинирование уже имеющихся знаний; 2) воображение; 3) фантазия; 4) интуиция;
Коммуникативная деятельность (общение) Коммуникация – конструктивный процесс взаимодействия между людьми или их группами с целью передачи информации либо обмена сведениями.
С психологической точки зрения дизайн — метод сознательного формирования образов, который приводит к возникновению положительных или отрицательных чувств. Через коммуникацию можно понять, что заказчик хочет донести дизайнеру.
Техническая деятельность– это деятельность по созданию технических объектов.
Признаки инженерно-технической деятельности в дизайне: использование рационального подхода, с опорой на научные знания(дизайнер думает как лучше создать обьект с технической точки зрения); стремление к изобретательству и поиску нового принципа действия искусственныхсистем и способов его реализации (новизна конструкции) ; объекты деятельности обладают утилитарным назначением и выполняют определенную полезную функцию. ориентирован на машинные технологии изготовления объектов .
Художественная деятельность— особый вид человеческой активности, высший, вид эстетической деятельности. Ее цель—облагораживание.
Признаки художественной деятельности в дизайне: творческая деятельность, направленная на создание эстетически-выразительных форм ; произведения дизайна стимулируют духовное взаимодействие людей; необходимо художественное мышления; стремление передать предмету художественную выразительность,
Проектная деятельность. Проектирование – мыслительная деятельность, определяющая будущий процесс и результат с учетом природных и социальных законов, на основе выбора и принятия решений;
Признаки проектной деятельности в дизайне: результатом деятельности является дизайн-проект ; деятельность имеет преимущественно идеальный характер, действия осуществляются не с реальными объектами, а с их мысленными моделями; использование аналитических процедур и интуиции в процессе деятельности; направленность на преоброзование окружающей среды и решение проблем; наличие базовых форм проектной деятельности – критика, исследование, проектирование; опирается на научные знания, художественные идеи, возможности производства; развитие проектного мышления(возможность принимать адекватные решения) ; развитие навыков работы в режиме группового творчества.
Ремесленная деятельность. Ремесло — деятельность, направленная на создание чего-либо с использованием определенной технологии без применения сложных машин и большого количества работающих.
Специфика обучения, в том, что большее внимание уделяется практике, а не теории. Обучение опирается на систему «мастер-ученик». Именно это способствует постепенному получению ремесленником высокой квалификации.
Экономическая деятельность — совокупность действий на разных уровнях
хозяйствования, в результате которых люди удовлетворяют свои потребности посредством производства и обмена материальными благами и услугами.
Признаки экономической деятельности в дизайне: продукт деятельности предназначен для удовлетворения человеческой потребности и производится для продажи или обмена; непосредственное участие в формирование и усовершенствование потребительской ценности товара; инструмент конкурентной борьбы, инструмент создания и обеспечения привлекательности товара, его продвижения на рынок и стимулирования покупки.
Социокультурная деятельность– — смысло- и ценностно-ориентированная активность, сущность которой состоит в «улучшающем» характере всех составляющих человеческого существования.
Социокультурные «основания» в дизайне: ориентация на человека, повышение ценности характеристик окружающей среды посредством упраления эстетическими, культурными знаниями; направлен на гуманизацию человеческой среды; наследсвует исторические идеи ; напрвлен на пропоганду важных ценностей в определённоу время.
7. Дизайн как материальная и как духовная деятельность Духовное — то, что относится к деятельности духа человека; внутренним, нравственным миром человека. Духовная деятельность связана с изменением сознания людей, созданием научных, художественных, нравственных ценностей и идей. Включает в себя познавательную (все виды человеческих знаний), ценностно-ориентировочную (связана с положительным или отрицательным отношением людей к явлениям окружающего мира, формированием их мировоззрения)
Дизайн как духовная деятельность:
направлен на изменение индивидуального и общественного сознания
Создание духовных ценностей
Получение знаний о мире
Выстраивание моделей будущего
Формирование правил и принципов
Материальная деятельность(объективная реальность, материя, практическая деятельность, удовлетворение потребностей, материальные ценности,преобразование природы).
Материальное — состоящее из материи; всё, что принадлежит объективной реальности, сделано из определённого вещества, материала, воспринимается субьектом, человеком при помощи органов чувств.
Материальная деятельность — направлена на изменение предметных условий объективного мира, создание материальных ценностей и вещей, которые необходимы для удовлетворения человеческих потребностей.
Разновидности: преобразование объектов природы – производственная; внесение изменений в социальные отношения - социально-преобразовательная.
Дизайн как материальная деятельность:
Изменения в природе ( производственная деятельность)
Изменение в обществе (социально-преоброзовательная деятельность)
8. Дизайн как творчество Творчество — тип преобразовательной деятельности, направленной на создание чего-то качественно нового, ранее не существовавшего (новая цель, новый результат или новые средства, новые способы их достижения).
Существенная черта – опережающее отражение действительности, характеризующееся: целеполаганием, целесообразностью и предвидением.
Творческая активность может быть как компонентом какой-либо деятельности человека, так и в качестве самостоятельной деятельности (деятельность ученых, изобретателей, архитекторов, дизайнеров, писателей и пр.).
Особенности творческой деятельности:
• порождение нового, выходящего за рамки привычного ., нацелена на новаторство;
• базовая потребность – потребность в новом
• склонность к нарушению сложившегося порядка ,использование нелинейного подхода;
• одновременное присутствие в творческом процессе двух противоположных компонент - рациональной (логической) и иррациональной (возможность изменения «угла зрения»); творческий акт характеризуется тем, что творческая активность человека в ходе освоения мира возбуждает эмоций, образы , переживания и т.п., которые,
образуют новое видение мира, новую позицию по отношению к нему;
• важность равновесия рациональной логической и иррациональной компонент в творческом процессе (обеспечивает целостное представление действительности);
• высокая эмоциональная подвижность как необходимое условие творческого процесса;
• глубина и адекватность видения окружающего мира во многом зависит от степени овладения творческой личностью своим внутренним миром и способностью творческого воображения.
Дизайн как творческая деятельность:
• результат деятельности - новые ценности и знания, изобретения, концепции, образы; • опережающее отражение действительности (закономерного течения
последовательных событий внешнего мира);
• использование предвидения (явлений природы, общества, явлений, сейчас неизвестных, но поддающихся выявлению в настоящий момент и пр.).
• единство творческой личности и творческого процесса;
• важность эмоциональной подвижности в творческом процессе и присутствие в нем
логической и внелогической компонент;
• важные механизмы деятельности: 1) комбинирование уже имеющихся знаний; 2) воображение ( способность создавать новые образы ) 3) фантазия (характеризуется яркостью и необычностью создаваемых представлений и образов); 4) интуиция (знание, способы получения которого не осознаются);
• развитость у субъекта деятельности творческих способностей: воображения, фантазии, эрудиции, критического склада ума, наблюдательности, желания самосовершенствоваться, воли, настойчивости, работоспособности, активности в отстаивании своего мнения и пр.
9. Дизайн как проектная деятельность Проектирование – мыслительная деятельность, определяющая будущий процесс и результат преобразования действительности с учетом природных и социальных законов, на основе выбора и принятия решений;
Характерная черта проектной деятельности – идеальный характер. В процессе проектирования разработчик в уме создаёт мысленный образ нового изделия, который подвергается мысленным экспериментам, включающим перестановку составных частей, замену их другими элементами.. Действия осуществляются не с реальными явлениями и процессами, а с их мысленными моделями.
Также осуществляется оценка эффекта внесенных изменений, определение их влияния на окончательный результат. В процессе проектирования проектант учитывает имеющиеся ресурсами, ищет альтернативные пути и средства достижения цели, задает временные рамки решения проблемы, обусловленные характеристиками проблемной ситуации и пр.
Сегодня не существует единого, общепринятого понятия «проект».
• проект – от лат. projicio «держу перед собой», означает projectus — «брошенный вперед»; замысел,
план, прообраз какого-либо объекта;
• проект – что-либо, что задумывается или планируется, большое начинание;
• проект – намерение, которое характеризуется неповторимостью условий , например: заданием цели; временными, финансовыми, людскими и другими ограничениями.
Общие признаки проектов:
• наличие цели – цель проекта, как образ желаемого, всегда выходит за рамки существующего состояния и так же имеет возможность изменяться ;
•; реализация проекта является «переводом» из существующего в желаемое состояние;
• ограниченность во времени – любой проект имеет начало и конец ,
начало проекта обычно связывают с началом затрат усилий и средств на материалы и на процесс управления проектом , а завершение проекта / когда становится ясно, что цели проекта не могут быть достигнуты (проект прекращается);
• неповторимость – относится к проекту в целом , а не к отдельным его частям; управление проектами – это сочетание творчества (новизны) и жестких процедур (повторяемости) + сложных человеческих отношений;
• ограниченность ресурсов – проект предполагает утверждённый график потребления требуемых ресурсов (люди, финансы, оборудование и пр.);
• комплексность и разграничение – комплексность означает учёт всех внутренних и внешних факторов, влияющих на результаты проекта; а разграничение означает то, что каждый проект имеет чёткие рамки своей предметной области и должен быть отделён от других проектов;
Проектная деятельность, первоначально появившаяся как составляющая инженерной деятельности, в настоящее время приобрела всеобщий характер и статус самостоятельной области человеческой деятельности
Признаки проектной деятельности в дизайне:
• результатом деятельности является дизайн-проект, для которого характерны (наличие цели, ограниченность во времени и ограниченности требуемых ресурсов и пр.).
• деятельность имеет преимущественно идеальный характер, действия осуществляются не с реальными объектами, а с их мысленными моделями; проект – модельный носитель потребительских свойств объекта разработки;
• использование аналитических процедур и интуиции в процессе деятельности, опора на сознательное предвидение (как в техническом, так и в эстетическом плане);
• направленность на преобразование искусственной среды, окружающей человека, на решение существующих противоречий, проблем;
• наличие базовых форм проектной деятельности – критика, исследование, проектирование – объединенных проектной идеологией;
• как особый вид проектирования интегрирует элементы естественнонаучных, технических и социально- гуманитарных знаний, инженерного проектирования, конструирования и художественно-эстетического мышления
• необходимость развития у субъекта деятельности проектного мышления и проектировочных способностей, предполагающих способность к рефлексии, целеобразованию, выбору адекватных решений, умение выстраивать из частей целое и пр.;
• необходимость развития у субъекта деятельности навыков работы в режиме группового творчества.
Одна из характерных черт современного периода —– ведущая роль проектирования всех сторон.
10. Дизайн как техническая деятельность Техническая деятельность – это деятельность по созданию технических объектов. Техника – совокупность средств труда и приёмов, служащих для создания материальных ценностей.
Техническое (техническое начало) – аспект содержания произведенного человеком объекта или человеческой деятельности, характеризующий их с точки зрения организованности структуры, обеспечивающей заданную функциональность. Неотделимо от конструкции объекта, а в процессе создания - от конструирования.
Технический объект – объект технической практики и материальное средство целесообразной общественной деятельности.
Инженерная деятельность — вид технической деятельности в сфере материального производства, направленной на создание (проектирование) технических систем, функциональной конструкции по заданным параметрам на основе знания естественных свойств природных объектов.
Основывается на научных знаниях, ориентирована как на запросы сегодняшнего дня, так и на потребности перспективы, ближайшей и отдаленной .
Основные подвиды: изобретательство, конструирование, инженерное исследование и проектирование.
Технические системы – материальные объекты искусственного происхождения, состоящие из элементов,
объединённых связями и вступающих в определённые отношения между собой и с внешней средой, чтобы осуществить
процесс и выполнить определенную полезную функцию.
Признаки инженерно-технической деятельности в дизайне:
• использование рационального подхода, с опорой на научные знания.
• стремление к изобретательству и поиску нового принципа действия искусственных систем и способов его реализации (новизна конструкции, технологии изготовления, отделки и пр.).
• целесообразно организующая, структурообразующая и конструктивная деятельность. Поиски в сфере «технического» направлены на структурное преобразование аморфного материала в структурно организованный объект. Конструкторская деятельность – один из ключевых компонентов в дизайн-деятельности
• объекты деятельности обладают утилитарным назначением и выполняют определённую полезную функцию. В задачах деятельности – формирование функциональных пространств человеческой деятельности, преобразование технических систем в продукты массового потребления, обладающие культурной ценностью. Актуальны критерии рентабельности производства, функциональности, надежности, долговечности, безопасности, удобства в эксплуатации (эргономичности).
• ориентирован на машинные технологии изготовления объектов разработки, интегрирован в систему промышленного производства и включен в производственный цикл.
11. Дизайн как социокультурная деятельность Дизайн – комплексная и междисциплинарная проектно-художественная деятельность, интегрирующая естественные, технические, гуманитарные знания, инженерное и художественное мышление, направленное на формирование искусственной среды на промышленной основе в чрезвычайно обширной «зоне контакта» его с человеком во всех сферах жизнедеятельности.
Социокультурная деятельность – активность, которая состоит из стремления к улучшению до совершенства всех составляющих человеческого существования. (предметы созерцания, переживания, мышления, поведения человека).
Содержание деятельности составляют процессы созидания, сохранения, трансляции, освоения и развития традиций, ценностей и норм культуры.
Основные взаимодополняемые составляющие – культура и социальность. Культурные нормы и ценности, которые использует субъект культуры, влияют на смысл существования социума.
Объекты социальной деятельности: содержание, формы, инструменты, воздействующие на людей, разные социальные общности.
Взаимодействие двух тенденций: социализация и индивидуализация. Социализация – присвоение своей социальной сущности, а индивидуализация – выработка способа жизнедеятельности индивида.
Социокультурное проектирование – деятельность по преобразованию культурных объектов.
Социокультурные “основания” в дизайне
Система дизайна интегрирована в систему культуры, базируется на гуманистическом мировосприятии. Повышение ценностных характеристик окружающей среды.
Главная цель – гуманизация среды человеческого обитания.
Организация процесса социальной жизнедеятельности. Преемственность исторического опыта людей. Участвует в наследовании традиций, трансляции существующих, закреплении артефактов культуры, создании образцов, несущих идеи своего времени.
Участвует в формировании новых культурных образцов, конфигураций и моделей. Ценностный феномен изменений действительности. Разновидность социокультурного проектирования.
12. Дизайн как экономическая деятельность Дизайн – комплексная и междисциплинарная проектно-художественная деятельность, интегрирующая естественные, технические, гуманитарные знания, инженерное и художественное мышление, направленное на формирование искусственной среды на промышленной основе в чрезвычайно обширной «зоне контакта» его с человеком во всех сферах жизнедеятельности. Экономическая деятельность – совокупность действий на разных уровнях хозяйствования, в результате которых люди удовлетворяют свои потребности посредством производства и обмена материальными благами и услугами (цель: удовлетворение потребностей).
Ключевые понятия: “производство”, “потребление”, “товар”.
Производство – процесс активного преобразования людьми природных ресурсов в какой-либо товар (уровень потребления определяется в возбудимости созданным продуктом).
Потребление – процесс удовлетворения потребностей.
Товар – продукт деятельности, способный удовлетворить человека (должен отвечать потребностям и обладать потребительской ценностью = заинтересовать)
Задача производителей: Формирование и усовершенствование потребительской ценности товара.
Потребительская ценность – человеческая полезность продукта.
Типы потребительских ценностей:
Функциональная ценность – польза, приобретённая на основе возможностей данного продукта.
Социальная – польза, приобретённая на основе ассоциирования с чем-то.
Эмоциональная – польза, приобретённая способностью продукта вызывать чувства.
Эпистемическая – польза, приобретённая на основе чувств новизны, любопытства.
Условная – польза, приобретённая в результате специфических ситуаций (способствует осуществлению выбора).
Конкурентоспособность – способность опережать других используя свои преимущества в достижении целей.
Индикаторы конкурентоспособности товара:
Назначение
Качественная характеристика товара
Цена товара
Показатели качества товара:
Назначение, надёжность, безопасность, технологичность, экономические показатели, экономное использование сырья, эргономические, экологические, транспортабельность, стандартизация, патентно-правовые, эстетические (информационная выразительность, рациональность формы, целостность композиции, совершенство производительного исполнения).
Признаки экономической деятельности в дизайне:
Важная част экономической системы, влияющая на уровень жизни населения (формирование художественных вкусов), создание привлекательности товара.
Продукт деятельности предназначен для человеческой потребности.
Усовершенствование ценности товара.
Рассматриваться как вид предпринимательской практики по производству продуктов с высокими потребительскими качествами, инструмент конкурентной борьбы, создания целостного конкурентноспособного продукта.
13. Дизайн как коммуникативная деятельность Коммуникация ‒ процесс передачи информации от одного человека к другому по разным каналам связи посредством общей системы знаков. Основной единицей коммуникации выступает сообщение Основные функции коммуникации: • информативно-коммуникативная (обмен информацией); • интерактивная (общение); • гносеологическая (познание); • аксиологическая (обмен духовными и культурными ценностями); • нормативная (закрепление или передача норм); • социально-практическая (передача знаний, умений, навыков) • эмоциональное заражение; • мотивационная. Дизайн — это практическое действие, направленное на создание знакового продукта, т.е. продукта, воспринимаемого пользователем прежде всего как смысловое образование, а также способного формировать ситуацию впечатления. Дизайн выступает исключительно эффективным коммуникативным инструментом в ситуации общей «семиотизации» (Семиотизация — «ознаковление», явление, при котором обозначающие знаки выходят на первый план, а физические референты уходят на второй план )вещей. Он вовлечен в конструирование общего смыслового пространства, в котором становится возможным понимание. С психологической точки зрения дизайн — метод сознательного формирования образов, который приводит к возникновению положительных или отрицательных чувств.
14. Дизайн как художественная деятельность Эстетическое — собирательное понятие, отражающее то общее, что присуще прекрасному, безобразному, гармоническому, возвышенному драматическому, низменному, трагическому, комическому, хаотическому и др. характеристикам жизни — сверхприродное и общечеловечески значимое.
Эстетическая деятельность — способ производства и реализации эстетического сознания. Может проявляться, как аспект, в любом виде деятельности человека: в сфере труда, эстетической организации материальной и природной среды, в общественных отношениях (образ жизни, быт, досуг, красота общения и поведения), фольклоре, ремесленной деятельности и пр. Однако в самостоятельной форме не существует.
Важные черты — человечность, неразрывное единство утилитарной и эстетической компонент, а также применение критериев и параметров эстетически желаемого и совершенного.
Эстетическое сознание — одна из форм ценностного сознания, отражающая окружающий мир, разностороннюю деятельность человека, продукты его деятельности в эмоциональных, чувственно представляемых и оцениваемых с позиций эстетического идеала формах; выражает активное стремление человека к Гармонии, Совершенству, Красоте, идеалу Прекрасного.
Если эстетическое воссоздается в деятельности человека целенаправленно и призвано определенным образом воздействовать на психологические механизмы другого человека, оно становится художественным. В художественной деятельности эстетическая деятельность обретает самостоятельность.
Художественная деятельность — особый вид человеческой активности, высший, концентрированный, свободный от утилитарного начала вид эстетической деятельности. Главным содержанием художественной деятельности является создание, хранение, функционирование и передача духовных (эстетических) ценностей. Ее цель — облагораживание, одухотворение мира, передача общечеловеческих идейных и эмоциональных содержаний, выраженных в особом языке, от художника — человеку-потребителю (реципиенту). В художественной деятельности эстетическая деятельность достигает высшего, идеального выражения, здесь закрепляются лучшие «эстетические» достижения.
Особенности художественной деятельности:
• синкретизм (объединяет в себе познавательную, ценностно-ориентировочную, преобразовательную и коммуникативную деятельности);
• оперирует художественно-образными моделями;
• результат деятельности обладает способностью чувственного воздействия («... Наука доказывает истину, а искусство заражает истиной» Л.Н.Толстой);
• создание художественно-информативных, концептуально «нагруженных» образных систем;
• личностный тип отражения;
• требует наличия специфических способностей и развитого художественного мышления (способности к разработке художественного образа, развитость образного мышления, фантазии, зрительной памяти, творческого воображения, синтезирующего видения, потребности в эстетических переживаниях, чувства эмпатии (сопереживания), комбинаторной способности, способности к принятию нестандартных решений, к оригинальной трактовке имеющейся информации, потребности к действию и пр.);
• свобода выбора цели;
• высокая степень риска неудач (создаваемый художником образ субъективен, и по своей природе не до конца конкретен, в силу этого всегда есть риск взаимного непонимания между автором и «потребителем» художественного образа).
Искусство — особый вид формотворческой деятельности человека, создающей образные и символические структуры, которые обладают эстетическими, познавательными и коммуникационными функциями; творческая деятельность, направленная на создание художественных произведений, шире — эстетически-выразительных форм.
Сохраняет в себе побуждающие, преобразовательные и познавательные начала, а также коллективные и личностные представления. «Идейно осмысленная», «модельно-порождающая» деятельность.
На первом месте — непосредственно личностные (индивидуальные) способы освоения действительности, «отодвигающие» на задний план (нередко вообще перечеркивающие) коммуникационные, предметные, познавательные аспекты.
• Вид формотворческой деятельности человека, создающей образные и символические структуры, обладающие эстетическими, познавательными и коммуникационными функциями; творческая деятельность, направленная на создание эстетически-выразительных форм.
• Включен в художественно-эстетическое взаимодействие с потребителем на уровне знакового выражения социально-психологической информации через объекты искусственной среды. Осуществляет целенаправленное формирование эстетической ценности объектов деятельности. Произведения дизайна стимулируют духовное взаимодействие людей, их активность в процессе эстетического восприятия, выявления смыслового содержания художественного образа и эстетического наслаждения произведением и оцениваются с позиций эстетического идеала. Для субъектов деятельности характерна эстетическая активность сознания (эстетическое созерцание, восприятие, мышление, воображение и пр.).
• Художественно проектирует предметный мир, оперируя художественно-образными моделями с помощью художественного воображения и используя художественно-выразительные средства искусства. Дизайнер – «художник,работающий в материале техники и промышленности». Важно наличие у субъекта деятельности развитого художественного мышления.
• В числе ключевых методов деятельности – художественные. В процессе работы над проектным образом дизайнер, гармонизируя форму объекта, стремится придать образу художественную выразительность, чувственную эмоциональность;
• В символической структуре отдельных дизайнерских произведений, где «уменьшена» степень утилитарного начала, возрастает значение художественного смысла. Активно используются приемы расширения смысловой глубины и повышения эмоциональной выразительности образа (использование метафор и пр. риторических фигур).
• качественная близость природы проектного и художественного образов.
15. Дизайн и ремесленная деятельность: точки соприкосновения Ремесло — деятельность, направленная на создание чего-либо с использованием определённой технологии без применения сложных машин и механизмов и большого количества работающих. Чаще всего осуществляется с применением ручного труда. Главный принцип ручного изготовления исключает создание серийных клонов. Уникальная ручная работа и уникальные технологии изготовления.
По сравнению с проектной деятельностью, тяготеет к исполнительским задачам, стремясь к непосредственной реализации идей на практике. Особо ценятся прикладные навыки, «умение делать руками».
Формообразование ориентировано на воспроизводстве созданных ранее образцов и в значительной степени опирается на «бессознательные» процессы.
В ремесленной деятельности особое значение имеет исполнительское мастерство, где понятие «мастерство» рассматривается как «высокое искусство в какой-нибудь области», а слово «мастер» - как специалист, достигший высокого искусства в своём деле», профессионал высокой исполнительской культуры, заинтересованный в высоком качестве производимой им продукции, в совершенстве владеющий всеми видами необходимых технологических операций, отличающийся отточенностью исполнительских действий.
Специфика обучения, как правило, не предполагает сильной опоры на теоретические занятия. Обучение имеет многолетнюю форму практического ученичества и опирается на систему «мастер-ученик».
Каждый вид ремесленной деятельности обладает своими профессиональными секретами, ограничениями и традициями. Уникальные навыки, приемы и технологии старых мастеров трепетно хранятся и развиваются. К орудиям труда ремесленник относится как к одухотворенным, содействующим, наделенным активностью и волей помощникам. Материал, с которым работает, также не рассматривается как пассивный, и для того, чтобы он слушался мастера, необходимы, помимо профессиональных умений, особые «ритуальные» действия.
16. Система дизайн-деятельности и ее основные элементы С позиций системной методологии любая деятельность является системным* объектом, представляющим собой целостную, сложноорганизованную, многоуровневую, динамичную структуру.
В качестве основных взаимосвязанных и взаимообусловленных структурных компонентов деятельности выделяют: система*, субъект, объект, предмет, цель, продукт, результат, средства, процесс, условия, среда.
*Система — совокупность элементов, находящихся во взаимных отношениях и связях со средой, образующих определенную целостность, единство, качественную определенность и направленную на достижение определенной цели.
дизайн-система — набор компонентов, правил, предписаний и инструментов для повышения качества и скорости разработки продуктов, а также эффективной поддержки существующих. В английском языке для обозначения дизайн-систем чаще всего используют понятие «design language», определяя также его главное отличие от дизайн-системы – возможность использования вне сферы цифровых продуктов.
Субъект
– носитель активности, тот, кто осуществляет деятельность;
–интегрирующий компонент системы деятельности, обеспечивающий ее жизнедеятельность, эффективность функционирования, осуществляющий взаимодействие всех компонентов системы, с учетом многообразия признаков, отражающих ее специфику.
Субъектом всякой профессиональной деятельности выступает личность, обладающая необходимыми профессиональными знаниями, умениями, навыками и реализующая их в ходе предметного преобразования окружающего мира. Он характеризуется как «обладатель профессии», «профессионал».
Дизайн, как всякая деятельность, является субъектной, т.е. её осуществляет субъект, личность с определённым набором качеств.
В дизайне субъект двуедин и воплощается непосредственно в «обладателе профессии» - дизайнере и опосредованно в потребителе продукта, создаваемого с участием дизайнера.
Объект
Объект в дизайне – область приложения преобразовательной деятельности дизайнера.
Объектом дизайна сегодня может оказаться любая искусственная система (техническое изделие промышленного изготовления, комплекс вещей, предназначенные как для крупносерийного, так и мелкосерийного производства, арт-объекты, одежда, рекламная графика, информационные продукты, разнообразные процессы, определенные свойства, идеи и пр.) в любой сфере и среде жизнедеятельности людей, где в той или иной мере социально-культурно обусловлено человеческое общение.
За пределами сферы дизайнерского творчества остаются сугубо технические объекты, которые (вне зависимости от степени их сложности) ориентированы лишь на утилитарно-функциональные контакты человека с ними.
Границы «объекта дизайна» постоянно смещаются. То, что раньше было вне профессионального поля дизайнеров, сегодня становится объектом деятельности.
Основные типы объектов в дизайне
При всем многообразии объектов дизайн-проектирования, выделяют несколько классов объектов, различающихся по качественным характеристикам:
Предмет
Вещество природы становится предметом, попадая под воздействие человека.
Предмет возникает в процессе преобразования мира и для дальнейшего преобразования.
Вещь – это изготовленный, материальный, пространственно ограниченный, физически целостный объект, выступающий как функциональный компонент человеческой деятельности и как предметный носитель социально-культурных значений: потребительских, экономических, производственных, проектных, ценностно-ориентированных.
К общекультурным свойствам вещи относят ее материальность, чувственное воздействие, объективность, неразрывную связь вещи с человеком, с контекстом и ситуацией как условиями реализации вещи в человеческой жизни. Смысловая наполненность вещи базируется, с одной стороны, на ее культурной принадлежности, с другой – на индивидуальных особенностях воспринимающего ее человека. Вещь становится текстом, содержащим информацию для человека лишь в том случае, если он знает и понимает ее культурную основу. Содержание «текста» вещи, ее смысл наполняется по мере развития способности человека к ее прочтению.
Общим выражением собственных характеристик вещи являются ее свойства. Определенность вещи задается ее качественными, количественными, структурными и функциональными характеристиками.
В дизайне понятие «Вещь» рассматривается как «штучный» объект деятельности, единица предметно-
пространственного окружения человека.
«Вещь» - одушевлена, это освоенный предмет, «предмет» - неосвоенная вещь.
Цель
Цель деятельности — то, что должен получить субъект в итоге деятельности, результат, которого требует или ожидает от него общество; осознанный субъективный образ предвосхищаемого конечного полезного результата, на достижение которого направлено действие человека; заранее мыслимый результат сознательной деятельности; регулирует ход деятельности, задает действие, а действие обеспечивает достижение цели.
Основные функции цели:
• отражает концепцию деятельности;
• уменьшает неопределенность деятельности, выступая ориентиром для ее субъектов, помогает сконцентрироваться на достижении желаемых результатов;
• составляет основу критериев оценки деятельности;
• сопоставление существующего состояния с желаемым (функция инициативы).
Основные требования к целям:
• должны быть конкретными и, по возможности, измеряемыми (представлены не только качественными, но и количественными показателями);
• должны быть реальными для конкретных условий;
• должны быть гибкими, способными к трансформации, в соответствии с динамически меняющимися условиями функционирования;
• должны быть обоснованными и комплексными, отражающими требования объективных законов развития;
• должны быть проверяемыми (необходимо для оценки степени их достижения);
• должны быть совместимы во времени и пространстве, взаимно поддерживать друг друга, не ориентировать на противоречащие друг другу действия.
Цели профессиональной деятельности вытекают из ценностных ориентаций профессии.
Цель в дизайне — конечный результат, который стремится получить дизайнер в итоге своей деятельности, либо все профессиональное сообщество в целом; представляется в форме образа идеального или желательного состояния объекта деятельности.
Глобальная цель, стратегическая цель в дизайне, цель-миссия
Социально значимой целью дизайна являются «не столько сами вещи (красивые, удобные, современные, прекрасно функционирующие и делающие жизнь человека достойной его человеческой сущности), сколько люди, для которых и создаются эти вещи, с их образом и стилем жизни, отношениями, вкусами, идеалами, устремлениями, культурой, формирующей из индивида личность на благо самой личности и общества».
Стратегическая цель дизайна, как феномена современной культуры, — содействие повышению качества жизни людей и совершенствованию социально-культурных отношений между ними путем формирования гармоничной предметной среды и ее компонентов во всех сферах жизнедеятельности людей для удовлетворения всего многообразия их материальных и духовных потребностей.
Локальная цель дизайн-деятельности —
воплощение потребительской ценности объекта в его гармоничной, содержательной и выразительной форме.
Продукт
«Продукт» – предмет, являющийся результатом деятельности или ее отдельного деятельностного акта.
Продукт всегда материален, даже когда речь идет о таких «нематериальных» вещах как разработки, планы и идеи. Они должны быть описаны на бумаге, представлены во время презентаций, иначе продуктами не являются.
У любого человека существует множество продуктов в различных областях его деятельности. Даже заточенный карандаш является продуктом, так как является результатом деятельности человека и воспринимается органами чувств. Речь руководителя, вдохновляющая сотрудников на достижение цели, является продуктом деятельности руководителя, так как изменения в настроении подчиненных вполне материальны, их можно увидеть и почувствовать. Проектная концепция, разработанная дизайнером и описанная в соответствующем документе, который могут изучить коллеги или заказчики, является продуктом его деятельности. Продуктами деятельности дизайнера также выступают созданные и предоставленные на оценку членам проектной команды или заказчику эскизные решения, поисковый или презентационный макеты и пр.
Любой продукт деятельности должен быть завершенным.
Если проектировщик задумывает оригинальную идею, но не описывает ее достаточно внятно и подробно, чтобы передать дальше в работу – продукт его деятельности не завершен, это не конечный продукт. Чтобы его использовать, кому-то придется его «завершать» (это приводит к большому количеству лишних дополнительных действий), либо исправлять последствия незаконченности. Существует мнение о том, что человек, который не понимает точно, каков его продукт, не сможет его предоставить.
Конечный продукт деятельности должен быть способен удовлетворять потребности и быть ценным для других. «Ценный конечный продукт» – это то, что можно передать другим людям и получить взамен их поддержку (доброжелательное отношение).
У дизайнера конечным продуктом можно назвать созданное, воплощенное и эффективно работающее проектное решение.
Средства
Любая профессиональная деятельность предполагает использование различных средств (предметы, орудия, приспособления, методы, формы), с помощью которых оказывается воздействие на объекты труда с целью достижения цели деятельности и удовлетворения потребностей.
К средствам деятельности относят любые средства, усиливающие способности субъекта распознать особенности объекта и воздействовать на него (обработочные инструменты, выразительные средства поведения, речи, правила решения теоретических и практических задач и пр.).
Средства дизайна – специфические приемы, используемые дизайнером в процессе проектирования, разнообразный методический инструментарий проектирования и реализации объектов.
Аналитический инструментарий деятельности — средства, используемые для поддержания аналитического процесса (различные методы теоретического познания, эмпирические методы, общелогические методы, средства моделирования и пр.), а также:
Проектные классификации – средства систематизации материала проектирования по функциональным, морфологическим, технологическим, социально-культурным и пр. признакам объекта.
Общие проектные классификации строятся по сферам предназначения объекта (для производства, массового обслуживания, индивидуального потребления) и задают целевые требования к объекту.
Частные (оперативные) строятся внутри общих проектных классификаций по типам потребления, видам функциональных и конструктивных связей, их реализации в изделиях и пр.
Художественно-композиционные средства направлены на создание целостно-структурированного объекта. В числе основных — средства и принципы композиционного формообразования (пропорция, симметрия и асимметрия, масштаб, метр и ритм, нюанс, тождество, контраст и т.п.; формализация, перенос и совмещение свойств, группировка и соподчинение элементов, взаимодействие качественной и количественной меры и т.п.) и средства и принципы архитектонического формообразования.
Материаловедческий и конструктивно технологический инструментарий деятельности: знание структуры и свойств материалов, в т.ч. пластических, способов обработки, модификации материалов и пр., применяемых технологий (инструменты, технологические операции и пр.), совокупность правил, определяющих последовательность и содержание действий для установления конструктивных характеристик и выполнения технологических операций при создании изделия.
Семиотический инструментарий — система средств, обеспечивающих смысловую содержательность и информативную выразительность проектируемого объекта (отношение между означаемым и означающим, превращающее последнее в знак).
Средства представления проектной идеи: проектная графика, макетирование, компьютерная визуализация.
Процесс
Процесс (от лат. processus — продвижение) — это динамическая система; последовательная смена состояний объекта во времени.
Природа объекта может быть совершенно разной. Материальный объект (природный или искусственный) может порождать материальные процессы (например, процесс приготовления пищи и пр.), а идеальный объект (понятие, теория и т.п.) - идеальные процессы (например, процесс чувственных переживаний и пр.).
Существует множество разновидностей процессов:
У дискретных процессов состояния четко отграничены друг от друга, и для каждого состояния можно указать соседние (предыдущее и последующее, или только одно из них). Примером дискретного процесса является работа кассира в магазине (можно выделить состояния получения денег, выдачи сдачи, выдачи чека и т.п.).
У непрерывных процессов между двумя любыми состояниями всегда можно выделить промежуточные, т.е. понятие соседних состояний к такому процессу неприменимо (можно говорить лишь о последовательных состояниях и о близости их друг другу во времени). Примерами непрерывных процессов являются кипение воды, движение планет вокруг Солнца и пр.
Также выделяют:
• апериодические (монотонные, без периодических колебаний);
• циклические процессы (одни и те же состояния повторяются во времени в одной и той же последовательности);
• конечные (с известным или неизвестным временем протекания) и бесконечные (в некотором абстрактном
смысле);
• управляемые и неуправляемые (управляемые процессы — процессы, которые поддаются изменению в
определенном направлении при сознательном воздействии на них (массовые шоу, игровые аттракционы и пр.));
• линейные (однонаправленные) процессы и разветвленные и пр.
Дизайнер, разрабатывая процесс, привносит в определенную функционально обусловленную последовательность действий эстетическое качество для усиления эмоционально-практического результата. Он целенаправленно формирует процесс за счет перестановки его «слагаемых», оформляет его «мизансцены», осуществляет «режиссерскую трактовку» отдельных фаз, видов действий, сводит их в единую функционально-эстетическую систему.
Условия
Условия — совокупность внешних и внутренних условий и факторов, оказывающих определяющее или значительное влияние на деятельность.
Внешние условия — внешнеположенныепрообъективные условия, в которых осуществляется деятельность (производственные, социокультурные, экономические, природно-климатические, социально-психологические, демографические, антропометрические и пр.)
Внутренние условия деятельности — многообразные внутренние процессы, психические свойства, явления, позволяющие и способствующие эффективной реализации деятельности и формированию ее продукта.
Среда
— cовокупность природных и (или) социальных условий деятельности человеческого сообщества в целом или отдельной общности; окружение человека, процесса, изделия. Что касается архитектуры, градостроительства, дизайна, то термин «среда» следует понимать как сокращенное обозначение общего понятия «материальной среды жизнедеятельности человека» - совокупность вещественных, энергетических и информационных условий процессов, происходящих в природе и обществе при прямом или косвенном участии человека как популяции, вида или индивидуума.
Среда (архитектура, градостроительство, дизайн)
— сокращенное обозначение понятия «материальная среда жизнедеятельности человека», понимаемого как совокупность вещественных, энергетических и информационных условий процессов, происходящих в природе и обществе при прямом или косвенном участии человека как популяции, вида или индивидуума;
— фрагмент мира, который эмоционально и чувственно освоен человеком (освоенное окружение). В отличие от материально-вещественной системы, свойства которой можно объективно оценить, лишь выйдя за ее пределы, «увидев со стороны», среда может быть воспринята только изнутри нее самой, при условии погруженного в нее осваивающего сознания и создания средового состояния (ощущения средовой атмосферы).
Среда имеет радиальную структуру, образованную концентрическими кругами, плавно переходящими друг в друга и меняющими свои свойства по мере пространственного и эмоционального удаления от средового субъекта.
