- •Музыкальная культура древнего мира.
- •Музыкальная культура Античности.
- •Музыкальная культура Средневековья.
- •Характерные черты григорианского хорала:
- •Основные жанры григорианского пения:
- •Основные жанры:
- •Музыкальная культура Возрождения.
- •Инструментальная музыка XVII начала XVIII веков.
- •Характерные черты музыки французских клавесинистов:
- •Возникновение и развитие оперы до 18 века.
- •Характерные черты Drama per musica:
- •Характерные черты оперы seria:
- •Характерные черты большой оперы:
- •Опера в 18 веке.
- •Характерные черты оперы buffa:
- •Кристоф Виллибальд Глюк.(1714 - 1787 гг).
- •Оперная реформа Глюка. Опера «Орфей».
- •Новое в операх Глюка:
- •Георг Фридрих Гендель (1685 – 1759 гг.)
- •Творческий облик Генделя.
- •Оратория «Самсон».
- •Иоганн Себастьян Бах (1685 - 1750 гг.).
- •Инструментальные произведения.
- •Органная музыка Баха. Токката и фуга ре минор.
- •Клавирная музыка Баха.
- •Новое в сюитах Баха:
- •«Хорошо темперированный клавир» (хтк).
- •Хоровая музыка Баха.
- •Творческий облик Баха.
- •Формирование сонатно - симфонического цикла в 18 веке.
- •Характерные черты классического сонатно-симфонического цикла:
- •Сонатная форма.
- •Трехчастная форма.
- •Йозеф Гайдн. (1732 – 1809 гг.)
- •Инструментальное творчество Гайдна.
- •Симфоническое творчество Гайдна.
- •Симфония №103 Ми-бемоль мажор «с тремоло литавр».
- •Творческий облик Гайдна.
- •Характерные черты венской классической школы:
- •Вольфганг Амадей Моцарт. 1756 – 1791 гг.
- •Фортепианное творчество Моцарта.
- •Соната Ля мажор (к 331) 1778г.
- •Моцарт. Фантазия и соната до минор.
- •Оперное творчество Моцарта.
- •Новое в операх Моцарта:
- •«Свадьба Фигаро» (1786 г.).
- •Симфоническое творчество Моцарта.
- •Новое в симфониях Моцарта:
- •Симфония №40 g-moll. (1788 г.)
- •Творческий облик Моцарта.
- •Людвиг ван Бетховен (1770 – 1827 гг.)
- •Бетховен. Соната № 8, до минор «Патетическая» (1798 г.)
- •Бетховен. Соната № 14 До-диез минор, «Лунная» (1802 г.)
- •Бетховен. Соната №23 фа минор «Аппассионата» (1804 г.)
- •Фортепианное творчество Бетховена.
- •Симфоническое творчество Бетховена.
- •Творческий облик Бетховена.
- •Бетховен. Симфония №5 до минор (1808 г.).
- •Понятие о романтизме.
- •Характерные черты романтизма.
- •Новое в музыкальном языке романтиков.
- •Итальянская и французская оперы первой половины 19 века. Джоаккино Россини (1792 – 1868 г.)
- •Франц Шуберт (1797 – 1828 гг.).
- •Творческий облик Шуберта.
- •Цикл «Прекрасная мельничиха».
- •Зимний путь.
- •Неоконченная симфония. Си минор №8 (1822 г.).
- •Немецкая романтическая опера и творчество Вебера. (1786-1826)
- •Якоб Людвиг Феликс Мендельсон – Бартольди.
- •Роберт Шуман 1810 – 1856 гг.
- •«Карнавал».
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Шопен. Полонезы.
- •Вальсы.
- •Шопен. Ноктюрны.
- •Шопен. Прелюдии.
- •Шопен. Баллада g-moll №1 ор. 23.
- •Творческий облик Шопена.
- •Шопен. Соната b-moll ор. 35.
- •Ференц Лист. (1811 – 1886 гг.)
- •Фортепианное творчество Листа.
- •Лист. Годы странствий.
- •Лист. Венгерские рапсодии.
- •Характерные черты рапсодий:
- •Лист. Соната h-moll.
- •Симфоническое творчество Листа.
- •«Прелюды».
- •Творческий облик Листа.
- •Гектор Берлиоз. 1803 – 1869 гг.
- •Творческий облик Берлиоза.
- •Новое в симфониях Берлиоза:
- •Берлиоз. Фантастическая симфония. 1830 – 1831 г.
- •Иоганнес Брамс. 1833 – 1897 г.
- •Творческий облик Брамса.
- •Брамс. Симфония №4 e-moll. 1884 – 1885 г.
- •Рихард Вагнер (1813 – 1883 г.)
- •Оперная реформа Вагнера.
- •Вагнер. Отрывки из опер. Увертюра к опере «Тангейзер».
- •«Кольцо нибелунга».
- •Джузеппе Верди. 1813 – 1901 г.
- •«Риголетто» 1851 г.
- •Верди. Травиата. 1853 г.
- •Верди. Аида. 1871 г.
- •Творческий облик Верди.
- •Основные принципы оперной реформы Верди.
Лист. Венгерские рапсодии.
Лист создает новый жанр – инструментальная рапсодия. Его 19 венгерских рапсодий являются своеобразным циклом. В них наиболее ярко проявилась любовь Листа к Венгрии, венгерскому искусству. Название «рапсодия» он использует не сразу, лишь с 5 тетради, сначала называет пьесы «Венгерские национальные мелодии». Слово рапсодия встречалось у чешского композитора Томашека, но Лист вносит в это название новый смысл. У него рапсодия – это виртуозное произведение на народную тему. Название происходит от слова рапсод, что значит певец-сказитель. Композитор хотел подчеркнуть этим названием народно-эпическую направленность своей музыки. Подобно певцу-рапсоду он как бы рассказывает слушателям о своей Родине, о нелегкой судьбе народа, его характере, жизнелюбии. Темы Лист брал из произведений венгерских композиторов, из сборников народных песен, сам записывал народные мелодии. Опираясь на народные источники, на народный венгерский музыкальный язык, Лист, в своих рапсодиях, отражает сложившийся в 18 веке городской стиль венгерской инструментальной музыки «вербункош». Стиль вербункош – широкое понятие. Это и манера исполнения, и склад музыки, преимущественно инструментальный, и танец. Характерные черты рапсодий связаны с этим стилем, многое в рапсодиях и от певцов-сказителей.
Характерные черты рапсодий:
1. Народный характер тем.
2. Вариационное развитие.
3. Характерный лад – цыганская гамма (лад с двумя увеличенными секундами).
4. Острые, энергичные ритмы, синкопы, каданс со шпорой (пунктирный ритм перед тоникой).
5. Орнаментальная мелодика (различные опевания, украшения основных звуков).
6. Часто использует репетиции (повторение в быстром темпе одного звука), форшлаг на одном звуке или аккорде, арпеджированные аккорды, подражание звучанию народных инструментов.
По форме рапсодии различны. Чаще всего они представляют собой свободно построенные фортепианные фантазии, в которых чередуются различные темы, эпизоды. Можно выделить рапсодии, где сопоставляются два контрастных раздела: более медленный, импровизационный и быстрый, плясовой. Такое строение было характерно для венгерской городской народной музыки, для инструментальных наигрышей. Например, рапсодия №2 cis-moll.
Первый раздел начинается речитативно-импровизационным вступлением Lento, словно напев сказителя. Оно вводит в мир красочных народных картин. Используются характерные приемы: звук, берущийся форшлагом, опевание его мелодическим орнаментом, аккорды сопровождения с форшлагами воспроизводят бряцание на струнах цимбал. Затем вступает песня – Lassan. В теме тоже используются особенности венгерской народной музыки: пунктирный ритм, арпеджированные аккорды, характерные концовки – каданс со шпорой. Тема песни переходит в легкий танец. Органный пункт, легкие форшлаги воспроизводят характер игры на народных инструментах. Далее идет вариационное развитие темы танца. Перед возвращением темы песни звучит вступление. Тема песни получает вариационное развитие, становится более мягкой, ласковой, нежной, напевной. В конце вновь слышны отголоски темы вступления. Таким образом, первый раздел – это песня с включением танца. Сочетание 3-хчастности с вариационностью.
Второй раздел Friska (танец) – картина народного веселья. В этом разделе вариационное развитие темы танца, который превращается в огненную пляску. Постепенно все стихает, движение замедляется, словно танцоры удалились. Но в конце вновь все закружилось в буйной пляске.
Подобное строение в рапсодиях №4 Es-dur (I раздел начинается торжественным вступлением, затем идет эпизод импровизационного характера, II раздел – блестящий танцевальный финал); в рапсодии №1 E-dur (I раздел – чередование маршевой поступи, речитативной декламации и импровизационных эпизодов, II раздел – темпераментный танец).
Есть рапсодии, близкие по строению сюите. Например, рапсодия №6 Des-dur. В ней выделяется 4 раздела: 1. Венгерский марш, торжественное народное шествие. 2. Presto – стремительный танец.
3.Andante – песенно-речитативный, словно пение певцов-сказителей. 4. Allegro – быстрый танец, картина народного веселья.
Многие рапсодии основаны на сопоставлении нескольких тем. Например, рапсодия №12 cis-moll. В ней выделяются темы: сурово-героическая тема из начала интродукции, тема эпизода Allegro в цыганском духе, тема чардаша.
Необычна рапсодия №3 B-dur. Она лаконична и в ней отсутствует типичное для рапсодий сопоставление медленного раздела и быстрого танца. Вместо быстрого танца в ней инструментальный наигрыш. В целом, рапсодии Листа – это самое венгерское, что есть в его музыке.
