
- •Музыкальная культура древнего мира.
- •Музыкальная культура Античности.
- •Музыкальная культура Средневековья.
- •Характерные черты григорианского хорала:
- •Основные жанры григорианского пения:
- •Основные жанры:
- •Музыкальная культура Возрождения.
- •Инструментальная музыка XVII начала XVIII веков.
- •Характерные черты музыки французских клавесинистов:
- •Возникновение и развитие оперы до 18 века.
- •Характерные черты Drama per musica:
- •Характерные черты оперы seria:
- •Характерные черты большой оперы:
- •Опера в 18 веке.
- •Характерные черты оперы buffa:
- •Кристоф Виллибальд Глюк.(1714 - 1787 гг).
- •Оперная реформа Глюка. Опера «Орфей».
- •Новое в операх Глюка:
- •Георг Фридрих Гендель (1685 – 1759 гг.)
- •Творческий облик Генделя.
- •Оратория «Самсон».
- •Иоганн Себастьян Бах (1685 - 1750 гг.).
- •Инструментальные произведения.
- •Органная музыка Баха. Токката и фуга ре минор.
- •Клавирная музыка Баха.
- •Новое в сюитах Баха:
- •«Хорошо темперированный клавир» (хтк).
- •Хоровая музыка Баха.
- •Творческий облик Баха.
- •Формирование сонатно - симфонического цикла в 18 веке.
- •Характерные черты классического сонатно-симфонического цикла:
- •Сонатная форма.
- •Трехчастная форма.
- •Йозеф Гайдн. (1732 – 1809 гг.)
- •Инструментальное творчество Гайдна.
- •Симфоническое творчество Гайдна.
- •Симфония №103 Ми-бемоль мажор «с тремоло литавр».
- •Творческий облик Гайдна.
- •Характерные черты венской классической школы:
- •Вольфганг Амадей Моцарт. 1756 – 1791 гг.
- •Фортепианное творчество Моцарта.
- •Соната Ля мажор (к 331) 1778г.
- •Моцарт. Фантазия и соната до минор.
- •Оперное творчество Моцарта.
- •Новое в операх Моцарта:
- •«Свадьба Фигаро» (1786 г.).
- •Симфоническое творчество Моцарта.
- •Новое в симфониях Моцарта:
- •Симфония №40 g-moll. (1788 г.)
- •Творческий облик Моцарта.
- •Людвиг ван Бетховен (1770 – 1827 гг.)
- •Бетховен. Соната № 8, до минор «Патетическая» (1798 г.)
- •Бетховен. Соната № 14 До-диез минор, «Лунная» (1802 г.)
- •Бетховен. Соната №23 фа минор «Аппассионата» (1804 г.)
- •Фортепианное творчество Бетховена.
- •Симфоническое творчество Бетховена.
- •Творческий облик Бетховена.
- •Бетховен. Симфония №5 до минор (1808 г.).
- •Понятие о романтизме.
- •Характерные черты романтизма.
- •Новое в музыкальном языке романтиков.
- •Итальянская и французская оперы первой половины 19 века. Джоаккино Россини (1792 – 1868 г.)
- •Франц Шуберт (1797 – 1828 гг.).
- •Творческий облик Шуберта.
- •Цикл «Прекрасная мельничиха».
- •Зимний путь.
- •Неоконченная симфония. Си минор №8 (1822 г.).
- •Немецкая романтическая опера и творчество Вебера. (1786-1826)
- •Якоб Людвиг Феликс Мендельсон – Бартольди.
- •Роберт Шуман 1810 – 1856 гг.
- •«Карнавал».
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Фридерик Шопен 1810 – 1849 гг.
- •Мазурки.
- •Шопен. Полонезы.
- •Вальсы.
- •Шопен. Ноктюрны.
- •Шопен. Прелюдии.
- •Шопен. Баллада g-moll №1 ор. 23.
- •Творческий облик Шопена.
- •Шопен. Соната b-moll ор. 35.
- •Ференц Лист. (1811 – 1886 гг.)
- •Фортепианное творчество Листа.
- •Лист. Годы странствий.
- •Лист. Венгерские рапсодии.
- •Характерные черты рапсодий:
- •Лист. Соната h-moll.
- •Симфоническое творчество Листа.
- •«Прелюды».
- •Творческий облик Листа.
- •Гектор Берлиоз. 1803 – 1869 гг.
- •Творческий облик Берлиоза.
- •Новое в симфониях Берлиоза:
- •Берлиоз. Фантастическая симфония. 1830 – 1831 г.
- •Иоганнес Брамс. 1833 – 1897 г.
- •Творческий облик Брамса.
- •Брамс. Симфония №4 e-moll. 1884 – 1885 г.
- •Рихард Вагнер (1813 – 1883 г.)
- •Оперная реформа Вагнера.
- •Вагнер. Отрывки из опер. Увертюра к опере «Тангейзер».
- •«Кольцо нибелунга».
- •Джузеппе Верди. 1813 – 1901 г.
- •«Риголетто» 1851 г.
- •Верди. Травиата. 1853 г.
- •Верди. Аида. 1871 г.
- •Творческий облик Верди.
- •Основные принципы оперной реформы Верди.
Клавирная музыка Баха.
В инструментальном наследии Баха большое место занимает клавирная музыка. Бах обновил и обогатил клавирную музыку, расширил рамки репертуара. Условно клавирное творчество Баха можно разделить на 3 группы: I. Произведения, связанные с танцевальной музыкой.
II. Концерты.
III. Полифонические произведения.
I. Произведения, связанные с танцевальной музыкой - это 6 французских, 6 английских сюит и 7 партит, (партита - итальянское название сюиты). Сюита - это чередование контрастных танцев. В основе сюиты лежали 4 обязательных танца, объединенные по принципу контраста, общей тональностью. Обязательные танцы:
1.Аллеманда - 4-х дольный немецкий танец, несколько тяжеловесный, в спокойно-умеренном движении, серьезного характера. 2.Куранта - 3-х дольный итало-французский оживленный танец. З.Сарабанда - 3-х дольный испанский танец-шествие, самый медленный, скорбный, величавый (сопровождал обряд похорон). 4.Жига - самый быстрый 3-х дольный английский танец (3/8,6/8,9/8.).
Кроме 4 обязательных танцев можно было вводить дополнительные - менуэт(3-х дол. плавный танец), гавот(2-х дол. подвижный танец), полонез(3-х дол. торжественный танец), бурре(4-х дол. пляска), паспье(3-х дол. быстрый танец) и другие. Группа дополнительных пьес помещалась между сарабандой и жигой и называлась интермеццо, т.е. вставная пьеса. Интермеццо образует переход от самой медленной сарабанды к самой быстрой жиге.
Бах развивает традиции немецкой сюиты. До него в этом жанре писали: Пахельбель, Букстехуде, Кунау, Фишер, Кригер. Заслуга Баха в том, что он обновил, обогатил сюиту. Его сюиты далеки от прежней танцевально-прикладной основы. От танца у него остается: темп, характер движения, размер, ритмические особенности.
Новое в сюитах Баха:
1.Наполняет танцевальные жанры глубоким, серьезным содержанием.
2.Полифонизирует танец.
3.Усиливает образный, эмоциональный контраст между танцами, (у предшественников был темповый и динамический контраст).
4.Использует пьесы нетанцевального характера: ария, увертюра, прелюдия, рондо, др.
5.Ария и сарабанда становятся лирическим центром сюиты.
6.Все развитие идет к последней жиге, которая становится ярким, блестящим финалом.
Французские сюиты проще, ближе старинной сюите. Английские сюиты и партиты сложнее, больше по размерам.
II. Концерты. Бах является родоначальником жанра клавирного концерта. Сначала он перекладывал для клавира скрипичные концерты (свои и Вивальди), затем стал писать концерты для клавира. У него есть концерты для 1, 2, 3 клавиров с оркестром. Его концерты состоят из 3 контрастных частей. I и Шч.-быстрые, в основном звучание tutti. II ч.- медленная, спокойная, выделяется соло. Один из лучших концертов Баха - «Итальянский концерт» для клавира соло, фа мажор (1735 г.). В нем нет оркестра, но музыка яркая, оркестральная, это светлое, жизнерадостное, праздничное произведение Баха (разбор по учебнику стр.118-123). К этой группе произведений можно также отнести «Каприччио на отъезд возлюбленного брата» и «Хроматическую фантазию и фугу» ре минор. Клавирные произведения Баха переросли возможности клавира и по-настоящему зазвучали на современном фортепиано.
III. Полифонические произведения - это инвенции, прелюдии, фуги. «Искусство фуги», «Хорошо темперированный клавир». Многие из этих произведений писались с педагогической целью.