11014

Рис. 88. Взаимосвязь характеров форм предметов в натюрморте с характерами людей (сверху вниз): А. Акопян – серия «Инструменты», «Курицы и яйца»; В. Ван Гог – серия «Ботинки»

120

Форма предметов в натюрморте легко может варьироваться по масштабу, величине, видоизменяться, деформироваться. В кубистических трансформациях имеются большие возможности для акцентировки характерных качеств предметов, выявления ассоциативной игры форм, взаимоперехода из одних форм в другие

(рис. 89).

Очень выразительный ассоциативный ход в натюрморте – введение в предметную группу туш и чучел животных, игрушек в виде живых существ, кукол и статуэток (рис. 90).

Интерьер – жанр изобразительного искусства, в котором центральным мотивом изображения является внутреннее пространство здания, отдельные помещения или их фрагменты.

Ассоциативные стороны изображения интерьера могут быть выражены в разных ипостасях (рис. 91). Одна из них – необычный ракурс объекта («птичья», «лягушачья», перцептивная, скручивающаяся, резкая, сферическая перспектива и т.д.). Одновременно с этим происходит акцентирование значимых участков интерьера, что организует перцептивные силы восприятия образа картины и позволяет рассмотреть простую пространственную конструкцию интерьера не как безразличное сочетание перегородок и проёмов, а как сложное художественное действие, последовательно раскрывающее содержание произведения.

Другая ипостась – преодоление пространственных границ интерьера, например, удвоение пространства в зеркальной поверхности; перетекание из пространства интерьера в пространство росписи на его стенах и т.п. Также интересен момент использования оптических иллюзий, деформирующих пространство в силу нарушенного масштаба объектов, неоднородного рельефа, сдвижек форм и т.д.

Варьирование цветового строя – ещё один характерный момент образной интерпретации интерьера. За счёт резкого усиления контрастов и насыщенности цветов В. Ван Гог достигал эффекта повышенной цветовой энергетики пространства, передавал атмосферу чрезвычайной напряжённости либо активного творческого поиска.

121

122

Рис. 89. Возможности кубистических трансформаций в акцентировании характера предметов и передаче ассоциативной формы (слева направо, сверху вниз):

А. К. Богомазов «Чайник», «Натюрморт с бутылками», Х. Грис «Гитара и бутылки», В. Д. Баранов-Россине «Кубистический

натюрморт», «Стул»

123

Рис. 90. Оживление ассоциативного плана введением в натюрморт туш и чучел животных, игрушек в виде живых существ и т.д. (слева направо, сверху вниз):

А. К. Богомазов «Игрушки», М. Ф. Ларионов «Рыба на закате», Х. Сутин «Натюрморт с рыбой», «Натюрморт со скатом», «Туша», «Заяц на зелёной доске», «Натюрморт с рыбой»

124

Рис. 91. Ассоциативно-образное изображение интерьера: В. Е. Попков «Вход»,

Р. Магритт «Персональная величина», В. Ван Гог «Красная комната», «Комната художника в Арле», Э. Наранхо «Музы сна», С. Дали «Череп Сурбарана»

В одном из писем к брату он утверждал, что написание чегонибудь обычного, если имеет место яркое расположение цветов, является непростой задачей, когда удаётся сберечь простоту образа, используя спектральные, а не приглушённые цвета.

Наряду с этим большое значение имеет метафоризация объектов, изображённых в интерьере, их метаморфозы, использование других семантических преобразований, наложение на образ реального пространства образов смутных видений и снов.

Преодоление жанровых ограничений в ассоциативной композиции – один из основных признаков, отличающих ассоциативное изображение от остальных типов изображений. О жанре в таких произведениях можно говорить лишь условно, поскольку они всегда трактуются как творческие композиции. Ассоциативное изображение характеризуется жанровой неопределённостью и способностью к жанровой трансформации (возможности восприятия форм в нескольких жанрах искусства, образных качествах и смысловых системах).

Замена одних (существующих в реальности) элементов на другие (вымышленные художником) приводит к тому, что полностью теряются жанровые основы изображения, что особенно ярко проявилось в искусстве дадаизма и абстрактного экспрессионизма (Ж. Арп, Р. Матта, М. Эрнст и др.). Вместе с тем композиция не становится беспредметной, т.к. по расположению фигур легко восстановить сюжетный мотив, который читается не в прямом, а в переносном, метафорическом смысле изображения.

Такая визуальная интерпретация напоминает языковой парадокс Л. В. Щербы, когда несуществующие в языке слова кажущейся бессмысленной фразы: «Глокая куздра бодланула бокра и кудрячит бокрёнка» обретают смысл в семантике самой языковой структуры. В этой связи представляет интерес ряд картин Р. Матты, где вымышленные существа встроены в композицию таким образом, что

125

легко узнаются в качестве аналогов в мире людей или природных форм (рис. 92). Картина «Предоставление» в гротесковой форме обыгрывает тему чиновничьей иерархии, «Чёрное зеркало» – тщеславия и т.д. (рис. 92–а). Кроме гротесковых тем, художник трактует индивидуальным языком и религиозно-философские сюжеты (рис. 92-б).

Вместе с тем в ассоциативной композиции происходит синтез жанров и смысловых позиций, взаимопереход из одного жанра изображения к другому, трансформация изображённого мотива из одной жанровой формы в другую (рис. 93).

126

Рис. 92-а. Жанровая неопределённость в ассоциативных картинах Р. Матты (слева направо, сверху вниз): «Предоставление («Octrui»), «Чёрное зеркало», «Породы», «Психологическая морфология», «Без названия»

Рис. 92-б. Жанровая неопределённость в ассоциативных картинах Р. Матты –

127

трактовка религиозно-философских сюжетов (сверху вниз): «Распятие», «Сущность»

Рис. 93. Синтез жанров и смысловых позиций в ассоциативной композиции (слева

128

направо, сверху вниз): Э. Наранхо «Норма и рай чернокожих», Дж. де Кирико «Метафизический интерьер», Э. Наранхо «Разрушение», С. Дали «Ультрамариново-корпускулярное вознесение», «Битва в облаках», М. Энст «Европа после дождя»

1.6. Символика отдельных цветов и цветовых сочетаний

вассоциативных композициях

Особое значение в ассоциативной интерпретации изображений приобретают цветовая символика и цветовые ассоциации.

Простейшие ассоциации, связанные с красным цветом – огонь, кровь. Вместе с тем, как утверждал И.-В. Гёте, этот цвет создаёт целую гамму ассоциаций. Красный цвет – точно кровь, что течёт вертикально по венам (А. Сегун). У германцев он – цвет силы и войны; у бушменов и египтян обозначал мужское начало (однако в культуре экспрессионизма как символ эротики и чувственной энергии использовался в передаче образа женщин); у греков – сангвинический темперамент; в Западной Европе использовался для раскрытия тем распятия и мученичества; в Индии – цвет активности и Божественного творения (рождение, смерть); в Древней Руси – цвет жизни и праздника.

В трактовке В. В. Кандинского красный – цвет потенциальной энергии, движения в себе, пламенеющей страсти; внутреннего кипения, а не разбрасывания энергии в стороны; жизненная, живая, беспокойная краска, обнаруживающая ноту планомерной необыкновенной силы.

Конкретные ассоциации, связанные с красным (по В. В. Кандинскому): красное небо – торжественное и угрожающее, образ пожара, заката; красное лицо – возбуждение; красное платье подчёркивает противозвуком печаль фигуры; красное дерево утверждает моральную ценность осени; красная лошадь вносит романтический аккорд. Эмоциональное звучание красного подобно звуку трубы или барабана. Цель красного – завоевание и переживание в настоящем. Красный – самый активный из всех цветов; оттенки красного, особенно красно-оранжевого, связаны с импульсивностью действий и повышенной возбудимостью нервной системы, ощущением опасности. Неслучайно некоторые выдающиеся живописцы в предчувствии глобальной катастрофы (например, первой Мировой

129