06.Возникновение и развитие оперы до-18-veka1

Возникновение и развитие оперы до 18 века.

Опера возникла в конце 16 века в итальянском городе Флоренция. Опера появилась тогда, когда достаточно развились другие жанры вокальной и инструментальной музыки, когда началось формирование гомофонно-гармонического стиля. Предшественниками оперы стали различные виды театральных представлений с музыкой, которые существовали в Средние века и в эпоху Возрождения. Это литургические драмы (11в.), «Майские представления» в Италии – народные игрища с музыкой и плясками (13 в.), драматический мадригал (16 в.), разнообразные спектакли с музыкой, которые ставились в придворных театрах. Например, комедии, пасторали (спектакли с музыкой на сельский сюжет, герои – пастухи и пастушки), интермедии (веселые музыкальные вставки в серьезный спектакль).

Во Флоренции в 1580-е годы образовался кружок (camerata) поэтов, музыкантов, ученых, любителей музыки. Его организаторами были граф Джованни Барди и его друг Якопо Корси. В кружок входили: поэт Оттавио Ринуччини, Композиторы Якопо Пери и Джулио Каччини, теоретик и композитор Винченцо Галилей (отец Галилео Галилея) и др. Они хотели возродить музыкально-драматическое искусство античности. Образцом стала древнегреческая трагедия. Их спектакли с музыкой назывались Drama per musica (позже стали называться опера).

Характерные черты Drama per musica:

1. Писали на античные сюжеты.

2. На первое место ставили поэзию, драму, музыка выполняла подсобную роль.

3. Вокальная партия была речитативная, декламационная.

4. Как в трагедии использовали хор.

Первая опера (спектакль с музыкой) «Дафна» написана в 1594 году, либретто Ринуччини, музыка Пери. Она не сохранилась. В 1600 году написаны еще две оперы на либретто Ринуччини. Одну оперу написал Пери, другую Каччини. Обе назывались «Эвридика».

Опера развивается и в других городах Италии. И везде проявляются свои особенности оперного театра. В 1620-е – 1640-е годы выделяется римская опера. В Риме оперы имели религиозную направленность. Писались на религиозные сюжеты с морально-назидательными выводами, хотя музыкальный язык был более развит. Композиторы: Ланди, Виттори, братья Мадзоки. В 1650-е – 1570-е годы опера развивается в Венеции. Если во Флоренции и в Риме оперы давали перед аристократической публикой, то в Венеции появляются общедоступные театры. Композиторы: Кавалли, Чести, Монтеверди (работал в Кремоне, Мантуе, Венеции). В городе одновременно давали спектакли несколько трупп, была большая конкуренция. Чтобы привлечь зрителей, сюжеты мифов переделывались. Либретто строили на запутанных любовных интригах, с внезапными нападениями, кораблекрушениями и т. п. Использовались красочные, необычные технические эффекты. Чтобы повеселить публику, в серьезный спектакль делали вставки комических эпизодов на другой сюжет. Впоследствии из таких вставок родился новый жанр оперы – опера buffa, что значит комическая опера. В венецианской опере на первое место выходит сольное пение, мелодизм. Эта особенность продолжает развиваться в неаполитанской опере.

Во второй половине 17 века в Неаполе окончательно сформировался основной жанр итальянской оперы – опера seria, что значит серьезная опера.

Характерные черты оперы seria:

1.Сюжеты – исторические или мифологические. Герои – короли, знать, герои мифов.

2. Опера состояла из законченных номеров (сольных, ансамблей), соединенных речитативами. Хор использовался редко. Обычно 3 действия.

3. Сформировалось 2 типа речитатива: а) secco – сухой. Исполнялся в свободной манере, напевным говором, на фоне выдержанных аккордов. б) аккомпанированный – более развит мелодически, с сопровождением. Использовался редко, но в наиболее важные моменты, готовил арию.

4. Главными в опере были сольные номера. Герой должен был исполнить 5 обязательных арий: героическую, любовную, арии ревности, мести, жалобы (lamento). Слушать Чечилию Бартоли с коллективом старинных инструментов «Il Giadina Armonico” арии Вивальди. Виват Вавальди.

5. В основе музыкального языка – кантилена. Даже сформировался особый тип пения – bel canto, что значит прекрасное пение.

6. Сформировался тип арии da capo (звучит с начала). Это 3-хчастная ария, в которой третья часть повторяла первую, повторение называлось реприза и не выписывалось. Но певцы часто пели репризу по-своему, чтобы показать возможности своего голоса.

Много опер seria написал композитор Алессандро Скарлатти (Папка 4 треки 1, 2, 3). Постепенно опера seria пришла в упадок. Увлечение вокалом, bel canto привело к тому, что остальные компоненты оперы отошли на второй план. В опере стало главным показать голос певца. Опера превратилась в концерт в костюмах.

В 17 веке опера развивается и в других странах. Во Франции в творчестве композитора Жана Батиста Люлли сформировался свой тип оперы – французская лирическая трагедия. Ее еще стали называть большая опера. Люлли Пролог из оперы Изида папка 3 трек 10.

Характерные черты большой оперы:

1.Сюжеты из античной мифологии героического плана. Герои – короли, знать, герои мифов.

2. Состоит из законченных номеров, соединенных речитативами. 5 действий с увертюрой, прологом (вступительный раздел в действии) и заключительным апофеозом.

3. Важную роль играют массовые сцены – ансамбли, хоры, балетные сцены. Они делали зрелище красочным, эффектным.

4. Вокальная партия декламационная.

5. Усиливается роль оркестра, много оркестровых эпизодов.

Папка 3 номер 10

В Англии опера была больше связана с народным, чем с придворным искусством. Единственный композитор, который писал оперы – Генри Перселл. Его лучшая опера – «Дидона и Эней». Папка 3 трек 5 Он рано умер, и английская опера исчезает.

Во многих странах было засилие итальянской оперы. Например, в Германии лишь в 1677г. в Гамбурге открывается театр, где ставятся оперы на немецком языке. Была сделана попытка создать свою, национальную немецкую оперу. Композиторы: Телеман, Франк, Кайзер, Куссер. Телеман опера Терпеливый Сократ (Папка 4 трек 20). Кайзер оперы «Октавия», «Нерон». (папка 4 трек 18, 18). Сюжеты – библейские, античные, исторические, бытовые. Музыкальный язык мелодичен, связан с бытовой песенностью. Но в 30-е годы 18 века немецкая опера вытесняется итальянской и французской операми, гамбургский оперный театр прекратил свое существование.

Опера – синтетический жанр, объединяющий литературу, драму, инструментальную и вокальную музыку, живопись, хореографию (балет).

Исполнители: симфонический оркестр, хор, певцы-солисты, балет.

Опера делится на действия или акты, картины, сцены, номера. Номера бывают: оркестровые, балетные, хоровые, ансамбли (дуэт, трио, квартет, квинтет, секстет), сольные (ария, ариозо, песня, романс, каватина, монолог). Номера соединяются речитативами.

Жанры оперы: героико-историческая, лирико-психологическая драма, эпическая, комическая, сатирическая, сказочная и др.

Увертюра – оркестровое вступление к опере.

Антракт – перерыв между действиями и оркестровое вступление ко 2,3,4 действиям.

Либретто – текст, слова в опере.

Ария – сложный сольный номер, имеющий определенную форму.

Ариозо – небольшая ария.

Каватина – мелодичная, мечтательная, созерцательная, часто в умеренном движении ария.

Монолог – свободно развивающаяся сольная сцена.