- •Музыкальная культура древнего мира.
- •Музыкальная культура Античности.
- •Музыкальная культура Средневековья.
- •Характерные черты григорианского хорала:
- •Основные жанры григорианского пения:
- •Основные жанры:
- •Музыкальная культура Возрождения.
- •Инструментальная музыка XVII начала XVIII веков.
- •Характерные черты музыки французских клавесинистов:
- •Возникновение и развитие оперы до 18 века.
- •Характерные черты Drama per musica:
- •Характерные черты оперы seria:
- •Характерные черты большой оперы:
- •Опера в 18 веке.
- •Характерные черты оперы buffa:
- •Кристоф Виллибальд Глюк.(1714 - 1787 гг).
- •Оперная реформа Глюка. Опера «Орфей».
- •Новое в операх Глюка:
- •Георг Фридрих Гендель (1685 – 1759 гг.)
- •Творческий облик Генделя.
- •Оратория «Самсон».
- •Иоганн Себастьян Бах (1685 - 1750 гг.).
- •Инструментальные произведения.
- •Органная музыка Баха. Токката и фуга ре минор.
- •Клавирная музыка Баха.
- •Новое в сюитах Баха:
- •«Хорошо темперированный клавир» (хтк).
- •Хоровая музыка Баха.
- •Творческий облик Баха.
- •Формирование сонатно - симфонического цикла в 18 веке.
- •Характерные черты классического сонатно-симфонического цикла:
- •Сонатная форма.
- •Трехчастная форма.
- •Йозеф Гайдн. (1732 – 1809 гг.)
- •Инструментальное творчество Гайдна.
- •Симфоническое творчество Гайдна.
- •Симфония №103 Ми-бемоль мажор «с тремоло литавр».
- •Творческий облик Гайдна.
- •Характерные черты венской классической школы:
- •Вольфганг Амадей Моцарт. 1756 – 1791 гг.
- •Фортепианное творчество Моцарта.
- •Соната Ля мажор (к 331) 1778г.
- •Моцарт. Фантазия и соната до минор.
- •Оперное творчество Моцарта.
- •Новое в операх Моцарта:
- •«Свадьба Фигаро» (1786 г.).
- •Симфоническое творчество Моцарта.
- •Новое в симфониях Моцарта:
- •Симфония №40 g-moll. (1788 г.)
- •Творческий облик Моцарта.
- •Людвиг ван Бетховен (1770 – 1827 гг.)
- •Бетховен. Соната № 8, до минор «Патетическая» (1798 г.)
- •Бетховен. Соната № 14 До-диез минор, «Лунная» (1802 г.)
- •Бетховен. Соната №23 фа минор «Аппассионата» (1804 г.)
- •Фортепианное творчество Бетховена.
- •Симфоническое творчество Бетховена.
- •Творческий облик Бетховена.
- •Бетховен. Симфония №5 до минор (1808 г.).
- •Понятие о романтизме.
- •Характерные черты романтизма.
- •Новое в музыкальном языке романтиков.
- •Итальянская и французская оперы первой половины 19 века. Джоаккино Россини (1792 – 1868 г.)
- •Франц Шуберт (1797 – 1828 гг.).
- •Творческий облик Шуберта.
- •Цикл «Прекрасная мельничиха».
- •Зимний путь.
- •Неоконченная симфония. Си минор №8 (1822 г.).
- •Немецкая романтическая опера и творчество Вебера. (1786-1826)
- •Якоб Людвиг Феликс Мендельсон – Бартольди.
- •Роберт Шуман 1810 – 1856 гг.
- •«Карнавал».
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Шопен. Полонезы.
- •Вальсы.
- •Шопен. Ноктюрны.
- •Шопен. Прелюдии.
- •Шопен. Баллада g-moll №1 ор. 23.
- •Творческий облик Шопена.
- •Шопен. Соната b-moll ор. 35.
- •Ференц Лист. (1811 – 1886 гг.)
- •Фортепианное творчество Листа.
- •Лист. Годы странствий.
- •Лист. Венгерские рапсодии.
- •Характерные черты рапсодий:
- •Лист. Соната h-moll.
- •Симфоническое творчество Листа.
- •«Прелюды».
- •Творческий облик Листа.
- •Гектор Берлиоз. 1803 – 1869 гг.
- •Творческий облик Берлиоза.
- •Новое в симфониях Берлиоза:
- •Берлиоз. Фантастическая симфония. 1830 – 1831 г.
- •Иоганнес Брамс. 1833 – 1897 г.
- •Творческий облик Брамса.
- •Брамс. Симфония №4 e-moll. 1884 – 1885 г.
- •Рихард Вагнер (1813 – 1883 г.)
- •Оперная реформа Вагнера.
- •Вагнер. Отрывки из опер. Увертюра к опере «Тангейзер».
- •«Кольцо нибелунга».
- •Джузеппе Верди. 1813 – 1901 г.
- •«Риголетто» 1851 г.
- •Верди. Травиата. 1853 г.
- •Верди. Аида. 1871 г.
- •Творческий облик Верди.
- •Основные принципы оперной реформы Верди.
Опера в 18 веке.
В начале 18 в. ведущими оперными жанрами были опера seria в Италии и большая опера во Франции. Но уже к середине 18 в. они приходят в упадок. На первый план выдвигается новый жанр - опера buffa, что значит комическая опера. Её предшественниками были: народные комедии, комедии масок, интермедии (весёлые вставки в серьёзный спектакль). Комедия масок (commedia dell,arte) возникла в 16 веке. Фиксированного текста не было, слова импровизировались на основе сценария. В комедии были традиционные персонажи (носили маски): слуги Арлекин и Бригелла; старый, жадный Панталоне; глупый доктор-шарлатан; хвастливый, но трусливый капитан в отставке; хитрая служанка и др. Эти характерные персонажи, отдельные комические ситуации комедий стали использоваться в опере buffa.
Характерные черты оперы buffa:
1. Бытовой сюжет из современной жизни, высмеивающий человеческие пороки, недостатки. Герои - простые люди (слуги, подмастерья). Они были умными, весёлыми, находчивыми, добивались своего.
2. Опера состоит из законченных номеров (сольных, ансамблей), соединённых речитативами (в Италии) или разговорными диалогами в других странах.
3. Характерны финалы - это развёрнутые ансамблевые сцены в конце каждого действия.
4. Музыка опиралась на бытовые жанры - это песня, танец, марш.
5. Действие на сцене развивалось быстро, основано на интригах, недоразумениях.
Первой оперой buffa в Италии стала опера Перголези «Служанка-госпожа» (1733г), это была интермедия в серьёзной опере «Гордый пленник». Интермедия так понравилась зрителям, что её стали ставить как самостоятельную оперу. Во Франции первая комическая опера – «Деревенский колдун» (1752г), её написал Жан-Жак Руссо. В Германии комическая опера называлась - зингшпиль.
Кристоф Виллибальд Глюк.(1714 - 1787 гг).
Основные произведения: Оперы – «Орфей», «Альцеста», «Парис и Елена», «Ифигения в Авлиде», «Армида», «Ифигения в Тавриде». Балеты – «Дон Жуан», «Китайский принц».
Оперная реформа Глюка. Опера «Орфей».
Появление комической оперы проблем оперного театра не решило. Были необходимы большие преобразования в серьёзной опере. Осуществить оперную реформу сумел Глюк. Первой его оперой, в которой проявились реформаторские черты, стала опера «Орфей» (1762 г). Опера написана по мифу об Орфее и Эвридике. Основная идея оперы: воспевание силы любви и искусства. В опере 3 действия. Содержание оперы - стр.293. Разбор оперы в учебнике - стр.26 – 48.
Новое в операх Глюка:
1. Bce оперы имеют глубокое содержание: воспевание силы любви и искусства в опере «Орфей», самопожертвование ради близкого человека в опере «Альцеста», «Ифигения в Тавриде», самопожертвование ради всего народа – «Ифигения в Авлиде».
2. Герои - люди благородные, способные на возвышенные чувства и поступки.
3. Единство, цельность развития. Все номера подчинены сюжету. Хор, балет перестают быть вставными развлекательными номерами, не связанными с действием, сюжетом (дивертисмент). Единству, цельности развития способствует повторность эпизодов. Например, I д. сцена оплакивания Эвридики. Три раза повторяется печальный, траурный хор пастухов и пастушек. Возникает рондообразная композиция, где хор играет роль рефрена. Эпизодами являются два речитатива Орфея и музыка пантомимы.
4. Ария и речитатив сближаются. Ария перестаёт быть концертным номером, а выражает чувства и переживания героя. Например, ария Орфея «Потерял я Эвридику» 3д. 1к.
5. Глюк объединяет номера (сольные, хор, балет) в единую сцену на сквозном развитии. IIд. 1к. сцена Орфея и злых духов. Духи преграждают Орфею путь в Аид (царство теней). Сначала их хор звучит грозно, зловеще. Но мольбы Орфея становятся все настойчивее. Своим пением и игрой Орфей усмиряет гнев фурий, они пропускают его. Смысл сцены – сила искусства уничтожает все преграды.
6. Большая роль оркестра, который помогает ярче раскрыть образы, сюжет. Много красивых оркестровых эпизодов. Например, соло флейты из IIд. 2к.
Опера «Орфей» - это музыкальная драма, в которой естественно сочетаются музыка и драматическое действие. Собственно музыкальная драма заканчивается арией«Потерял я Эвридику». Последующие события – боги сжалились и вернули Эвридику, веселье вокруг счастливой пары – выходят за рамки драмы, это дань традиции.