Зарубежная литература. Барокко, Классицизм и Просвещение / направления

Барокко (17в)

Барокко – «жемчужина странной формы»

Барокко является универсальным типом художественности – отображается во всех видах искусства.

- Актуализация сверхреального. Сверхреальность абсолютно управляет реальным миром.

- Возвращение религиозной картины мира и утверждение христианских ценностей как абсолютных.

- Понимание мира как динамичного, вечно изменяющегося, противоречивого. Искусство антитезы, гротеска.

- В основе барочной структуры – соединение несоединимого, парадоксальность художественной системы.

Барочная эпоха: мир динамичен; мир как некий хаос; мир вечно меняется – средние века: реальность земная и божественная – данность.

Классической страной барокко является Испания 17 века.

Запечатлеть неуловимое.

Классицизм (17в) (параллельно с барокко)

1. Нормативное искусство, формируется в условиях сильного авторитарного государства, воспевает государство, поддерживается государством (всеобщее выше личного). Классицизм = идеализирование

2. В основе эстетики классицизма находится рационалистическая философия; культ разума, дуалистическое понимание мира. Понимание мира как завершенного и формирование канонов

3. В качестве идеала утверждается искусство античности; заимствуется жанровая система, воспроизводятся античные сюжеты, используется античная мифология.

В условиях 17 века становления классицизма воплощением всеобщего является государство. Оно соотносится с разумом, гармонией, понимается как некий абстрактный идеал.

«Пусть правда всегда выглядит правдоподобно» - еще один лозунг классицизма.

Правдоподобие – проявление в фактах действительности универсального разумного смысла.

Борьба между чувством и долгом – главный конфликт классицизма.

Основоположник классицизма – Рене Декарт (1596–1650 гг.) – «Я мыслю, следовательно, я существую».

Цель искусства классицисты видели в познании истины, выступавшей как идеала прекрасного. Они выдвигали метод его достижения, основываясь на трех центральных категориях своей эстетики: разуме, образце, вкусе. Все эти категории считались объективными критериями художественности. С точки зрения классицистов, великие произведения – плод не таланта, не вдохновения, не художественной фантазии, а упорного следования велениям разума, изучения классических произведений древности и знания правил вкуса.

Классицисты полагали, что достойным примером является только та личность, которая может подчинить свои чувства и страсти разума. Вот почему положительным героем классицистической литературы всегда считался человек, способный пожертвовать своими чувствами в угоду разума. Таким, по их мнению, является Сид, персонаж одноименной пьесы Корнеля.

В связи с этим жанровая система классицизма также предполагает выдвижение высоких и низких жанров.

В качестве образца классицизм берет античные жанры.

Высокое и низкое не должны смешиваться – признак дурного вкуса.

Особенности высоких жанров:

1. В качестве главных героев могут присутствовать высшая аристократия, король, духовенство, исторические деятели, герои античной мифологии.

2. Для сюжетов выбираются важные эпизоды истории, легендарные сюжеты, античные сюжеты.

3. В основе находится высокая разновидность художественного конфликта. Философский конфликт, внутренний конфликт, внутренняя борьба героя, его выбор.

4. Высокий мирообраз, лишенный примет материального бытового мира.

5. Высокий стиль.

Особенности низких жанров:

1. Персонажами могут быть только обычные люди или представители 1-ого или 2-ого сословий, но не из аристократии.

2. В основе – низкая разновидность художественного конфликта классицизма. Конфликт добродетельных персонажей и персонажей, воплощающие личные пороки. Внешний конфликт. В комедии этот конфликт представляется в виде любовного треугольника.

3. Низкий мирообраз. Материальный мир, быт.

4. Низкий стиль. Простая речь.

Жанр в эпоху классицизма понимается как некий эйдос произведения. (Эйдос = идея, в одном образе соединение конкретного и идейного).

Просвещение (общее, далее по странам) (18в)

Просвещение – интеллектуальное движение, формирующееся преимущественно в 18 веке, связанное с развитием научной, философской и общественной мысли.

В основе – рационализма и свободомыслие, популяризация актуальных естественнонаучных представлений, критика существующих устаревших форм государства, критика религии.

Развитие следующих литератур: французская литература, английская литература, немецкая литература.

Ведущий тип художественности: просветительский классицизм.

Зарождается в Англии, но мировую известность приносит Франция. Господствуют до середины 18в.

В Германии развивается поздно и буквально в «пустыне». К концу 18 в. Германия совершает рывок в развитии и с 80-90х гг становится ведущей культурной страной Европы.

Общий образ – человек дикарь, на которого проливается свет разума.

Воплощение добродетели – 3 сословие.

Просветительская литература

1. Просветительский классицизм (Вольтер, Ш. Монтескье, Дж. Свифт, Д. Дефо, Лессинг)

2. Просветительский реализма (Д. Дидро, Дж. Филдинг, С. Ричардсон)

3. Просветительский сентиментализм (Ж.-Ж. Руссо, И. Ф. Гете, Л. Стерн)

Литература и др. искусства, развивающиеся вне просветительской идеологии

1. Французская психологическая проза (мемуарная, моралистическая, психологический роман) (Ш. де Лакло, А. Ф. Прево)

2. Рококо (представлен прежде всего в искусстве живописи)

3. Появляются элементы предромантизма

Основные этапы развития литературы 18 века:

1. 10–30-е годы: ранний английский просветительский роман (просветительский классицизм)

2. 40–50-е годы: зрелый английский просветительский роман (просветительский реализм)

3. 60-80-е годы: развитие литературы сентиментализма.

Англия (Родина)

Условно начало английского Просвещения принято датировать годом свершения «Славной революции». Установившаяся после «Славной революции» ограниченная монархия почиталась в стране самым передовым государственным строем, частные недостатки которого можно искоренить с помощью разумных реформ. «Славная революция» создала предпосылки великого промышленного переворота середины XVIII в. XVIII век для Англии — век создания колониальной империи.

Среди английских просветителей не было единства взглядов. Одни (Дефо, Ричардсон) в основном одобряли существующий строй, апологетически относились к буржуазному прогрессу, видя в нем залог дальнейшего неуклонного совершенствования человека и общества. Другие (Свифт, Филдинг), будучи убежденными демократами, резко критиковали бесчеловечность нарождавшегося буржуазного строя, искали пути к лучшему будущему, но в рамках самого буржуазного общества.

Просветительский классицизм

Национальное своеобразие английского просветительского классицизма по сравнению с «высоким» французским классицизмом XVII в. объяснялось его иным идейным содержанием и смягчением классицистской нормативности, что было обусловлено развитием английской философской и научной мысли, интересом к национальным традициям, приверженностью к концепциям, подтачивающим роль рассудочности в творческом процессе. В первой трети XVIII в. просветительский классицизм занимал в английской литературе господствующее положение. Он активно противостоял барокко, накапливал на жанровом уровне элементы рококо.

Просветительский реализм

В романе (обобщение) отразились основные черты просветительского реализма: он широко и полно описывал английскую жизнь, быт и нравы. Характер человека, его поступки и мораль определялись воздействием внешней среды, в которой человек вынужден жить. Роман отличался честностью в изображении человеческих слабостей и падений, в нем не было бездумной идеализации человека. Однако в это же время наблюдается начало кризиса просветительского оптимизма. Коррупция государственного аппарата, жестокое колонизаторство, нищета народа, разочарование в результатах исторического прогресса в Англии, а значит, и в идеалах просветительства проявились у писателей в различных формах: в сомнении в святости буржуазного разума, в социальной критике существующих отношений.

Просветительский сентиментализм

Сентиментализм как направление просветительской литературы зародился в 1720-е годы в Англии. Это была реакция на просветительский рационализм с его оптимизмом, гедонизмом и неверием.

Сентименталисты ставили Чувство выше Разума, Природу выше Цивилизации. Отсюда присущий литературе сентиментализма глубокий лиризм. В сентименталистской литературе происходит «открытие природы» и новых переживаний, которые вызывает созерцание прекрасных видов.

Другой характер носят знаменитые романы Ричардсона — «Памела» (1740), «Кларисса Гарло» (1748), «Сэр Чарльз Грандисон» (1754) — также являющиеся ярким и типичным продуктом английского сентиментализма. Ричардсон был совершенно нечувствителен к красотам природы и не любил её описывать, — но он выдвинул на первое место психологический анализ и заставил английскую, а затем и всю европейскую публику живо интересоваться судьбою героев и особенно героинь его романов.

Лоренс Стерн, автор «Тристрама Шенди» (1759—1766) и «Сентиментального путешествия» (1768; по имени этого произведения и самое направление было названо «сентиментальным») соединял чувствительность Ричардсона с любовью к природе и своеобразным юмором. «Сентиментальное путешествие» сам Стерн называл «мирным странствием сердца в поисках за природою и за всеми душевными влечениями, способными внушить нам больше любви к ближним и ко всему миру, чем мы обыкновенно чувствуем».

Франция

Королева – «Нет хлеба – пусть едят пирожное!»

Основным содержанием идейной жизни Франции этого времени является напряженная борьба с

политической, общественной, культурной системой феодального абсолютизма. Эта идеологическая подготовка революции и составила главную суть французского Просвещения.

Французское Просвещение было боевым, воинствующим, оптимистическим. Просветители верили в разум, прогресс, в совершенствование человеческого рода. Это они дали миру благородный призыв: «Свобода, равенство, братство». Просветители обращались к самым актуальным вопросам своего времени, отличались энциклопедичностью познаний и широтой интересов. Они разрешали проблему человека и его природы, признавая, что люди от природы равны, умственное и нравственное их отличие объясняется различным воспитанием и условиями жизни. Под воспитанием французские просветители, как английские, понимали воздействие на человека не семьи, а среды, в первую очередь – общественных учреждений.

Литература эпохи Просвещения являлась неотъемлемою частью просветительского движения. Художественные формы ее во Франции отличались большим разнообразием. На протяжении столетия развивался просветительский классицизм. В традиционных классицистических жанрах – оде, трагедии, эпической поэме – появилась новая, актуальная, политическая и философская проблематика. В литературе рококо, представленной малыми повествовательными и поэтическими сочинениями и комедией, сочетались развлекательность и сатиричность. Просветительский реализм, получивший теоретическое обоснование в трудах Дидро, наиболее полно выразился в жанре романа. Во второй половине 18 века окончательно сформировался сентиментализм.

Литература периода Просвещения во Франции носила боевой, воинствующий характер. В ней преобладали публицистические, пропагандистские, сатирические тенденции. Эта направленность и обусловила основные жанры, характерные для нее: политический философский трактат, философский роман, гражданская трагедия.Наиболее значительное влияние на французскую литературу 18 века оказала литература Англии, как самой передовой в экономическом и политическом отношении страны Европы. Многие французские писатели посвящают себя пропаганде английской литературы. Вольтер пропагандирует английский философов и Шекспира. Во второй половине 18 века началось восторженное увлечение французской публики Шекспиром.

Французская психологическая проза

НА ПРИМЕРЕ МАНОН ЛЕСКО, ИНФОРМАЦИЮ ЧИСТО КАК ПО НАПРАВЛЕНИЮ НЕ НАШЛА!!!

Отличается совершенством стиля и глубиной идейного содержания. Роман посвящен любви как силе непреодолимой, стихийной, до конца овладевающей человеком и таящей в себе страдания и несчастья. При этом важную роль играет социальный фон, реальная бытовая обстановка. Полиция, которая, якобы, следит за добродетельным поведением подданных, отличается лицемерием и совершает антигуманные акты. Общество и не могут принять любви молодых людей, поскольку идет противоречие сословным предрассудкам (Манон низкого происхождения). В этом заключались внешние социальные причины несчастья влюбленных, которые были преодолены естественным чувством, сметающим общественные преграды — аристократические предрассудки и феодальные привилегии. Причины внутренние - характер Манон: 1 отражение двойственности человеческого бытия, слияние добра и зла, а не их борьба, как обычно это показывалось ранее. Хар-р противоречит обычным представлениям, его невозможно объяснить и постичь рационалистически: она постоянна и ветрена, целомудренна и продажна, преданна и вероломна, искренна и лжива, простодушна и лукава. Манон думает только о сегодняшнем дне, она не может жить идеалами и не желает преодолевать материальные затруднения. Ее низменное поведение продиктовано реальными обстоятельствами: в затруднительных положениях, если де Гриё не может обеспечить их существование, она берет это на себя и поступает как продажная женщина(М.отравлена жаждой роскоши). При этом она беззаветно любит де Гриё. Назидательная цель книги аббата Прево - пример его героев должен уберечь др.людей от ошибок (об этом в предисловии). Поэтому Манон аморальна, ее не представишь женой с детишками. По Прево, природа вкладывает в человека и дурные и хорошие инстинкты и дает человеку возможность следовать хорошим побуждениям. Прево всегда сурово наказывает тех своих героев, которые проявляют эгоизм и жажду власти, унижают других. Чувствительное сердце, по мнению Прево, может привести к добродетели, но не является залогом ее. Человек должен подчиняться законам нравственным, религиозным, государственным, если они соответствуют естественным нормам. Пример - участь де Гриё. Для него любовь к Манон — это познание сути жизни. Поначалу у него, аристократа по рождению, чисто рационалистическое представление о мире ( только благоразумие может принести счастье и благополучие). Но после встречи с Манон жизнь его меняется, страсть перерождает его. Благородный и честный, он обманывает, крадет, даже убивает. Он в отчаянии, советы верного друга Тибержа не помогают ему. Но постепенно он начинает понимать, что «счастье неотделимо от тысячи мук», что радость и страдание — это одна стихия жизни. 

Просветительский классицизм

Как и в XVII веке, основным жанром классицизма остается трагедия. Но трагедия Вольтера качественно отличается от трагедий Корнеля и Расина. Если в трагедиях XVII века обычно утверждалась идея абсолютной монархии, то в просветительской трагедии основными становятся мотивы борьбы против тирании неограниченной монархической власти за парламентские и даже республиканские формы правления, а также борьбы против религиозного фанатизма за веротерпимость и торжество Разума. В трагедии усиливается философское начало, она шире реализует принцип живописности, начинается постепенный процесс «шекспиризации» трагедии.

Второй важнейшей особенностью просветительского движения во Франции, как на это указывают исследователи, является интерес к проблемам общественного и политического устройства жизни. Это дает себя знать в многочисленных обобщающих трудах французских писателей и ученых по вопросам теории государства и права, форм политической власти и ее истории, проблеме равенства людей. В связи с углублявшейся на протяжении XVIII века революционной ситуацией, в преддверии революции, наступление которой предчувствовалось многими французскими просветителями, было особенно актуально разрабатывать вопросы, связанные с возможным будущим общественным переустройством.

Просветительский реализм

1. Предпочтение современности как объекта изображения.

2. Более детализированное конкретно-историческое воплощение социальной и географической среды и человека.

3. Отказ от иерархии жанров.

4. Появление новых жанров, например, мещанской трагедии и драмы, «слезной комедии».

5. Выдвижение романа на первый план как «эпоса частной жизни».

Просветительский реализм также характеризуется оптимистической верой в торжество здорового нравственного начала, откровенной тенденциозностью и демократизмом в выборе героя.

Просветительский сентиментализм

Просвещение, проявляет себя в распространении идей Жан-Жака Руссо и связанного с его учением сентиментализма. Перу этого наиболее радикального французского просветителя принадлежат труды, в которых он обращается к нравственно-этическим вопросам, к проблеме воспитания личности в духе новых, передовых идей. Руссо выдвигает идеал свободного, естественного человека, ориентированного на разумные государственные и общественные институты, человека, в котором гармонично сочеталось бы личное и общественное, который мог бы быть одновременно и хорошим отцом, и человеком, способным в ответственный момент отечественной истории совершить гражданский подвиг. Не случайно, что именно в годы французской революции идеи Руссо были особенно популярны.

Руссо обобщает важнейшие философские темы:

1) значимость личности, сложности и противоречия ее развития;

2) культ чувствительности, которая была для Руссо, одного из представителей европейского сентиментализма, методом философским и творческим;

3) культ природы, неотъемлемой от душевного мира человека;

4) тема социальной несправедливости, стремления к гражданскому переустройству.

Италия

Снова на примере, в этот раз Гольдони.

Гольдони совершает театральную реформу: от импровизированной комедии масок дель арте к комедии характеров. Он ставит своей целью воплотить на итальянской сцене мольеровскую комедию, приспособив её к эстетическим требованиям своего времени и к нравам Венецианской республики. Кроме того, Гольдони считает необходимым использовать жизненные наблюдения и воплотить на сцене различные реальные истории, сочетая поучительность и развлекательность. Тот тип комедии, который мы видим у Гольдони, достаточно нам знаком: бытовая комедия характеров. Гольдони выстраивает на сцене определённый социум со своими законами. Драматург, безусловно, следует классицистической эстетике, ориентируясь на правдоподобие и нравоучительность. Характеры – это предмет наблюдений Гольдони. Писатель мыслит театрально, и даже манифест создаёт как предисловие к пьесе «Комический театр» (Il teatro comico 1750). Определяя основные принципы создания драматических произведений, Гольдони говорит о том, что не сатира на человека, а критика порока есть цель его комедии, необходимо выделить не один персонаж, символизирующий какой-то порок, а показать целую группу персонажей и взаимоотношения между ними.

Комедия дель арте не имела написанного текста, она импровизировалась актерами по заранее известному сценарию, т. е. каждый спектакль как бы создавался заново. Главным в ней был не текст, а игра актеров, которые для живости представления обильно уснащали свою игру шутками и трюками («лацци»). К XVIII в. комедия масок теряет свое общественное и нравственное содержание, превращаясь в развлекательное зрелище.

Германия

1 Этап. 18в 3—50е. годы. Связано с утверждением классицизма, заимствованного из Франции. Главный деятель театра на этом этапе Иоганн Кристофер Готшед 1730 – опыт критической поэтики для немцев – учебник по стихосложению.

Формирование национального менталитета и языка.

2 Этап. 50-60 гг. Расцвет классицизма. Иоганн Иоахим Винкельман. «История искусств древности». Изучал античность и делал акцент на искусстве Древней Греции. Повлиял на Гёте.

Готгольд Эфраим Лессинг. В его трактате «Лаокоон, или о границах живописи и поэзии» (1766) раскрывается важный вопрос – о специфической природе поэзии и живописи. Иными словами, Лессинг обосновал мысль о том, что поэзия и живопись имеют свои специфические законы, свой художественный язык, свои выразительные средства. Искусство актера он ставит между поэзией и живописью, оно подчинено законам пластики и законам слова. Анализируя специфическую природу поэзии и живописи, Лессинг тем самым делает вклад в эстетику (науку о прекрасном), в классификацию искусств.

3 Этап. 70-80гг. Буря и натиск.

Иоганн Готфрид Гердер «Идеи к философии истории человечества»

Формируется категория историзма

Обращение к изучению Средневековья

Культ Шекспира

Отвержение классицистской эстетики.

Отказ от готовых идей, формирование сентиментализма.

Выдвигается герой-бунтарь, вступающий в конфликт с обществом, властью, государством. Герой честный, благородный, жертвующий собой или погибающий в том конфликте. Всегда одинок, всегда сильная личность.

4 Этап. 80-90гг. Веймарский классицизм. 1775-1785гг – Жизнь в Веймаре при дворе Карла Августа Саксен-Веймарского. Начало периода веймарского классицизма определяют поездкой Гёте в Италию в 1786—1788 годах и переездом Шиллера в Веймар в 1799 году. В период своего расцвета веймарские классики вели совместную работу, выработали новую эстетическую программу, которая завершила историю немецкого Просвещения и внесла вклад в развитие всей немецкой литературы.

Гёте и Шиллер стремятся возродить в своем творчестве античные принципы воспроизведения действительности, став представителями нового, так называемого «веймарского классицизма». Существенной чертой их нового, классического метода является то, что он направлен на изображение, прежде всего положительных, идеальных моментов жизни, на исключение из искусства всего прозаического, повседневного, индивидуально-характерного, что было столь примечательно для литературы «бури и натиска». Произведения веймарской классики представляют собой образец «идеальной поэзии». В ней реальная действительность предстает в широких обобщениях, очищенной от «прозаического элемента», от всего мелочного и будничного.

Герой в классическом творчестве Гёте и Шиллера—это личность крупная, часто нравственно совершенная, раскрываемая не в будничной, повседневной обстановке, а в высоких порывах своего духа. Ее интересуют судьбы народа и всего человечества. Личное для нее не заслоняет общее. Она находит удовлетворение в служении благородным человеческим идеалам и терпит крушение тогда, когда теряет связь с народом.