33 Немецкая опера и Вебер
.docНемецкая романтическая опера и творчество Карл-Марии Вебера. (1786-1826)
немецкий композитор, дирижер, пианист, музыкальный критик.
Создатель немецкой романтической оперы. Его опера «Вольный=Волшебный стрелок» для немцев как для русских опера Глинки «Иван Сусанин», то есть фундамент оперного стиля.
Не получил систематического музыкального образования. Учился у многих преподавателей, в том числе у Михаила Гайдна.
Рано начал сочинять. В 14 лет написал оперу «Немая лесная девушка».
Работал как пианист и дирижер во многих городах.
Основные произведения: Оперы – 9 «Волшебный стрелок», «Эврианта», «Оберон», концерты, квартет, трио, 6 сонат для ф-но и скрипки, полонезы, рондо, вариации.
Формирование немецкой национальной оперы протекало в трудной и сложной обстановке. В Австрии и Германии было засилие итальянской и французской опер. С большим трудом пробивало свой путь национальное оперное искусство. Творчество Моцарта кратковременно подняло немецкую оперу, единственная опера Бетховена («Фиделио») тоже не могла изменить положение вещей. Первой немецкой романтической оперой считается "Ундина" Гофмана, написанная в 1813 году. Но основоположником немецкой романтической оперы по праву стал Вебер.
Вебер был не только композитором, пианистом, дирижёром, но и прекрасным организатором. Вебер, в период своей работы в Дрездене, сумел осуществить широкомасштабную реформу всего музыкально-театрального дела в Германии. Проведение реформы обеспечивала музыкально-критическая деятельность композитора. В написанных им немногочисленных статьях содержится, по существу, развернутая программа романтизма, утвердившегося в Германии с появлением «Волшебного стрелка».
Именно в его операх впервые сформировались все основные черты романтической оперы. Это слияние реального и фантастического начала,
тонкая психологичность,
правдивое изображение быта,
тесная связь с народным творчеством,
воплощение образов природы,
столкновение добра и зла,
характерная для романтических героев душевная смятенность, душевные метания.
И музыкальный язык по стилю, по приемам развития уже тоже у него романтический. Вебер создает два типа романтической оперы:
1. Сказочно-бытовую «Волшебный стрелок» (1820), «Оберон» (1826).
2. Героико-легендарную, рыцарскую оперу «Эврианта» (1823).
«Эврианта» стала «прародительницей» вагнеровских рыцарских опер: «Тангейзера», «Лоэнгрина». Легендарный сюжет с налетом мистической таинственности, стремление к героике и одновременно углубленное внимание к психологической сфере, преобладание чувств и размышления над действием — эти черты, намеченные в «Эврианте», становятся впоследствии отличительными свойствами немецкой романтической оперы.
«Оберон» - опера-сказка, где переплетаются фантастика и реальность, бытовая немецкая музыка с «восточной», экзотической. Увертюры к этим операм исполняются как самостоятельные программные симфонические произведения. Сами же оперы не получили широкой популярности.
Наиболее известная опера Вебера «Волшебный стрелок» (1820) или по-немецки «Фрейшюц». Первое представление в 1821 году в Берлинском королевском театре.
Через 2 года ее поставили в России и она понравилась русской публике. Пушкин упоминал о ней в «Евгении Онегине»: разыгранный Фрейшиц перстами робких учениц. «Фрейшиц» - это немецкое название.
Опера создана на основе народных преданий о вольном стрелке, о черном дьяволе. Предание литературно обработано Апелем. Либретто написал Фридрих Киндом. По преданию главные герои погибают, а в опере всё заканчивается благополучно, по-своему трактуются характеры героев. По структуре опера напоминает зингшпиль (немецкая комическая опера), состоит из законченных номеров, соединенных диалогами.
В опере показываются и развиваются 3 плана:
1. Фантастический
2. Народно-бытовой
3. Лирико-психологический.
Основная идея оперы заключается в борьбе добрых и злых сил. Злые силы – это Самьель - чёрный охотник и Каспар (егерь - охотник), продавший душу дьяволу. Добрые: Агата, Макс, типичный романтический герой. Добро побеждает.
Есть лейтмотивы: Самьеля, Каспара, адских сил. Большое смысловое значение имеет тема Агаты (в арии из 2д., на ней строится заключение оперы).
СОДЕРЖАНИЕ.
Чехия. Охотнк (егерь) Макс програл на предварительных состязаниях по стрельбе. Если на следующй день он проиграет , то не сможет женться на Агате (дочь графского лесничего).
Каспар, продавшй душу дьяволу, предлагает Максу отлить волшебные пули в «Волчьей долине».
2 действие. ...Агата уговаривает Макса не ходть в проклятую долину, но он уже дал слово и не может от него отказаться.
Финал 2 действия. В долине. Каспар готовтся к заклинаниям. Полночь. Появляется черный охотник Самиэль. Завтра душа Каспара должна пойт в ад. Каспар предлагает вместо себя Макса. Волшебная пуля попадет в Агату и Макс попадет в ад. Самиэль счезает. Появляется Макс. Призрак матери и Агаты предостерегают Макса и пытаются спасти его. Но Макса это не останавливает. Далее следует сцена литья пуль.
3 действе. День состязаний. Агате прснился страшный сон. Подружки приносят Агате цветы. Агата открывает коробку, но вместо подвенечного венка видт погребальный убор.
Место состязаний. Князь Оттокар и Куно готовы. Охотники хором восхваляют свою привольную жзнь. Максу нужно стрелять в летящую голубку. Но неожиданно за кустами появляется Агата ружье направляется на нее. Раздается выстрел Агата падает в обморок. Прозошла магия Пуля попала в Каспара. Появляется Самель, он пришел за душой Каспара. Каспар умирает. Макс объясняет князю, что «заключил договор с адом». За это он должен быть изгнан. Его свадьба расстраивается.
Появляется мудрец отшельнк. Это он отвел пулю от Агаты. Он утверждает , что виною Макса была любовь . «Кто же строго судит влюбленных?» - говорит он. При этом Макс должет искупть свою вину ввиде отсрочки свадьбы на год. Все соглашаются радуются.
Увертюра. Построена на мотивах из оперы. Вступление медленное до мажор. Первые звуки передают таинственную неопределенность и станут типичными романтическими интонациями вопроса. Далее звучит простая народного склада мелодия у 4х валторн - это картина леса.
ГП стр 8 — лейтмотив Самиеля (черного охотника) - мрачно-фантастический образ — тремоло низких, ум VII7, синкопы.
1ПП до минор стр 9 -кон мольто пассионе — Макс — типичный романтический герой с его внутренними противоречиями, метаниями, сомнениями. Кларнет соло. Лирико-взвалнованная тема. Тема крупными длительностями и останавливается на неустойчивых ступенях, воплощая вопросительные интонации.
2ПП стр 10 (ц 4 в немецких)— тема Агаты — передает состояние душевного подъема и окрыленности. Тональность Ми бемоль мажор мелодия операется на уст ступени. Струнные + дерево. Утверждается уверенность Агаты в торжество добра.
В разработке все темы сталкиваются. Преобладает музыка бури из «Волчьей долины».
Реприза стр 12 сокращенная. Вначале доминируют интонации темного мира и как будто они побеждают. Тема Макса сливается с темой Самиеля стр 13 3 стр это служит указание на его подчинение злым силам. Но внезапно после ферматы ц 10 неожиданно врывается тема Агаты в До мажоре, утверждая торжество светлого мира и заверщаясь апофеозом.
Музыка оперы тесно связана с бытовыми жанрами, особенно ярко это проявляется в народных сценах (хор крестьян, марш, хор подружек, хор охотников).
В ариях ярко раскрываются образы героев, показываются их сложные психологические переживания.
№4 Песня Каспара «Чтоб мы были без вина» стр 55 в ней подчеркивается демоническое начало, поэтому простая песенка усложняется: появляются колоратуры, в гармонии уменьшенный септаккорд, трели и форшлаги у флейты пиколо.
Текст примерно такой...читать.
№ 8 Ария Агаты 2д. – новый тип арии-монолога. «Ах, Макса не увидев», стр 85. Состоит из частой смены различных эпизодов, из чередования речетативных и ариозных построений. Начинается речитативом, который передает томление Агаты.
Обеспокоенная Агата выходит на балкон. Картина лунной ночи вызывает в ней чувство благодарения «О, мольбы мои», Ми мажор , адажио, стр 86.
Затем следует речитатив полный тревоги на стр 86 внизу.
Следующее ариозное построение — Анданте стр 88 — Всё молчит вокруг=Жду тебя, приди скорей — самый выразительный момент арии. Модуляция в До мажор меняет настроение на лирическое. Шестнадцатые в аккомпанементе перердают шум ветра и шелест ветвей, а также трепет ожидания.
Затем опять следует речитативна стр 89.
Второй раздел арии выражает радость и ликование «Сладко сердце трепещет»- виваче кон фуоко стр 91 (цифра 7) — виртуозная часть арии. Виртуозность в ней служит средством эмоциональной выразительности, передает душевный подъем и воодушевление Агаты.
Важную роль в опере играет оркестр – выразительный, красочный. В некоторых сценах оркестр является основным средством развития. Это в описательных жанровых картинах интродукции, в сцене 2д. «Волчья долина» (№ 10, стр 115) (превращается в самостоятельную симфоническую картину). Сконцентрированы фантастические, демонические элементы оперы. Для их изображения Вебер использует тритоновое сопоставление тональностей: хор духов в fis-moll, а внутренние эпизоды в c-moll; ум7, тремоло струнных, низкий регистр, хроматизмы.
Финал состоит из нескольких эпизодов. Начинается оркестровым вступлением, далее звучит хор духов.
Сопоставляются вокальные фразы Каспара и разговорные реплики Самиэля.
При появлении Макса звучит Es-dur. Музыка передает страх Макса при виде мрачного ущелья (анданте) ц 6?; затем Макс спускается вниз (виваче) — 16-ые ц8?; появляется призрак Агаты (ажитато ассаи) ц 10?. Заключается эпизод диалогом Макса и Каспара.
Далее сцена литья пуль: ц 12 картина освещается зеленым светом, блестят гдаза совы, шум крыльев сов, вспышка молнии, треск деревьев, лошадиный топот, в воздухе проносится дикая охота со стаей летающих собак (форшлаги); буря, пламя из земли ; ветры,; появляется Самиэль.
Сценическое действие отображается в музыке средствами звукоподражания.
Главный шлягер оперы — хор охотников из 3 действия № 15, стр 160. Передает немецкий национальный характер. Охотничий колорит придают звуки валторн (имитирующих охотничьи рожки) и мотивы традиционного альпийского йодля на «тра-ля-ля» в припевах.
Текст примерно такой: какое земное наслажденье может сравниться с радостью охоты? Затаиться в траве, а потом, как затрубят рога, преследовать оленя, летящего сквозь чаши и ручьи! Это развлечение для королей, это занятие настоящего мужчины! Это лучшая приправа к еде. Когда леса и скалы откликаются дружным эхом, наши кубки наполняются песней счастья и радости! Йо-хо! Тра-ля-ля»
После Вольного стрелка Вебер хотел попробовать силы в более сложном жанре – в большой романтической опере с непрерывным музыкальным развитием. За свою недолгую жизнь Вебер сумел поднять уровень музыкальной жизни в Германии и утвердить авторитет национального искусства.