- •Музыкальная культура древнего мира.
- •Музыкальная культура Античности.
- •Музыкальная культура Средневековья.
- •Характерные черты григорианского хорала:
- •Основные жанры григорианского пения:
- •Основные жанры:
- •Музыкальная культура Возрождения.
- •Инструментальная музыка XVII начала XVIII веков.
- •Характерные черты музыки французских клавесинистов:
- •Возникновение и развитие оперы до 18 века.
- •Характерные черты Drama per musica:
- •Характерные черты оперы seria:
- •Характерные черты большой оперы:
- •Опера в 18 веке.
- •Характерные черты оперы buffa:
- •Кристоф Виллибальд Глюк.(1714 - 1787 гг).
- •Оперная реформа Глюка. Опера «Орфей».
- •Новое в операх Глюка:
- •Георг Фридрих Гендель (1685 – 1759 гг.)
- •Творческий облик Генделя.
- •Оратория «Самсон».
- •Иоганн Себастьян Бах (1685 - 1750 гг.).
- •Инструментальные произведения.
- •Органная музыка Баха. Токката и фуга ре минор.
- •Клавирная музыка Баха.
- •Новое в сюитах Баха:
- •«Хорошо темперированный клавир» (хтк).
- •Хоровая музыка Баха.
- •Творческий облик Баха.
- •Формирование сонатно - симфонического цикла в 18 веке.
- •Характерные черты классического сонатно-симфонического цикла:
- •Сонатная форма.
- •Трехчастная форма.
- •Йозеф Гайдн. (1732 – 1809 гг.)
- •Инструментальное творчество Гайдна.
- •Симфоническое творчество Гайдна.
- •Симфония №103 Ми-бемоль мажор «с тремоло литавр».
- •Творческий облик Гайдна.
- •Характерные черты венской классической школы:
- •Вольфганг Амадей Моцарт. 1756 – 1791 гг.
- •Фортепианное творчество Моцарта.
- •Соната Ля мажор (к 331) 1778г.
- •Моцарт. Фантазия и соната до минор.
- •Оперное творчество Моцарта.
- •Новое в операх Моцарта:
- •«Свадьба Фигаро» (1786 г.).
- •Симфоническое творчество Моцарта.
- •Новое в симфониях Моцарта:
- •Симфония №40 g-moll. (1788 г.)
- •Творческий облик Моцарта.
- •Людвиг ван Бетховен (1770 – 1827 гг.)
- •Бетховен. Соната № 8, до минор «Патетическая» (1798 г.)
- •Бетховен. Соната № 14 До-диез минор, «Лунная» (1802 г.)
- •Бетховен. Соната №23 фа минор «Аппассионата» (1804 г.)
- •Фортепианное творчество Бетховена.
- •Симфоническое творчество Бетховена.
- •Творческий облик Бетховена.
- •Бетховен. Симфония №5 до минор (1808 г.).
- •Понятие о романтизме.
- •Характерные черты романтизма.
- •Новое в музыкальном языке романтиков.
- •Итальянская и французская оперы первой половины 19 века. Джоаккино Россини (1792 – 1868 г.)
- •Франц Шуберт (1797 – 1828 гг.).
- •Творческий облик Шуберта.
- •Цикл «Прекрасная мельничиха».
- •Зимний путь.
- •Неоконченная симфония. Си минор №8 (1822 г.).
- •Немецкая романтическая опера и творчество Вебера. (1786-1826)
- •Якоб Людвиг Феликс Мендельсон – Бартольди.
- •Роберт Шуман 1810 – 1856 гг.
- •«Карнавал».
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Шопен. Полонезы.
- •Вальсы.
- •Шопен. Ноктюрны.
- •Шопен. Прелюдии.
- •Шопен. Баллада g-moll №1 ор. 23.
- •Творческий облик Шопена.
- •Шопен. Соната b-moll ор. 35.
- •Ференц Лист. (1811 – 1886 гг.)
- •Фортепианное творчество Листа.
- •Лист. Годы странствий.
- •Лист. Венгерские рапсодии.
- •Характерные черты рапсодий:
- •Лист. Соната h-moll.
- •Симфоническое творчество Листа.
- •«Прелюды».
- •Творческий облик Листа.
- •Гектор Берлиоз. 1803 – 1869 гг.
- •Творческий облик Берлиоза.
- •Новое в симфониях Берлиоза:
- •Берлиоз. Фантастическая симфония. 1830 – 1831 г.
- •Иоганнес Брамс. 1833 – 1897 г.
- •Творческий облик Брамса.
- •Брамс. Симфония №4 e-moll. 1884 – 1885 г.
- •Рихард Вагнер (1813 – 1883 г.)
- •Оперная реформа Вагнера.
- •Вагнер. Отрывки из опер. Увертюра к опере «Тангейзер».
- •«Кольцо нибелунга».
- •Джузеппе Верди. 1813 – 1901 г.
- •«Риголетто» 1851 г.
- •Верди. Травиата. 1853 г.
- •Верди. Аида. 1871 г.
- •Творческий облик Верди.
- •Основные принципы оперной реформы Верди.
Шопен. Ноктюрны.
Ноктюрны стали очень популярны в 19 веке. Шопен написал 20 ноктюрнов. Слово ноктюрн использовалось давно. Первоначально это был вид церковной музыки – часть заутрени в богослужении (notte в переводе c итальянского, или noks с латинского - значит ночь). Светские композиторы использовали это название в 18 веке, например, ноктюрны Гайдна для шарманки. В 19 веке, в творчестве композиторов романтиков ноктюрн превращается в новый самостоятельный жанр. У романтиков ноктюрн – это ночная песня. До Шопена ноктюрны писали Джон Фильд (англичанин, живший в России), Мария Шимановская (полячка), Войтех Йировец (чех). Их ноктюрны – это лирические пьесы, передающие поэзию ночной природы, мечты о счастье, муки неразделенной любви. Отсюда и характерные черты ноктюрна, которые Шопен сохраняет в своих пьесах:
1. Лирический характер пьесы.
2. Ясное разграничение мелодии и сопровождения.
3. Мелодия широко распета, песенного плана.
4. В сопровождении гармонические фигурации. (Такой тип сопровождения окончательно
сложился у Шопена.)
5. Спокойный темп.
6. Обычно трехчастная форма.
В то же время Шопен обогащает, углубляет жанр ноктюрна.
Новое в ноктюрнах Шопена:
1. Драматизирует ноктюрн, вводит драматические образы в средний раздел 3-хчастной формы.
2. Его лирика более многозначна.
3. Все средства выразительности более развиты.
Ранние ноктюрны Шопена близки ноктюрнам Фильда. В их основе лежит развитие одного образа. Например, ноктюрны e-moll ор. 72, Es-dur ор. 9 №2 – в нем светлая лирика, мягкое, вальсовое движение, типичная Шопеновская мелодия с широкими скачками и их заполнением, утонченное гармоническое сопровождение.
Но для Шопена более характерны ноктюрны с контрастным сопоставлением образов. Например, ноктюрн F-dur ор. 15 №1. Песенная, проникновенная тема крайних разделов сопоставляется с напряженным, драматическим, грозовым звучанием среднего раздела. К драматическим относится и ноктюрн c-moll ор. 48 №1. Он связан с гражданско- патриотическими настроениями Шопена. Ноктюрн написан в трехчастной форме с динамической репризой. Создается впечатление непрерывного развития. Первый раздел скорбный, близок траурному маршу, шествию. Он сопоставляется с хорально-просветленным звучанием среднего раздела в C-dur. Хоральная тема получает развитие, драматизируется, звучание обостряется, такое развитие приводит к динамической репризе (в динамической репризе меняется характер первоначального образа). В репризе тема звучит смятенно, страстно, на фоне триольного сопровождения и воспринимается как кульминация всего произведения.
В ноктюрнах Шопена, как и в других его произведениях, проявляются связи с различными жанрами. В ноктюрне c-moll ор.48 №1 с траурным маршем, с хоралом. В ноктюрне g-moll ор. 15 №3 поющая тема на фоне «гитарного» сопровождения напоминает романс. Ноктюрн Des-dur ор. 27 №2 близок баркароле. Таким образом, ноктюрны Шопена – это разнообразные, богатые по содержанию пьесы.
Экспромты. 4 экспромта – это как бы средний жанр между этюдами и ноктюрнами. Название экспромт не указывает определенно на характер музыки. Оно введено Шубертом, экспромты которого – это небольшие произведения различного содержания, преимущественно лирического. Шопен, вслед за Шубертом, сохраняет этюдный принцип построения, а от ноктюрна берет – общий лирический характер пьесы, песенность, фигурационное сопровождение, 3-хчастную форму. Обычно экспромты менее виртуозны, чем этюды, но более техничны, чем ноктюрны.
