Увертюра к опере «Нюрнбергские Мейстерзингеры» (мастера пения)

Это комическая опера по реальному сюжету

Содержание: Рыцарь Вальтер хочет жениться на Еве — дочери ювелира, но ее отец заявляет , что выдаст ее мейстерзингеру, выйгравшему на состязании певцов. У Вальтера есть вдохновение, но нет местерства. Мейстерзингер-Башмачник Ганс Сакс решает помочь Вальтеру и предлагает емусочинить песню в которой вдохновение сочетается с традициями мастертва.

На состязании первым выступает Бекмессер и несет полную бессмыслицу , что вызывает хохот.

Затем Вальтер поет вдохновенную песню, вызывая восторг. Так народное искусство одержало верх над рутиной и педантизмом. Вальтер получает в награду руку Евы.

Идея (подробнее описана ниже) : выбор мастерство (Бекмессер) или вдохновение и творческий порыв (Вальтер). Вывод и то и др

Вагнер критикует ремесленную ограниченность некоторых мейстерзингеров, противопоставляя им наиболее талантливого мейстерзингера Ганса Закса. Рыцарь-певец Вальтер олицетворяет вдохновение, лишенное мастерства. При помощи Закса Вальтер воплощает свое вдохновение в ясные формы и побеждает в состязании певцов, получив руку Евы, дочери ювелира. Вывод: истинное искусство должно опираться на народное творчество и возможно лишь при сочетании вдохновения и мастерства.

Сюжет не легендарный, дореформаторская опера.

Увертюру написал до оперы

Сон форма/Много тем/Полифония

Сначала раздельно показываются образы символизирующие мастерство (темы мейстерзингеров) и вдохновение Вальтера , в разработке темы взаимодействуют, а в репризе сливаются.

стр 169 1 т 1ГТ марш тема мейстерзанга , символ искусства мастеров пения.

ц 2 стр 174 2ГТ хроматизмы — тема Вальтера

ц 3, т 40 3ГТ марш мейстерзингеров

таким образом искусство мастеров пения окружает вдохновение Вальтера.

стр 187 СвТ на 1ГТ

ц 9 стр 190 ПТ Ми мажор песня Вальтера Еве, отражает его любовь к Еве . Гимн свободному вдохновенному творчеству.

С ц 12 начинается Разработка (3 бемоля)

ц 12, т 122 стр 196 1 ГТ — комический персонаж Бекмейстер показывает свое сухое мастерство, лишенное вдохновения (дер дух , стоккато). Далее она проводится в виде полифонического фугато.

ц 14 стр 201 мотивы ПП (столкновение партий)

с 202 141 т- трель — словно смех над Бекмейстером

ц 16 стр 206 Вагнер новаторски трактует репризу ц 15 : вначале ОДНОВРЕМЕННО сочетаются 3 темы — тема любви Вальтера в верхнем голосе ц 16 = ПП, тема мейстерзанга — в басу =1ГП и марш мейстерзингеров ц 16 = (3ГП)(аккорды средних голосов в ц 16) = одновременное проведение скр — ПП, басы 1ГП, альты — 3ГП

Так Вагнер воплотил идею синтеза двух начал.

Кода стр 218

3ГТ — медь

с 227 1ГТ

Увертюра Летучий Голландец

опера на либретто автора

17 век, норвежская рыбацкая деревня

Идея: идея искупления: любовь может преодолеть эгоизм.

«ЛГ» история о мрачном капитане, веками плавающем на своем-корабле-призраке. Он проклят, поэтому ему не обрести покой на берегу. Его странствие прекратится лишь тогда, когда он втретит искреннюю любовь девушки верной до гроба. Голлендец встречает Сенту она отвечает взаимностью. Но ее оклеветали в неверности. И вот разочарованный Голландец спешит на свой корабль и уплывает. А Сента бежит на скалу и бросается в море, снимая тем самым проклятье с Голландца. Корабль голландца тонет.

Так воплощается центральная тема оперы «смерть от любви» Liebestod.

Увертюра передает основную идею оперы. Вначале у валторн и фаготов слышится грозный клич Голландца — это Главная партия в ре миноре. Музыка рисует картину бурного моря.

Затем у английского рожка звучит нежная мелодия Сенты (возлюбленной голландца), она же — тема искупленния = Побочная партия. Секундовая интонация в конце в дальнейшем станет образом печали, роковых предчуствий.

В разработке интенсивно развивается клич Голландца.

Неожиданно возникает песня норвежских матросов у духовых в фа мажоре — эпизод в разработке.

Далее стихия разрастается с новой силой.

Главная кульминация — гибель Сенты, бросившейся со скалы в море. В музыке это передается внезапным обрывом пассажей струнных на уменьшенном вводном септаккорде . Примерно 8 минута 20 секунда. (Похоже на гибель Эгмонта в увертюре Бетховена).

В репризе господствует мажорная тема Сенты.

В конце увертюры она приобретает восторженный характер, возвещая искупление, спасение героя. Лишь в конце она сочетается с темой главной партии.