18. Роман «Собор Парижской богоматери» в. Гюго: система образов, реализация принципа контраста, принцип историзма, своеобразие воплощения романтических тенденций.

Система образов в романе «Собор Парижской богоматери» Виктора Гюго опирается на теорию гротеска и принцип контраста. Персонажи выстраиваются в чётко обозначенные контрастные пары:

урод Квазимодо и красавица Эсмеральда; Квазимодо и внешне неотразимый Феб; невежественный звонарь — учёный монах, познавший все средневековые науки; Клод Фролло противостоит также и Фебу: один — аскет, другой погружён в погоню за развлечениями и наслаждениями.

Главные герои романа — Эсмеральда, Квазимодо, Клод Фролло — являются воплощением того или иного человеческого качества:

Эсмеральда символизирует нравственную красоту простого человека. Она обладает простодушием, наивностью, неподкупностью, верностью.

Квазимодо воплощает демократическую идею Гюго: уродливый внешне, отверженный по своему социальному статусу, звонарь собора оказывается человеком высоконравственным.

Клод Фролло — добрый, милосердный в начале, в конце представляет собой сосредоточение тёмных мрачных сил.

Феб де Шатопер — эгоистичен, бессердечен, легкомысленный, жестокий. Он яркий представитель светского общества.

Принцип контраста в романе Виктора Гюго «Собор Парижской богоматери» реализуется через противопоставление внешней и внутренней сторон героев. В каждом из характеров ярко выражается какая-то одна черта. Например, внешне прекрасный Феб оказывается пустым внутри и воплощает светское общество. Квазимодо, внешне уродливый, оказывается самым высоконравственным героем, готовым на самопожертвование во имя любви. Также на контрасте основаны взаимоотношения между Эсмеральдой и Фебом. В этом случае противопоставлены не физически прекрасное и физически уродливое, а свет и мрак в другом плане — внутреннем: глубина и искренность любви, нежность и тонкость чувства у Эсмеральды — и ничтожность, пошлость, неискренность фатоватого дворянина Феба. Кроме того, в романе контрастны композиция и стиль: ироническая торжественность судебных заседаний сменяется юмором толпы на празднике.

Принцип историзма в романе Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери» заключается в том, что автор изображает не современную ему действительность, а обращается к событиям, происходившим в XV веке. Время действия романа перенесено в переломную эпоху в истории Франции: на смену средневековью приходит Новое время. Основная цель Гюго как автора исторического романа — передать атмосферу и дух истории, указать на внеисторические свойства людей и вечную борьбу добра и зла. При этом писатель не стремится к детальной точности, а центральное место в произведении не занимают исторические лица. Собор Парижской Богоматери в романе символизирует роль церкви и догматическое миросозерцание в средние века, которое подчиняет себе человека так же, как собор поглощает судьбы отдельных действующих лиц.

Своеобразие романтизма в «Соборе Парижской Богоматери» Гюго состоит в том, что весьма насыщенный и запутанный, полный тайн и интриг сюжет разыгрывается характерами яркими, исключительными, которые раскрываются путем противопоставления образов. Но присутствием этих сложных психологических конфликтов и такого трагического пути их разрешения реализуется противопоставление идеала душ героев с действительностью окружающей их жизни.