статья литра источники / Текст

81

содержательность, рассмотрим художественные средства, которые обнаруживаются в текстах современной прозы для юношества. При подборе текстов произведений современной качественной массовой литературы для эстетико-речевого анализа было решено обратиться к произведениям,

отмеченным литературными премиями, и в частности, региональными.

Л. В. Зимина в статье «Институт литературных конкурсов/премий в России» отмечает, что участники литературных конкурсов преследуют либо коммерческую цель (способствующую рекламированию автора или издательства),

либо художественно-эстетическую, развивающую жанр или новаторские творческие приѐмы в прозе или поэзии. Часто преследуемая цель носит смешанный характер [56]. Во втором случае премия присуждается за вклад в развитие установленного конкурсом литературного жанра и соответствие определѐнным требованиям. В настоящее время большой популярностью пользуются всевозможные виртуальные тематические конкурсы в таких жанрах,

как фантастика, фэнтези, мистика, психоделика, романтика.

В России существует 336 литературных премий (по данным 2009 г.) [133].

А. Г. Сидорова в работе «Коммуникативные стратегии и культурные практики в поле литературы» отмечает, что литературные премии могут присуждаться как

«широко», в рамках всего спектра современной словесности, так и в определѐнной «нише» [153, с. 61–71]. Одной из таких «ниш» является литература для детей и юношества. В этой области существуют премии «Дебют» (для авторов не старше 35 лет), «Книжная премия Рунета», «Новая детская книга» [90], а также многие другие, в том числе Гриновская премия.

Литературная премия имени А. С. Грина, приуроченная к 120-летию со дня рождения писателя, присуждается в г. Кирове с 2000-го года за произведения для детей и юношества, «проникнутые духом романтики и надежды». Премия включает в себя медаль и диплом с изображением А. С. Грина и денежную сумму в размере, эквивалентном одной тысяче долларов США. Мероприятие проводится ежегодно, 23-го августа – в день рождения Александра Грина. Организаторами

82

премии являются Союз писателей России и администрации городов Кирова

(Вятки), где прошли детство и юность Александра Гриневского (Грина), и

Слободского, в котором в 1880 году родился писатель. Писатель-романтик А. С. Грин в 1900-е годы начинает литературную деятельность как революционный писатель-реалист, но к 1910-м годам обретает творческую индивидуальность в романтизме. Волшебный мир, позднее названный критиком К. Зелинским сказочной страной Гринландией, знаменует «ренессанс» романтизма в русской литературе.

Отметим, что премия нацелена на развитие романтического направления в литературе, которому следовал А. С. Грин, и присуждается она современным прозаикам и поэтам как за конкретные работы, так и за творчество в целом. Как правило, лауреатом премии становится один писатель. Основным требованием к произведениям является их адресованность читателям детского и юношеского возраста. Литературный жанр произведения может быть любым. Лауреатами премии разных лет были Альберт Анатольевич Лиханов, писатель, председатель Российского детского фонда; Владислав Петрович Крапивин (г. Екатеринбург),

автор более двухсот произведений для детей и юношества; Ирина Петровна Токмакова (г. Москва), детская писательница, переводчица; Вильям Фѐдорович Козлов (г. Санкт-Петербург), автор пятидесяти книг для детей и юношества; Кир Булычев (посмертно), за серию повестей об Алисе Селезнѐвой; а также Сергей Васильевич Лукьяненко, Владимир Карпович Железников и многие другие.

Рассмотрим литературный материал произведений для юношества на примере произведений лауреатов литературной премии им. А. Грина и выявим в нѐм прагматико-эстетические свойства, обладающие воздействующим потенциалом.

Отражение романтического мироощущения, свойственное многим произведениям лауреатов Гриновской премии, сближает творчество писателей

XX–ХXI вв. и А. С. Грина. Романтическая специфика во всех произведениях

83

номинантов проявляется, в частности, в повышенном интересе авторов к личности героя.

С. В. Лукьяненко в романе «Рыцари сорока островов» сравнивает процесс взросления юноши с интерактивной игрой. Сражения, победы, ранения,

предательство, пылкая влюблѐнность хотя и существуют на неведомой воинственной планете и замаскированы мечами и замками, являются отражением проблем, переживаний, страданий обычных подростков и юношей 15–17 лет.

Будучи в романтическом настроении и влюблѐнном состоянии, особенно в юности, практически любой человек обитает как бы в двух реальностях:

будничной, с еѐ насущными проблемами и бытом, и своей собственной,

неведомой постороннему глазу.

Вопреки принципам предшествовавшего романтизму классицизма,

романтизм отличается возвышенным характером описаний, богатой образностью,

наивным и даже «детским» отношением к жизненным проблемам. В романах и повестях В. П. Крапивина юные герои живут мечтами о морских приключениях и сражениях за правду, несмотря на жизненные проблемы, неудачи и даже суровые испытания. Как и герой романа А. С. Грина «Блистающий мир» Друд, юные герои

«Летучих рассказов» В. П. Крапивина тоже летают: на ковре, в тополиной рубашке, на фламинго с перьями цвета неба.

При этом романтическое произведение часто имеет не менее серьѐзный сюжет, чем в классической или реалистической прозе. Примером могут служить произведения А. А. Лиханова. В повести «Лежачих не бьют» из цикла «Русские мальчики» суровые военные годы – только декорация к внутренним возвышенным стремлениям юного героя. Подобным «раздвоением» миров – обыденного с прекрасным миром мечты – наделены все романтические произведения. Переживая вместе с главным героем Колей это несовпадение,

читатель испытывает сначала чувство желания мести, потом стыд, но в итоге эти чувства уступают место прощению.

84

Юные герои произведений Лиханова мужественно встречают жизненные невзгоды, личное горе и готовы отвечать за свои поступки, а также ошибки взрослых. Несмотря на сложную судьбу, их богатый внутренний мир помогает преодолевать выпавшие на их долю испытания, решать сложные, недетские проблемы, расти и развиваться нравственно, сохраняя доброту души.

Элементы романтической эстетики в поздних произведениях А. А. Лиханова проступают ярче, чем в остальных. Повесть «Солнечное затмение» рассказывает о юношеской любви мальчишки-разводчика голубей Феди и Лены – девушки, прикованной к коляске. Автор показывает разные уклады жизни двух семей, используя в диалогах фразы, которые характеризуют определѐнные социальные группы. Роман «Непрощѐнная» описывает тяжѐлую судьбу русской девочки – узницы фашистского концлагеря. Речевую манеру автора отличает размеренный слог, сходный со сказовым, народным повествованием, например: «Родители нарекли еѐ Алѐнушкой. Точнее, в бумагах записали Алѐной Сергеевной, но как же ещѐ-то ласково звать Алѐну? И росла она в соответствии с именем своим – маленькая, ладненькая, лицом светлая и фигуркой хрупкая» [207, с. 8]. Спокойная тональность речи помогает понять мир мечтаний героини, далѐкий от суровых военных реалий.

Романтический мир – это мир полутонов и цельных характеров. Здесь нет деления людей на «плохих» и «хороших», но есть возможность разглядеть важные черты героев, особенности их личности. Романтический герой может обладать и отрицательными качествами, и даже совершать преступления. Но автор, симпатизируя своему герою, выстраивает сюжет таким образом, что читатель не испытывает к герою негативных чувств. Не судит героя и сам автор-

романтик. Персонаж здесь изображѐн так ярко и живо, что читатель понимает:

внутренний мир героя бездонно богат. Например, Серѐжа Воробьѐв, главный герой повести «Обман», в связи с непростыми жизненными обстоятельствами идѐт на преступление. Но в этой повести, как и в других произведениях Лиханова,

отражается личностный рост героя. Так, сначала Серѐжа живѐт мечтой стать

85

лѐтчиком, как его отец. Позднее, столкнувшись с обманом взрослых,

разочаровавшись в людях, он превращается в такого же, как все окружающие,

неулыбчивого человека, способного на обман. Но доброта, искренность, живущие в его душе, помогают измениться, простить, даже пожалеть тех, кто его предал. И

Серѐжа возвращается к своей мечте, став при этом взрослым, мудрым человеком.

А. А. Лиханов высоко поднимает планку самоценности любого человека,

что, на наш взгляд, обнажает романтический характер его произведений, ведь именно в рамках романтизма «воспевается» сложная душа героя. Так, роман

«Сломанная кукла» – о трагедии российской семьи в перестроечно–постсоветское время. Главная героиня Мася рано лишилась отца. Но со стороны еѐ семья выглядит благополучно: бабушка – известнейший столичный стоматолог, отчим – преуспевающий бизнесмен. Сама Мася – учащаяся престижной гимназии. В

начале романа мать Маси – Маня – показана как чувствительная, мечтательная женщина. В этом еѐ дочь на неѐ похожа: Масе, как и еѐ маме, неинтересен мир богатства, ложной славы, она стремится к светлым, духовным, возвышенным чувствам и отношениям, дружит с ребятами из бедных семей. А еѐ мать,

напротив, после удачного, по мнению окружающих, замужества меняется. Этот брак, привычка к богатой жизни меняют взгляды женщины. И вот уже Маня – ленивый, эгоистичный обыватель, не желающий замечать трагедии дочери.

Романтичной героиней остаѐтся только Мася, сохранившая чистоту души и уверенность в превосходстве духовных ценностей над материальными благами до самого конца. В противопоставлении одинокой, непонятой окружающими Маси с еѐ высокими мечтами и корыстных, самолюбивых родственников, на наш взгляд,

проявляется такой признак романтического художественного изображения, как конфликт мира серой реальности и мира «разноцветных» мечтаний, полѐта души.

Равнодушие взрослых противопоставлено детской ранимости и мечтательности, которая помогает юным героям в тяжѐлых жизненных обстоятельствах, и в других произведениях А. А. Лиханова. В произведении

«Мальчик, которому не больно» описывается история мальчика, страдающего

86

детским церебральным параличом. Мальчик не чувствует ног, поэтому повесть носит такое странное название. Но у юного героя есть свои мечты, тайны, свои друзья – например, паучок. Мальчик придумал свой волшебный мир, который помогает ему забыть своѐ несчастье. Горькая судьба и у главной героини рассказа

«Свечушка». Надя – сирота, тихая, скромная девушка, умеющая видеть прекрасное, даже находясь в суровых условиях детдомовской жизни. Совершенно другой характер у Коли Топорова из романа «Никто». Коля убил в себе сентиментальные чувства, научился создавать видимость равнодушия.

Характерно, что А. А. Лиханов не осуждает своих героев за их ошибки. Он показывает мир взрослеющей души, ранимый и изменчивый. Равнодушие взрослых пагубно сказывается на дальнейшей судьбе детей. Описывая трудную судьбу детдомовцев, автор доносит до читателя мысль, что даже самая светлая,

чистая детская душа ещѐ не окрепла, поэтому юным героям необходимы понимание и помощь взрослых.

Произведения А. А. Лиханова отличает динамичный сюжет. В повести «Те,

кто до нас», вошедшей в роман «Русские мальчики», переплетаются несколько сюжетных линий: трагедия городского доктора, потерявшего жену и сына;

история семьи мальчика, от лица которого ведѐтся повествование; отступление об африканских бабочках, переносящее читателя из сурового военного времени в мир далѐкой Африки, а также события из жизни тылового города. Разные повести объединяет чѐткая сеть изоморфизмов – связанных между собой идейной линией сюжетов, которые объединяет поиск ответа на вопрос: «Что значит ―любовь‖ и ―нелюбовь‖ к людям?».

С одной стороны, произведения А. А. Лиханова являются примером реалистической прозы. С другой стороны, они описывают мир детства,

наполненный мечтами. Произведения писателя будут интересны юношеству нравственными исканиями героев и их мечтами, которым чаще всего не суждено сбыться. Персонажи прозы Лиханова, даже самые слабые и больные люди, – это мужественные и очень сильные духом герои; при этом каждый наделѐн своим

87

характером, иногда – не без недостатков. Индивидуальность литературных образов делает эти произведения живыми, интересными, понятными юношескому читателю. Его не может не тронуть вера писателя в стойкость и способность юных героев отстаивать своѐ право на мечту в борьбе с прагматичным, подчас жестоким, меркантильным или равнодушным миром взрослых.

Итак, литературный герой в рассмотренных произведениях – это сложная,

часто неоднозначная личность. В отличие от абсолютно положительного персонажа, свойственного классицизму, современный романтик может иметь ряд отрицательных сторон. Но этот персонаж показан ярко и живо, его внутренний мир бездонно богат; герой вызывает у читателя сочувствие, сопереживание,

жалость или восхищение. В эстетике художественного мира современных писателей-романтиков особый контраст возвышенного и призѐмленного: серой обыденности сытого существования противопоставляется яркая внутренняя жизнь обычного ребѐнка или юноши, а высокий строй человеческой души,

благородство и мужество противостоят филистерскому мышлению и унылым реалиям. В этом противостоянии, разобщѐнности двух действительностей проявляется двоемирие, так или иначе находящее отражение в современном произведении литературы для юношества. Следовательно, вызываемые при чтении названных книг писателей-лауреатов Гриновской премии чувства и мысли смогут послужить основой для развития интереса к художественным произведениям и способствовать созданию условий для творческого – обдумывающего и эмоционально-насыщенного – чтения.

Необходимым условием развития читательской культуры является повышение качества чтения художественного произведения в эстетической читательской деятельности. Как было показано в разделе 1.3, еѐ сущность заключается в постижении художественного смысла благодаря осознанному оценочному отношению читателя к эстетической стороне текста произведения. Активность механизмов чтения в такой деятельности зависит от литературного материала: благодаря его воздействуюшему потенциалу в

88

сознании читателя актуализируются элементы прагматико-эстетической подсистемы текста. Рассмотрим те внутритекстовые факторы воздействия (в том числе романтического характера) на читателя, которые выполняют

культурообразующую функцию, то есть позитивно влияющую на развитие читательской культуры и читательские способности, входящие в состав еѐ художественно-речевого компонента.

Следует отметить, что лингвокультурологический аспект реализации концепта «романтика» в художественных текстах литературы XIX–XXI вв.

рассмотрен З. Р. Ахметзадиной, которая исследовала способность художественных средств языка выражать романтическую тональность внешних атрибутов (романтику быта, природы) и психологическое состояние героя, а

также его мысли и чувства (романтику внутреннего мира) [11].

Психологические, эстетические и другие средства воздействия текста можно отнести к так называемым внелогическим данным, которые выступают средствами отражения ценностного аспекта произведения. Опираясь на выявленные А. А. Гречихиным признаки аксиологической, или ценностной,

содержательности книги [42], проследим их культурообразующую функцию на примере текстов произведений лауреатов Гриновской премии разных лет.

1. Живость – качество произведения, характеризующее такой способ выражения, благодаря которому при внешнем нарушении логичности посредством разнообразия формы изложения достигается точность в установлении связей между излагаемыми мыслями и точность в передаче их содержания. Живости противостоят однообразие в построении фраз, бедность словоупотребления.

Например, в цикле В. М. Воскобойникова «Жизнь замечательных детей» все книги повествуют о детстве – периоде, когда формировались личности таких знаменитых деятелей, как Александр Македонский, Христофор Колумб,

Пѐтр Первый, М. В. Ломоносов, А. С. Пушкин, Ю. А. Гагарин. Форма изложения представляет собой цикл коротких историй из детства великих людей нашей

89

планеты. Живость изложения обнаруживается в описательной манере изложения,

чередующейся с прямой речью.

2. Выразительность – качество произведения, отражающее более интенсивную степень использования знаковых средств при передаче его содержания. В узком смысле данного слова-термина это средство эмоционального воздействия на читателя.

В рассказе Г. В. Пряхина «Сон», например, выразительность создаѐт чересчур эмоциональное изложение. Приведем короткий отрывок: «– Иждецва! –

повергая меня в панику, вопит сейчас даже самая мелкая мелюзга, чѐрте-те какими генами усвоив этот настырный клич» [210, с. 448]. Здесь присутствуют и ономатопея, или звукоподражание детской речи (иждецва – «из детства»), и

анафора (мелкая мелюзга), а сниженная лексика отражает не очень удачную авторскую попытку деавтоматизации речи (чѐрте-те, настырный клич).

В следующем текстовом фрагменте идиолект отмечен перекликающимися словообразами, изоморфизм которых в рамках градации способствует усилению эмоционального воздействия на реципиента: «В нѐм было что-то петровское: в

росте, в несвинченности, а главное – в стремительности, в напоре, с которым он передвигался и на улице, и в нашей маленькой молодѐжной редакции,

напоминая при этом многопушечный фрегат» [там же, с. 441].

Усиление эмоциональности текста осуществляется на основе принципа

контекстуальности. Так, в романе Г. Пряхина «Прощание славянки» автор пишет о жене главного героя: «Но, может, потому что лица еѐ не видно, она-то,

мне кажется, – всегдашняя» [там же, с. 6]. Что значит «всегдашняя», понятно только из контекста: в начале произведения автор пишет о том, что все герои изменились за прошедшие годы, и они делятся на тех, которыми они были в

юности, и теперешних.

3. Интеллектуальная насыщенность – качество произведения,

проявляющееся в акцентировании и обозначении автором хода мысли,

90

логических отношений смысловых элементов содержания с помощью различных знаковых средств.

В повести В. Липского «Исповедь сына», написанной на двух языках – русском и белорусском, основная линия повествования развѐртывается в форме воспоминаний и покаяния сына перед своими родителями. Рассказ о семейных отношениях чередуется с обращением к историческим событиям. Например, в

повествовании о деревне Добуже – родине матери автора – описываются белорусские пейзажи, леса и реки. При этом рассказчик упоминает потерпевших неудачу польских, французских и немецких захватчиков, проходивших через родные писателю края. В описании своей семьи, Родины и связанных с личной историей исторических событий проявляются глубина и подлинность патриотизма, любви к Отечеству, желание рассказчика осмыслить глобальные события и найти себя в эпоху потрясений и трагедий.

4. Интересность – качество произведения, обусловленное наличием и достаточно заметным выделением в нѐм новой, ценной и полезной информации с точки зрения данного читателя. Это требует определѐнного переосмысления уже известной читателю информации, открывает возможности еѐ использования для решения важных для него социальных, профессиональных, личных вопросов,

пробуждает читательское воображение и в итоге вызывает потребность в чтении данного произведения «до конца».

Произведения В. П. Крапивина читатели юношеского возраста оценивают как «интересные» (см. результаты экспериментов в главе 3). К примеру, завязкой сюжета в повести «Выстрел с монитора» служит знакомство Мальчика и Пассажира. Атмосфера, созданная автором, кажется читателю знакомой: русские названия пристаней, обычные имена действующих лиц, рядовые ситуации. Затем Пассажир переходит к рассказу о другом мальчике, с которым можно ассоциировать главного героя. Подростки и молодѐжь, читающие это произведение, также могут поставить себя на место мальчика Галиена из выдуманного города Реттерхальма. Возможность почувствовать себя на месте