Литературная школа — небольшое объединение литераторов на основе единых художественных принципов, сформулированных теоретически — в статьях, манифестах, научных и публицистических высказываниях, оформленных как «уставы» и «правила». Нередко такое объединение литераторов имеет лидера, «главу школы». Принадлежащими к одной школе, как правило, признаются писатели, создавшие ряд литературных явлений с высокой степенью общности

— вплоть до общности тематики, стиля, языка.

Формы литературных объединений могут быть различными, завися от степени спайки их участников. Одни из них объединены крайне слабой связью; таково например огромное большинство аристократических салонов XVIII в. Диаметрально противоположную форму литературных объединений представляют собой те кружки, которые группировались в 50-90-х гг. прошлого века вокруг редакций виднейших журналов — «Москвитянина», «Современника», «Русского слова», «Отечественных записок» и др. По существу именно эти последние представляют собой объединения в собственном смысле слова, т. к. в основе их лежит единство политических и идеологических установок.

35. Литературная критика. (По Г. Поспелову.)

Разбором и оценкой художественных произведений, наряду с литературоведением как научным изучением истории литературы, занимается также литературная критика. В России расцвет литературной критики относится к середине 19 в., когда выступили такие выдающиеся ее представители, как Белинский, Чернышевский, Добролюбов, Писарев. Критика становится постоянным спутником литературы.

Существование критики обусловлено специфическими особенностями самой художественной литературы, прежде всего — образно-идеологическим значением ее содержания. Естественно, она возбуждает у читателей ответные идейные отклики. С критическими статьями выступают люди, способные раскрыть и передать другим идейную направленность произведений современной им художественной литературы. Литературный критик обычно представляет в своих статьях не только себя лично, но и целый литературный, общественный лагерь. Поэтому одно и то же произведение может вызвать различные оценки и отклики в статьях разных критиков, представляющих мнения разных общественных кругов. Иногда возникает литературно-критическая борьба — по поводу некоторых, особо значительных произведений.

Литературная критика вместе с тем выполняет и другую задачу. Идея художественного произведения, то осмысление и оценка жизни, которые являются активной стороной его содержания, выражаются в образах – в изображении отдельных личностей (персонажей), их действий, отношений, переживаний, высказываний, окружающей их обстановки. Критика приходит на помощь читателям. Разъясняя свое понимание произведения, давая ему оценку, критик не может при этом уклониться от его разбора. В нем могут рассматриваться идейные особенности и достоинства произведения или же собственно художественные особенности. Литературная критика всегда считает основной стороной художественного произведения его идейное содержание, уделяет ему наибольшее внимание и только в связи с ним рассматривает особенности художественной формы.

Иных принципов анализа придерживается обычно критика, выражающая идеи тех общественных течений, представители которых не стоят во главе общенационального прогресса или даже стремятся уйти от осознания важнейших соц. опросов своего времени. Такая критика сосредотачивается на оценке их собственно художественных достоинств. В интересах такой критики часто использовалась особая «теория» искусства, с помощью которой критики стремились оправдать этот односторонний и

неверный подход к оценке художественных произведений. Такова была в особенности теория «чистого искусства», или «искусства для искусства».

Задача критиков заключается в том, чтобы предлагать читателям такое истолкование и оценку произведений современной художественной литературы, которое служит интересам и идеалам определенного общественного движения и борется тем самым за определенные перспективы национально-исторического сознания.

Главная же из основных задач литературоведения — выяснять и показывать объективные особенности и закономерности исторического развития художественной литературы

(словесности) народов мира) . Литературоведение и литературная критика должны быть тесно связаны между собой. Выполняя свои собственные задачи, разъясняя и оценивая произведения современной литературы в свете идеалов того или иного общественного движения, критик, стоящий на исторически прогрессивных позициях, не может не исходить из общего понимания объективных особенностей, закономерностей и перспектив развития литературы. И он, естественно, должен опираться при этом на те наблюдения, научные обобщения и выводы, к которым приходит литературоведение. Но и литературоведение не может быть равнодушным к тем задачам, которые на себя берет литературная критика. Литературовед должен изучать любую национальную литературу прошлого в такой закономерной перспективе развития, которая объяснила ее настоящее.

36. Произведение и контекст. Проблема внетекстовых связей произведения. Цитата. Интертекст

Цитата

Под цитатой понимают точное воспроизведение какого-нибудь фрагмента «чужого» текста. В литературоведении понятие «цитата» нередко употребляется как общее, родовое. Оно включает в себя собственно цитату — точное воспроизведение какого-либо фрагмента чужого текста , аллюзию

— намек на историческое событие, бытовой и литературный факт, предположительно известный читателю и реминисценцию — не буквальное воспроизведение, невольное или намеренное, чужих структур, слов, которое наводит на воспоминания о другом произведении.

Таким образом, цитатой — в широком смысле — можно считать любой элемент чужого текста, включенный в авторский («свой») текст. Важна не сама цитата, а ее функция, та роль, которую она играет, будя читательские ассоциации. Самый простой и очевидный случай цитирования — воспроизведение хорошо известного читателю фрагмента. Никаких кавычек при этом автор не ставит, потому что уверен: читатель обязательно узнает цитату.

Цитаты могут быть лексическими, метрическими, строфическими, фоническими, сборная

цитата (знак-символ определенного источника), автоцитирование.

Условно можно обозначить три основные позиции цитаты в тексте : начало, финал, «между началом и финалом». Начало и финал — это сильные позиции. Под началом мы будем понимать заглавие, эпиграф, посвящение и первую строку стихотворного или первый абзац прозаического текста, под финалом — последнюю строку стихотворного или последний абзац прозаического текста.

Интертекстуальность

В литературе постмодернизма культивируется зыбкость границ между своим и чужим текстом. В современном литературоведении применяется термин интертексуальность, трактуемый по-разному: как типы взаимодействия своего и чужого слова или как растворение индивидуального текста в цитатах.

Р.Барт: «Каждый текст является интерстекстом; другие тексты присутствуют в нем на различных уровнях в более или менее узнаваемых формах: тексты предшествующей культуры и тексты окружающего мира. Каждый текст представляет собой новую ткань, сотканную из старых цитат. Обрывки культурных кодов, формул, ритмических структур, фрагменты социальных идиом и т.д. — все они поглощены текстом и перемешаны в нем, поскольку всегда до текста и вокруг него существует язык»

Выделяют внешнюю и внутреннюю интертекстуальность.

Внешняя — аллюзии, реминисценции, использование в литературе других видов искусства (живописи, архитектуры, музыки и тд)

Внутренняя — вставные элементы (письма, дневники), лжеимитация старинного текста.

Текст

— Это собственно речевая грань литературного произведения, выделяемая в нем наряду с предметно-образным аспектом (мир произведения) и идейно-смысловой сферой (художественное содержание). Обсуждая вопросы теоретической поэтики, Ю.М. Лотман в начале 1970-х годов писал: «Следует решительно отказаться от представления о том, что текст и художественное произведение – одно и то же. Текст – один из компонентов художественного произведения <…> художественный эффект в целом возникает из сопоставлений текста со сложным комплексом жизненных и идейноэстетических представлений».

Наиболее укоренено в литературоведении представление о тексте как строго организованной последовательности речевых единиц. В этой связи различаются основной текст произведения и его побочный текст (его иногда называют рамочным): заглавия и примечания, жанровые подзаголовки, эпиграфы, посвящения, авторские предисловия, обозначения дат и мест написания, а в драматических произведениях также перечни действующих лиц и ремарки.

Контекстом литературного произведения называют прямо или косвенно связанную с ним безгранично широкую сферу литературных фактов и внехудожественных явлений. Это текстовое и внетекстовое окружение произведения. Выделяют следующие виды контекста: исторический, мифологический, фольклорный, религиозный, философский, личностно-биографический, литературный (тематический, жанровый, творчества писателя, литературной эпохи, национальной литературы, мировой литературы).

Другая классификация контекстов: экзистенциальный, ситуативный, психологический и т.д.

Проблема внетекстовых структур — одна из важнейших для семиотики дискурса. Достаточно сказать, что именно внетекстовые структуры определяют способ связи между означаемым и означающим в знаке — главную характеристику семиотической системы.

В современной научной литературе под внетекстовыми рядами, внетекстовыми структурами чаще всего понимают внеположеннную тексту реальность, «мир», лежащий за пределами текста.

Иными словами, проблема внетекстовых структур — это проблема «места, откуда говорят» и места, «где слушают».

В реальной практике художественной коммуникации авторское и читательское «место» оказываются разными «местами" — иначе не мог бы осуществляться полноценный творческий, который всегда связан с приращением эстетического опыта. «Мир» автора и «мир» читателя — это разные, а порой и различные миры, разные внетекстовые структуры, которые могут дифференцироваться как количественно, так и качественно, и данные отличия определяют характер и протекание диалога, в который они вступают на поле текста.

Внетекстовые структуры (контекст) не могут рассматриваться как застывшее, раз и навсегда созданное приложение к тексту-произведению; литературный контекст есть динамическая система: с каждым новым привнесением в «текст культуры» происходит генерация новых смыслов, на основе которых корректируются старые значения-представления; некоторые из последних могут изыматься из контекста, а их место занимать новые и т.д.