87-Онеггер

Онеггер_Пасифик 231 (марка паровоза)

1.1923 - год написания

2.идея "музыки машин"

-1913 - итальянские французские футуристы пытались создавать "организованные шумы", прославляющие "машинный 20 век"

-балет "Парад" Сати

-опера "Авиатор" Прателла (итальянский композитор)

-Варез, пьесы для ударных инструментов

3.идея передать музыкой мощь и красоту совершенной машины

4.с детства любил машины, особенно паровозы (собирал коллекцию локомотивов всех типов)

5.архитектоника

-в основе формы - материал фигурированного хорала

-широкое исп. контрапунктической техники

-ритмическая структура подчинена четкому замыслу: постепенное ускорение движения за счет изменения длительностей опорных звуков от целых нот до шестнадцатых (в конце - ритмически выписанное замедление)

6. оркестровка

-следует отметить, что образ локомотива создается средствами обычного тройного состава

-отсутствие нагромождения шумовых эффектов

-не злоупотребляет форсированным звучанием

Онеггер_оратория_Жанна д'Арк на костре_1935_

Ноты: Хоровые произведения. Хрестоматия по дирижированию

выпуск 2 сост Птица и Куликов

Там сцена 11 Жанна в пламени

1.оратория - один из ведущих жанров

- "Крики мира"

- "Пляска мертвых"

- "Николя из Флю"

2.первая мысль об этой оратории пришла Иде Рубинштейн (танцовщица); ей она и посвящена; ей и предоставлялась главная роль (лишь в одной сцене напевала детскую песню)

3.текст

-обратился к Полю Клоделю (крупнейший религиозный писатель 20 в.) разработать сюжет о Жанне д'Арк

-ритмизованная проза с использованием народной поэзии

-многие эпизоды - на средневековой латыни

4. синтез

-мистерия

-страсти

-народные представления

5. структура

-пролог

-11 сцен, следующих без перерыва

-чередование музыкальных и речевых эпизодов

6. значительные сольные партии

-св. Маргарита и Екатерина (ободряют Жанну)

-важнейшее место занимают хоры (мужской, смешанный и детский)

7. хоровой пролог

-картина разоренной многолетней войной Франции

-соло сопрано - мольба о спасении (De profundis)

-сменяется маршем

-чтец: "была девушка по имени Жанна"

-хор: фугато на эту фразу

-кульминация пролога - колокольный звон (аккорды у двух фп); хор призывает Жанну к подвигу

8. четвертая сцена

-"Жанна, отданная животным" СЛУШАТЬ

- фарсовая сцена суда и, раскрывающая фальшь расправы над Жанной.

-в духе народных средневековых фарсовых представлений

- пародийность подчеркнута джазовыми интонациями

-каждый эпизод открывается фанфарой, играющего роль рефрена

а) первый - выбор председателя суда: тигр, лис и змей отказываются, роль судьи берет на себя свинья (намек на епископа КошОна, осудившего Жанну на смерть; "кОшон" - свинья); его характеризует напыщенная ария с использование латинских фраз, в напряженно звучащем высоком регистре, в сопровождении хора и малой трубы

б) второй - выбор заседателей и писца: первые оказываются баранами (хор подражает их блеянию), второй - ослом (крик "и-а" солиста передразнивают хор и "волны Мартено")

-вся эта сцена накладывается на хорал у низких струнных и деревянных (напоминает секвенцию Die irae).

Реприза вальса-фокстрота сопровождает сцену допроса Жанны, завершающуюся вынесением смертного приговора: «Сжечь ее» - появляется лейттема приговора.

9. восьмая сцена

-"Король в Реймс собрался"

-в духе народных средневековых представлений (как и четвертая сцена)

-картина народного праздника в честь победы над врагами

-открывается перезвоном колоколов и коронационным маршем короля

-в марше исп. обороты народной песни "Лаонский перезвон"

10. девятая сцена

-исп. народная майская песня - "Тримазо" (центральный раздел)

11. одиннадцатая сцена СЛУШАТЬ

-"Жанна д'Арк в пламени"

-соло трубы предваряет фразу нового персонажа - Девы Марии, благословляющей жертву Жанны

В первом разделе воплощены чувства толпы, собравшейся на площади Руана: одни проклинают Жанну-ведьму, другие прославляют Жанну-Деву.

Последний раздел завершается торжественным утверждением маршевой темы «Есть радость, которая сильнее всего». Напряжение спадает, звучат умиротворенные голоса детей, прославляющих жертву во имя любви к людям.

Заключает ораторию нежное пение соловья, впервые появившееся еще в 1-й сцене, «Голоса неба».

Еще вариант

Драматическая оратория «Жанна д'Арк на костре» сочетает черты мистерии, страстей и народных площадных представлений. Она состоит из пролога и следующих без перерыва 11 сцен, где чередуются музыкальные и речевые эпизоды. Из сольных вокальных партий наиболее значительны партии Святых Маргариты и Екатерины, вдохновляющих и ободряющих Жанну. Одно из важнейших мест отведено хорам — мужскому, смешанному, детскому.

Хоровой пролог рисует погруженную во мрак, разоренную многолетней войной, разорванную на части Францию. Из стонущих возгласов хора рождается мольба о спасении у солирующего сопрано па канонический молитвенный текст «De profundis» («Из глубины бездны взываю»), которая сменяется энергичным маршем.

Чтец четырежды провозглашает «Была девушка по имени Жанна», и хор развивает эту фразу в стремительном фугато. Кульминация пролога — колокольный звон, переданный аккордами 2 фортепиано, на фоне которого хор призывает Жанну к подвигу.

4-я сцена, «Жанна, выданная животным», решена в духе народных средневековых фарсовых представлений. Каждый эпизод открывается фанфарным призывом труб Первый — выборы председателя суда. Тигр, лис и змей отказываются, тогда свою кандидатуру предлагает Боров (пародируется фамилия епископа, председателя руанского трибунала, осудившего Жанну: Кошон — свинья). Его характеризует напыщенная и пошлая ария с использованием латинских фраз, в напряженно звучащем высоком регистре, в сопровождении хора и малой трубы. Следующий эпизод — выборы заседателей и писца. Первые оказываются баранами (хор подражает их блеянью), второй ослом (крик «и-а» солиста передразнивают хор и «волны Мартено»). Вся эта издевательская музыка накладывается на мрачный хорал низких струнных и духовых инструментов, напоминающих церковный напев Dies irae (День гнева).

На традициях средневековых представлений основана и 8-я сцена, «Король в Реймс собрался». Однако здесь Оннегер обращается к этим традициям не для сатирической характеристики врагов Жанны, а для создания широкой картины народной жизни. Массовый праздник в честь победы над врагами открывается перезвоном колоколов и коронационным маршем короля, где использованы обороты народной песни «Лаонский перезвон». Другая народная песня варьируется в следующем эпизоде, рисующем объединение северных и южных провинций Франции (север олицетворяет Зерно, юг — Мамаша винных бочек). Еще одна подлинная народная мелодия — майская песня «Тримазо», порученная преимущественно детским голосам, звучит в центральном разделе 9-й сцены, «Меч Жанны».

11-я сцена, «Жанна д'Арк в пламени», образует грандиозный финал. Солирующая труба предваряет торжественную фразу нового персонажа — Девы Марии, благословляющей жертву Жанны.

В первом разделе воплощены чувства толпы, собравшейся на площади Руана: одни проклинают Жанну-ведьму, другие прославляют Жанну-Деву.

Последний раздел завершается торжественным утверждением маршевой темы «Есть радость, которая сильнее всего». Напряжение спадает, звучат умиротворенные голоса детей, прославляющих жертву во имя любви к людям.

Заключает ораторию нежное пение соловья, впервые появившееся еще в 1-й сцене, «Голоса неба».