23 Бетх сон 14
.docБетховен. Соната № 14 До-диез минор, «Лунная» (написана 1801 г. , опубликована 1802 г.)
в октябре 1802 г Бет написал Гейлегенштадтское завещание
Название «Лунная» принадлежит поэту Людвигу Рельштабу и мало отражает суть сонаты. Сам Бетховен назвал её «Соната как бы фантазия» опус 27, № 2. Запоминать и произносить все эти скучные цыфры, опусы меломаном не нравилось. Поэтому после смерти Бетховена к ней прикрепилось название Лунная.
Почему именно Лунная? В 1824 году в берлинской газете опубликовали новеллу Рельштаба, в которой один из персонажей говорит, что музыка первой части рождает в его воображении такую картину: «Тихо покоится озеро в тусклом мерцании луны, мягко бьется волна о темный берег. Мрачные склоны покрытых лесом гор поднимаются ввысь, скрывая от мира это место. Таинственным шорохом, подобно призракам, лвижутся по воде лебеди, и эолова арфа поёт жалобу одинокой любви под прибрежной скалой». После этого сонату начали называть Сонатой лунного света, а в России просто Лунная. Так название дал не столько РельштабЮ сколько народ и издатели.
Есть мнение, что в этой сонате Бетховен выразил свою любовную драму, связанную с изменой Джульетты Гвиччарди. Но на самом деле Бетховен писал ее в то время, когда их роман не был еще чем-то омрачен.
Так что эта соната может быть связана с внутренним переосмыслением персективы на фоне прогрессирующей глухоты.
В период создания 14 сонаты Бетховен работал над обновлением традиционного сонатного цикла. В 12 сонате I часть написана в форме вариаций, в 13 сонате ни одна часть не написана в сонатной форме, в 21 сонате 2 часть превратилась в расширенное вступление к финалу.
1 часть выражает внутреннее состояние трагической погруженности в себя
И в 14 «Лунной» сонате строение необычно: I часть написана в медленном темпе, в 3-х частной форме, II часть – Менуэт, III часть – быстрая, в сонатной форме, в ней главный вывод всей сонаты. Такое строение связано с замыслом, с идеей сонаты: преодоление душевной драмы, развитие от скорбных печальных раздумий I части к бурной активности III части, которая является кульминацией сонаты.
I часть. Медленная, в 3-х частной форме. Образы сосредоточенного, глубокого раздумья. Благодаря однотипности фактуры, мерному движению триолей по разложенным гармониям, создаётся впечатление прелюдийности. Как бы подчеркивается непрерывность размышлений, непрерывность течения мысли. С другой стороны, насыщенные басы как бы раскрывают глубину этих мыслей. Внутреннее движение создаётся также благодаря частой смене гармоний, тональной текучести. Основная тема очень выразительная, декламационная, словно одинокий тоскующий голос. Русский музыковед Асафьев сказал о ней: «Мелодия поёт плача». Эту часть можно считать прообразом будущего ноктюрна, который появится в творчестве композиторов романтиков в 19 веке.
II часть. Оживлённая, Ре-бемоль мажор, 3-х частная форма. Герой как бы обращается к внешнему миру. Светлая, безмятежная, изящная.
III часть. В предыдущих частях как бы накапливаются силы для протеста. И бурно, гневно устремляется финал. Быстрый, в сонатной форме. Это кульминация сонаты. Здесь ярко проявился импровизационный стиль Бетховена – господство бурных фигураций, пассажей.
Экспозиция: Главная партия – до-диез минор, страстная, порывистая, героическая, на восходящих бурных фигурациях, завершающихся возгласами аккордов.
Связующая партия – до-диез минор – соль-диез минор (тональность минорной доминанты), развивает характер главной партии.
Побочная партия – (4 строка на 29 стр) соль-диез минор, призывная, маршевая революц песня, героико-драматическая. Во 2 разделе побочной партии бурные пассажи.
Заключительная партия – соль-диез минор, активная, наступательная, на острых аккордах. В конце – вторая заключительная партия, напевная, умиротворённая.
Разработка: очень динамичная, полна страсти, порыва. Тональное, мотивное развитие. Развиваются главная и побочная партии. В побочной партии подчеркиваются интонации призыва. Перед репризой, на доминантовом органном пункте появляются скорбные, певучие нисходящие фразы (стр 34 , 4 строка). Движение как бы приостанавливается перед следующим этапом развития.
Реприза (стр 35): это новая драматическая волна развития. Все темы в до-диез миноре, драматизируются.
Завершает сонату кода (стр 38, 5 строка) - очень большая, как вторая разработка. Развиваются темы главной партии, побочной, вторая тема заключительной партии. Бурные пассажи завершают развитие. Подчеркивается страстность, мятежность образов.