- •Музыкальная культура древнего мира.
- •Музыкальная культура Античности.
- •Музыкальная культура Средневековья.
- •Характерные черты григорианского хорала:
- •Основные жанры григорианского пения:
- •Основные жанры:
- •Музыкальная культура Возрождения.
- •Инструментальная музыка XVII начала XVIII веков.
- •Характерные черты музыки французских клавесинистов:
- •Возникновение и развитие оперы до 18 века.
- •Характерные черты Drama per musica:
- •Характерные черты оперы seria:
- •Характерные черты большой оперы:
- •Опера в 18 веке.
- •Характерные черты оперы buffa:
- •Кристоф Виллибальд Глюк.(1714 - 1787 гг).
- •Оперная реформа Глюка. Опера «Орфей».
- •Новое в операх Глюка:
- •Георг Фридрих Гендель (1685 – 1759 гг.)
- •Творческий облик Генделя.
- •Оратория «Самсон».
- •Иоганн Себастьян Бах (1685 - 1750 гг.).
- •Инструментальные произведения.
- •Органная музыка Баха. Токката и фуга ре минор.
- •Клавирная музыка Баха.
- •Новое в сюитах Баха:
- •«Хорошо темперированный клавир» (хтк).
- •Хоровая музыка Баха.
- •Творческий облик Баха.
- •Формирование сонатно - симфонического цикла в 18 веке.
- •Характерные черты классического сонатно-симфонического цикла:
- •Сонатная форма.
- •Трехчастная форма.
- •Йозеф Гайдн. (1732 – 1809 гг.)
- •Инструментальное творчество Гайдна.
- •Симфоническое творчество Гайдна.
- •Симфония №103 Ми-бемоль мажор «с тремоло литавр».
- •Творческий облик Гайдна.
- •Характерные черты венской классической школы:
- •Вольфганг Амадей Моцарт. 1756 – 1791 гг.
- •Фортепианное творчество Моцарта.
- •Соната Ля мажор (к 331) 1778г.
- •Моцарт. Фантазия и соната до минор.
- •Оперное творчество Моцарта.
- •Новое в операх Моцарта:
- •«Свадьба Фигаро» (1786 г.).
- •Симфоническое творчество Моцарта.
- •Новое в симфониях Моцарта:
- •Симфония №40 g-moll. (1788 г.)
- •Творческий облик Моцарта.
- •Людвиг ван Бетховен (1770 – 1827 гг.)
- •Бетховен. Соната № 8, до минор «Патетическая» (1798 г.)
- •Бетховен. Соната № 14 До-диез минор, «Лунная» (1802 г.)
- •Бетховен. Соната №23 фа минор «Аппассионата» (1804 г.)
- •Фортепианное творчество Бетховена.
- •Симфоническое творчество Бетховена.
- •Творческий облик Бетховена.
- •Бетховен. Симфония №5 до минор (1808 г.).
- •Понятие о романтизме.
- •Характерные черты романтизма.
- •Новое в музыкальном языке романтиков.
- •Итальянская и французская оперы первой половины 19 века. Джоаккино Россини (1792 – 1868 г.)
- •Франц Шуберт (1797 – 1828 гг.).
- •Творческий облик Шуберта.
- •Цикл «Прекрасная мельничиха».
- •Зимний путь.
- •Неоконченная симфония. Си минор №8 (1822 г.).
- •Немецкая романтическая опера и творчество Вебера. (1786-1826)
- •Якоб Людвиг Феликс Мендельсон – Бартольди.
- •Роберт Шуман 1810 – 1856 гг.
- •«Карнавал».
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Шопен. Полонезы.
- •Вальсы.
- •Шопен. Ноктюрны.
- •Шопен. Прелюдии.
- •Шопен. Баллада g-moll №1 ор. 23.
- •Творческий облик Шопена.
- •Шопен. Соната b-moll ор. 35.
- •Ференц Лист. (1811 – 1886 гг.)
- •Фортепианное творчество Листа.
- •Лист. Годы странствий.
- •Лист. Венгерские рапсодии.
- •Характерные черты рапсодий:
- •Лист. Соната h-moll.
- •Симфоническое творчество Листа.
- •«Прелюды».
- •Творческий облик Листа.
- •Гектор Берлиоз. 1803 – 1869 гг.
- •Творческий облик Берлиоза.
- •Новое в симфониях Берлиоза:
- •Берлиоз. Фантастическая симфония. 1830 – 1831 г.
- •Иоганнес Брамс. 1833 – 1897 г.
- •Творческий облик Брамса.
- •Брамс. Симфония №4 e-moll. 1884 – 1885 г.
- •Рихард Вагнер (1813 – 1883 г.)
- •Оперная реформа Вагнера.
- •Вагнер. Отрывки из опер. Увертюра к опере «Тангейзер».
- •«Кольцо нибелунга».
- •Джузеппе Верди. 1813 – 1901 г.
- •«Риголетто» 1851 г.
- •Верди. Травиата. 1853 г.
- •Верди. Аида. 1871 г.
- •Творческий облик Верди.
- •Основные принципы оперной реформы Верди.
Людвиг ван Бетховен (1770 – 1827 гг.)
Основные произведения: Симфонии – 9 (№3 Es-dur «Героическая», №5 c-moll, №6 F-dur «Пасторальная», №9 d-moll). Увертюры – 11 («Кориолан», «Леонора», «Эгмонт»). Концерты для фортепиано – 5. Сонаты – 32, циклы вариаций, пьесы. Трио, квартеты, «Торжественная месса», песни. Опера «Фиделио».
Бетховен. Соната № 8, до минор «Патетическая» (1798 г.)
Название «Большая патетическая соната» дал сам композитор. Патетическая - от греческого слова пафос, что значит с приподнятым, возвышенным настроением. Эта соната по образам, содержанию необычна для фортепианной музыки того времени. Бетховен создавал её в трудный для себя период: начала прогрессировать глухота. Понадобилась вся воля, сила его характера, чтобы противостоять этому. Идея 8 сонаты – это борьба, преодоление, сопротивление всему, что становится на пути человека, особенно ярко этот конфликт между судьбой и человеком выражен в I части.
I часть: в сонатной форме с медленным вступлением.
Вступление играет большую роль в развитии основной идеи сонаты. Вступление – в до миноре, медленное, мрачное, словно подавляющая сила. Для темы характерна аккордовая фактура, напряженные гармонии, минор, пунктирный ритм, но в середине звучит контрастный элемент в Ми-бемоль мажоре – напевная, молящая фраза. Вступление встретится перед разработкой и кодой, как лейтмотив. Экспозиция: Главная партия – до мажор, стремительная, активная, драматичная, на восходящем движении. Героический, мужественный образ.
Связующая партия – до минор-Ми бемоль мажор, продолжает наступательное движение. Первая побочная партия – Ми бемоль мажop, беспокойная, взволнованная, но без драматизма, основана на сопоставлении регистров.
Вторая побочная партия – Ми бемоль мажор, страстная, патетическая, речитативно-декламационная. Заключительная партия – Ми-бемоль мажор, стремительные пассажи на интонациях главной партии, итог экспозиции, как образов сопротивления, борьбы. Перед разработкой вновь звучит тема вступления – мрачная, зловещая.
Разработка: активная, динамичная, тональное, мотивное развитие. Выделяется два раздела. Первый раздел строится на теме главной партии и на лирическом элементе темы вступления. Во втором разделе фигурации на уменьшенном септаккорде, нагнетание на доминанте.
Реприза: все темы в до миноре. Главная партия увеличена, связующая сокращена. Перед кодой ещё раз звучит тема вступления, но теперь приглушенно, она потеряла, силу. Завершает I часть кода. Кода: строится на теме главной партии. В ней утверждается активный образ борьбы, сопротивления.
II часть: медленная, Ля-бемоль мажор, форма рондо. В ней философская лирика, раздумье, созерцательность. В фактуре основной темы выделяется 3 линии – мелодия (как бы у виолончелей), фигурации в среднем голосе и линия баса (как бы у контрабасов). В дальнейшем развитии триольное движение вносит некоторую внутреннюю активность. Но в целом это спокойная, размеренная часть.
III часть: Финал, форма рондо-соната, быстрая, но остроты конфликта нет. Скорее лирическая взволнованность. Главная партия (рефрен) повторяется 4 раза, перекликается с побочной партией из I части. Побочная партия (1 эпизод) – Ми-бемоль мажор, подвижная. Во 2 эпизоде, заменяющем разработку, полифоническое развитие, сдержанная энергия. Кода – энергичная, волевая, мужественная, родственна I части.