Характерные черты оперы seria:

1.Сюжеты – исторические или мифологические. Герои – короли, знать, герои мифов.

2. Опера состояла из законченных номеров (сольных, ансамблей), соединенных речитативами. Хор использовался редко. Обычно 3 действия.

3. Сформировалось 2 типа речитатива: а) secco – сухой. Исполнялся в свободной манере, напевным говором, на фоне выдержанных аккордов. б) аккомпанированный – более развит мелодически, с сопровождением. Использовался редко, но в наиболее важные моменты, готовил арию.

4. Главными в опере были сольные номера. Герой должен был исполнить 5 обязательных арий: героическую, любовную, арии ревности, мести, жалобы (lamento).

5. В основе музыкального языка – кантилена. Даже сформировался особый тип пения – bel canto, что значит прекрасное пение.

6. Сформировался тип арии da capo (звучит с начала). Это 3-хчастная ария, в которой третья часть повторяла первую, повторение называлось реприза и не выписывалось. Но певцы часто пели репризу по-своему, чтобы показать возможности своего голоса.

Много опер seria написал композитор Алессандро Скарлатти. Постепенно опера seria пришла в упадок. Увлечение вокалом, bel canto привело к тому, что остальные компоненты оперы отошли на второй план. В опере стало главным показать голос певца. Опера превратилась в концерт в костюмах.

В 17 веке опера развивается и в других странах. Во Франции в творчестве композитора Жана Батиста Люлли сформировался свой тип оперы – французская лирическая трагедия. Ее еще стали называть большая опера.

Характерные черты большой оперы:

1.Сюжеты из античной мифологии героического плана. Герои – короли, знать, герои мифов.

2. Состоит из законченных номеров, соединенных речитативами. 5 действий с увертюрой, прологом (вступительный раздел в действии) и заключительным апофеозом.

3. Важную роль играют массовые сцены – ансамбли, хоры, балетные сцены. Они делали зрелище красочным, эффектным.

4. Вокальная партия декламационная.

5. Усиливается роль оркестра, много оркестровых эпизодов.

В Англии опера была больше связана с народным, чем с придворным искусством. Единственный композитор, который писал оперы – Генри Перселл. Его лучшая опера – «Дидона и Эней». Он рано умер, и английская опера исчезает.

Во многих странах было засилие итальянской оперы. Например, в Германии лишь в 1677г. в Гамбурге открывается театр, где ставятся оперы на немецком языке. Была сделана попытка создать свою, национальную немецкую оперу. Композиторы: Телеман, Франк, Кайзер, Куссер. Сюжеты – библейские, античные, исторические, бытовые. Музыкальный язык мелодичен, связан с бытовой песенностью. Но в 30-е годы 18 века немецкая опера вытесняется итальянской и французской операми, гамбургский оперный театр прекратил свое существование.

Опера – синтетический жанр, объединяющий литературу, драму, инструментальную и вокальную музыку, живопись, хореографию (балет).

Исполнители: симфонический оркестр, хор, певцы-солисты, балет.

Опера делится на действия или акты, картины, сцены, номера. Номера бывают: оркестровые, балетные, хоровые, ансамбли (дуэт, трио, квартет, квинтет, секстет), сольные (ария, ариозо, песня, романс, каватина, монолог). Номера соединяются речитативами.

Жанры оперы: героико-историческая, лирико-психологическая драма, эпическая, комическая, сатирическая, сказочная и др.

Увертюра – оркестровое вступление к опере.

Антракт – перерыв между действиями и оркестровое вступление ко 2,3,4 действиям.

Либретто – текст, слова в опере.

Ария – сложный сольный номер, имеющий определенную форму.

Ариозо – небольшая ария.

Каватина – мелодичная, мечтательная, созерцательная, часто в умеренном движении ария.

Монолог – свободно развивающаяся сольная сцена.