На берегу буир-нура

П У <3

Я плавать не умел, но почему-то Полез, как и другие, в глубину. И вот иду ко дну, спустя минуту, Стыдясь кричать: «Спасите! Я тону!» За камыши хватаюсь под водою, И стал впервые ужас мне знаком. Но вот земля и небо надо мною: Я выбрался и плачу за кустом. Нас иногда подводит наша смелость, Я б мог в реке погибнуть, и за так, Но вот меня спросили: «В чем же дело?»

И я ответил, всхлипнувши: «Пустяк». Пришла болезнь... Стесненное дыханье...

Меня знобит, метаюсь я в жару, И вот опять теряю я сознанье,

ДЖАНГР НАСУНОВ

Т Я К

Но хоть убей,— не верю, что умру. Глюкоза сразу действует, как допинг. Врач, наклонившись, спрашивал:

«Ну как?» Я, чувствуя кружок фонендоскопа, Сквозь хрип и боль выдавливал:

«Пустяк...»

Но как-то раз в отчаянье глубоком Я зло сказал врачу, что обречен, Ну, а в груди упрямое: «Постой-ка...» И сам собой во лжи я уличен.

Когда придет мой час, уже последний,

Я все равно упрямо, как маньяк, Сползая по стене... скажу наверно: «Держись, держись, увидишь,

что пустяк...»

84

ПУБЛИЦИСТИКА

лв

(ИТОГИ И ПЕРСПЕКТИВЫ)

Трудящиеся нашей республики находятся сейчас в преддверии зна­менательной даты — в ноябре 1970 года исполняется 50 лет со дня об­разования национальной советской государственности калмыцкого на­рода.

К этому радостному празднику труженики Калмыкии идут с боль­шими трудовыми успехами. В связи с исполняющимся пятидесятилетним юбилеем Калмыцкой АССР в том же 1970 году предстоит серьезный экза­мен и творческим работникам нашей республики — широкий показ дости­жений калмыцкой литературы и искусства в Москве.

Все это возлагает особую, повы­шенную ответственность на творче­ских работников Калмыкии, призван­ных достойно встретить и ознамено­вать пятидесятилетний юбилей Кал­мыцкой АССР зрелыми, высокохудо­жественными произведениями и под­нять на новый, более высокий уро­вень развития социалистическую культуру калмыцкого народа.

Но для того, чтобы разработать верную программу развития калмыц­кой национальной культуры, опреде­лить основные перспективы развития различных ес отраслей, необходимо глубоко проанализировать и обоб­щить опыт прошлого, по крайней ме­ре — опыт развития калмыцкой куль­туры за последние 10—12 лет. А та­кую огромную и сложную работу можно выполнить лишь общими уси­

лиями представителей различных от­раслей культуры, литературы и искусства. Поэтому авторы настоя­щей статьи ставят перед собой гораз­до более скромную задачу — подвести итоги последних лет и определить основные пути развития лишь му­зыкальной и отчасти хореографиче­ской культуры Калмыкии и калмыц­кого народа.

Никоим образом не претендуя на окончательное решение всех аспектов этой проблемы, авторы настоящей статьи выражают надежду, что чи­татели откликнутся на нее и вы­скажут свои соображения по подня­тым в настоящей статье вопросам.

* * *

За последние десять-двенадцать лет музыкальная и хореографическая культура калмыцкого народа сделала заметный шаг вперед. Главным оча­гом ее развития в течение всего это­го периода являлся Калмыцкий го­сударственный ансамбль песни и тан­ца «Тюльпан», само создание кото­рого (1957 г.) знаменовало собой ка­чественно новый этап в развитии музыкальной и хореографической культуры нашей республики. У нас сейчас успешно функционируют соз­данные сравнительно недавно Эли­стинское музыкальное училище (1960 г.) и сеть детских музыкальных школ.

Большим событием этого года в культурной жизни города и респуб­

лики явилась организация самодея­тельного коллектива «Ковылек» под художественным руководством Г. С. Чудака и Л. А. Чудак. Отрадно от­метить, что первые выступления это­го младшего брата «Тюльпана» перед зрителями были встречены общест­венностью с большим интересом и удовлетворением.

Известные успехи достигнуты так­же в музыкальном оформлении спек­таклей драматического театра и пе­редач калмыцкого радио и телеви­дения.

В повседневную жизнь тружени­ков республики прочно вошли новые, современные калмыцкие песни, как народные, так и созданные самодея­тельными и отчасти профессиональ­ными музыкантами, среди которых следует отметить песни С.-Г. Дорд- жина, Б. Буханкова, С. Каляева, Б. Джимбиева, П. Чонкушова и не­которых других. Успешно работают в области калмыцкой музыки М. Три- туз, М. Грачев, М. Брукман и неко­торые другие музыканты. В частности М. Брукман на материале калмыцких народных мелодий создал первую в нашей республике оперетту «Эли­стинский вальс» (либретто А. Бала- каева). Не вдаваясь в анализ до­стоинств и недостатков оперетты, не­обходимо отметить, что уже сама по­пытка освоения этого нового для кал­мыцкой музыки жанра заслуживает всяческого одобрения.

С удовлетворением можно отме­

85

мыцкого музыкального фольклора и ге упреки в адрес республиканского ДНТ, которые прозвучали в выступ­лениях делегатов второй городской и второй республиканской конферен­ций «Общества охраны памятников истории и культуры» (март 1968 года).

Важным показателем роста му­зыкальной культуры Калмыкии вооб­ще и калмыцкого народа в част­ности, неоспоримым свидетельством все возрастающего интереса общест­венности республики к ее развитию может служить тот факт, что раз­личные вопросы музыкальной жизни республики находят все более полное освещение на страницах местной пе­риодической печати.

Достаточно сказать, что только за последние три-четыре года на стра­ницах республиканских газет «Совет­ская Калмыкия» и «Хальмг үнн» опубликованы десятки статей различ­ных авторов (В. Островского, Д. Пюрвеева, Н. Ипполитовой, А. Це- бекова, Л. Николаева, Н. Эрендже­нова, В. Александрова, П. Надбито­ва, Е. Манциной и многих других). Выступали в печати по этому вопросу и авторы настоящей статьи. (См., на­пример, «Советскую Калмыкию» за 14 июня 1967 г.).

Во всех этих статьях отмечаются несомненные успехи, достигнутые рес­публикой за последние годы в раз­витии музыкальной культуры, но во многих же из них все более явствен­но звучит тревога и озабоченность: сделано немало, а куда же двигаться дальше, на каких путях следует искать решения этого вопроса?

Именно эта серьезная озабочен­ность деятелей культуры Калмыкии состоянием и перспективами развития калмыцкой музыки и хореографии заставила нас по-новому взглянуть на уже устоявшиеся представления, кон­кретнее и глубже проанализировать сегодняшний уровень музыкальной и хореографической культуры нашей республики, задуматься над перспек­тивами развития калмыцкой музыки и хореографии.

В результате изучения опублико­ванных по данной проблеме специаль­ных. работ и статей в периодической печати, в результате личных встреч со многими работниками культуры нашей республики мы вынесли твер­дое убеждение в том, что ныне уже для всех передовых творческих ра­ботников становится очевидным, что идти и дальше по пути только про­стого количественного накопления произведений музыкального фолькло­ра и поверхностной их обработки не­возможно. Ныне требуется иной, ка­чественно новый подход к решению неотложных вопросов развития му­

зыкальной культуры калмыцкого на­рода, рассматривая ее при этом в неразрывной связи с развитием куль­туры хореографической.

Каковы же эти неотложные зада­чи? И каковыми реальными возмож­ностями мы располагаем в настоящее время в этой области?

* * *

Никто не станет отрицать, что калмыцкая народная музыка, скла­дывавшаяся как самостоятельный жанр национального искусства в те­чение многих веков, представляла всегда и поныне представляет собой неиссякаемый родник художественно­го, поэтического вдохновения и эсте­тического наслаждения многих поко­лений калмыцких народных музыкан­тов, исполнителей и слушателей.

Ныне самобытное песенное твор­чество калмыцкого народа является почти единственным памятником на­циональной калмыцкой музыки и чрезвычайно важным источником изучения истории и культуры кал­мыцкого народа и на правах такового требует к себе самого пристального внимания и изучения.

Едва ли есть необходимость дока­зывать ту очевидную истину, что начинать эту работу надо с основно­го—со сбора, изучения и использова­ния в своей творческой работе бога­тейшего музыкального фольклора на­шего народа. Именно с этого начинал создатель русской классической музы­ки М. И. Глинка, именно с этого на­чинали создатели национальной клас­сической музыки всех других на­родов.

Однако до сих пор работа по со­биранию, изучению и публикации му­зыкального и хореографического фольклора ведется у нас неорганизо­ванно, хаотично, от случая к случаю, она до сих пор проводится в основ­ном силами энтузиастов-одиночек, по существу без единого организующего и направляющего руководства со стороны авторитетного научного цент­ра, каковым мог бы стать, например, сектор этнографии и археологии Кал­мыцкого НИ ПЯЛ И вместе с респуб­ликанским Домом народного творче­ства при содействии (и даже прямом участии) преподавателей и студентов Элистинского музыкального училища.

Огромную роль в публикации и особенно в собирании произведений музыкального и хореографического фольклора могли бы сыграть артисты Калмыцкого государственного ансамб­ля «Тюльпан» — этого самого опера­тивного и подвижного коллектива, имеющего постоянные и живые кон­такты с тысячами своих зрителей и слушателей во всех районах респуб­лики.

86

шенно нет в репертуаре народных гуляний, профессиональных и само­деятельных коллективов современных массовых калмыцких песен — герои­ческих, застольных, свадебных, трудо­вых, лирических и т. д., песен о Ро­дине, о Ленине, о Коммунистической партии, о мире и дружбе между на­родами, песен, которые отражают ге­роику трудовых будней народа, его новую жизнь, светлую и многогран­ную, богатую творческими поисками и смелыми дерзаниями.

Чтобы не быть голословными, со­шлемся хотя бы на прошедшие со­всем недавно, в 1966—1967 годах, очередные республиканские смотры художественной самодеятельности, ко­торые нс смогли порадовать зрителей ни одной новой современной калмыц­кой песней, не говоря уже о более сложных произведениях.

Весьма также показательно поло­жение дел и в области калмыцкой на­родной хореографии — этой родной сестры калмыцкой народной музыки.

В мае 1968 года в Элисте по ини­циатива Министерств? культуры и Дома народного творчества Калмы­кии был организован республиканский смотр калмыцких народных танцев.

Этот интересный замысел был со­вершенно справедливо встречен все­общим одобрением общественности. Однако авторитетная комиссия спе­циалистов не нашла возможным при­судит*. первую премию ни одному группсвсму или сольному танцу. Ха­рактерно также, что почти все тан­цоры, выступавшие на этом смотре, были представлены людьми среднего и даже пожилого возраста. В связи с этим невольно появляется опасение, что с уходом старшего поколения хранителей и носителей народной хо­реографии мы можем потерять те большие художественные ценности, которые создавались и хранились многими поколениями калмыцкого на­рода. Таким образом, и в этой об­ласти — еще непочатый край работы.

Почти полное забвение этой об­ласти духовной культуры калмыцко­го народа тем более странно, что современная массовая песня, равно как и построенная «а традиционной основе современная хореография калмыцкого народа, сегодня, в усло­виях самого непосредственного при­общения широких народных масс ко всем отраслям духовной жизни на­шего ⁴ общества, является могучим средством идейно-политического, эсте­тического, художественного воздей­ствия на трудящиеся массы, мощным рычагом их коммунистического вос­питания.

Однако даже самое успешное развитие этого нового жанра — совре­менной калмыцкой песни — при всей

его чрезвычайной важности уже не может сегодня разрешить все пробле­мы развития нашей музыкальной культуры и теснейшим образом свя­занной с нею национальной хорео­графии.

В настоящее время уже назрела настоятельная необходимость, осно­вываясь на богатейшем опыте других братских народов нашей страны в развитии своей музыкальной и хорео­графической культуры, на основе глу­бокого, профессионального изучения богатого и многообразного музыкаль­ного и хореографического фольклора калмыцкого народа, на основе его творческого осмысления и глубокого анализа и синтеза уже в ближайшие годы создать новые жанры калмыц­кой музыки и хореографии, в том числе такие высшие формы современ­ной музыки и хореографии, как опе­ра, балет, симфония, оратория, кан­тат? и т. д.

Уже назрела настоятельная не­обходимость и нам вступить на тот путь развития национальной музыки и хореографии, по которому вот уже в течение 20—25 лег идет и плодо­творно развивается музыкальная и хореографическая культур? бурятско­го, башкирского, дагестанского, осе­тинского и многих других народов нашей страны не имевших до рево­люции. так же как и мы, ни про­фессиональных композиторов и хо­реографов. ни профессионально об­разованных музыкантов-исполнителей.

Что же касается объективных ус­ловий для создания высших форм современной музыки и хореографии, так сказать «материальной базы» для их рождения, то калмыцкий народ и до сих пор еще располагает огром­ными возможностями в этой области, возможностями порой гораздо боль­шими. чем те, которыми располагали в свое время некоторые народы, ны­не уже опередившие нас.

В этом свете хотелось бы напом­нить слова выдающегося советского композитор? Сергея Прокофьева, за­пись. которую он сделал в книге от­зывов после прослушивания калмыц­кого ансамбля песни и танца еще в 1939 году: «Замечательны песни и пляски. У калмыцкой музыки — боль­шая будущность... Желаю- успехов!»

В том же 1939 году композитор Чаплыгин. оценивая выступление калмыцких артистов, писал: «Виден­ное говорит о неисчерпаемых воз­можностях переход? к высшим ви­дам музыкальной и хореографической культуры — опере и балету».

К сожалению, эти оценки и поже­лания калмыцкой музыке и хореогра­фии ныне забыты, а «неисчерпаемые возможности* до сих пор пока еще не реализованы.

87

готовки профессиональных музыкаль­ных кадров—самая важная для бу­дущего калмыцкой музыки и в ко­нечном счете — определяющая ее дальнейшее развитие».

Примерно такое же положение и в области подготовки хореографов высокой квалификации: у нас нет до сих пор ни одного балетмейстера или солиста с высшим хореографическим образованием.

Справедливости ради следует от­метить, что в последние годы в этой области наметился определенный сдвиг: некоторые товарищи (А. Це- беков, М. Кулькова, Е. Бютцинов, Э. Эрдниев и другие) уже учатся в высших специальных учебных заве­дениях заочно, другие (А. Очиров, П. Чонкушов и другие) учатся очно, а некоторые из них уже в ближай­шие год или два заканчивают уче­бу. Однако нет уверенности в том, что все товарищи смогут вернуться на работу в Калмыкию, ввиду сугу­бо специального профиля профессии некоторых из них (солист оперы, солист балета т. д.).

В этой связи перед нами со всей остротой встает вопрос о необходи­мости уже сейчас начать подготав­ливать базу для создания в будущем театра оперы и балета.

Слов нет, дело для нас это со­вершенно новое и потому особенно трудное, и лихим кавалерийским на­скоком его не осуществить. Для это­го потребуется ряд промежуточных этапов, для этого потребуется время, желание и, конечно же, совместные усилия всех заинтересованных в этом деле сторон. Первым этапом на пути разрешения этого вопроса могло бы явиться создание на базе драмтеатра и ансамбля «Тюльпан» музыкально­драматического театра.

Разумеется, уже на подступах к разрешению' этого вопроса неизбежно появятся скептики, нытики и прочие маловеры: к сожалению, никогда, ни в одном новом и трудном деле мы не испытывали недостатка в людях этой категории. Но давайте не удо­стоим внимания их мрачные прогно­зы и заклинания! Давайте лучше об­ратимся к опыту наших братских республик — Башкирии, Дагестана, Бурятии, Северной Осетии, Якутии и других.

Организационные формы, в кото­рых развивалась музыкальная и хо­реографическая культура этих наро­дов, можно было бы схематически изобразить следующим образом:

первый этап — коллективы худо­жественной самодеятельности;

второй этап — созданные на их ос­нове профессиональные коллективы (драматический театр, ансамбль на­

родных песен и танцев, нередко — и народных инструментов);

третий этап — объединенный му­зыкально-драматический театр с бо­лее или менее значительными зачат­ками симфонического оркестра;

четвертый этап — самостоятельный театр оперы и балета и симфониче­ский оркестр.

Через эти промежуточные этапы (иногда — с очень незначительными отклонениями) происходило и проис­ходит развитие музыкальной и хо­реографической культуры почти всех национальных республик Советского Союза, как союзных, так и автоном­ных. На этом пути нашими народа­ми накоплен огромный положитель­ный опыт, изучение которого позво­ляет нам ясно представить себе даль­нейшие перспективы развития му­зыкальной и хореографической куль­туры Калмыкии.

Но для реализации этих перспек­тив нужны люди и в первую оче­редь — кадры квалифицированных специалистов, а именно этот участок и является, как мы уже отмечали, наиболее слабым звеном в развитии музыкальной и хореографической культуры нашей республики.

Такое положение с кадрами в огромной степени объясняется тем, что некоторые товарищи, в частно­сти — некоторые работники министер- ства культуры Калмыцкой АССР в течение довольно длительного време­ни руководствовались иждивенчески­ми соображениями: зачем утруждать себя и готовить творческую интелли­генцию на месте, когда ее без хло­пот можно «выписать» из других го­родов.

Ошибочность подобного подхода к решению этого вопроса едва ли нужно доказывать: достаточно вспом­нить, что за неполные 11 лет суще­ствования калмыцкого ансамбля «Тюльпан» в нем сменились более де­сятка «выписанных» художественных руководителей, вследствие чего твор­ческий уровень ансамбля то времен­но повышался, то вновь падал и так без конца. А ведь именно ансамбль должен был бы стать «законодате­лем» в развитии музыкальной и хо­реографической культуры республики.

Такая чехарда в художественном руководстве ансамблем, конечно же, не способствовала повышению и за­креплению его творческого уровня и только в последнее время намети­лась известная стабильность творче­ского уровня этого коллектива; но он все еще отстает от уровня аналогич­ных ансамблей Дагестана, Северной Осетии, Бурятии, Кабардино-Балка­рии и других лучших коллективов РСФСР.

Главная причина этого отстава­

88

А уже совсем недавно, в сезоны 1966—1967 и 1967—1968 годов, мы были свидетелями возобновленного драмтеатром спектакля «Кенз байн» (Б. Басангов), в значительной степе­ни аналогичного по тематике с до­военным спектаклем «Улан сар», а также спектакля «Бумбин орн». По­становка пьес Б. Басангова была встречена зрителями с большим инте­ресом и удовлетворением, однако ни зрителей, ни специалистов не удов­летворило музыкальное оформление спектакля.

Наконец, говоря о развитии кал­мыцкой музыки, нельзя обойти мол­чанием вопроса о калмыцких нацио­нальных инструментах, многие из ко­торых в настоящее время, к сожале­нию, остались лишь в памяти людей старшего поколения, либо же в экс­позициях этнографических музеев на­родов, родственных калмыцкому, а также в пользовании некоторых част­ных лиц — собирателей и хранителей предметов материальной культуры прошлого.

Наверное, сейчас мало кто знает, каким богатым был еще в недавнем прошлом калмыцкий музыкальный инструментарий — здесь и домбра, и бишкюр, и бюря, и топшур и многие другие инструменты.

К сожалению, ни одного из этих инструментов, кроме домбры, нет «на вооружении» Калмыцкого государ­ственного ансамбля, который до сих пор удовлетворяется только двумя баянами и саратовской гармоникой, а ведь еще в 30-х годах мы имели симфонический, домбровый и хуруль- ный оркестры с большим набором музыкальных инструментов, в том числе калмыцких, которые народ соз­давал и бережно хранил в течение веков.

Разумеется, вопрос не стоит о простом воспроизводстве, слепом ко­пировании имевшихся ранее образцов народных инструментов; это было бы едва ли целесообразно — ведь вместе с развитием музыки развиваются и видоизменяются (в той или иной сте­пени, в том или ином направлении) и сами музыкальные инструменты, оказывая, вместе с тем, воздействие на развитие самой музыки.

Однако сейчас, на первых порах, перед нами стоит более скромная за­дача: зафиксировать и изготовить об­разцы с уже имеющихся инструмен­тов, чтобы затем наладить их массо­вое, в зависимости от потребностей, производство. Разумеется, сделать это не так-то просто (хотя бы уже потому, что многие из этих образцов предстоит еще разыскать), но начать эту работу необходимо, и чем быст­рее — тем лучше. У нас же в этом вопросе пока еще ничего не сделано,

хотя разговоры об этом ведутся вот уже несколько лет.

Другой неразрывной стороной это­го вопроса является вопрос о подго­товке музыкантов - инструментали­стов — исполнителей на этих музы­кальных инструментах. В этой связи уже сейчас необходимо продумать вопрос об открытии в Элистинском музыкальном училище отделения кал-, мыцких народных инструментов, а также соответствующих отделений в наиболее крупных музыкальных шко-. лах республики.

Здесь следует отметить, что Мини­стерство культуры ' и Элистинское музыкальное училище в 1966—1967 году предприняли заслуживающий всяческого одобрения шаг и приоб­рели набор народных инструментов, на базе которых было открыто спе­циальное отделение в музучилище.. Однако эти инструменты — бурятско­го происхождения и лишь очень от­даленно напоминают традиционные калмыцкие народные инструменты. Поэтому эту меру нельзя рассматри­вать как кардинальное решение во­проса, это лишь первый шаг к его ре­шению и ни в коем случае не следу­ет на нем останавливаться.

Необходимо также возможно ско­рее осуществить публикацию уже со­бранных произведений музыкального фольклора (нотный и словесный текст), которые явились бы неоцени­мым учебным пособием для учащихся музыкального училища и музыкаль­ных школ, а также исходным мате­риалом для творческой работы про фессиональных и самодеятельных композиторов, не говоря уже о таких художественных коллективах, как Калмыцкий ансамль песни и танца, самодеятельный ансамбль «Ковылек», самодеятельные коллективы домов культуры, вузов, техникумов и т. д.

Настало время от общих разгово­ров, от единичных и частичных мер перейти к широкому, комплексному решению ряда крупных и неотлож­ных вопросов по развитию калмыц­кой музыкальной и хореографической культуры. Решающее слово в органи­зации этой большой и важной рабо­ты принадлежит Министерству куль­туры республики, что же касается творческих работников Калмыкии, то они, несомненно, окажут в этом деле работникам Министерства культуры самую активную помощь и под­держку.

Только на этом пути и возможно успешное решение проблемы разви­тия музыкальной и хореографической культуры калмыцкого народа и пре­вращения ее в действенное орудие коммунистического воспитания трудя­щихся.

89