Dokument_DOCX-1

Социально-культурные преобразования в России в петровскую эпоху

Главным успехом петровских реформ в культуре было именно привитие западноевропейского мышления (Перевоспитание) в российских правящих кругах, что предопределило развитие русского общества на последующие столетия и продолжила курс начатый им. (Годы правления Петра 1696-1725.) Петровские западнические реформы потребовали от своих исполнителей таких качеств, как личная инициатива, предприимчивость, образование. Так самим ритмом стремительно меняющейся действительности была подготовлена почва для проникновения в русский менталитет европейской идеологии. первой и основной задачей культурной реформы стала задача организации быстрого и массового обучения — просветительская. нужно было наладить освоение новых отраслей знания, необходимых для общей стремительной эволюции страны по общеевропейскому пути социокультурного развития. Поэтому на первых порах Петр широко практиковал отсылку молодых людей за границу с целью обучения практическим светским наукам.  в первой четверти XVIII века в России начинает складываться система светского образования. Однако она имела недостатки: во-первых, формировалась бессистемно, импульсивно, без плана; во-вторых, не было создано цельной системы школьного образования; в-третьих, подготовка носила сословный характер. Реформируется первая славянская азбука. Создается новый гражданский алфавит, выпускается светская развлекательная, познавательная и научная литература. Чтобы общаться с европейцами, нужно было знать европейские языки. Реформирование России дало толчок к развитию не только образования и науки, но и архитектуры, живописи, скульптуры, литературы. Петербург стал первым городом России, строительство которого носило регулярный характер. Широко распространяются европейские формы досуга, как ассамблеи, балы, маскарады; открывается Московское благородное дворянское собрание, появляются дворянские клубы, салоны. Рождаются первые любительские театры, организуются общественные библиотеки и музеи. Он создал благотворительные учреждения для инвалидов, бездомных, ввел запрет на профессиональное нищенство.

Социально-культурные институты и их классификация

Социальный институт – это особый уровень регулирования взаимодействия между человеком и обществом. Основное предназначение - обеспечить удовлетворение важных жизненных потребностей.формальные или неформальные институты. В зависимости от выполняемых социальных функций: 1 группа ски, занятые производством духовных ценностей (идеология, политика, право, государственное управление, наука, церковь, журналистика, образование базовое и дополнительное, искусство, язык, литература, архитектура, искусство); 2 группа ски, занятые коммуникацией, трансляцией духовных ценностей, культурной, социальной информацией (пресса, радио, телевидение, издательства и книжная торговля, музеи и выставки, реклама, библиотеки, пропаганда и проповедничество); 3 группа ски, проявляющие себя в различных видах неформальной творческой деятельности (семья, клубные, фольклор, народное творчество, народные обычаи, обряды, массовые праздники, карнавалы, гулянья). от обслуживаемого контингента населения: для массового потребителя; для отдельных специфических социальных групп; детско-юношеские социально-культурные институты. от формы собственности: государственные, общественные, акционерные, частные. от экономического статуса: бесприбыльные (некоммерческие), доходные (коммерческие или полукоммерческие). от масштаба действия: международные, национальные, региональные, местные (локальные). от специфики отрасли: учреждения профессионального искусства (Эрмитаж, картинная галерея, третьяковская галерея, театр кукол и масок, театр оперы и балета, театр драмы, филармония, концертный зал и т.д.); культурно-досуговые учреждения (цирк, музей, клуб, концертно-танцевальный зал, центр детского творчества, дом актера, зоопарк, планетарий и т. п.); предприятия туризма и спорта (туристическая фирма, дворец спорта, спортивные клубы); учреждения культуры (дворец культуры и техники, дом культуры, театрально-зрелищное предприятие, библиотеки, клубы).

Социально-культурная деятельность декабристов

Победа Российской империи над армией Наполеона в 1812-1815 привела к развитию в стране общественного движения, которое стало оппозиционным по отношению к власти. В историю оно вошло под необычным названием “декабристы” в честь выступления против императора Николая I в декабре 1825 года на сенатской площади. Часть элиты страны убедила себя в том, что необходимо свержение или ограничение самодержавия, а также отмена крепостного права. Офицеры из среды дворянства стали создавать тайные общества. Это было первое поколение, которое пыталось воспитать самих себя, создав особый кодекс чести и правила поведения в быту и в обществе. В своих работах декабристы уделяли внимание воспитанию, просвещению, разрабатывали оптимальную систему образования. И это была не только теоретическая деятельность. Сосланные на каторгу и в ссылку декабристы и там вели активную просветительскую работу: организовывали школы, давали частные уроки, учили сибиряков огородничеству, писали краеведческие труды,создавали библиотеки, лечили народ, вводили новые сельскохозяйственные усовершенствования. Они много сделали для просвещения местного населения.  Сосланные декабристы оказали влияние и на культуру Сибири. Якушкин основал два училища — одно для мальчиков, другое для девочек. Многие изучали иностранные языки, создавали литературные труды, постоянно обсуждали философские и политические проблемы. Муравьев-Апостол основал школу для детей разных сословий и национальностей. Братья Бестужевы обучали девочек и женщин-буряток ремеслам и рукоделию. Под влиянием декабристов в Сибири появилось несколько женских учебных заведений дом Медведниковой и Институт для «девиц благородного и духовного звания». Пятерых декабристов — Павла Пестеля, Сергея Муравьева-Апостола, Кондратия Рылеева, Петра Каховского и Михаила Бестужева-Рюмина — судили вне разряда и приговорили к смертной казни.

Общественные объединения как субъект социально-культурной деятельности

Общественные Объединения – это добровольная, самоуправленческая, некоммерческая организация, созданная по инициативе граждан объединившихся на основе общности интересов для реализации социальных и личностно значимых целей. ОО является некоммерческими организациями. ОО могут создаваться в форме потребительских кооперативов, общественных или религиозных организаций (объединений), ассоциаций и союзов, благотворительных иных фондов. ОО свободны в определении своей внутренней структуры, целей, форм и методов деятельности. Субъектом СКД является личность, организация осуществляющая деятельность в СКД (Человек, СК институты, семья,учреждения СК профиля и общественные объединения). ОО имеет право: свободно распространять информацию о своей деятельности; проводить собрания, шествия и пикетирования; учреждать СМИ и осуществлять издательскую деятельность; выступать с инициативами по различным вопросам общественной жизни, вносить предложения в органы гос.власти, участвовать в избирательных кампаниях Признаки: Неполитический характер (Отсутствие политических целей и задач, если это присутствует; Организация имеет общественно значимые цели. Общественная значимость целей и задач организации определяется актуальностью и ресурсами решаемых проблем; Приоритеты деятельности организации определяются в уставе. Они находятся в сфере культуры и носят гуманистический характер; Организация имеет коллективное учредительство (совет, правление, которое определяет содержание деятельности организации); Финансовая деятельность организации контролируется общественностью (ежегодно должны публиковаться отчеты).

Социально-культурная деятельность в эпоху Екатерины II

Правление Екатерины II (1762-1796) стало периодом расцвета русской культуры, который часто называют "Золотым веком". покровительствовала наукам, искусствам и литературе. основала Академию наук, Академию художеств и другие научные и культурные учреждения. При ней были проведены реформы в области образования и цензуры, что способствовало развитию просвещения и распространению знаний. привело к появлению новых литературных жанров и стилей(гражданского долга, патриотизма и просвещения.) Влияние европейского классицизма и барокко привело к появлению новых архитектурных стилей и форм. Были созданы первые русские оперы и симфонии, начинают проводиться домашние и публичные концерты. С конца 18 века стали возникать клубные формы досуга (Английские клубы, Благородное собрание, Императорский яхт-клуб). Начало 19 века стало временем развития салонов и кружков различной направленности. Салоны более походили на гостевые вечера с обязательным присутствием хозяина (хозяйки), четким сценарием, концертной программой. Кружки же объединяли дворян по интересам. С помощью эрмитажных собраний императрица осущ-ля личные планы по созданию и распространению своего царского имиджа в европейских кругах, для демонстрирования иностранцам своего досугового времяпровождения. Собрания во многом способствовали распространению русского языка в Придворной среде. В этот период появились условия для профессиональной подготовки учителей. Училища создавались не только в городах, но и в губерниях, на ряду со специальным образованием появилось общее, учреждается два типа народных училища: главное (обучение 5 лет) и малые (срок обучения 2 года). Впервые обучение преподавалось на русском языке. Были придуманы экзамены, каникулы, была организована система образования. Главное в школе Екатерина считала не обучение, а воспитание. была принята, попытка воспитать «новую породу людей», т.е. создать 3 сословие. Они должны быть образованными, служить Отечеству и знать разные ремесла. К началу 19 века в дворянских домах стали собираться личные библиотеки, дворяне читали переводные романы.Открылся первый книжный магазин. Академия наук начала публикацию русских летописей. Для изучения географии России организовывались научные экспедиции. В XVIII веке получил развитие русский театр, который уже был не театром царской семьи, а превратился в публичный театр. Екатерина II считала себя продолжательницей дела Петра Великого.

Фандрайзинговые технологии в социокультурной сфере

Фандрайзинг представляет собой специально организованный процесс сбора пожертвований для благотворительных организаций или для обеспечения социальных программ. Существуют следующие основные виды фандрайзинга.: 1. Проектный фандрайзинг имеет задачей привлечение средств на реализацию конкретного проекта. 2. Оперативный фандрайзинг подразумевает привлечение средств на покрытие текущих расходов Фандрайзинг практикуется в основном некоммерческими организациями, которые заинтересованы в донорах, спонсорах и благотворителях. Такое финансовое сотрудничество некоммерческого сектора и бизнеса широко распространено при решении проблем в социальной сфере, науке, образовании, культуре. Фандрайзинг в социальной сфере направлен на оказание помощи незащищенным группам населения, малоимущим, пенсионерам, ветеранам и т.д. Это наиболее традиционная сфера спонсорской поддержки, которая осуществляется чаще всего соответствующими общественными и государственными организациями и фондами, имеющими правовые, финансовые и экономические льготы. Фандрайзинг в культуре направлен на поддержку в области изобразительного и музыкального искусства, литературы, театров, кино, музеев, библиотек. Бизнесменов привлекают в этой сфере не только широкие возможности для рекламы, но и формирование репутации фирмы в культурной среде, которая дает максимальный «выход на общество». Для зарубежных спонсоров это отличный способ прорваться на международный рынок, показав тем самым свой интерес к культуре данной страны. Технология фандрайзинга должна опираться на общую стратегию конкретной фирмы, к которой обращается фандрайзер. Этапы фандрайзинга 1. Планирование 2. Реализация 3. Контроль за ходом фандрайзинга, корректировка планов с учетом произошедших изменений; 4. Анализ.

Методическое обеспечение социально-культурной деятельности: понятие, механизм, функции.

Методическое обеспечение – это деятельность, направленная на совершенствование методики, применяемой в практике социокультурных организаций. Механизм методического обеспечения заключается в обеспечении постоянной информационной связи как по «вертикали», т.е. между теорией и практикой социально-культурной деятельности, так и по «горизонтали» - на уровне практики. Субъектом методического обеспечения является методист – интегрирующий носитель методических идей, создатель методических знаний и рекомендаций. Воздействие методиста на аудиторию социально-культурной деятельности опосредованно через практиков-специалистов. Функции методического обеспечения социально-культурной деятельности: общие и специфические. Общие функции, характеризуют методическое обеспечение как разновидность управленческого процесса: целеполагание; прогнозирование; планирование; организация; учет; контроль ;регулирование. Специфические функции, присущие собственно методическому обеспечению: -Познавательная функция связанна со сбором, обработкой и анализом информации об опыте социально-культурной деятельности, а также запросах и потребностях специалистов в методическом обеспечении. -Конструктивная функция связанна с разработкой программ совершенствования социально-культурной деятельности на основе создания, конструирования тех или иных методик или их элементов. -Функция внедрения реализуется между субъектом (методистом) и объектом (специалистом социокультурной сферы) методической деятельности, между наукой и практикой.

Социально-культурные взгляды западников и славянофилов

В ХIХ веке выделилось две основные группы мыслителей - западники и славянофилы.

Славянофилия была интеллектуальным движением, которое хотело, чтобы Российская империя развивалась на ценностях и институтах, почерпнутых из ее ранней истории. Славянофилы выступали против влияния Западной Европы на Россию.У России - своя судьба, свой путь в истории. Ей не подходят западные порядки и рецепты лечения общественных болезней. Россия - земля не государственная, а общинная, семейная. В ней, прежде всего, сильны традиции коллективизма, коллективной собственности. Русский народ не претендует на государственную власть, он доверяет ее монарху, который подобен отцу в семье, его слово и воля - живой закон, не подлежащий оформлению в виде конституций и хартий. Важную роль в жизни страны и ее народа играет православная верам А. С. Хомяков и И. В. Киреевский.

Западничество — Его сторонники считали, что. Россия должна развиваться по западноевропейскому пути. Они противостояли приверженцам другой концепции- славянофильства.  Русские должны по примеру ведущих европейских стран выстраивать свою государственность, развивать парламентаризм, демократические традиции, повышать культуру. Важное место западники отводили вопросу о том, что россиянин, наконец, должен осознать себя как независимую творческую личность, знающую и уважающую свои права.П. В. Анненков, В. П. Боткин, К. Д. Кавелин, Н. X. Кетчер

Анализ документов в исследованиях социально-культурной сферы

Документ – любой материальный носитель информации, которое используется в социальном информационно-коммуникационном процессе как канал передачи информации. Культурно-досуговая деятельность направлена на удовлетворение основных культурных потребностей людей и осуществляется посредствам предоставления услуг населению. Работа с документами в культурно-досуговой деятельности является частью целого механизма в системе учреждения культуры и неразрывно связана с сохранением, созданием, распространением культурных ценностей, а также реализует популяризацию достоверной информации о жизни и деятельности людей, способствует оказанию услуг населению.Этот метод применяется тогда, когда нет другого способа что-то изучить, когда технически другими способами невозможно обработать информацию. Применяется этот метод как главный и как вспомогательный. Существует два метода анализа:1.Традиционный/ тематическийт2.Контент-анализ - математический метод. В СКС этот метод используется для изучения форм, методов, средств, использующихся в этой деятельности (репертуар театра, сколько и где актеров задействовано, региональные особенности), для выявления личных предпочтений людей (письма, дневники), для определения эффективности тех или иных методик. Надежность документов – мы имеем дело с нужной информацией, что эта информация точна и что эта информация устойчива. Надежность зависит от типа документа. Классификация документов:и1.По способу фиксации информации: бумажные - печатные, рукописные; безбумажные – аудио/ видеозапись; иконографические – картинки, фото. 2.Личные – есть личность автора Безличные – нет личности автора 3.Официальные – документы идентифицируются с какой-то организацией (указ, письмо от фирмы) Неофициальные. 4.Первичные – составлены непосредственно очевидцами или автором Вторичные – создаются на основе первичных (дайджест прессы, обзор писем) Контент-анализ опирается на мини – программу цепочку шагов. 1.Отбор документов 2.Определение единицы счета – частота появления в тексте этих слов. И единицы анализа – что ищем в документе, отношение прямо относится к цели. 3.Индикация текста – второй раз читаем материалы и выделяем те слова, которые несут смысловую нагрузку 4.алфавитный перечень ключевых слов, 5.Проверка методики на счетчиках + метода объективность, относительная простота и возможность автоматизации - метода – кажущаяся простота, ненадежность документов.

Понятие арт-менеджмент, основные направления и сущность

Арт-менеджмент - управление в сфере искусства; совокупность принципов, методов, средств по реализации возможностей предпринимательства сферы искусства. Арт-менеджмент-деятельностъ, направленная на регулирование процессов в сфере арт-индустрии и влияние на экономическую, политическую, социальную и духовную составляющую жизни общества. Основные направления арт-индустрии: концертные компании (филармонии, концертные объединения, агентства, центры концертного дела, самодеятельные художественные коллективы); театрально-зрелищные предприятия (театры, цирки) ;студии (студии грамзаписи);предприятия развлекательно-зрелищной направленности; творческие объединения и агентства. Основу менеджмента профессионального искусства составляет организация (театр, филармония, продюсерский центр и др.), эффективность которого зависит от правильно найденной модели управления, а также личности и профессиональной подготовки управляющего. Каждое направление арт-бизнеса имеет свои модели менеджмента и критерии его эффективности. Предпринимательство в сфере культуры не является исключением. В данной сфере существуют свои индикаторы эффективности процессов управления деятельностью организации. Целями арт-менеджмента являются: пропаганда профессионального искусства, создание условий для творчества и профессионального роста исполнителей, развитие жанров профессионального искусства. Специализации арт-менеджмента: администратор, антрепренер, руководитель, агент, персональный менеджер, бизнес-менеджер, промоутер (импресарио), продакшн-менеджер, режиссер, продюсер театров, театральных студий, концертных залов, концертных организаций. Специалисты кино- и фото студий; студий аудио- и видеозаписи; ведущие местных, региональных и центральных каналов телевидения.

Реформы Александра II и их роль в социокультурной жизни России второй половины XIX века

1855 г. на российский престол вступил Александр II. 19 февраля 1861 г. император подписал Манифест об отмене крепостного права. Отмена крепостного права сопровождалась реформированием всех сторон жизни российского общества.Реформы 60-х годов в области образования и печати были неразрывно связаны с теми преобразованиями, которые последовали вслед за крестьянской реформой 1861 года. открывать и содержать начальные школы разрешалось как общественным учреждениям, так и частным лицам при контроле со стороны уездных и губернских училищных Советов и инспекторов. Устав средней школы вводил принцип равенства всех сословий и вероисповеданий, но вводил плату за обучение. Начальные школы были нескольких типов – государственные, земские, церковноприходские, воскресные. Срок обучения не превышал в них и трех лет. Учебный курс предполагал преподавание следующих дисциплин: Закон Божий, чтение, письмо, четыре правила арифметики, и церковное пение. Преподавание должно было производиться повсюду только на русском языке.В фольклоре угасал эпос, падала роль обрядовой поэзии и росло значение обличительно-сатирического жанра, направленного своим острием против купца, чиновника, кулака. В частушках тема семейных отношений дополнилась общественно-политическими сюжетами. Появлялся фольклор рабочих.В народном сознании наряду с уверенностью в своих силах уживалась мистическая вера в покровительство или враждебность сверхъестественных сил, с трудолюбием уживалась безалаберность, с добротой — жестокость, с достоинством — покорность.Российская наука вышла на новый уровень, дифференцировалась на фундаментальную и прикладную. Многие научные открытия и технические новшества стали достоянием мировой науки и техники.Русская тема со все большей ясностью и чистотой звучала в культуре и получила преобладание к концу XIX века. Одновременно с этим распадались социально-бытовые устои древнерусской жизни, выветривалось православно-народное сознание.

Проектирование как вид деятельности и составляющая социально-культурных технологий

Соц.культурное проектирование — это специфическая технология, представляющая собой конструктивную, творческую деятельность, сущность которой заключается в анализе проблем и выявлении причин их возникновения, выработке целей и задач, характеризующих желаемое состояние объекта (или сферы проектной деятельности), разработке путей и средств достижения поставленных целей. Под «социальнокультурными технологиями» понимается методы воздействия на социальные объекты с целью изменения их состояния, формирования определенных установок, ценностных ориентаций, новых социальных потребностей.Преимущества технологии проектирования по сравнению с другими методами целенаправленных соц.культурных изменений заключается в том, что она сочетает в себе нормативный и диагностический подходы, характерные для программирования и планирования. В качестве объекта ск проектирования выступает сложное образование, включающее в себя накладывающиеся друг на друга две подсистемы: социум и культуру. В этой связи ведущими целью проблемно-целевого проектирования являются:— создание условий для развития ск субъекта (личности, общности, общества в целом), самореализации человека в основных сферах его жизнедеятельности путем оптимизации его связей с ск средой, разрешения или минимизации проблем, характеризующих неблагоприятные обстоятельства его жизнедеятельности, активизации совместной деятельности людей по поддержанию культурной среды в пригодном для жизни состоянии, ее конструктивному изменению собственными усилиями;— обеспечения благоприятных условий для саморазвития культурной жизни посредством стимулирования механизмов самоорганизации, осмысленного сочетания и поддержки исторически сформировавшихся и новых социокультурных технологий, элементов, явлений.

Технологии маркетингового проектирования в социальнокультурной сфере (виды, возможности, области применения)

Проектирование предполагает создание нормативно–целевой модели ситуации и выработку способов ее реализации. Это относится к проектному обоснованию маркетинговых коммуникаций – любая акция рассматривается как средство решения определенного рода проблем (инициатора и заказчика акции, целевых групп и т.д.). Сущность марк проект-я – разработка форм и способов оптимизации отношений субъекта (инициатора ПР-акции, рекламодателя) и социальной среды его функционирования, представленной партнерами и конкурентами, СМИ, целевыми и контактными группами.

Основными видами маркетингового проектирования являются: Проектирование рекламной кампании. Здесь алгоритм проектирования предполагает: анализ ситуации и сегментирование рынка спроса; разработку стратегии рекламной кампании, включая определение целей и задач кампании, предмета коммуникации и способов его позиционирования; разработку основных идей рекламной коммуникации; определение критериев эффективности рекламы. Социально проектирование, раскрывающее алгоритм и технологию разработки проектов, адресованных социальным группам. Благоприятный имидж организатора или спонсора акции здесь определяется как степенью актуальности проблем аудитории, так и эффективностью последующего информирования об этом различных слоев общественности. И в технологическом плане процесс разработки социального проекта К маркетинговому проектированию относят и весьма далекие от сферы бизнеса области практики. Например, культурные программы, участие в организации или поддержке которых обеспечивает спонсору благоприятный имидж, повышает субъектам бизнеса социальную значимость их деятельности, позволяет им осуществить (прямо или косвенную) рекламу своей продукции, формирует необходимый для бренда социально-статусный и культурно символический капитал производителя.

«Серебряный век» как социально-культурный феномен

Серебряный век это период в истории России, который приходится на начало XX века и характеризуется значительным культурным и интеллектуальным развитием. Этот период связан с быстрым развитием литературы, искусства, философии, науки и технологий. стал временем рождения новых идей и течений в культуре. Появились кафе, рестораны, гостиницы европейского типа. Традиционные стереотипы уступали место западным политическим ценностям и одновременно революционным.В изобразительном искусстве существовали, с одной стороны, течения, связанные с традициями XIX в. (реалистическое направление - И. Репин, с другой - авангардные направления, культивировавшие новые формы. Одной из тенденций русской живописи этого периода было обращение к поискам национальной самобытной красоты. искусство должно быть свободно от описательства, копирования действительности. Для них было характерно свободное обращение с формой, цветом, увлечение историей, и символикой.. В архитектуре получил распространение новый стиль - модерн, со свойственным ему стремлением подчеркнуть функциональное назначение жилых и общественных зданий, предполагавший использование фресок, мозаики, витражей, керамики, скульптуры, новых конструкций и материалов. В новом архитектурном стиле модерн были построены Третьяковская галерея. Особенности "Серебряного века" включают в себя появление и развитие различных культурных движений и течений, таких как символизм, акмеизм, футуризм, конструктивизм и др. В этот период появились такие выдающиеся фигуры как Анна Ахматова, Осип Мандельштам, Борис Пастернак, Владимир Маяковский, Василий Кандинский, Казимир Малевич, Дмитрий Шостакович и многие другие. "Серебряный век" также характеризовался бурными общественно-политическими событиями, такими как революция 1905 года, Первая мировая война, Февральская и Октябрьская революции, что сильно повлияло на культурную атмосферу этого времени.

Процесс внедрения инноваций в практику социально-культурной деятельности

Инновация - это целенаправленное изменение, которое вносит в социально-культурную сферу введение новых устойчивых элементов. Это всегда выход за пределы популярного и общепринятого. Инновационные процессы в сфере культуры считаются неотделимыми частями национальной экономики, в которой объектом являются учреждения культуры и сферы их деятельности, подвергающиеся воздействию инновационных процессов с целью удовлетворения потребностей общества в материальной и духовной среде, способствующей формированию и возвышению человеческой личности, а также сохранения и использования культурно-исторического наследия. Представляет собой продукт инновационной деятельности в виде социокультурной технологии, методики, услуги. Социально-культурные инновационные методики имеют ряд особенностей: результат коллективного творчества; применение инноваций в социально-культурных методиках не приносит быстрого результата, не всегда имеет ярко выраженный конкретный характер; применение инноваций в социально-культурных методиках обусловлено внешней средой и необходимостью внутренних изменений; обладают широкой сферой применения.

Процесс внедрения состоит из нескольких этапов: 1. Анализ предстоящего нововведения 2. Разработка нововведений, определяющей цели и направленности нововведений.3. Развитие нововведения 4. Оценка нововведения 5. Распространение и внедрение нововведения.

Механизмы, ослабляющие факторы торможения инноваций: 1. создаются условия, поддерживающие творческую атмосферу в организации; 2. поощряется инновационная деятельность молодых специалистов; 3. проводятся регулярные конкурсы инноваций; 4. оказывается материальная и моральная поддержка творческим работникам.

Этапы и технологии социально-культурного проектирования (понятие и структура ситуации, методика анализа)

Социально-культурное проектирование - это комплексный процесс разработки и реализации культурных и социальных инициатив с целью улучшения качества жизни в обществе. Проекты социально-культурного развития могут включать в себя создание культурных центров, организацию музыкальных, театральных и художественных мероприятий, проведение образовательных программ или сохранение культурного наследия. 

Понятие и структура ситуации. Ситуация — это совокупность типичных условий и обстоятельств, в которых функционирует личность, социальная группа, общность и которые определяют содержание и формы жизнедеятельности человека, систему его ценностных ориентаций, характер его окружения, отношения с другими людьми. - Анализ потребностей и проблем общественного сообщества: детальное изучение культурных и социальных потребностей определенной группы людей или сообщества( основополагающий этап в технологии разработки любого типа программ. Именно отсюда берут свое начало цели и задачи проекта, варианты способов разрешения проблем). - Идентификация целевой аудитории и интересов, чтобы адаптировать культурные программы под их потребности. - анализ доступных ресурсов, включая финансовые, человеческие и материальные, которые могут быть использованы для реализации проекта.

Методика анализа: - Стратегическое планирование: разработка стратегий и целей для культурного проекта, определение ключевых шагов и задач. - SWOT-анализ: изучение сильных и слабых сторон, возможностей и угроз, чтобы обеспечить максимальную эффективность проекта. - обеспечение вовлеченности общественности, потенциальных участников проекта и заинтересованных сторон в разработке и реализации социально-культурных инициатив. Эти этапы помогают обеспечить систематичное и комплексное развитие социально-культурных проектов и убедиться, что они соответствуют потребностям общества, что делает возможным их успешную реализацию.

Благотворительность и меценатство как социально-культурное явление

Благотворительность – добровольное, бескорыстное пожертвование физических и юридических лиц в форме предоставления получателям минимальной финансовой, организационной и иной благотворительной помощи. Формы благотворительности - меценатство и спонсорство. Благотворительностью в сфере искусства является меценатство. Меценаты – это преимущественно частные лица, которые жертвуют часть своего личного состояния на искусство. Меценат - физическое лицо, оказывающее материальную, финансовую, организационную и иную благотворительную помощь на бескорыстной добровольной основе. Меценаты имеют широкий спектр – от психологический до экономических факторов: обыкновенный человеческий альтруизм; улучшение благосостояния будущих клиентов; формирование имиджа фирмы; реклама, гордость за собственный вклад в культуру, экологию, благодарность обществу за возможность действовать в его среде; соц. ответственность, налоговые льготы

Савва Иванович Мамонтов русский предприниматель и меценат, представитель купеческой династии Мамонтовых, владелец усадьбы Абрамцево.Он вошел в историю русского искусства как меценат и покровитель художников и артистов. Он знаменит тем, что оказывал весомую поддержку деятелям искусства, артистам и художникам. В частности, Мамонтов финансировал журнал «Мир искусства», основал Московскую частную русскую оперу и открыл в своём имении художественный кружок, участниками которого были Репин, Серов, Врубель, Васнецов и другие живописцы.Активно поддерживал различные виды творческой деятельности, заводил новые знакомства с художниками, покупал их работы, а также помогал организациям культуры, устраивал домашние спектакли.

Сущность и основные направления культурно-воспитательной работы с детьми и подростками

Сущность культурно-воспитательной деятельности – это процесс формирования всесторонне развитой личности посредством приобщения детей и подростков к культуре и вовлечения в творческую деятельность и самодеятельность, т.е. это деятельность по формированию личности средствами культуры в специфических условиях досуга.

Основные направления культурно-воспитательной деятельности с детьми и подростками: - образовательная деятельность. Учреждения культуры дополняют и расширяют знания, умения, навыки, полученные в семье, школе. Наиболее интересную и полную информацию дети и подростки получают в таких учреждениях как библиотека, клуб, музей кинотеатр. Их назначение состоит в том, чтобы способствовать самообразованию и просвещению детей и подростков. Главное назначение учреждений культуры – повышать общекультурный уровень. Главная задача дать ценностную ориентацию подросткам и детям, чтобы они адаптировались в обществе, и научить их самостоятельно учиться. - воспитательная деятельность. Задача воспитать свободного, духовно богатого, творческого и практичного делового человека. выступает как процесс самовоспитания, самосовершенствования, процесс взаимодействия детей и подростков с социальными педагогами и со своими сверстниками. протекает в сфере досуга, где дети более раскованны в выборе занятий. Воспитательный процесс строится на добровольных началах и на интересе детей и подростков - организация самодеятельного творчества. служит средством общего развития и саморазвития детей. Основными организационными формами являются клубы, кружки, секции и студии. - организация отдыха.Главная задача отдыха – восстановление физических и духовных сил.При организации досуга необходимо учитывать возрастные особенности детей и подростков, их физические возможности, быструю утомляемость, а также психологические особенности. (игры, конкурсы, викторины, праздники, карнавалы, шоу программы)

Применение метода опроса в исследованиях социальнокультурной сферы

Опрос можно рассматривать как один из самых распространенных методов получения первичной информации. для сбора информации о социокультурных явлениях, мнениях, предпочтениях и поведении людей. Опрос заключается в задавании людям специальных вопросов, ответы на которые позволяют исследователю получить необходимые сведения в зависимости от задач исследования. Главным достоинством опроса является его массовость.

Опрос бывает: устным (интервью) и письменным (анкетирование). Анкетирование по числу респондентов: индивидуальное, групповое, массовое анкетирование (от 100 до 1000) По полноте охвата: сплошное (опрос всех представителей выборки); выборочное (опрос части выборки) По типу контактов с респондентом: очное (в присутствии исследователя-анкетёра); заочное (анкетёр отсутствует) Интервьюирование - Прямое интервью. Опосредованное – по телефону. Виды интервью: По степени формализации- Стандартизированное, или формализованное, интервью. - Не стандартизированное, или свободное, интервью - Полу стандартизированное, или фокусированное, интервью. Существует направленное и ненаправленное интервью.

Виды вопросов: 1. общие. Предполагает возможность получения информации, которая будет способствовать частному вопросу. 2. частные вопросы. 3. наводящий (в форме уже содержит ответ) Наводящие используется в следующих случаях (помогает получить более ценную информацию, когда нет этических барьеров) 4. нейтральный (не содержит подсказок).

Опросы могут использоваться для изучения того, какие информационные ресурсы предпочитают люди, как часто они пользуются различными медийными платформами, их предпочтения в отношении контента и информационных форматов. позволяют оценить интересы людей в отношении искусства, литературы, музыки, театра, кино и других аспектов культуры.

Соотношение понятий «досуг» и «свободное время»

Понятия "досуг" и "свободное время" часто используются в контексте описания времени, которое люди проводят, отдыхая и занимаясь различными видами деятельности вне работы или обязанностей. Эти термины обозначают схожие, но не идентичные концепции. досуг — это определенные занятия, которые индивид осуществляет по своей воле - отдых, развлечение, совершенствование знаний, повышение своей квалификации, участие в общественной жизни - после того, как он выполнит свои профессиональные общественные обязанности. "Досуг" подразумевает широкий спектр развлечений, разнообразных активностей и мероприятий, которые люди выбирают для отдыха и развлечения в свободное время. Он включает в себя планируемые и спонтанные занятия, такие как походы в музеи, театры, кинотеатры, поездки на природу, спортивные мероприятия, творческие занятия, чтение, общение с друзьями и другие виды активной релаксации. "Свободное время", с другой стороны, является более общим понятием, включающим в себя все время, которое не занято работой, школой, учебой или другими обязанностями. Это может быть как активное время, проведенное в занятиях досугом, так и пассивное время, проведенное в домашней обстановке, без особых активностей. Таким образом, "досуг" фокусируется на разнообразных интересных и развивающих занятиях, которые заполняют свободное время, в то время как "свободное время" представляет собой более общее понятие, охватывающее весь спектр времени, свободного от обязательств.

Информационная среда организации социально-культурной сферы

Важнейшим условием эффективности современного менеджмента является информационное обеспечение. Для владения ситуацией необходимо досконально знать ситуацию, состояние проблемы, возможные действия ответственных лиц и организаций, связанных с этой проблемой. Следовательно, необходимо обладать внушительной информационной базой. Информация — определенным образом обработанные данные, сведения о фактах, представляющие интерес для их получателя и составляющие основу принятия соответствующего решения. С помощью И. реализуются связи между субъектом и объектом, другими элементами системы управления и средой, что позволяет рассматривать ее как основное средство управления. Информация классифицируется: а) по степени обработки — первичная и производная (вторичная), образующаяся путем переработки первичной; б) по функциональному предназначению — производственная и управленческая; в) по источникам получения — гласная (открытая) и негласная

Основным средством фиксации информации в организации управления является документ. Информационное обеспечение организации – это совокупность информационных ресурсов, средств, методов и технологий сбора, обработки, накопления и выдачи информации используемой организацией Методы сбора информации- использование справочников, телефонных книг, пресс-релизов, СМИ, Интернет и др. - изучение документов - законов, отчетов, любой зафиксированной информации - Беседа и опрос - Есть такие методы как расследование и провокация.

Признаки, классификации, идеология общественных объединений

Общественные Объединения – это добровольная, самоуправленческая, некоммерческая организация, созданная по инициативе граждан объединившихся на основе общности интересов для реализации социальных и личностно значимых целей. Признаки: Статус негосударственной организации (определяется по составу учредителей, не менее 3 чел.); Некоммерческий характер деятельности ;Неполитический характер

Классификация Общественные Объединения: По статусу и масштабам: - международные - общероссийские - межреспубликанские - межрегиональные- местные По целевому назначению и поло-возраст. - молодежные- женские- ветеранские По целям, характеру и содержанию: - профессионально-производственные - культурно-просветительские - интеллектуально-творческие - гуманитарно-благотворительные - религиозно-просветительские - социально-правозащитные - спортивно-оздоровительные.

Общественная организация. Собственностью имущества является общественное объединение, обладающее правами юридического лица, отдельные члены общественной организации права собственности не имеют.

Сущность и функции народной художественной культуры

Народная художественная культура является частью художественной культуры общества. Она развивается под влиянием принятых и утвердившихся в данном обществе художественных норм, ценностей и идеалов. Спецификой народной художественной культуры является то, что она воплощает в себе традиции (то есть устойчивые формы жизни народа, отражающие особенности его национального характера и национальных образов мира). В каждом современном обществе, как правило, сосуществует и взаимодействует множество различных национально-культурных и национально-художественных традиций. Главной частью этой культуры являются произведения народного художественного творчества (песни, сказки, танцы и т.д. Спецификой народной художественной культуры является то, что она воплощает в себе традиции (то есть устойчивые формы жизни народа, отражающие особенности его национального характера и национальных образов мира). НХК играет важную роль в жизни общества, что проявляется в следующих функциях: 1) Познавательная. При помощи НХК человек осваивает окружающий мир, и пытается постичь его основные стороны. Процесс постижения строится на основе художественных образов. 2) Мировоззренческая. НХК формирует тип мышления в обществе, который применяется конкретно к каждому человеку и служит основой для его мировосприятия и деятельности. 3) Социализирующая. НХК приобщает подрастающее поколение к традициям своего народа посредством художественных образов 4) аксилогическая (сохранение и передача от поколения к поколению духовно-нравственных ценностей и идеалов этноса); 5) художественно-эстетическая (развитие художественно-эстетической культуры личности и общества на материале этнических художественных традиций); 6) социокультурная (социальная адаптация и реабилитация личности средствами народного искусства); 7) арт-терапевтическая (содействие лечению болезненных зависимостей, психосоматических и других заболеваний с помощью фольклорной арт-терапии) 8) коммуникативная (развитие культуры межнационального общения в процессе освоения этнохудожественных ценностей и традиций разных народов), и другие

Современные виды деловых переговоров и их использование в менеджменте социально-культурной сферы

Переговоры – это менеджмент в действии. Переговоры предназначены для достижения соглашения между людьми, когда обе стороны имеют совпадающие либо противоположные интересы. Переговоры — это всегда торг. Переговоры предназначены для того, чтобы с помощью взаимного обмена мнениями получить отвечающие интересам обеих сторон соглашение и достичь результатов, которые бы устроили всех его участников. Виды деловых переговоров: 1 Импровизированные. 2 Заранее подготовленные.

Выделяют 4 стадии ведения переговоров: - подготовка к переговорам (где, когда, с кем, на чьей территории, поиск аргументации) - ведение переговоров- анализ результатов переговоров- выполнение достигнутых договоренно­стей.

Существует два подхода к переговорам: 1.Конфронтационный подход- противо­стояние сторон - стол переговоров в этом случае превращ-ся в «поле битвы» 2. Партнерский подход - реализуется путем совместного с партнером анализа проблем и поиска взаимоприемлемого решения.

Основные хар-ки переговорного процесса: в зависимости от особенностей коммуникации договаривающихся сторон переговоры можно разделить на несколько разновидностей: Личная встреча; Переговоры через посредников; Переговоры по телефону; Письменные переговоры; Многоступенчатые или сложные переговоры.

Основное правило ведения деловых переговоров состоит в том, чтобы обе стороны пришли к убеждению того, что они что-то выиграли в результате переговоров. Самое главной на переговорах — это партнер. Его нужно убедить в принятии предложения. На него надо ориентировать весь ход переговоров, всю аргументацию. Переговоры — это сотрудничество очень важна склонность к компромиссу.

Материально-технические ресурсы социально-культурной деятельности.

Материально-технические ресурсы играют ключевую роль в социально-культурной сфере, поскольку обеспечивают инфраструктуру и условия для проведения культурных мероприятий, образовательных программ, сохранения культурного наследия и улучшения качества жизни в обществе. Ресурсная база - это совокупность компонентов, необходимых для создания культурных благ и услуг, производства продукта. материально-технический ресурс - содержит имущество, специальное оборудование, инвентарь для производства, использования культурного продукта, создания необходимой среды для предоставления досуговой, культурной, просветительской деятельности; недвижимость, обеспечивающую деятельность объектов культурного назначения. Культурные учреждения: Музеи, библиотеки, театры, концертные залы, музыкальные школы, художественные галереи - все эти заведения требуют соответствующей инфраструктуры, аудиторий, оборудования и технического обеспечения для проведения культурных мероприятий и программ. 2. Оборудование для проведения мероприятий: Акустические системы, световое оборудование, сценические конструкции, проекционное оборудование, музыкальные инструменты, плакаты и рекламные материалы, все это играет важную роль в проведении культурных и развлекательных мероприятий. 3.Информационные и коммуникационные технологии: Компьютеры, программное обеспечение, интернет-ресурсы, аудио- и видеооборудование используются для создания, сохранения и распространения культурного контента, организации образовательных программ, проведения онлайн-мероприятий и взаимодействия с аудиторией. 4. Материальные ресурсы для сохранения культурного наследия: Специальное оборудование, хранилища, архивы и информационные базы данных используются для сохранения и защиты культурного наследия, исторических артефактов, документов и материалов.

Инновационная деятельность в социально-культурной сфере

главным условием зарождения и развития инновационных методик в социально-культурной среде всегда была и остается выработка максимально большого количества творческих идей.

Социально-культурные инновационные методики имеют ряд особенностей. К таким особенностям можно отнести:1.инновационные методики социально-культурной деятельности представляют собой результат коллективного творчества; 2.применение инноваций в социально-культурных методиках не приносит быстрого результата, не всегда имеет ярко выраженный конкретный характер; 3.применение инноваций в социально-культурных методиках обусловлено внешней средой и необходимостью внутренних изменений; 4.инновации социально-культурных методик обладают широкой сферой применения.

ВИДЫ ИННОВАЦИОННЫХ МЕТОДИК В СОЦИОКУЛЬТУРНОЙ СФЕРЕ: 1.методики с инновациями глобального характера, направленные на решение общечеловеческих социокультурных проблем 2.инновационные методики с региональными или локальными нововведениями 3.инновации, осуществленные на одном объекте (единичные) и распространенные на несколько или многие объекты (диффузные) 4.продуктные инновации, охватывающие действия по внедрению новых или усовершенствованных продуктов (услуг) 5.процессные (технологические) инновации, охватывающие действия по освоению новых форм и методов организации производства при выпуске нового товара (услуги) 6.кризисные инновации 7.инновации развития.

Понятие, характеристика и проблемы формирования информационной культуры специалиста социально-культурной сферы

Информационная культура специалиста в социально-культурной сфере представляет собой его уровень умений, навыков и знаний в области обработки, анализа, использования и передачи информации, связанной с социокультурными процессами и явлениями. Формирование информационной культуры специалиста включает в себя ряд характеристик, а также сталкивается с некоторыми проблемами. Характеристики формирования информационной культуры: 1. специалист должен уметь эффективно находить, оценивать, анализировать и использовать информацию в рамках своей профессиональной деятельности. 2. знание и понимание основных принципов работы с цифровой информацией, включая компьютерные программы, интернет-ресурсы, электронные базы данных и т. д. 3. способность критически оценивать информацию, выявлять ее достоверность, обрабатывать и применять в работе. 4. способность эффективно обмениваться информацией с коллегами, партнерами, аудиторией и другими участниками социокультурной сферы. Проблемы формирования информационной культуры: 1. Информационный перегруз: специалисты могут столкнуться с избыточным объемом информации, что затрудняет ее обработку и использование в работе. 2. Неполная или некачественная информация: полученная информация может быть неполной, противоречивой или недостоверной, что затрудняет принятие обоснованных решений. 3. Изменения в информационных технологиях: быстрое развитие информационных технологий требует постоянного обновления знаний и навыков специалистов. 4. Отсутствие обучения: в ряде случаев специалисты в социально-культурной сфере могут не получить достаточного образования и тренинга по работе с информацией.

Характеристика деятельности арт-менеджера, основные функции

Арт-менеджеры – это особый склад людей, творческих и талантливых, постоянно продуцирующих какие-то идеи, проекты. Арт-менеджер имеет достаточно широкое поле деятельности, поскольку художественно-творческий продукт очень много­образен. Под ним можно понимать и произ­водство разнообраз­ных шоу-программ, концертов, фестивалей, конкурсов, клубных ве­черов, организацию показа мод, выставок художественных произведений, произ­водство кино-, аудио- и видеопродукции. Деятельность арт-менеджера имеет определенную специфику, зависящую как от вида искусства, в котором осуществляется профессиональная активность, так и от осуществляемых им процессов. В соответствии со статусом, ключевыми функциями и задачами арт-менеджер может выступать в качестве продюсера, арт-директора, агента, промоутера, осуществляющие работу по генерации арт-проектов, открытию и продвижению новых имен на арт-рынок, формированию сегментов сферы искусства.

Функции арт-менеджера: 1. общественно-организационная 2. специальные 3. Дополнительные функции

Можно вывести следующий перечень профессиональных качеств арт-менеджера: 1. интуитивное начало 2. информационная компетентность: 3. коммуникативная компетенция: 4. организационно-управленческая компетенция: 5. социально-психологическая компетенция: 6. юридическая компетенция: 7. экономическая компетенция: Личностные качества арт-менеджера: Интуиция, новаторство, коммуникативность, лидерство, мотивационность, ответственность, аккуратность, стрессоустойчивость, работа в команде.

К принципам работы арт-менеджера любого уровня можно отнести следующие:- состязательность. - ориентация на спрос. - свободное предпринимательство. - материальная заинтересованность - личная ответственность за результаты труда

Сущность культурной политики (понятие, субъекты, средства, механизмы реализации)

Культурная политика — это система государственных мер, направленных на создание условий для развития культуры, поддержки художественной и культурной деятельности, сохранения и продвижения культурного наследия, а также на формирование культурной среды, способствующей гармоничному развитию общества. культурная политика ставит перед собой следующие задачи: 1. Выработка стратегий культурного развития страны, региона.2.Формирование гражданского общества. 3.Пропаганда ценностей интеллигенции. 4.Формирование толерантности, пропаганда толерантного поведения. 5.Оценка имиджевых ресурсов регионов, стран, формирование национальных брендов.

Субъекты КП - государственная власть, общество и культура (те, кто разрабатывает различные программы в сфере КП). В более узком смысле к субъектам КП относятся: 1) общественные институты и общественные объединения; 2) государственные институты; 3) национальные культуры, субкультуры; 4) референтные личности и референтные группы. Средства культурной политики включают в себя различные финансовые инструменты, такие как государственные гранты, субсидии, спонсорская помощь, налоговые льготы для культурных организаций и творческих индустрий. Кроме того, нормативно-правовую базу, регулирующую культурную деятельность, а также влияющую на сохранение и защиту культурного наследия. Механизмы реализации культурной политики включают в себя- Разработку культурных стратегий и программ; - Формирование государственных и смешанных культурных фондов; - Создание центров поддержки творчества и культурных индустрий; - Разработка и принятие законодательных актов, регулирующих культурную сферу; - Организацию образовательных и культурно-просветительских мероприятий; - Проведение культурных мероприятий и фестивалей.

Социально-культурные и маркетинговые функции выставки

Выставка – это публичная демонстрация достижения тех или иных отраслей материальной или духовной сферы общества, основная цель которой – обмен идеями, теориями, знаниями при одновременном проведении коммерческой работы. Функции выставки заключаются в том, что на выставках проводятся маркетинговые исследования в конкретном сегменте рынка, презентации собственной продукции, обмен информацией между юридическими лицами, а также заключаются договоры по сбыту своей продукции, технологии производства товаров.

Социокультурные функции выставки: 1. Инновационная (Технологическое развитие). 2. Общественные связи (подстегивание интереса). 3. Информационная (Информирование и образование). 4. Политическая (Международный диалог, имиджевые цели, объявления). Среди функций выставочного маркетинга можно выделить следующие: Выставки позволяют собрать много новой информации о продуктах и способах их производства, о новейших технологиях и оборудовании; Экспозиции дают возможность для общения и обмена мнениями; На экспозициях присутствуют представители научной сферы, которые могут проконсультировать по любому вопросу; Выставочный маркетинг дает возможность продемонстрировать новые товары, что всегда положительно сказываются на будущих продажах; На выставках есть шанс заключить крупные контракты с потенциальными потребителями продукции; Экспозиции позволяют продемонстрировать товары в действии. Посетители смогут лично опробовать новую продукцию.

Цели и задачи государственной культурной политики Российской Федерации

Цель государственной культурной политики — духовное, культурное, национальное самоопределение России, объединение российского общества и формирование нравственной, самостоятельно мыслящей, творческой, ответственной личности на основе использования всего потенциала отечественной культуры.

Задачи культурной политики: - исследование, прогнозирование и проектирование основных направлений социально-культурной эволюции общества, характерных черт многонациональной российской цивилизации; – разработка основных принципов и направлений новой социокультурной аксиологии, – прогнозирование наиболее вероятных черт и параметров нового образа жизни, детерминируемого складывающимися в России социально-экономическими, государственно-политическими, духовными и иными условиями, – исследование и формулирование новых параметров российской идентичности; – поиск новых, современных языков и технологий социокультурной коммуникации; – исследование тенденций эволюции социального заказа на содержание и формы культуры

–совершенствование законодательной базы в области культуры и социокультурной политики; – развитие фундаментальных научных исследований в области культурологии – развитие историко-культурологического направления в системе общего среднего образования, – целенаправленное формирование корпуса специалистов-культурологов – разработка системы управленческих принципов и методов,–разработка основных принципов взаимодействия с общественными.

Фольклор в контексте народной культуры

Фольклор – искусство слова, совокупность устных художественных произведений разных жанров, созданных многими поколениями народа; область народной культуры, он охватывает народный быт, связан с трудом и досугом, социально-бытовыми отношениями. обычно подразумевают устное народное творчество-устную словесность как совокупность текстов. Фольклор в «широком» смысле – вся народная традиционная крестьянская духовная и отчасти материальная культура. В «узком» смысле – устная крестьянская словесная художественная традиция, «устная словесность», «устная народная словесность». Фольклор имеет специфические особенности, каких нет у художественной литературы – искусства слова. Словесный фольклор: сказки, предания, малые жанры (потешки, пословицы, скороговорки, небылицы, загадки и др.). Музыкальный фольклор: песни (трудовые, лирические, свадебные, колыбельные), заклички, частушки. Обрядовый фольклор: масленичные песни, колядки, веснянки, летние и осенние песни. Малый (детский) фольклор: потешки, колыбельные песни, скороговорки, небылицы, считалки, сказки, загадки. Фольклор — важнейший элемент, составляющий историю культуры, ее действующее лицо, отражающий, с одной стороны, крупнейшие события в жизни народа и государства, с другой — определенные циклы человеческой жизни; времен года, трудовых занятий. Одновременно фольклор — это самостоятельная форма духовной практики, развивающаяся по своим законам и располагающая своими возможностями и средствами влияния на историю, человека, его мысли и действия.Устно-поэтическое, музыкально-песенно-драматическое и изо­бразительное творчество создают комплекс явлений, интеграция и диффузия которых образуют целостную структуру фольклора.

Кадровые ресурсы социально-культурной деятельности

Важнейшим ресурсом социально-культурной деятельности является кадровый ресурс. Работники учреждений культуры отно­сятся к трем основным категориям: руководители учреждений и подразделений; специалисты и творческие работники; технический и вспомогательный персонал.

От подготовленности специалистов первых двух категорий кад­рового ресурса в значительной мере зависит успех деятельности учреждений культуры. Менеджер является основным кадровым звеном всей системы социально-культурной деятельности. Он отвечает за организацию и проведение этой работы в государственных и муниципальных учреждениях культуры.

Генеральная функция специалиста социально-культурной сферы – создание условий для наиболее полного развития и саморазвития, самоутверждения, самореализации различных слоев населения в сфере досуга.

Эффективность реализации генеральной функции в социально-культурной деятельности может быть достигнута только при условии обеспечения высокого уровня компетентности и степени профессионализма каждого из занятых специалистов

Каждый специалист должен иметь соответствующее образование, квалификацию, профессиональную подготовку, обладать знаниями и опытом, необходимыми для выполнения возложенных на него обязанностей. Все руководители и специалисты социокультурной сферы не реже 1 раза в 5 лет должны пройти повышение квалификации. Генеральная функция специалиста социально-культурной сферы – создание условий для наиболее полного развития и саморазвития, самоутверждения, самореализации различных слоев населения в сфере досуга.

Технология планирования в системе менеджмента социальнокультурной сферы

Планирование занимает центральное место в системе менеджмента. Это определение целей и показателей деятельности организации в будущем, а также постановка задач и оценка необходимых для их решения ресурсов. выполняет 3 основных задачи: 1 позволяет четко выделить основные этапы действий, необходимых для реализации решения; 2 Планирование помогает установить четкие сроки выполнения отдельных операций, связанных с решением; 3 Назначить ответственных лиц за исполнением операций.

В процессе планирования менеджеры учитывают следующие факторы: 1 Миссию (предназначение фирмы) и цели компании. 2 Реальный бюджет. 3 Учитывается ситуация сложившаяся на данныйьмомент на рынке (позволяет выявить запросы целевых групп). 4 Принимаются во внимание обязанности фирмы перед клиентами, сотрудниками, партнерами, муниципальными властями и общественными организациями.

В зависимости от уровня: 1.федеральные 2.республиканские 3.областные и краевые 4.районные и городские 5.планы учреждений и организаций, их подразделений 6.индивидуальные От степени обязательности: 1.прогнозные 2.рекомендательные.3.директивные (обязательные, планируются ассигнования из гос. бюджета, задания, связанные со строительством и др.) В зависимости от сроков: 1.перспективные (среднесрочные и долгосрочные) 2.текущие (краткосрочные и оперативные).Долгосрочные свыше 5 лет (на федеральном и региональном уровне), среднесрочные от года до 5 лет. Краткосрочные до года. Также есть стратегические и тактические планы. Этапы разработки плана: 1.организационно-подготовительный этап (определение круга исполнителей, определение сроков разработки, информационное обеспечение, методическое обеспечение) 2.разработка проекта плана (определение целей и задач на планируемый период, их характеристика в конкретных показателях, обоснование реализации плана, оформление проекта плана) 3.согласование и утверждение плана 4.пропаганда и организация контроля выполнения плана.

Технология проектного обоснования рекламной кампании в социально-культурной сфере

Под рекламной деятельностью понимается «совокупность средств, методов и способов распространения информации в определенной сфере экономической и общественной деятельности людей с целью привлечения внимания потенциальных потребителей к объекту рекламирования».Проектирование рекламных кампаний наиболее ответственная составляющая рекламного дела. Успех рекламных кампаний во многом определяет уровень и качество первого этапа – проектного. Этапы разработки проекта: 1 раздел: Характеристика маркетинговой ситуации. а) анализ проблем и ресурсов организации–рекламодателя (в качестве ресурсов можно рассматривать имидж, миссию, фирменный стиль); б) изучение конкурентного «климата» (кто, что, кому и как); в) идентификацию главного конкурента и характеристику его маркетингового потенциала (включая: направления, содержание и эффективность маркетинговой деятельности, основания и способы позиционирования и т.д.). 2 раздел: Определение и характеристика аудитории: а) выявление и характеристика целевых групп рекламы. Целевые группы рекламы определяются также в зависимости от проблем и ресурсов организации б) определение контактных аудиторий – тех социальных групп, от действий которых зависит решение проблем рекламодателя. 3 раздел: Определение целей и задач рекламной кампании. Можно выделить типичные цели, которые продиктованы базовыми проблемами рекламодателя. Цели рекламы определят вид рекламного сообщения, который может быть информативным; побуждающим, напоминающим, подкрепляющим, просвещающим, пропагандирующим. 4 раздел: Разработка стратегии рекламной кампании. Целевые и контактные группы. Задачи. Предмет рекламной коммуникации. Основания для позиционирования. Тема и содержание рекламного сообщения.Формы и средства рекламной коммуникации 5 раздел: Обоснование основных рекламных форм коммуникации, а именно: проектное обоснование акции (по соответствующей структуре); разработка сценария сюжетно–ролевой ситуации; 6 раздел. План рекламной кампании: Форма рекламы (акция, прием, средство и т.д.) Сроки проведения и последовательность смены рекламных мероприятий. Критерии эффективности рекламной кампании 7 раздел. Разработка бюджета рекламной кампанииБюджет рекламной кампании включает расходы по ее проектированию и размещению.

Виды и формы финансирования сферы досуга за рубежом

Все многообразие конкретно-реализуемых моделей можно свести к трем основным типам. Модели взаимодействия культуры и государства можно представить как европейскую, собственно британскую и американскую. Главное сходство этих моделей заключается в том, что они существуют в рамках развитых рыночных государств. В основе экономического, политического, социального развития этих государств лежат либеральные ценности, и, прежде всего, ценности свободы. Отличительные черты этих моделей сводятся к особенностям взаимодействия культуры и государства в условиях конкретной страны.

Европейская (Государственно-бюджетный) модель традиционно характеризовалась до последнего времени внушительной государственной поддержкой культурных институтов. Суть данной модели заключается в том, что государство берет на себя основное финансовое бремя по поддержке национальной культуры. британская модель (Общественно-добровольный), в которой изначально заложен принцип смешанного многоканального финансирования культуры. финансирование, осуществляемое из двух основных источников: государства и бизнеса, который на определенных условиях становится коллективным филантропом. Американская (Коммерческий сектор) Государственная поддержка культуры в США минимальна. Именно поэтому США - родина классического спонсорства и фандрейзинга. Остальные страны мира использовали опыт США и адаптировали его технологии к своим условиям жизни. США создает условия для реализации демократического, гражданского общества, в которых реально существуют объединительные тенденции нации, когда бизнес развивается не сам по себе и культура не сама по себе. Их существование взаимообусловлено, как правило, без вмешательства идеологии. Отдельно нужно сказать об общественной и частной благо-творительности в сфере культуры, о спонсорстве и меценатстве. Многие зарубежные фонды обладают весьма солидными финансовыми средствами, позволяющими им поддерживать любое ценное в социокультурном отношении начинание. Весьма солидны и личные вклады отдельных меценатов.

Основные институты арт-менеджмента. Общая характеристика

Арт-менеджмент в сфере искусства, совокупность методов, принципов, средств по реализации возможностей предпринимательства в сфере искусства. Основу арт-менеджмента составляют организации: -концертные компании (филармонии, концертные объединения, агентства, дирекции, центры концертного дела, самостоятельные художественные коллективы, концертные залы) -театрально-зрелищные предприятия(театры, цирки, продюсерские и промоутерские компании) -студии грамзаписи -предприятия развлекательно-зрелищной направленности -творческие объединения и агентства. В зависимости от характера собственности данные организации могут быть: собственниками материально-технических ресурсов, пользователями материально-технических ресурсов, владельцами и распорядителями материально-технических ресурсов. По составу учредителей данные организации могут выступать в качестве: государственных, муниципальных, частных, корпоративных. По характеру административно-правовой определенности могут быть: самостоятельными юридическими лицами, административно-правовой единицей в составе юридического лица, структурным подразделением в составе юридического лица, структурным подразделением в составе административной единицы, входящей в состав юридического лица.

Фандрайзинг как маркетинговая технология общественных объединений

Фандрайзинг – привлечения и аккумулирования средств из различных источников. По своей сути фандрайзинг мало, чем отличается от поиска инвесторов. Отличия заключаются в том, что инвесторов обычно ищут «всерьез и надолго», для создания основных фондов, и отдача от инвестиций предполагается спустя довольно длительное время, тогда как фандрайзинг связан обычно с поиском оборотных средств на реализацию проектов и программ, не создание основных фондов, а на деятельность.В последнее время для проведения фандрайзинговой кампании все чаще привлекаются профессионалы и общественные объединения.

Общественные объединения – добровольные, самоуправляемые, некоммерческие формирования, созданные по инициативе граждан, объединившихся на основе общности интересов для реализации общих целей. ОО являются некоммерческой организацией. Они вправе осуществлять предпринимательскую деятельность лишь для достижения целей, ради которых они созданы. Так называемый «третий сектор» становится реальной силой и опорой формирующегося гражданского общества. Принципы фандрайзинговой деятельности. 1. Поиск финансовых ресурсов - важнейшее направление деятельности ОО. 2. Получение средств возможно только через обмен, следовательно, ОО должно продавать свои услуги, продавать себя. 3. Просить средства не на организацию, а на конкретный проект. 4. Благодарность как немедленное реагирование на любое пожертвование, даже его отсутствие. 5. Отчетность перед спонсором за использование средств.

Общая характеристика работы институтов культурно-досуговой сферы за рубежом

Организационная структура сферы культурно досуговой деятельности за рубежом состоит из большого количества учреждений их деятельность направлена на обеспечение всех слоев населения разнообразными видами досугового обслуживания. В соответствии с «всеобщей декларации ООН» в 1948 г. каждый гражданин развитой страны имеет равный доступ к основным видам деятельности в сфере досуга и рекреации, а также культурными и духовными ценностями человека. Сфера культурно-досуговой деятельности делится на 3 сектора: 1. государственный, 2. коммерческий, 3. волонтерский. Модели управления в культурной политике на государственном уровне. 1. Министерство культуры осуществляет единую культурную политику. 2. Создание советов по культуре и искусству (Великобритания, США, Австрия) 3. Полная централизация (Бельгия, Германия) Существует 3 межотраслевой рекреационной комплекс на примере США 1. кино видео аудио комплекс 2. спортивно-рекреационный комплекс 3. туристский

Ценовая стратегия культурно-досугового учреждения. Технология составления смет по затратам на формирование услуг культурнодосугового учреждения

Проблема ЦО на услуги культуры возникла в связи внедрением нового хозяйственного механизма, благодаря которому УК получили некоторое послабление в хозяйственной деятельности в связи с тем, что приобрели право устанавливать цены на договорные услуги, характерные для экономики рыночного типа.Обретение прав на установление договорных цен вызвало необходимость перехода УК к свободному и самостоятельному ЦО на платные услуги и продукцию своей деятельности.Согласно последнему «цены (тарифы) на платные услуги и продукцию… организации культуры устанавливают самостоятельно. При организации платных мероприятий организации культуры обязаны устанавливать льготы для детей дошкольного возраста, учащихся, инвалидов, военнослужащих срочной службы…».В настоящее время базовым правовым документом, регулирующем ЦО, является Налоговый кодекс Российской Федерации (НК РФ), ч1 и 2 (1998-2002гг.) с дополнениями и изменениями. «рыночной ценой товара (работы, услуги)» признается цена, сложившееся при взаимодействии цены спроса и предложения на рынке идентичных (а при отсутствии – однородных) товаров (работ, услуг) в сопоставимых экономических (коммерческих) условиях.Закона «Согласование тарифов на платные услуги». Под тарифом понимается регулируемый тариф, то есть такой, когда оплата услуги складывается на рынке при государственном воздействии на этот тариф, в том числе и путем установления его определенной или фиксированной величины. Таким образом, на смену маркетинговым подходам к ЦО на платные продукты платной деятельности учреждений культуры, которые были широко распространены среди отечественных культурно-просвятительных учреждений (КПУ) до середины 90-х годов, пришло государственное регулирование.

Общая характеристика ресурсной базы социально-культурной деятельности. Разновидности ресурсов организации социокультурной сферы.

Ресурсная база социально-культурной деятельности (СКД) представляет собой совокупность всех необходимых элементов и условий для успешной реализации культурных проектов, производства культурных товаров и оказания услуг. каждый из которых играет свою роль в обеспечении полноценного функционирования социокультурной сферы. Важность ресурсной базы заключается в ее способности поддерживать развитие культурного потенциала общества, повышать доступность культурных благ для населения, а также влиять на качество и инновационность культурной продукции. Разновидности ресурсов в организации социокультурной сферы: Нормативный ресурс: включает законодательную и нормативную базу, которая регулирует социокультурную деятельность. (конституционные положения, законы, подзаконные акты, правила и стандарты, определяющие порядок организации и проведения культурных мероприятий) Кадровый (интеллектуальный) ресурс: состоит из специалистов различного профиля, обладающих необходимыми знаниями, навыками и компетенциями. Включает как непосредственно культурных деятелей (артистов, музыкантов, художников), так и управленцев, организаторов, маркетологов, технических специалистов, поддерживающих процесс создания и распространения культурных продуктов. Финансовый ресурс: обеспечивает материальную поддержку социокультурной деятельности через государственное, муниципальное финансирование, частные инвестиции, спонсорство, благотворительность и доходы от коммерческой деятельности. Материально-технический ресурс: включает оборудование, здания и сооружения, технические средства и инвентарь, необходимые для создания культурных продуктов и организации мероприятий. Это могут быть театры, музеи, библиотеки, концертные залы, а также специальное осветительное и звуковое оборудование, декорации. Социально-демографический ресурс: представляет собой целевую аудиторию социокультурной деятельности, ее потребности и предпочтения. Включает различные социальные, возрастные, профессиональные и этнические группы населения. Ресурсная база СКД - это комплексная система, где каждый тип ресурсов взаимосвязан с другими, обеспечивая комплексный подход к организации и проведению культурной деятельности на разных уровнях.

Бытовые формы народного художественного творчества

Народная художественная культура - древнейший пласт отечественного культурного наследия. Бытовые формы народного художественного творчества тесно связаны с повседневной жизнью, традициями и обрядами народа. Главной частью этой культуры являются произведения народного художественного творчества (песни, сказки, танцы и т.д.). В старину они передавались от поколения к поколению в бесписьменной форме ("из уст в уста"), и поэтому все время изменялись (варьировались). Они могут проявляться в различных аспектах культурной жизни, включая песенное, музыкальное, танцевальное, декоративно-прикладное искусство, а также в народных обычаях и праздниках. Песенное творчество включает в себя народные песни, которые передаются из уст в уста и часто не имеют известного автора. Эти песни могут быть как ритуальными (например, свадебными, календарными праздничными), так и бытовыми (работные песни, песни-застольные).иМузыкальное творчество охватывает использование народных инструментов, таких как гусля, балалайка, гармонь, дудка, и традиции народного музицирования. Народная музыка часто сопровождает песни, танцы и обряды. Танцевальное творчество отражает национальный характер, историю и быт народа. Народные танцы, такие как калинка, троицкий танец, лезгинка, характеризуются определёнными движениями, которые могут быть связаны с профессиональной деятельностью людей, например, с земледелием, охотой. Декоративно-прикладное искусство охватывает широкий спектр видов ремесел: ткачество, вышивку, резьбу по дереву, изготовление украшений, гончарное дело, ковроткачество и многие другие. Изделия не только служат утилитарным целям, но и несут эстетическую, символическую нагрузку, отражая этнические особенности. Народные обычаи и праздники включает в себя обряды, связанные с важными событиями в жизни человека (рождение, свадьба, похороны), а также календарные и сельскохозяйственные праздники, которые сопровождаются особыми обрядами, песнями, танцами и играми. способствуют укреплению социальных связей между его представителями, передаче знаний и опыта младшему поколению, а также сохранению национальной идентичности.

Нормативно-правовые ресурсы социально-культурной деятельности

Нормативно-правовой ресурс – это массив правовых и организационно-технологических документов определяющий организационный порядок подготовки и проведения социально-культурной деятельности. Охраняющих, запрещающих и регулирующих права граждан на время участия в процессе СКД. Эти ресурсы включают в себя законы, подзаконные акты, нормативные документы, инструкции и другие правовые источники, которые регулируют деятельность в области культуры и искусства, образования, молодёжной политики, спорта и туризма, а также в сферах, связанных с охраной культурного наследия. Они задают правовые рамки для организации, проведения и развития социокультурных проектов и мероприятий, определяют права и обязанности участников этих процессов, устанавливают механизмы государственной поддержки и регулирования. Документы принято классифицировать по уровням:1. Международный 2. Федеральный (государственный 3. Региональный (республиканский 4. Муниципальный (местный) Нормативные ресурсы представляют собой массив

К основным нормативно-правовым ресурсам социально-культурной деятельности относятся: Конституция Российской Федерации - основной закон страны, закрепляющий основные права и свободы человека и гражданина, в том числе право на участие в культурной жизни, доступ к культурным ценностям, право на образование. Федеральные законы, например, «Об основах культурной деятельности в Российской Федерации», которые определяют правовые основы организации культурной деятельности, права и обязанности государственных, муниципальных и негосударственных учреждений культуры, а также механизмы государственной поддержки культуры. Законы субъектов Российской Федерации - законы, принимаемые законодательными органами субъектов Федерации, которые учитывают региональные особенности и направлены на развитие культуры и искусства в конкретном регионе. Подзаконные акты (постановления, приказы, инструкции), издаваемые Правительством РФ, министерствами и ведомствами, которые детализируют положения законов, регулируют конкретные вопросы организации культурной деятельности, устанавливают стандарты и нормы в этой сфере. Международные договоры РФ в области культуры, которые Россия заключила с другими государствами и международными организациями. Эти договоры могут касаться вопросов сохранения культурного наследия, обмена культурными ценностями, сотрудничества в области искусства и образования.

Региональные и местные органы власти как субъекты культурной политики

Региональные и местные органы власти играют важную роль в формировании и реализации культурной политики на своих территориях. Они действуют как ключевые субъекты, которые определяют направления развития культуры, распределяют финансовые ресурсы, поддерживают местные культурные инициативы и проекты, а также обеспечивают сохранение культурного наследия.

Основные функции региональных и местных органов власти в сфере культурной политики: Разработка стратегий и программ: разрабатывают долгосрочные и краткосрочные стратегические документы, направленные на развитие культуры в регионе, учитывая специфику и потребности местного сообщества. Финансирование и поддержка: обеспечивают финансирование культурных учреждений и проектов из бюджета, а также могут инициировать и поддерживать грантовые программы для местных культурных инициатив. Сохранение и развитие культурного наследия: отвечают за сохранение историко-культурного наследия, включая реставрацию и поддержку музеев, архивов, библиотек и других культурных объектов. Содействие доступу к культуре: способствуют обеспечению равного доступа всех слоев населения к культурным благам и услугам, организации образовательных и просветительских программ.Продвижение культуры и туризма: работают над привлечением туристов и организацией культурных мероприятий, которые могут повысить привлекательность региона и его экономическое развитие. Взаимодействие с общественностью и партнерами: активное взаимодействие с общественными организациями, культурными институтами, частным сектором и другими заинтересованными сторонами. Мониторинг и оценка: Оценка эффективности реализуемых программ и проектов, мониторинг текущего состояния культурной сферы и адаптация политики в соответствии с меняющимися условиями и потребностями. Важность роли региональных и местных органов власти в культурной политике обусловлена их близостью к нуждам и интересам местного населения, что позволяет более эффективно учитывать и отражать местные особенности и приоритеты в культурном развитии.

Информационная сущность функции управления и информационные потребности менеджера социально-культурной сферы

Информация — обработанные данные, сведения о фактах, представляющие интерес для их получателя и составляющие основу принятия соответствующего решения. Информационная сущность функции управления в социально-культурной сфере заключается в сборе, обработке, анализе и распределении информации, необходимой для эффективного принятия управленческих решений, планирования, организации, мотивации и контроля в организациях данного типа. Информация в данном контексте служит как ресурс для развития, так и инструмент для управления процессами, проектами и персоналом в сфере культуры и досуга. Информация, используемая в организации управления, классифицируется: а) по степени обработки — первичная, получаемая в результате наблюдения и фиксации фактов, имеющих отношение к деятельности организации, и производная (вторичная, выводная, обобщенная), образующаяся путем переработки первичной; б) по функциональному предназначению — производственная и управленческая; в) по источникам получения — гласная (открытая) и негласная (конфиденциальная). Информационные потребности менеджера в социально-культурной сфере включают: Данные о целевой аудитории: социально-демографические характеристики, предпочтения, ожидания и потребности аудитории, а также обратную связь от посетителей и пользователей услуг. Информация о рынке: Анализ конкурентов, трендов и новинок в сфере культурных услуг, данных о спросе и предложении на рынке культурных и досуговых услуг. Финансовая информация: Данные о бюджете, финансировании, доходах и расходах, эффективности использования ресурсов. Организационно-правовая информация: Знание законодательства, норм и правил, регулирующих деятельность в социально-культурной сфере, по вопросам лицензирования, сертификации и стандартизации. Технологическая и инновационная информация: Сведения о новых технологиях, инновационных методах и практиках в организации мероприятий, создании и распространении культурных продуктов и услуг. Информация об управлении персоналом: обучении и развитии, о новых подходах к мотивации и управлению командами. Стратегическая информация: Анализ внешней и внутренней среды, SWOT-анализ, стратегическое планирование и разработка программ развития.

Технология проектирования деятельности общественного объединения

ОО – добровольная, самоуправленческая, некоммерческая организация, созданная по инициативе граждан объединившихся на основе общности интересов для реализации социальных и личностно значимых целей. Этапы проектирования ОО: 1. Определение миссии и целей. формулирование четкой миссии общественного объединения, которая отражает его основную идею и направление деятельности. формулируются конкретные, измеримые, достижимые, релевантные и временно ограниченные цели. 2. Анализ внешней и внутренней среды. провести SWOT-анализ (анализ сильных и слабых сторон, возможностей и угроз) для оценки внутреннего потенциала организации и внешних условий ее функционирования. 3. Разработка стратегии и плана действий. определяющая основные направления деятельности и методы достижения целей. указываются задачи, сроки их выполнения и ответственные лица. 4. Организация ресурсов. определение и мобилизация необходимых ресурсов (финансовых, человеческих, информационных и т.д.) для выполнения запланированных задач. 5. Реализация проектов и программ, предусмотренных планом действий. координация деятельности участников и эффективное управление проектами. 6. Мониторинг и оценка На протяжении всего процесса необходимо проводить мониторинг выполнения задач и оценку эффективности реализуемых мероприятий. Это позволяет своевременно вносить корректировки в деятельность организации. 7. Корректировка и совершенствование. На основе результатов оценки производится анализ достигнутых результатов и определяются пути дальнейшего развития и совершенствования деятельности общественного объединения. Технология проектирования деятельности общественного объединения требует системного подхода, внимания к деталям и гибкости управления, позволяя эффективно реагировать на изменяющиеся условия и достигать поставленных целей.

Влияние глобализационных процессов на социально-культурную сферу

Глобали-зация - ускоренное развитие интеграционных (объединитель-ных) процессов по всем направлениям жизнедеятельности населения земного шара.

Современный мир представляет собой время культурных перемен, эпоху глобализации, процесс которой является новым этапом в развитии общества, новой формой существования социума. Глобализация общества на сегодняшний день является одной из важных тенденцией развития цивилизации, которая оказывает влияние на все сферы жизнедеятельности общества: культуру, политику, образование, науку, экономику. Другими словами, глобализация зависит от научного, технологического и экономического развития страны. Наиболее важные перемены будут происходить в сфере культуры. Глобализация в сфере культуры, конечно же, имеет положительные и отрицательные последствия. К отрицательным можно отнести то, что культурная глобализация ведет к дальнейшему вытеснению высокой культуры и полному господству массовой культуры, к размыванию культурного многообразия, демассовизации. Положительные стороны глобализации — это налаживание культурных связей с помощью всеобщего информационного пространства. С помощью информационных технологий происходит проникновение различных культур во все точки нашей планеты, соответственно сближение государств и развитие национальных экономик.

Взаимодействие, диалог культур приведет к взаимному обогащению, что может благотворно сказаться на построении нового миропорядка. Глобальный мир должен сохранять культурное многообразие и уважать право каждого народа действовать в соответствии с собственными культурными идеалами и ценностями.

С развитием средств массовой коммуникации происходит взаимодействие, взаимопроникновение различных культур, понимание особенностей разнообразных национальных культур. Проблема понимания, которая начинается от межличностного общения и заканчивается коммуникацией культур, имеет особую значимость.

Маркетинговые технологии в арт-менеджменте

Арт-маркетинг как один из самостоятельных видов маркетинга в рыночных условиях обеспечивает продвижение «культурного продукта» на рынке и занимается исследованием социально-культурной деятельности как фактора макросреды для производственных и коммерческих организаций и фактора микросреды для арт-менеджмента. Техноло́гия — совокупность методов и инструментов для достижения желаемого результата; в широком смысле — применение научного знания для решения практических задач. «Маркетинг в сфере культуры, - по мнению В.Е. Новаторова, - представляет собой философию социально-культурной деятельности и управления. По своей сути маркетинг является разновидностью социально-культурной деятельности.

Маркетинг как метод управления используется, прежде всего, для создания имиджа организации или творческой личности, владельца интеллектуальной собственности. В задачи службы маркетинга входят: 1) изучение размеров рынка культурно-просветительских услуг и его сегментов, тенденций изменения потребностей в услугах организации отдельной творческой личности; 2) изучение потребности и запросов рынка культурно-просветительских услуг и степени их удовлетворения в отдельных сегментах; 3) обеспечение организации или творческой личности благожелательным отношением организаций-партнеров, общественности; 4) оказание помощи в разработке и продвижении принципиально новых и инновационных проектов и программ; 5) развитие коммуникаций, участие в публичных и рекламных акциях, способствующих целям организации. Для реализации маркетинга как метода управления в организации должна существовать система маркетинговой информации, в состав которой входят подсистемы сбора, анализа, хранения и распространения, которые позволяют изучить маркетинговую среду, осуществить управление маркетингом, оценить состояние внутренней среды и разработать программную стратегию организации.

Организация социально-культурной работы с различными категориями населения за рубежом

Социально-культурная деятельность - деятельность социальных субъектов, сущность и содержание которой составляют процессы сохранения, трансляции, освоения и развития традиций, ценностей, норм в сфере художественной, исторической, духовно-нравственной, экологической и политической культуры.

В Великобритании, Ирландии, Канаде, США - существуют сети социально-досуговых, образовательных, рекреационных, консультационных центров. Центры оказывают следующие услуги: медицинские консультации, обеды по льготным ценам (или бесплатные), организуют различные клубы на базе центра. Особую популярность во многих странах получают специально созданные университеты для людей старшего поколения.

В США существует – Американская ассоциация пенсионеров и Национальный совет пожилых граждан в США и Великобритании существуют различные центры досуга и отдыха другого плана для людей «третьего возраста». Организация досуга людей пожилого возраста в англоязычных странах многообразна, в центре внимания находится человек, с его психологическими особенностями, социальными проблемами, потребностями и интересами.

Работа с молодежью: Клубные объединения учебных заведений очень развита за рубежом. На 1 американский университет более 200 молодежных объединений. Национальная ассоциация студенческой деятельности Классифицируется по всему спектру интересов: Академическая, Религиозная, Спортивная, Национальная, Рекреационная. Особое внимание уделяется волонтерской деятельности, влияет на социализацию молодежи. Скаутское движение организовалось в 1907 году в Великобритании и действует сейчас в более 60 странах мира. В Англии скаутское движение находиться под патронажем королевы.

Законодательная база культурной политики в Российской Федерации

Культурная политика Российской Федерации регулируется на нескольких уровнях. На федеральном уровне основные органы включают Федеральное собрание, Президента и Правительство, а также судебную систему. Министерство культуры и массовых коммуникаций РФ играет ключевую роль, разрабатывая и реализуя программы для сохранения и развития культуры. Оно работает на основе Конституции РФ, федеральных законов и актов Президента и Правительства.

На региональном уровне министерства культуры субъектов РФ и органы местного самоуправления отвечают за управление культурой и искусством. Однако существует проблема разрыва между полномочиями этих органов и финансовыми ресурсами. Большая часть финансирования сосредоточена на федеральном уровне, в то время как расходные обязательства часто перекладываются на регионы и муниципалитеты.

Основные законодательные акты, определяющие обязательства государства в сфере культуры, включают Конституцию РФ, Бюджетный кодекс РФ и Закон РФ «Основы законодательства Российской Федерации о культуре». Эти документы служат основой для финансирования и поддержки культурных инициатив на всех уровнях управления.

Практика показывает, что именно через региональные и муници­пальные органы власти в значительной степени осуществляется реализация социальных гарантий государства в области культуры, закрепленных в Конституции.

Становление и развитие индустрии досуга в США

Индустрия досуга в США развивалась через несколько важных этапов, начиная с XIX века, привел к изменениям в организации рабочего времени, уровне доходов и возможностях для отдыха и развлечений у населения. XIX век: Эра начинается с цирков, ярмарок и первых театров. Развлечения были в основном мобильными и чаще всего доступны элитам. Конец XIX – начало XX века: Расширение доступа к развлечениям благодаря открытию первых парков развлечений и кинотеатров, что делало досуг доступным для более широких слоев населения. Середина XX века: Золотой век телевидения внес свой вклад в формирование массовой культуры. Музыкальная индустрия, особенно с распространением рок-н-ролла, становится значимым сегментом досуга. Конец XX века: Возрастает роль цифровых технологий. Появление интернета, видеоигр и мобильных устройств открывает новые возможности для развлечений и досуга. XXI век: Эпоха стриминговых сервисов и социальных сетей. Развлечения становятся ещё более персонализированными и доступными, а интерактивные платформы и онлайн-игры привлекают миллионы пользователей. Каждый этап развития индустрии досуга в США отражает технологический прогресс и изменения в социальной структуре общества, предоставляя новые формы развлечений и способы их потребления.

Становление и развитие индустрии досуга в США

Индустрия досуга в США развивалась через несколько важных этапов, начиная с XIX века, привел к изменениям в организации рабочего времени, уровне доходов и возможностях для отдыха и развлечений у населения. XIX век: Эра начинается с цирков, ярмарок и первых театров. Футбол, бейсбол, баскетбол, а также легкая атлетика и другие виды спорта становились популярными формами досуга.Домашние развлечения: В связи с увеличением среднего уровня доходов и доступности товаров для домашнего использования, семьи могли позволить себе приобретать настольные игры, книги, для проведения времени досуга в домашних условиях. Развлечения были в основном мобильными и чаще всего доступны элитам. Конец XIX – начало XX века: Расширение доступа к развлечениям благодаря открытию первых парков развлечений и кинотеатров, что делало досуг доступным для более широких слоев населения.Радио было одним из главных источников развлечения для людей.культурные мероприятия, такие как выставки, лекции и образовательные програмы, оставались популярными, часто организуемые местными общинами и благотворительными организациями.Середина XX века: Золотой век телевидения внес свой вклад в формирование массовой культуры. Музыкальная индустрия, особенно с распространением рок-н-ролла, становится значимым сегментом досуга. движение за гражданские права, рост популярности хиппи и протесты против войны во Вьетнаме. Конец XX века: Возрастает роль цифровых технологий. Появление интернета, видеоигр и мобильных устройств открывает новые возможности для развлечений и досуга. XXI век: Эпоха стриминговых сервисов и социальных сетей. Развлечения становятся ещё более персонализированными и доступными, а интерактивные платформы и онлайн-игры привлекают миллионы пользователей. Каждый этап развития индустрии досуга в США отражает технологический прогресс и изменения в социальной структуре общества, предоставляя новые формы развлечений и способы их потребления.

PR в учреждениях социокультурной сферы

Возрастание конкуренции в социально-культурной сфере привело к необходимости внедрения основных элементов PR в практику работы учреждений культуры. Как известно, учреждения социально-культурной сферы относятся к числу некоммерческих организаций, главная цель ко­торых заключается не в получении прибыли, а в решении духовно-нрав­ственных проблем общества. В связи с этим актуализируется проблема должного восприятия социально-культурных учреждений общественно­стью.

PR-деятельность в социально-культурной среде предполагает комплексную работу с несколькими целевыми группами общественности по следующим направлениям: обеспечение паблисити, фандрайзинг, антикризисное реагирование, формирование и поддержание имиджа учреждения, организация специальных событий.

В наши дни отсутствие информации об организации культуры в Интернете не допустимо. Для значительного количества представителей целевой аудитории Интернет – это основной информационный ресурс. Положительная деловая репутация современной организации культуры требует обязательного её присутствия в онлайн-пространстве. Это возможно через осуществление следующих мероприятий: А) Создание и управление корпоративным сайтом организации отрасли «культура». Б) Организация рекламных кампаний в Интернете. В) Сотрудничество и размещение различной информации на отраслевых порталах. Г) Создание группы организации в социальных сетях.

Финансовые ресурсы социально-культурной деятельности

Финансовые ресурсы — это совокупность всех денежных средств, которые имеются в распоряжении государства, предприятий, организаций и учреждений для формирования необходимых активов и осуществления всех видов деятельности. Они могут формироваться за счёт доходов, накоплений, капитала, а также различных видов поступлений. Финансовые ресурсы учреждений социально-культурной сферы формируются из различных источников. Основными из них являются: - *Бюджетные и иные поступления от учредителей* - *Доходы от платных форм деятельности* - *Платежи за оказание услуг по договорам с юридическими и физическими лицами* - *Добровольные пожертвования* - *Финансовые средства, полученные от фандрайзинга и краудфандинга (общественные источники финансирования)* - *Займы и кредиты банков* - *Другие доходы и поступления, включая доходы от предпринимательской деятельности*

Финансовые ресурсы хозяйствующих субъектов формируются за счет собственных и привлеченных средств. В настоящее время основными источниками формирования финансовых ресурсов учреждений социально-культурной сферы являются: «бюджетные и иные поступления от учредителей; доходы от платных форм деятельности; платежи за оказание услуг по договорам с юридическими и физическими лицами; добровольные пожертвования; финансовые средства, полученные от фандрайзинга и краудфандинга (общественные источники финансирования); займы и кредиты банков; другие доходы и поступления, включая доходы от предпринимательской деятельности» Эти источники позволяют учреждениям культуры быть более самодостаточными и гибкими в своей работе.

Основные этапы создания арт-проекта

Арт-проект – форма социокультурной, художественно-эстетической и творческой деятельности в разных сферах искусства. АП – это оригинальный замысел какой-либо формы, нацеленный на проеобразование; является обязат. компонентом проф.деят-ти А-Мра.

По Новиковой: 1. Подготовительный этап: - уточнение проблемы, изучение аудитории; - формулировка идеи, цели, задач; - обоснование выбора формы, жанра; - поиск худож.образа; - построение сценария; - план-график;

- составление сметы, расчет расходов/доходов. 2. Организационно-творческий: - утверждение бизнес-плана, сценария; - выбор сцен.площадки, разработка режис.сценария; - утверждение исполнителей, творч.коллективов; - создание проектов костюмов, декораций; - подбор/разработка муз.материала. 3. Этап производства и вторич.финансирования: - пошив костюмов, производство реквизита; - орг-ия и проведение репетиций; - проведение рекламной кампании. 4. Завершающий: - монтаж декораций, оборудования; - ген.репетиция, прогон; - премьера; - экспертиза и анализ рез-тов.

По Бирженюку еще есть: название, сфера проек-ия, ауд, ц/з, форма, содер-ие, бюджет, источники финансирования.