2820

Министерство образования и науки Российской Федерации Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования

«Нижегородский государственный архитектурно-строительный университет»

Н.Л. Соколова

ЭСТЕТИКА АРХИТЕКТУРЫ И ДИЗАЙНА

Учебно-методическое пособие

по подготовке к лекционным и семинарским занятиям по дисциплине «Эстетика архитектуры и дизайна»

для обучающихся по направлению подготовки 07.03.01 Архитектура, профиль Архитектурное проектирование

Нижний Новгород

2016

1

Министерство образования и науки Российской Федерации Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования

«Нижегородский государственный архитектурно-строительный университет»

Н.Л. Соколова

ЭСТЕТИКА АРХИТЕКТУРЫ И ДИЗАЙНА

Учебно-методическое пособие

по подготовке к лекционным и семинарским занятиям по дисциплине «Эстетика архитектуры и дизайна»

для обучающихся по направлению подготовки 07.03.01 Архитектура, профиль Архитектурное проектирование

Нижний Новгород ННГАСУ

2016

УДК

2

УДК 74 (075.8)

Соколова Н. Л. Эстетика архитектуры и дизайна / [Электронный ресурс] учебно-метод. пос. / Н.Л. Соколова; Нижегор. гос. архитектур. - строит. ун-т – Н.Новгород: ННГАСУ, 2016. –31 с.; ил. 1 электрон.-опт. диск (CD-RW)

В учебно-методическом пособии представлены материалы для подготовки к лекциям и семинарским занятиям, вопросы для подготовки к зачёту, рекомендации по проведению самостоятельной работы, список учебной литературы.

Предназначено для студентов, обучающихся по дисциплине «Эстетика архитектуры и дизайна» по направлению подготовки 07.03.01 Архитектура, профиль Архитектурное проектирование.

Одобрено на заседании кафедры ИФПП.

© Н.Л. Соколова, 2016 © ННГАСУ, 2016

3

ЦЕЛЬ И ЗАДАЧИ ДИСЦИПЛИНЫ

Учебная дисциплина «Эстетика архитектуры и дизайна» входит в Блок 1 «Дисциплин (модулей)», который включает дисциплины, относящиеся к базовой части программы, и дисциплины, относящиеся к её вариативной части, по направлениям подготовки бакалавров в ННГАСУ в соответствии с Федеральными государственными образовательными стандартами высшего образования.

Учебно-методическое пособие базируется на системном изложении материалов в соответствии с ФГОС ВО. Главное при этом – формирование знаний, умений, навыков и привитие установок, способствующих предметному пониманию эстетики как науки об общих законах эстетической деятельности общества.

Освоение учебной программы по дисциплине «Эстетика архитектуры и дизайна» предполагает применение студентами имеющихся социальногуманитарных знаний.

Целью учебно - методического пособия является изучение истории эстетики, ее мировоззренческих основ, эстетических категорий, эстетических ценностей и свойств; закономерностей их воплощения на прим ерах памятников архитектуры и дизайна; формирование теоретических и наглядно-визуальных представлений об эстетике науке в ее проекции на памятники архитектуры и дизайна; обучение практическим навыкам владения эстетическими категориями, ценностями и свойствами в творческой деятельности, оценке произведений архитектуры и дизайна.

В результате освоения учебной программы по дисциплине «Эстетика архитектуры и дизайна» во взаимосвязи с другими учебными дисциплинами у студента должны быть сформированы общекультурные, общепрофессио-

нальные и профессиональные компетенции, в частности:

способность использовать основы философских знаний для формирования мировоззренческой позиции (ОК-1).

4

ТЕМАТИКА ЛЕКЦИЙ

Семестровый график учебной работы студентов

Тема 1. ЭСТЕТИКА КАК НАУКА

1.Предмет и объект эстетики.

2.Методы и законы эстетики.

2. Эстетика в системе гуманитарного знания.

Термин «эстетика» (от греч. – чувствующий, чувственный) ввел в употребление немецкий философ ХУШ в. А.Г. Баумгартен. Эстетикой он назвал науку о чувственном познании. У него, эстетика изучает чувства, логика – разум, а этика – волю. На протяжении многих столетий эстетические проблемы ставились в рамках той или иной философской системы. Как наука философского цикла эстетика самоопределилась лишь в ХУШ в. Предмет эстетики до сих пор однозначно не определен. Точек зрения множество: 1. Эстетика – наука об искусстве. 2. Эстетика – наука о прекрасном. 3. Эстетика – наука о художественном освоении мира человеком. 4. Эстетика – наука об общих законах эстетической деятельности общества. Это наиболее полное и точное ее определение (Зеленов Л.А.). Эстетика изучает эстетическую деятельность во всех ее модификациях. Эстетическая деятельность – это деятельность по законам красоты. Эстетическая деятельность включает в себя все виды художественной деятельности (все виды искусств) и все виды художественно-прикладной деятельности (архитектуру, дизайн, художественные промыслы и др.). Архитектура – художественно-строительная деятельность. Дизайн – художественноконструкторская деятельность. Система эстетической деятельности включает в себя следующие компоненты: субъекты (художники, архитекторы, дизайнеры, актеры и пр.), объекты (природа, техника, поведение и пр.), средства, процессы, условия, результаты, систему, среду (архитектурная среда, городская среда и пр.). Эстетика изучает не эмпирическую данность искусства, а

5

общие законы функционирования эстетической деятельности. Эстетика изучает эстетическую деятельность, а не утилитарную. Ее специфика определяется понятием «эстетическое». Эстетический объект - это действительность в ее эстетическом своеобразии, т.е. эстетическое в самом реальном мире, естественном и искусственном, природном и социальном. К конкретным проблемам в истории эстетики можно отнести: проблему эстетического; проблему модусов эстетического (прекрасное, безобразное, возвышенное, трагическое, комическое и пр.). История эстетики свидетельствует о богатстве методов исследования эстетических явлений. Например, уже у Пифагора и его учеников мы можем констатировать: дескриптивный (описательный), экспериментальный, нормативный, психологический, математический.

Контрольные вопросы:

1.Дайте определение предмета эстетики.

2.Что является объектом эстетики?

3.Что вы понимаете под эстетической деятельностью? Каковы ее виды? Опишите систему эстетической деятельности.

4.Назовите основные проблемы в истории эстетики.

5.Какие объективные законы своей предметной области призвана исследовать эстетика как наука?

6.Какие методы использует эстетика как наука?

7.Зачем нужна эстетика архитектору и дизайнеру?

Тема 2. АНТИЧНАЯ ЭСТЕТИКА

1.Эстетика ранней классики (У1 – У вв. до н.э.).

2.Эстетика высокой классики (У-1У вв. до н.э.).

3.Эстетика поздней классики (конец 1У в. до н.э. - начало У1 в. н.э.).

4.Древнегреческий и древнеримский стили в архитектуре.

Вся античная эстетика носит онтологический характер. Она органически связана с учением о бытии. Красота, прекрасное, гармония органично заложены в природе бытия, в устройстве всего космоса. Мы до сих пор пользуемся терминологией, выработанной античной эстетикой. При решении современных проблем искусства и эстетики постоянно обращаемся к эстетическим теориям античного мира, в которых в классической форме были поставлены основные проблемы эстетики: вопрос о природе и сущности искусства, его происхождении и развитии, об основных эстетических категориях, о характере эстетического восприятия и т.д. Учение пифагорейцев о пропорциях в искусстве, общеантичная теория мимесиса, представления Платона и Аристотеля об огромном воспитательном значении искусства, учение о катарсисе – все это вошло в плоть и кровь европейской эстетической мысли и определило ее развитие на

6

много веков вперед. В эпоху античности архитектура обрела систему средств тектонической выразительности – общей структурной гармонии частей и целого, выражающей соразмерное распределение сил в элементах стоечно-балочной (ордерной) и сводчатой конструкции, Отсюда происходит понятие архитектоники как общего для всех видов искусства принципа конструктивного совершенства композиции. Тогда же получил свое развитие пластический синтез архитектуры с искусством скульптуры. Древнегреческий стиль – это стиль соразмерный человеку, ясный, уравновешенный, гармоничный, оптимистичный. В трудах изучались геометрические пропорции архитектурных сооружений и человеческого телосложения («золотое сечение»). Античный храм не подавляет своим гигантизмом, он соразмерен человеку. Античная классика воплотила идеалы красоты в произведениях искусства. В Древнем Риме архитектура утеряла соразмерность с человеком, взлетела вверх, раздалась вширь, чтобы вместить огромные массы людей. В 1 в. н.э. выходят труды Витрувия по архитектуре.

Контрольные вопросы:

1.Назовите основные проблемы эстетики, впервые поставленные в эстетических теориях античного мира.

2.Какую терминологию впервые выработала античная эстетика?

3.В каких шедеврах архитектуры античная классика воплотила идеалы красоты?

Тема 3. ЗАПАДНАЯ СРЕДНЕВЕКОВАЯ ЭСТЕТИКА

1.Эстетика раннего Средневековья (У - Х вв.).

2.Эстетика позднего Средневековья (Х1-Х1У вв.).

3.Романский и готический стили в архитектуре.

Основная тема средневековой – согласование учения о сверчувственном, божественном происхождении красоты с принципом чувственного восприятия прекрасного; В раннехристианской эстетике возникает категория простоты, понятая как естественность; намечается тенденция к различению трех основных типов образа: подражательный (миметический), символико-аллегорический и знаковый. Образцом для подражания средневековой эстетики является эстетика Августина Блаженного. Как Бог сотворил мир по законам красоты, так и чело- век-художник стремится строить на них свою деятельность. Духовная красота лежит в основе красоты нравственной, красоты искусства, науки и конкретных произведений искусства. Контраст прекрасного и безобразного образует гармонию целого. Эстетика позднего Средневековья сосредотачивает внимание на проблемах прекрасного. Идеи Августина о восприятии прекрасного развивал Бонавентура. Фома Аквинский рассматривает понятия «прекрасное» и «красота» в тесной связи с понятиями «ясность» и «надлежащая пропорция». Эстетика пропорций вторгается в Средневековье как догма, которая не нуждается

7

ни в каком подтверждении. Архитектурный стиль раннего Средневековья – романский. Он прост, ясен, функционален. Романский храм с его суровостью, отрешенностью и простотой собирает и организует человеческую массу, сжимая «паству Христову» в тесное и смиренное стадо. Какой бы вид искусства той эпохи мы не брали, везде ощущается первозданная грубость, осязаемость «материала» (камня, слова, краски), который обрабатывается до необходимой практичности и не маскируется затейливым изяществом отделки. Готический стиль позднего Средневековья порожден городом. Появляется архитектурный подход к созданию дома рядового горожанина. В искусстве храмового строительства несущей конструкцией стало ребро. Храм взмывает вверх. Соборы строились по определенным сакральным канонам, имели в плане форму латинского креста, образуемую тремя или пятью продольными нефами и одним поперечным нефом (трансептом).

Контрольные вопросы:

1.Сформулируйте основные специфические черты средневековой эстетики.

2.Почему эстетика Августина Блаженного является образцом для подражания средневековой эстетики?

3.Каково художественно-эстетическое своеобразие архитектурных стилей раннего и позднего Средневековья?

Тема 4. ВИЗАНТИЙСКАЯ ЭСТЕТИКА

1.Икона как центральная категория православного религиозноэстетического сознания. Эстетика иконописи.

2.Эстетика аскетизма и литургическая эстетика.

3.Архитектура Византии.

Византия (330 – 1453 гг.) известна как наставница славянского мира, оплот христианства, охранительница культуры от варварства. Главным и определяющим фактором целостности византийской империи являлось православие. Икона заняла место одного из сущностных феноменов православной культуры. В УШ-1Х вв. была детально разработана теория образа в изобразительном искусстве (теория иконы). В качестве культового изобразительного образа икона приобрела свои классические формы в Византии 1Х– Х1 вв. Эстетика иконописи требовала воплощения «божественного», сверхчувственного содержания в зримых, чувственно-воспринимаемых, но лишенных материальной конкретики, идеально возвышенных образах, призванных, по мысли теологов, передавать некую внутреннюю духовную сущность реального мира. В художественной практике иконописи разрабатывалась система условных приемов воспроизведения действительности: отсутствовала передача реальных объемов и трехмерного пространства, плоскостное изображение помещалось на отвлеченном, нередко «золотом» фоне и пр. Главную роль в формировании образного строя произведений иконографии играют композиционно-ритмическое начало,

8

выразительность линии и цвета, чаще всего локального. Эстетика аскетизма – ригористическая эстетика, сложившаяся в среде византийского монашества. В процессе формирования и осмысления церковного богослужения в Византии сложилась литургическая эстетика. Высокого художественно-эстетического уровня достигло византийское искусство. Его своеобразие определялось тем, что основные его виды (архитектура, живопись, декоративное, певческопоэтическое, ораторское искусство) формировались с учетом их функционирования в структуре целостного религиозно-эстетического действа – своеобразного культового синтеза искусств. Условность, лаконизм выразительных средств, символизм, каноничность, глубокое проникновение в духовные сферы, медиативность – отличительные черты этого искусства. В архитектуре основное внимание уделялось построению и организации внутреннего пространства, которое наделялось сложной символической значимостью в духе литургического символизма. В соответствии с этим строилась и система росписей храма.

Контрольные вопросы:

1.Почему икона является центральной категорией православного рели- гиозно-эстетического сознания?

2.Какую роль играет цвет в русской иконописи?

3.Что такое ригористическая эстетика? Что вы понимаете под литургической эстетикой?

4.В чем проявляется художественно-эстетическое своеобразие византийской архитектуры?

5.Какому архитектурному замыслу подчинена храмовая живопись?

Тема 5. ЭСТЕТИКА ВОЗРОЖДЕНИЯ

1.Эстетика Раннего, Высокого и Позднего Возрождения.

2.Художественно-эстетическое своеобразие искусства Возрождения.

Возрождение или Ренессанс – эпоха в культурном и идейном развитии ряда стран Западной и Центральной Европы, а также некоторых стран Восточной Европы. Термин «Возрождение» был введен Дж.Вазари – известным архитектором, живописцем и историком искусства для обозначения периода итальянского искусства с 1250 по 1550 годы - времени возрождения античности как идеального образца. Сложным является вопрос о хронологических рамках Возрождения (в Италии Х1У-ХУ1 вв., в других – ХУ-ХП1 вв.), его территориальном распространении и национальных особенностях. В искусстве Возрождения, не считая предренессанских явлений рубежа ХШ и Х1У вв., различают: Раннее Возрождение (ХУ в.), Высокое Возрождение (конец ХУ – первая четверть ХУ1 вв.) и Позднее Возрождение (ХУ1 в.). Существенное влияние на развитие эстетической мысли Возрождения идеи гуманизма, неоплатонизма, патристики. Эстетическая мысль, как никогда в другие времена, была объединена с

9

художественной практикой. Художники и мыслители Возрождения, синтезируя все эти идеи с собственной новейшей естественно - научной ориентацией на визуально – воспринимаемую природу, в своей эстетике органично объединяют идеи «подражания» этой природе в идеальных, Богом созданных формах. Идеальные и совершенные формы – прекрасны и доставляют людям удовольствие и наслаждение, но более высокого уровня - духовное, основанное на особом знании. В эпоху Возрождения рождается искусство нового художественного стиля (реализм, академизм, классицизм), который возрождает идеалы античности, тяготеет к ясности, гармоничности, телесности, уравновешенности, симметричности, ориентированности на человека как на меру вещей. Архитектура Ренессанса основана на возрождении классической, главным образом, римской архитектуры. Основные требования – сбалансированность и ясность пропорций, использование ордерной системы, чуткое отношение к строительному материалу, его фактуре, красоте. Своими архитектурными шедеврами прославились такие архитекторы, как Леон Баттиста Альберти, Ф. Брункеллески, Браманте, Сангалло, Виньола, Палладио и др. Кризис гуманистической культуры Возрождения нашел отражение в маньеризме, который был переходным этапом от Ренессанса к барокко.

Контрольные вопросы:

1.Какое влияние на развитие эстетической мысли Возрождения оказали идеи неоплатонизма, патристики и гуманизма?

2.Какие идеалы античности нашли отражение в архитектуре Ренессанса?

3.Можно ли говорить о том, что эстетика Возрождения во многих своих принципах отрицала средневековую эстетику?

4.Можно ли рассматривать улыбку Джоконды («Моны Лизы») как воплощение человеческой красоты?

5.Какой образ красоты рождает маньеризм?

Тема 6-7. ЭСТЕТИКА НОВОГО ВРЕМЕНИ

1.Эстетика ХУП в.

2.Эстетика Просвещения ХУШ в.

3.Эстетика немецкого классического идеализма ХУШ в..

4.Эстетика романтизма и реализма (конец ХУШ - Х1Х вв.).

5.Эстетика Ф.Ницше.

ХУП век характеризуется в истории Европы становлением капиталистических отношений, оказавших впоследствии негативное влияние на всю духовную культуру и эстетическое сознание соответственно в философии - появление «великих систем» Р.Декарта, Д.Гоббса, Б.Спинозы, Г.Лейбница, господством рационализма; в искусстве – противоборством и взаимодействием двух главных направлений – барокко и классицизма, зарождением реалистических тенденций. Эстетическая мысль этого периода опирается, с одной стороны, на