55 Сим 4 Брамс

Брамс. Симфония №4 e-moll. 1884 – 1885 г.

ми минор — тональность меланхолии

Четыре симфонии Брамса написаны в последний период творчества (70 – 80 годы). Они различны по своему идейно-эмоциональному содержанию. Первая симфония – монументально-эпическая; вторая – жанрово-танцевальная; третья – лирико-драматическая. Самой известной симфонией Брамса является симфония №4 e-moll. Основная идея симфонии – трагическая. Развитие идет от элегической первой части, через созерцательно-лирическую вторую, жизнерадостное скерцо в третьей части к трагической четвертой.

I часть написана в сонатной форме. Начинается сразу с главной партии e-moll. У скрипок звучит романсовая, элегическая, задушевная, печальная тема, вносит романтический настрой.

Символ креста. Отдельные мотивы, жалобные, восклицания

Она повторяется в вариационном изложении, становится более страстной. Между главной и побочной партиями неожиданно вторгается фанфарная фраза деревянных духовых — это СВ П. (53 тт) Она вносит контраст, оттеняет лирику главной и побочной партий. Звучит как героический возглас, воинственный клич. Эта фраза несколько раз прозвучит в первой части.

1 Побочная партия h-moll 122/124 последняя строка неконтрастна главной, лирическая, напевная, вдохновенная. Между побочной и заключительной партиями нет четкой границы.

2ПП стр 123/125 в си мажоре на последней строке неж мечт

Заключительная партия 124/126 развивает образ побочной партии, героический образ, слышны интонации фанфарной фразы (за счет ритма 2 шестнадцатые).

145 тт Разработка 125/127 начинается так же, как экспозиция, главная партия звучит в основной тональности, в той же фактуре и инструментовке (что бывает очень редко). Затем в первом разделе разработки идет активное развитие тем главной партии стр 126/128 — проходит целиком — мотивное развитие, модуляция в ми бемоль минор.

Во втором разделе разработки развивается энергичная фанфарная фраза стр 126/128.

стр 129 новая тема на 5 строке параллельные терции , триоли звучит танцевально.

Предыкт все идет к успокоению.

Реприза dolce варьирована тоже начинается нетрадиционно. Нет точного начала экспозиции, ведь так уже начиналась разработка. Чтобы не было однообразия, Брамс проводит тему главной партии в большом увеличении. Лишь постепенно она приобретает первоначальный облик.

Побочная и заключительная партии те же, но в основной тональности.

В коде тема главной партии приобретает монументальный характер, звучит грандиозно, tutti. Такое преобразование лирических тем характерно для Брамса.

II часть медленная. Ми-мажор. В ней философская лирика, величаво-спокойный характер. Напоминает Бетховена , Шуберта. Попытка взять себя в руки. Написана в сонатной форме без разработки.

Вступление 1-4 тт в С мажоре. Главная и побочная партии мягкие, созерцательные, напевные, задумчивые. В г.п. 6/8 + пунктир-маршевость.

Св п (137) развивается в сторону героики (не похоже на героику).

ПП (138) у альтов (в клавирах нижний голос) утешающая. Господство фригийского лада придает музыке особый колорит.

Разработки нет.

Реприза варьирована. Гп — пасторального характера (140) в низком регистре... нарастание

Св — сокращена тутти

ПП низкий регистр, хоральность передает внутреннее становление героя.

Кода — изначальное состояние

III часть – жизнерадостное скерцо, До мажор. Вносит резкий контраст. Написана в сонатной форме. Это жанровая сцена.

Главная партия – стремительная, темпераментная, буйная, грубовата. Giocoso - игриво

Побочная партия (148) – изящная, шаловливо-грациозная, кокетливая С - G.

Разработка (144) начинается в основная тональность, вариационное развитие, нет драматизма, простодушное веселье.

Эпизод ? (146) вначале затаенно потом весело и торжественно.

Реприза 147

После жизнерадостного скерцо особенно трагично звучит финал.

IV часть – это пассакалья или чакона. Брамс использует старинную форму и строит 32 вариации на одну остинатную тему. Чакона или пассакалья (пассакалья — танец погребального шествия) – это вариации, в которых в басу повторяется одна и та же тема, а развитие идет в верхних голосах = вариации на бассо остинато. Брамс более свободно трактует форму, тема проходит и в басу, и в верхних голосах. Где еще использовалась форма вариаций на бассо остинато? - Бах Месса си минор № 16 Круцификсус (Распят). + Гендель , Пассакалья соль минор это 6 часть сюиты соль минор.

Основная тема тяжеловесная, драматического плана. Основана на теме хорала из 150 кантаты Баха. Содержание: трагедийное заключение, вторжение рока происходит внезапно. (Судьба сваливается на голову неожиданно). В какой симфонии Моцарта трагичное содержание? - симф 40 соль минор.

В 5 т изменил звук на альтерированный

Доминанта с II-ой низкой. Голоса оркестра расходятся.

Строятся вариации 3-хчастно.

В 1ом разделе — ускоряется ритмического движения. Экспрессивно лирический образ

2 вар лирический подголосок, ломанное движение – распевное варьирование темы

9 вар — быстрое движение триолей шестнадцатыми

10 вар - спад движения на дисс акк.

11 вар - переход к другому разделу

В среднем разделе – соло флейты (медленно), мягкое, лирическое. 3/2 , 12 вариация. Стиль Баха. Интонации вздоха, слезное высказывание.

14 вариация — хорал

15 вар - кантиленная тема

В третьем разделе 16 вар (как бы динамическая реприза) особенно трагическое звучание. В этой части и трагизм, и душевное величие, и непреклонная мужественность.

3\4 ми минор

18 вар экспрессия возрастает

19 вар героически

21 вар еще более героично

24 вариация - заключительный раздел -повторяет первую вариацию с тремоло литавр

Кода — нарастание драматизма

нарастает динамика тутти

Резкая трагедия