21 Творческий облик моцарта

Творческий облик Моцарта. Австрийский композитор

посмотреть фильм Амадеус 1984, 8 оскаров, режиссер Милош Форман в главной роли Том Ханс. Вольная биография Моцарта. История, рассказанная в фильме — вымышленная, Сальери — не имеет ничего общего с оригиналом.

Моцарт — любимец №1 всего музыкального мира.

Его композиции совершенны, но при этом просты.

Вундеркинд. С 3-х лет начал играть на клавесине, в 5 — сочинять музыку, в 11 — оперы, сонаты и симфонии.

Но он был неуникален , просто его распиарил оттец.

Моцарт был непрактичным , доверчивым, искренним, смешливым.

Никогда не учился в школе. Отец учил его математике. Мало читал, не интересовался наукой, был равнодушен к природе, живописи. Его вообще ничего не интересовало , кроме музыки.

Он был невысокого роста — 162 см (как Пугачева). С русыми волосами и голубыми шлазами. На лице осталиси рубцы от оспы. Тратил много денег на одежду.

Он был лучшим пианистом своего времени.

Сочинял быстро и легко. В рукописях радко встречаются помарки.

За 35 лет своей жизни написал огромное количество музыки. Писал во всех жанрах. Примерно 150 часов музыки. Примерно 10 гигабайт. Для сравнения : Бетховен за 57 лет написал 115 часов.

Жена — Констанция Вебер. Родилось 6 детей, из которых выжило только 2. Констанция пережила Моцарта на 51 год.

Моцарт был массоном. Его опера «Волшебная флейта» наполнена идеями и символами массонства.

Умер от болезни, которая не была точно диагностирована. Версия, что Сальери его отравил — это сплетня.

Моцарт был похоронен в общей могиле. Похоронная процессия и даже его вдова не сопровождали гроб до кладбища, поэтому никто не знает точное место захоронения. Памятник установлен на Венской центральном кладбище на условной могиле.

Творчество Моцарта выделяется ранним расцветом дарования, разнообразием жанров и образов. В своем творчестве Моцарт развивает традиции Венской классической школы. У него ярко проявились характерные черты Венской классической школы:

1. Он работает в гомофонно-гармоническом стиле, но широко использует и полифонические приемы.

2. Ведущими жанрами у него являются: симфония, соната, трио, квартет, квинтет, концерт, опера.

3. В его произведениях строгие, логичные, четкие формы: 3-4х частные сонатно-симфонические циклы, сонатная, 3-х частная формы, рондо, вариации.

4. Ведущие принципы развития: принцип контраста, тональное, мотивное развитие.

5.В гармонии он опирается на тонику, субдоминанту, доминанту.

6. Характерна квадратность, симметричность в строении тем, яркие каденции.

7. Фактура у Моцарта разнообразная, но часто светлая, прозрачная, преобладает 3-х голосие.

В то же время, Моцарт делает следующий шаг в развитии классических жанров. Его произведения богаче, разнообразнее по образам, содержанию, чем сонаты и симфонии Гайдна. Моцарт значительно обогащает жанры сонаты, симфонии, оперы, вносит в них много нового.

Он создает новый тип сонат и симфоний: лирико-драматические.

У него встречается нетрадиционное строение сонат. Например, в сонате Ля мажор I часть написана в спокойном темпе, в форме вариаций.

У Моцарта новое понимание симфонического цикла:

1. Он драматизирует симфонический цикл. Обращается к человеческой личности, показывает сложный душевный мир человека.

2. Усиливает контраст между темами, вводит внутритематический контраст (тема I эпизода в фантазии, главная партия I части сонаты до минор).

3. Его разработки более драматичны, активны по развитию.

4. Моцарт драматизирует «Менуэт», у него это не просто танец, а суровая, драматическая пьеса.

5. Использует сонатную форму не только в первой части, но и в медленной части (IIч.), в финале (IVч.). Например, в симфонии №40 соль минор.

Много нового вносит в оперу. Создает новые жанры: на основе оперы buffa пишет лирическую комедию «Свадьба Фигаро», психологическую драму «Дон Жуан». На основе оперы зингшпиль пишет филосовскую сказку «Волшебная флейта». В операх Моцарт дает героям яркие, разносторонние характеристики, добивается реалистического показа жизни. Много нового у него и в строении оперы:

1. В одной опере сочетает черты разных жанров.

2. Стремится к единству музыки и драмы.

3. Использует лейтмотив (тема Командора в опере «Дон Жуан»), использует характеристику героев через определенный жанр, определенный круг интонаций.

4. Расположение номеров подчинено не традициям, а развитию действия («Свадьба Фигаро» начинается с двух дуэтов, первая характеристика главным героям дается не в ариях, а в дуэтах).

5. Индивидуализирует партии в ансамблях.

Появление у Моцарта новых типов произведений связано с тем, что Моцарт обращается к психологическому миру человека. Он старается показывать жизнь и характеры своих героев разносторонне, многогранно. У него много произведений светлых, поэтичных, изящных. Но есть и драматические, даже трагические произведения. Например, опера «Дон Жуан», фантазия и соната до минор, «Реквием» (заупокойная, похоронная месса). Музыка Моцарта истоками уходит в народную немецкую музыку, но он не цитирует народных мелодий. Его связь с народной музыкой сложнее, на уровне интонаций, ритмов, гармоний. Основным выразительным элементом его музыки является песенная мелодия, в которую естественно вплетаются поющие украшения и пассажи. Моцартовская мелодия отличается пластичностью, утонченностью. Часто встречаются хроматизмы (побочная партия I ч. симфонии №40). Многие мелодии активного, мужественного характера строятся по звукам разложенных аккордов, например, главная партия I ч. сонаты до минор. У Моцарта усложняется гармонический язык, встречаются более сложные, чем у Гайдна, модуляции, отклонения, энгармонические замены. Творчество Моцарта – это важный этап в развитии Венской классической школы.