10. Ассоциативная лирика б. Пастернака. Книга стихов «Сестра моя – жизнь».

Поэтический мир Бориса Пастернака предстает перед нами во всем богатстве звуков и ассоциаций, которые открывают давно знакомые предметы и явления с новой, неожиданной стороны.

Своеобразие лирики Пастернака состоит в сложных ассоциативных рядах. Вот, например, какими точными и в то же время сложными, необычайными штрихами передается ощущение прогретого воздуха в хвойном лесу:

«Текли лучи. Текли жуки с отливом,

Стекло стрекоз сновало по щекам.

Был полон лес мерцаньем кропотливым,

Как под щипцами у часовщика.»

В 1913 г. Пастернак познакомился с Маяковским и решил отказаться от романтической манеры. Вошел в «Центрифугу». Знакомство Цветаевой со стихами сборника «Сестра моя — жизнь» стало началом многолетней переписки и Дружбы поэтов.

Книга «Сестра моя — жизнь» была написана им в 1917 г. и имела подзаголовок: «Лето 1917». Она посвящена Лермонтову. В основе внутреннего сюжета книги была история любви поэта к Елене Виноград. Пастернак признавался: «"Сестра моя — жизнь" была посвящена женщине. Композиция подчинена сюжету любовной драмы от момента зарождения любви до ее утраты. Тема женской доли, противопоставление естественного чувства правилам и установлениям морали, калечащим женскую судьбу, отразилась в стихотворениях «Любимая, — жуть! Когда любит поэт...», «Сестра моя — жизнь и сегодня в разливе... » и др. Эта тема сквозная у Пастернака.

В «Сестре…» он изображает мир как отражение человеческих переживаний. В книге указан отход Пастернака от восторженного восприятия революции.

Ее стихи объединены общей идеей и образами. Книга имеет композицию: вступление, основную часть, состоящую из нескольких циклов, и «послесловие».

В первую очередь интересно стихотворение «Про эти стихи», в котором мироощущение лирического героя:

В кашне, ладонью заслоняясь,

Сквозь фортку крикну детворе:

«Какое, милые, у нас

Тысячелетье на дворе?»

В нем отношение к истории. Лирический герой воспринимает себя как часть истории, он «вечности заложник у времени в плену».

Интересно и стихотворение «Сестра моя – жизнь и сегодня в разливе...», давшее название книге. В нем утверждается равенство всех вещей и существ в истории. Вещь сотворена, следовательно, вошла в историю и стала равна ей.

Интересно и стихотворение «Ты так играла эту роль!», в котором лирический герой воспринимает жизнь как игру.

И, низко рея на руле

Касаткой об одном крыле,

Ты так! – ты лучше всех ролей

Играла эту роль!

Поэтика Пастернака ассоциативна.

Интересны стихи, задающие вопрос о природе творчества. Пример – стихотворение «Балашов»:

Мой друг, ты спросишь, кто велит,

Чтоб жглась юродивого речь?

Ответ – в стихотворении «Давай ронять слова». Характерно, что эпиграф к нему – только что процитированные строки. А все стихотворение преддверие ответа:

Ты спросишь, кто велит? —

Всесильный бог деталей,

Всесильный бог любви…

Это стихотворение, несмотря на то, что оно не последнее в цикле, как бы завершает книгу.

В книге есть цикл «Занятие философией», включающий в себя «Определение поэзии», «Определение творчества», «Определение души». Из «Определения поэзии»:

Это – ночь, леденящая лист,

Это – двух соловьев поединок...

Отдельная тема книги— лермонтовская, Лермонтов был для Пастернака в то время «олицетворением творческой смелости и открытий.

В стихах о Кавказе возникает соотнесение природы и истории: красоту гор он воспринимает как образец для «генеральных планов» современности.

11. Поэмы Б. Пастернака 1920-х годов. Анализ одной из поэм («Высокая болезнь», «905-й год», «Лейтенант Шмидт»). Цикл лирики «Стихи из романа» («Стихотворения Юрия Андреевича Живаго»).

По возвращении из Германии поэт сблизился с литературной группой ЛЕФ, в которой, как вы помните, состоял и В. Маяковский. Какое-то время они сотрудничали. Но Пастернаку не были близки эстетические и политические взгляды лефовцев. Он, в силу своего миропонимания, не мог принять установку на подчинённость поэта групповым интересам. В 1924 году в журнале «ЛЕФ» была обпуликована поэма Пастернака «Высокая болезнь», в которой он попытался выразить своё понимание Октябрьской революции. Здесь отчётливее, чем в других произведениях поэта, прозвучали мысли о нравственном смысле революции и о жертвенной сути судьбы поэта. В этой поэме Пастернак называет творчество гостем всех миров, который свободен во времени и пространстве, а «песнь» поэта — «высокой болезнью».

Анализ “Высокая болезнь”

Б. Пастернак. Высокая болезнь

В поэме замечательного поэта и переводчика Б. Пас­тернака «Высокая болезнь» отразились его размышления не только о сложном времени начала XX века, но и о природе искусства, о непростом назначении поэта.

Поэма «Высокая болезнь» вся построена как бы из фраг­ментов — воспоминаний и раздумий автора, в которых отразилось его отношение к происходящим событиям, к людям. Намеренная разорванность, внутренняя динамика повествования позволили поэту передать ход и ритм вре­мени, неукротимое движение исторического процесса.

Сбиваясь с ног от беготни,

Приносят весть: сдается крепость.

Не верят, верят, жгут огни,

Взрывают своды, ищут входа,

Выходят, входят, идут дни,

Проходят месяцы и годы.

Жизнь, окружающая поэта, полна не только величия, но и смуты, беспокойства, страданий, неуверенности в завт­рашнем дне. Это — переходное время, когда «рождается троянский эпос». Однако, с другой стороны, Пастернаку понятна вся беспощадность века, когда действительность больше похожа на содом, когда многие, не умея разобрать­ся с новшествами эпохи, бросались «от книг на пики и на штыки», когда не дает покоя «сосущий клекот лихолетья», принося то голод, то разруху, то болезни.

Невыносимо тихий тиф,

Колени наши охватив,

Мечтал и слушал с содроганьем

Недвижно лившийся мотив

Сыпучего самосверганья.

Все эти испытания, выпавшие на долю народа, словно проверяют его на прочность и веру, в то же время постоян­но обрекая на лишения и жертвы. Жизнь для многих становится ожиданием смерти.

И сон застигнутой врасплох

Земли похож был на родимчик,

На смерть, на тишину кладбищ,

На ту особенную тишь,

Что спит, окутав округ целый...

Призвание поэта, который часто первым чувствует приближающиеся изменения и по-другому, чем обычные люди, на них реагирует, Пастернак называет «высокой болезнью». Поэт и другие творческие личности всегда общались с миром на равных, и это налагало на них огромную ответственность всегда быть честным перед временем и собой («я не рожден, чтоб три раза смотреть по-разному в глаза»), они не имеют права даже на слу­чайные ошибки.

Благими намереньями вымощен ад.

Установился, взгляд,

Что, если вымостить ими стихи,

—Простятся все грехи.

Все это режет слух тишины,

Вернувшейся с войны.

Пастернак говорит и о трагичности положения поэта, который во времена грозной смены событий иногда вы­нужден выступать не в роли активного деятеля, а в роли пассивного свидетеля, летописца истории. Поэтому он на­зывает свое творчество «музыкой во льду», «музыкою ча­шек, ушедших кушать чай во тьму глухих лесов»:

Мы были музыкою мысли,

Наружно сохранявшей ход,

Но в стужу превращавшей в лед

Заслякоченный черный ход.

Но были и такие поэты как Маяковский, сумевший настолько проникнуться идеями революции, что подчинил все свое творчество нуждам эпохи и старался быть актив­ным участником построения новой жизни.

А сзади, в зареве легенд,

Дурак, герой, интеллигент

В огне декретов и реклам

Горел во славу темной силы...

Печатал и писал плакаты

Про радость своего заката.

О себе Пастернак говорит, что он «трезво шел по трез­вым рельсам». Оглядываясь по сторонам, он видел, что все вокруг «смотрело полным погорельцем, отказываясь наот­рез когда-нибудь подняться с рельс». И в то же время ему открывалась вся безысходность существования царского самодержавия и призрачность будущего:

И уставал орел двуглавый...

От стягивавшейся облавы

Неведомого мятежа...

И будущность была мутна.

И здесь появляется образ Ленина — исторического де­ятеля, выступившего вперед в смутное время перемен и способного повести за собой, озвучить историю:

Он управлял теченьем мыслей

И только потому — страной.

Так, размышляя о своем поколении, о времени, в кото­ром живет, об испытаниях, которым жизнь подвергает че­ловека в беспокойную переломную эпоху, Пастернак дела­ет вывод и о роли исторических личностей:

Предвестьем льгот приходит гений

И гнетом мстит за свой уход.

Таким образом, поэт сумел не только достоверно ото­бразить действительность первой трети XX века, но и за­глянуть в недалекое будущее своей страны.

Во второй половине 1920-х годов поэт создал произведения о революционной эпохе: поэмы «Девятьсот пятый год» (1925— 1927), «Лейтенант Шмидт» (1926—1927) и роман в стихах «Спекторский» (1925—1930).

В 1935 году Борис Пастернак вместе с Ильей Эренбургом и Исааком Бабелем представил Союз писателей на Международном конгрессе писателей в защиту культуры. В этом же году поэт заступился за арестованных мужа и сына Ахматовой, написал письмо Сталину. После их освобождения выслал главе государства книгу переводов «Грузинские лирики». Но к концу 30-х годов отношение коллег к Пастернаку ухудшилось: он писал о природе и чувствах, а от него ждали гражданской лирики, воспевающей советский строй.

В 1946 году Пастернак начал писать роман «Доктор Живаго». Основным прообразом главной героини стала его новая любовь — Ольга Ивинская.После выхода первых глав Ольгу Ивинскую арестовали, пытали, требовали рассказать, о чем будет роман, станет ли он оппозиционным. Ее осудили и отправили в лагеря, где она пробыла 4 года.

Цикл лирики «Стихи из романа» («Стихотворения Юрия Андреевича Живаго»).

Автор одной главой включил в роман цикл стихотворений Юрия Живаго, органично вливающийся в текст, становящийся его частью. Это душа героя говорит с нами языком поэзии.

В 1930–1940-е годы Пастернак занимается переводами зарубежных классиков Шекспира и Гете. По-видимому, это сказалось в том, что цикл стихов Юрия Живаго открывается гениальным стихотворением «Гамлет». Его лирический герой ведет монолог от первого лица. Гамлет здесь воспринимается одновременно и как принц Датский, продолжающий жить в стихотворении Пастернака, и как актер, играющий роль Гамлета. Предполагается театр, сцена, на которой стоит лирический герой, шум зрителей перед началом представления. В стихотворении говорится о драме жизни каждого мыслящего человека. Герой обращается к Богу — «Авва Отче» с просьбой избавления от страданий, но, как и Христос, он должен пройти мученический путь до конца. Надежды нет, вокруг «сумрак ночи»:

Я один, все тонет в фарисействе.

Жизнь прожить — не поле перейти.

Стихотворение можно воспринимать и как монолог самого автора. Пастернак находился в родной стране, но был в изоляции, ожидал ареста. Он не мог принять партийности литературы, не мог творить в условиях несвободы. Поэт, начиная с середины 1930-х годов, решал для себя вопрос «быть или не быть?».Иная тональность в стихотворении «Зимняя ночь». Поэт при помощи повторов и гиперболы создает образ сильной метели, вьюги:

Мело, мело по всей земле

Во все пределы.

Свеча горела на столе,

Свеча горела.

Постоянными повторами поэт добивается ощущения остановившегося времени, когда мир тонет в снегу, ничего нельзя сделать или изменить и только сердце человеческое еще живо, горит его огонек. Человек, его любовь противостоит злу мира, которое воплощено в метели. Оконная рама видится, как крест, спасающий людей в их жилищах. Мерцающий огонек свечи — как сигнал, обращенный к другим душам с намерением объединиться. Это стихотворение звучит удивительно музыкально.

В цикле стихов Юрия Живаго поэт предстает как сложившийся автор философской поэзии. Он воспевает гармонию целостного мира, пытается связать разрозненное в нем. Поэт умеет выхватить мгновение и показать его вечный и глубокий смысл для каждого человека. Его волнует загадка времени в философском смысле этого понятия:

Снег идет, густой-густой.

В ногу с ним, стопами теми,

В том же темпе, с ленью той

Или с той же быстротой,Может быть, проходит время?

Для Пастернака единственно правильный путь человека — слияние с природой, с миром, понимание конечности жизни людей. Поэт пытается прозреть свое будущее:

За поворотом, в глубине

Лесного лога,

Готово будущее мне

Верней залога.

Поэта восхищала ежесекундно меняющаяся жизнь, в которой для человека предусмотрено неисчислимое количество различных вариантов развития событий. Проблема бессмертия, вечности у поэта неожиданно выражена образом новогодней елки:

Будущего недостаточно.

Старого, нового мало.

Надо, чтоб елкой святочной

Вечность средь комнаты стала.

В духовной жизни человека Пастернак признавал только активную позицию. Он уверен, что человек только тогда состоится, если будет «все время рваться вверх и вдаль». Его герой Юрий Живаго говорит: «Как сладко жить на свете и любить жизнь! Как всегда тянет сказать спасибо самой жизни, самому существованию…» Эта мысль принадлежит большому русскому поэту Борису Пастернаку.