Охарактеризуйте поэзию периода «бури и натиска», выбрав автора на свое усмотрение. (Например, М.Светлова).
Практика №7. Практическая работа. Анализ цикла стихотворений А.Ахматовой «Реквием»
1. Содержание постановлений ЦК о журналах «Звезда» и «Ленинград». «REGUIEM» («Реквием») - заупокойная месса в католической религии, стихотворный плач Анны Андреевны Ахматовой. О ком же плачет лирическая героиня ахматовского «Реквиема»?
Иосиф Бродский писал: «Для меня самое главное в «Реквиеме» - тема неспособности автора к адекватной реакции. Ахматова описывает положение человека, который на все смотрит со стороны. Трагедийность «Реквиема» не в гибели людей, а в невозможности выжившего эту боль пережить».
Да, Анна Андреевна Ахматова описывает в своей поэме все ужасы большого террора первой половины XX века в нашей стране. При этом она выносит в основной мотив поведения и чувств своей лирической героини то, что она близка к безумию:
Уже безумие крылом Души накрыло половину,
Ипоит огненным вином,
Иманит в черную долину.
Ипоняла я, что ему Должна я уступить победу, Прислушиваясь к своему,
Уже как бы к чужому бреду.
В этих строчках сказана самая большая правда: чтобы не сойти с ума от горя, выжившему в эти трудные годы, надо на грозящее безумие посмотреть со стороны.
Критика, как правило, акцентирует внимание на эпохальности поэмы, но здесь конечно же, важнее личная трагедия лирической героини. Таким образом, в «Реквиеме» можно выделить эпический план поэмы – арест и гибель сына поэтессы, репрессии НКВД, и лирический план – душевное состояние лирической героини (не автора!).1.
Если рассматривать «Реквием» как повествовательное произведение, то в нем можно выделить три уровня: 1) происходящее излагается от лица поэтессы, 2)рассказ от имени героини и 3)объективный, безличный уровень повествования. Эти три уровня очень схожи, что может ошибочно привести к отождествлению поэтессы и героини. Но голос поэтессы звучит и вечности, является голосом памяти, поскольку память о навсегда ушедших сохраняет только автор.
Первый уровень поэмы по композиции представляет собой план вечности. Сюда входят такие части произведения, как
«Вместо предисловия», «Посвящение», «Эпилог».
Второй уровень композиционно представляет временной пла Он состоит из всей основной части поэмы, кроме «Распятья».
Третий уровень, уровень объективной ситуации, композиционно представляет картину мира вне зависимости от «я» героев. Сюда входят части «Вступление» и «Распятие».
АНАЛИЗ ГЛАВ.
1. «ВМЕСТО ПРЕДИСЛОВИЯ». (От лица поэтессы).
Здесь впервые заявляется позиция поэтессы. В ее ответе «могу описать» слышится способность не только пережить происходящее, но и посмотреть на него со стороны, занять позицию вне времени. В этом отношении улыбку собеседницы можно оценить не только как сомнение в смелости поэтессы, но и как неуверенность в том, что живой человек способен выйти за круг ужасов жизни. 
2.«ПОСВЯЩЕНИЕ». (От лица поэтессы).
Отом, что вся глава написана от лица поэтессы, явно говорится в последнем стихе: «Им я шлю прощальный мой привет», а так же через «мы». «Мы не знаем, мы повсюду те же». Здесь есть и конкретный адресат «Реквиема»: это те женщины, которые переживали арест своих близких. Память об их трагедии и хочет сохранить поэтесса. В «Посвящении» концентрированно излагается все содержание поэмы в композиционной последовательности: образ Ленинграда, арест, ожидание, приговор, обращение к «невольным подругам», тема памяти. Таким образом, в самом начале задается весь смысл и атмосфера поэмы, что увеличивает ее напряженность.
Уже первая строка говорит о непереносимом для человека горе: «Перед этим горем гнутся горы». Ахматова сразу же нагнетает ситуацию тупика, в котором не предвидится изменений. Обратим внимание на фрагмент приговора, после которого героиня уже «ото всех отдалена», а конкретно от тех, для кого приговор еще не прозвучал, от тех, для кого «надежда все поет вдали». При этом отнятая надежда равна отнятой жизни: «Словно с болью жизнь из сердца вынут». С приговором лирическая героиня умирает душой, но, к сожаленью, остается жить физически: «Но идет... Шатается... Одна». В «Посвящении» - главная смысловая оппозиция поэмы: жизнь – смерть, которая и формирует идейную структуру поэмы.
3.«ВСТУПЛЕНИЕ». (Третий уровень объективной ситуации, временной пласт).
Вэтой главе также звучит смысловая оппозиция: жизнь - смерть. «Это было, когда улыбался только мертвый, спокойствию рад». В эту эпоху основное желание живого – умереть, чтобы не видеть горя и страдания, которое несет в себе жизнь. Социальное устройство окружающего мира символизируется звездами (символ советской эпохи – красная звезда), которые автор называет «звезды смерти». 
4.ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ.
Впервой главе основной части (временной план, рассказ от имени героини) мы читаем рассказ о судьбе конкретной женщины, об аресте ее мужа. Главное здесь не внешний ряд событий, а внутренний мир лирической героини. Центральная фраза этой части произведения («Не забыть!») звучит двояко: с одной стороны – этого невозможно забыть, с другой — героиня приказывает себе постараться не забыть из произошедшего ни одной самой малейшей детали, так как арест мужа настолько трагичен, что пережить его можно только в том случае, если о нем перестать помнить (естественная реакция психического состояния организма на стресс – временное беспамятство или пожизненное безумие). А в описанной автором ситуации перестать помнить – значит, перестать жить, чувствовать, внутренне окаменеть. В первых четырех строчках второй главы обнаруживаются различные две картины мира с точка зрения стороннего наблюдателя. В первых четырех строчках картина природы (немая и бездушная), которую созерцает лирическая героиня, оживает и смотрит на нее же со стороны. Объективная картина такова: «Муж в могиле, сын в тюрьме». При воспоминании об этом она как бы очнулась на время из бреда и осознала свое реальное «я»: «Помолитесь обо мне».
Вследующей главе очнувшаяся героиня сбивчиво старается отвергнуть реальность. Даже синтаксис стиха и неравномерная длина строчек говорит о том, что проблеск ее памяти кратковременен. И опять единственное спасение лирической героини – отстраниться от происходящего, потому что «Я бы так не могла» страдать. В главе остается недосказанным: что должны унести фонари. Или они должны зажечься, все объяснить и унести темноту ночи, или кто-то должен унести фонари, чтобы не было видно реальности, покрытой черными сукнами.
Автобиографичность, мелькнувшая в четвертой главе основной части, не снимает общего плана постороннего взгляда на картину репрессий в советском Ленинграде. Ахматова, становясь на место лирической героини стиха, невольно переносится в план стороннего наблюдателя. Иначе – как это можно вынести? Но память не отпускает ее. И в пятой главе поэтесса уже прямо говорит о семнадцатимесячном заключении сына и о личных ощущениях, пережитых ею в эти дни. В душевной гибели лирической героини и автора здесь обвиняется политический строй в образе той же «огромной звезды», которая «скорой гибелью грозит». Гибель, конечно, душевная. И в последующей, шестой главе – снова взгляд стороннего наблюдателя. Но теперь уже это взгляд зимних и летних ночей, глядящих в тюремное окно сына лирической героини. И снова непонимание: как она могла это все пережить и понять?
Глава седьмая основной части поэмы «Реквием» носит название «Приговор». В ней лирическая героиня еще жива. («И упало каменное слово на мою еще живую грудь»). Вынести это «каменное слово» невозможно: надо отстраниться от этого, «надо память до конца убить», чтобы после этого «снова научиться жить», уже с мертвой душой. «А не то…» - не договаривает лирическая героиня. И, чтобы не думать о том, что может случиться, отстраненно глядит на «горячий шелест лета… за моим окном». 
В восьмой главе («К смерти») звучит откровенное желание героини умереть физически. Она дружески обращается к смерти, как к желанному гостю:
Яжду тебя – мне очень трудно.
Япотушила свет и отварила дверь Тебе, такой простой и чудной.
Но смерть лишит ее страдания, с приходом смерти все померкнет:
И синий блеск возлюбленных очей
Последний ужас застилает.
Значит страдание, как ни непереносимо – единственная нить, связывающая ее с сыном. Для героини наступает невыносимо тяжелое время выбора. Она должна выбрать между смертью, забвением, тождественным освобождению от боли и между страданием, отождествляемым с жизнью.
Глава девятая основной части. Эта часть «Реквиема» особенно, трагична, так как наступает финал внутренних терзаний героини, так долго желаемое безумие, обозначенное в первых строках, оно равно забвенью: «Уже безумие крылом души накрыло половину». Смерть души наступила только наполовину, но ей уже невозможно противиться процессу омертвения:
И поняла я, что ему Должна я уступить победу, Прислушиваясь к своему
Уже как бы к чужому бреду.
В последующих строках объясняется, что героиня ищет забвения всего самого дорогого в прошедшей жизни, так как не может ее душа долее выносить страдания. Но с другой стороны, звучит мольба о том, чтобы даже самые горькие моменты жизни сохранились в ее душе, ибо страдать - значит чувствовать, жить. Она желает умолить забвение, позволить даже ценой невыносимой боли не забыть
Ни сына страшные глаза – Окаменелое страданье, Ни день, когда пришла гроза,
Ни час тюремного свиданья, Ни милую прохладу рук, Ни лип взволнованные тени,
Ни отдаленный легкий звук – Слова последних утешений.
«РАСПЯТИЕ». (Объективная ситуация, независимая от «Я» героев). Последняя глава основной части констатирует смерть души главной героини произведения. Частная история матери прекратила свое течение, героиня перестает говорить, и вместо нее звучит текст Вечной Книги, Евангелия, поэтому повествование идет от третьего лица. Образ матери становится символичным, возносится к образу Пресвятой Богородицы - духовной матери
всех. По Евангелию, Христос просит мать не оплакивать его смерть, так как его смерть ведет к воскресению всех верующих. Это основной мотив всего Нового Завета. Две фразы Евангелия вносятся в текст главы «Распятие» (в обратном порядке). Сначала, видя невыносимое горе Матери (Богородицы) он говорит ей: «Не рыдай мене, Мати, во гробе зрящи» и перепоручает дальнейшее попечение о ней своему убитому горем ученику, Иоанну: «Се есть Мати твоя». Умирая на кресте он дает Матери нового сына: «Се есть сын твой». Затем Спаситель на кресте, перешагнув черту меры человеческих страданий, восклицает, обращаясь к Богу-Отцу: «Боже, Боже! Для чего ты меня оставил!?» (Или, Или, Лима савахвани – на старом еврейском языке). Духовное страдание оставшейся жить Матери в Евангелие – высшая мера всех человеческих страданий, настолько сильных, что они даже не описаны там. Но спокойствие Матери в стихах Ахматовой несет несколько другой смысл. Магдалина и Ученик страдают по Христу:
Магдалина билась и рыдала,
Ученик любимый каменел,
Но Мать как бы невосприимчива к горю. Она настолько спокойна, что даже в ее сторону «так никто взглянуть и не посмел»: настолько страшно зрелище человека, у которого «душа окаменела».
Итак, путь героини от жизни, от страдания, к смерти, смерти душевной, пройден. Автор обрывает повествование на моменте гибели души героини. В этом - смысл названия поэмы: произведение посвящено не погибшим в лагерях людям, а оставшимся жить здесь, у которых умирает душа. «Реквием»
Ахматовой - плач по умершим душам живых людей.
5. «ЭПИЛОГ». (От лица поэтессы) Нельзя сказать, что поэма носит исключительно трагический характер. Душа героини, как и души многих, похожих на нее, умерли, но жива душа поэтессы. Она обязана пережить все, чтобы помнить, чтобы рано или поздно зазвучать живым голосом эпохи:
Затем, что и в смерти блаженной боюсь Забыть громыхание черных марусь, Забыть, как постылая хлопала дверь
И выла старуха, как раненый зверь.
В «Эпилоге» снова звучит ее голос как сюжетное звено Воскресения по Евангелию. Но это - воскресение через память: пока кто-то помнить об умерших душах, они живы. Поэт берет на себя эту безмерную, непереносимую тяжесть памяти, обязанность чувствовать за всех:
Опять поминальный приблизился час.
Я вижу, я слышу, я чувствую вас…
Более того, поэтесса, которую в это время объявили сумасшедшей, боится потерять память, которую она несет за весь свой народ, потерять это соприкосновение с горем:
Для них соткала я широкий покров Из бедных, у них же подслушанных слов.
Оних вспоминаю всегда и везде,
Оних не забуду и в новой беде.
И если зажмут мой измученный рот, Которым кричит стомильонный народ, Пусть также они поминают меня
В канун моего погребального дня.
Недаром поэтов называют больной совестью эпохи. Их также можно назвать и больной памятью души.
Практика №8. Практическая работа. Анализ
рассказов писателей первой волны русской эмиграции
Проанализируйте рассказ Л.Андреева «Бездна», опираясь н
следующие вопросы:
1.Попробуйте сформулировать письменно свои первые впечатления от данного рассказа.
2.Каким видят в начале рассказа окружающий мир студент Немовецкий и семнадцатилетняя гимназистка Зиночка?
3.Какие слова, подобранные писателем, выражения, образы нагнетают обстановку», заставляют читателя насторожиться, потому что предвещают беду?
4.Как автор раскрывает глубину конфликта?
5.Как молодые люди могли избежать нападения?
6.Какую роль в рассказе играют пейзажные зарисовки? Как они помогают раскрыть авторский замысел?
7.С какой целью автор противопоставляет возвышенному чувству любви обыденное, грязное, звериное?
8.В чем особенность композиции рассказа?
9. Объясните название произведения.
Анализ рассказа «господин из Сан-Франциско» и повести «Митина любовь».
Во многих рассказах Бунина раскрывается социально-психологическая философия его творчества. Поразмышлять над этой тематикой можно по повестям и рассказам «Господин из Сан-Франциско», «Деревня», «Суходол», «Танька», «Антоновские яблоки». АНАЛИЗ РАССКАЗА «ГОСПОДИН ИЗ САН- ФРАНЦИСКО».
1.Выделить элементы сюжета в рассказе.
2.Опишите внешность и манеры главного героя.
3.Как он готовился к путешествию? Проследите маршрут теплохода.
4.Почему главный герой и его семья не довольны отдыхом?
5.Какое имя у героя? Почему?
6.С какой целью автор так подробно описывает костюм главного героя?
7.Как отнеслась к смерти господина его семья?
8.Найдите и прочитайте и письменно прокомментируйте описания природы.
9.Найдите слова-символы. (Название рассказа, название корабля).
10.Отметьте художественные особенности писательского таланта (см. статью о художественных особенностях).
Рассказ Бунина – умная и горькая насмешка над властью денег. В произведении изложена та же философская идея, что и в библейской притче о неразумном богаче. В ней богач собрал огромный урожай, настроил новые житницы и решил, что этого богатства хватит его душе на много лет безбедного существования. Но неразумный богач не учел несколько простых житейских истин. Во-первых, он забыл, что душа его живет «не хлебом единым», а и Словом Божьим, которое почему-то перестают слышать и помнить богатые люди. А во-вторых, он забыл, что его душа не принадлежит ни ему, ни богатству, ничему земному: в ту же ночь, как были окончены его земные труды, Бог забрал у богача свое, оставив ему все ненужное теперь богатство.
Бунин, как и Чехов, не задает вопросов, он только создает образы и заставляет над ними задуматься. Ему жалко героя, стыдно за попутчиков и капитана.