
- •Музыкальная культура древнего мира.
- •Музыкальная культура Античности.
- •Музыкальная культура Средневековья.
- •Характерные черты григорианского хорала:
- •Основные жанры григорианского пения:
- •Основные жанры:
- •Музыкальная культура Возрождения.
- •Инструментальная музыка XVII начала XVIII веков.
- •Характерные черты музыки французских клавесинистов:
- •Возникновение и развитие оперы до 18 века.
- •Характерные черты Drama per musica:
- •Характерные черты оперы seria:
- •Характерные черты большой оперы:
- •Опера в 18 веке.
- •Характерные черты оперы buffa:
- •Кристоф Виллибальд Глюк.(1714 - 1787 гг).
- •Оперная реформа Глюка. Опера «Орфей».
- •Новое в операх Глюка:
- •Георг Фридрих Гендель (1685 – 1759 гг.)
- •Творческий облик Генделя.
- •Оратория «Самсон».
- •Иоганн Себастьян Бах (1685 - 1750 гг.).
- •Инструментальные произведения.
- •Органная музыка Баха. Токката и фуга ре минор.
- •Клавирная музыка Баха.
- •Новое в сюитах Баха:
- •«Хорошо темперированный клавир» (хтк).
- •Хоровая музыка Баха.
- •Творческий облик Баха.
- •Формирование сонатно - симфонического цикла в 18 веке.
- •Характерные черты классического сонатно-симфонического цикла:
- •Сонатная форма.
- •Трехчастная форма.
- •Йозеф Гайдн. (1732 – 1809 гг.)
- •Инструментальное творчество Гайдна.
- •Симфоническое творчество Гайдна.
- •Симфония №103 Ми-бемоль мажор «с тремоло литавр».
- •Творческий облик Гайдна.
- •Характерные черты венской классической школы:
- •Вольфганг Амадей Моцарт. 1756 – 1791 гг.
- •Фортепианное творчество Моцарта.
- •Соната Ля мажор (к 331) 1778г.
- •Моцарт. Фантазия и соната до минор.
- •Оперное творчество Моцарта.
- •Новое в операх Моцарта:
- •«Свадьба Фигаро» (1786 г.).
- •Симфоническое творчество Моцарта.
- •Новое в симфониях Моцарта:
- •Симфония №40 g-moll. (1788 г.)
- •Творческий облик Моцарта.
- •Людвиг ван Бетховен (1770 – 1827 гг.)
- •Бетховен. Соната № 8, до минор «Патетическая» (1798 г.)
- •Бетховен. Соната № 14 До-диез минор, «Лунная» (1802 г.)
- •Бетховен. Соната №23 фа минор «Аппассионата» (1804 г.)
- •Фортепианное творчество Бетховена.
- •Симфоническое творчество Бетховена.
- •Творческий облик Бетховена.
- •Бетховен. Симфония №5 до минор (1808 г.).
- •Понятие о романтизме.
- •Характерные черты романтизма.
- •Новое в музыкальном языке романтиков.
- •Итальянская и французская оперы первой половины 19 века. Джоаккино Россини (1792 – 1868 г.)
- •Франц Шуберт (1797 – 1828 гг.).
- •Творческий облик Шуберта.
- •Цикл «Прекрасная мельничиха».
- •Зимний путь.
- •Неоконченная симфония. Си минор №8 (1822 г.).
- •Немецкая романтическая опера и творчество Вебера. (1786-1826)
- •Якоб Людвиг Феликс Мендельсон – Бартольди.
- •Роберт Шуман 1810 – 1856 гг.
- •«Карнавал».
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Шопен. Полонезы.
- •Вальсы.
- •Шопен. Ноктюрны.
- •Шопен. Прелюдии.
- •Шопен. Баллада g-moll №1 ор. 23.
- •Творческий облик Шопена.
- •Шопен. Соната b-moll ор. 35.
- •Ференц Лист. (1811 – 1886 гг.)
- •Фортепианное творчество Листа.
- •Лист. Годы странствий.
- •Лист. Венгерские рапсодии.
- •Характерные черты рапсодий:
- •Лист. Соната h-moll.
- •Симфоническое творчество Листа.
- •«Прелюды».
- •Творческий облик Листа.
- •Гектор Берлиоз. 1803 – 1869 гг.
- •Творческий облик Берлиоза.
- •Новое в симфониях Берлиоза:
- •Берлиоз. Фантастическая симфония. 1830 – 1831 г.
- •Иоганнес Брамс. 1833 – 1897 г.
- •Творческий облик Брамса.
- •Брамс. Симфония №4 e-moll. 1884 – 1885 г.
- •Рихард Вагнер (1813 – 1883 г.)
- •Оперная реформа Вагнера.
- •Вагнер. Отрывки из опер. Увертюра к опере «Тангейзер».
- •«Кольцо нибелунга».
- •Джузеппе Верди. 1813 – 1901 г.
- •«Риголетто» 1851 г.
- •Верди. Травиата. 1853 г.
- •Верди. Аида. 1871 г.
- •Творческий облик Верди.
- •Основные принципы оперной реформы Верди.
Возникновение и развитие оперы до 18 века.
Опера возникла в конце 16 века в итальянском городе Флоренция. Опера появилась тогда, когда достаточно развились другие жанры вокальной и инструментальной музыки, когда началось формирование гомофонно-гармонического стиля. Предшественниками оперы стали различные виды театральных представлений с музыкой, которые существовали в Средние века и в эпоху Возрождения. Это литургические драмы (11в.), «Майские представления» в Италии – народные игрища с музыкой и плясками (13 в.), драматический мадригал (16 в.), разнообразные спектакли с музыкой, которые ставились в придворных театрах. Например, комедии, пасторали (спектакли с музыкой на сельский сюжет, герои – пастухи и пастушки), интермедии (веселые музыкальные вставки в серьезный спектакль).
Во Флоренции в 1580-е годы образовался кружок (camerata) поэтов, музыкантов, ученых, любителей музыки. Его организаторами были граф Джованни Барди и его друг Якопо Корси. В кружок входили: поэт Оттавио Ринуччини, Композиторы Якопо Пери и Джулио Каччини, теоретик и композитор Винченцо Галилей (отец Галилео Галилея) и др. Они хотели возродить музыкально-драматическое искусство античности. Образцом стала древнегреческая трагедия. Их спектакли с музыкой назывались Drama per musica (позже стали называться опера — труд, дело).
Характерные черты Drama per musica:
1. Писали на античные сюжеты.
2. На первое место ставили поэзию, драму, музыка выполняла подсобную роль.
3. Вокальная партия была речитативная, декламационная.
4. Как в трагедии использовали хор.
Первая опера (спектакль с музыкой) «Дафна» написана в 1594 году, либретто Ринуччини, музыка Пери. Она не сохранилась. В 1600 году написаны еще две оперы на либретто Ринуччини. Одну оперу написал Пери, другую Каччини. Обе назывались «Эвридика».
Опера развивается и в других городах Италии. И везде проявляются свои особенности оперного театра. В 1620-е – 1640-е годы выделяется римская опера. В Риме оперы имели религиозную направленность. Писались на религиозные сюжеты с морально-назидательными выводами, хотя музыкальный язык был более развит. Композиторы: Ланди, Виттори, братья Мадзоки. В 1650-е – 1670-е годы опера развивается в Венеции. Если во Флоренции и в Риме оперы давали перед аристократической публикой, то в Венеции появляются общедоступные театры. Композиторы: Кавалли, Чести, Монтеверди (работал в Кремоне, Мантуе, Венеции). В городе одновременно давали спектакли несколько трупп, была большая конкуренция. Чтобы привлечь зрителей, сюжеты мифов переделывались. Либретто строили на запутанных любовных интригах, с внезапными нападениями, кораблекрушениями и т. п. Использовались красочные, необычные технические эффекты. Чтобы повеселить публику, в серьезный спектакль делали вставки комических эпизодов на другой сюжет. Впоследствии из таких вставок родился новый жанр оперы – опера buffa, что значит комическая опера. В венецианской опере на первое место выходит сольное пение, мелодизм. Эта особенность продолжает развиваться в неаполитанской опере.
Во второй половине 17 века в Неаполе окончательно сформировался основной жанр итальянской оперы – опера seria, что значит серьезная опера.