
- •16. Общественно-преобразующая, утешительно-компенсаторная и познавательная функции лит-ры. «Кассандровское» начало в искусстве слова.
- •17. Художественно-концептуальная, воспитательная, внушающая, коммуникативная, эстетическая и гедонистическая функции лит-ры.
- •45. Философская и литературно-критическая мысль в Древней Греции и Древнем Риме.
- •46. Развитие литературно-критической мысли в Средние века и эпоху Возрождения.
- •47. Литературно-критическая мысль эпохи классицизма. Трактат н.Буало «Поэтическое искусство».
- •48. Литературно-критическая мысль эпохи Просвещения.
- •50. Мифологическая школа, мифологическая и ритуально-мифологическая критика в литературоведении.
- •49. Биографический метод литературоведения.
- •51 - 52. Культурно-историческая школа. Сравнительно-исторический метод литературоведения .
- •53. Психоаналитическая критика.
- •54. Формальные школы в литературоведении. Русская формальная школа.
- •55. Структурализм и «новая критика».
- •56. Постструктурализм и деконструктивизм.
- •57. Феноменологическая критика и герменевтика.
- •58. Социологическое литературоведение и его разновидности.
- •2. Специфика искусства.
- •5. Художественный образ – форма художественного мышления. Единство рационального и эмоционального, объективного и субъективного. Самодвижение худ. Образа.
- •6. Виды художественных образов.
- •40. Художественная речь и её составляющие.
- •18. Понятие о художественной системе и творческом методе в современном литературоведении.
- •19. Понятие о направлении, течении и стиле в современном литературоведении.
- •13. Эпос как род художественного творчества. Виды эпоса. Характеристика эпических жанров.
- •14. Лирика как род художественного творчества. Жанры лирики. Понятие и споры о лирическом герое.
- •15. Драма как род художественного творчества. Характеристика жанров драматургии.
- •12. Литературные роды, виды, жанры: общая характеристика.
- •39. Фигуры речи. Тропы.
- •38. Саморазрушающееся искусство.
- •37. Экзистенциализм как литературное направление.
- •36. Литература «потока сознания».
- •31. Символизм и акмеизм как литературные направления.
- •34. Экспрессионизм как литературное направление.
- •32. Футуризм и имажинизм как литературное направление.
- •27. Социалистический реализм.
- •28. Модернизм как универсальная художественная система.
- •29. Постмодернизм как художественная система.
- •30. Массовая литература.
- •26. Реализм как универсальная художественная система.
- •25. Романтизм как универсальная художественная система.
- •23. Классицизм как универсальная художественная система.
- •24. Литература Просвещения как художественная система. Направления в литературе Просвещения.
- •41. Системы стихосложения.
- •42. Дольники. Акцентный стих в.Маяковского.
- •33. Натурализм как литературное направление.
- •43. Метр, ритм, размер. Виды размеров. Ритмические определители стиха.
- •8. Тема, проблема и идея литературного произведения.
- •7. Форма и содержание художественного произведения.
32. Футуризм и имажинизм как литературное направление.
Футуризм (от лат. futurum — будущее) — общее название художественных авангардистских движений 1910-х — начала 1920-х гг. XX в., прежде всего в Италии и России.
В отличие от акмеизма, футуризм как течение в отечественной поэзии возник отнюдь не в России. Это явление целиком привнесенное с Запада, где оно зародилось и было теоретически обосновано. Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20 февраля 1909 года на страницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» с первым «Манифестом футуризма», в котором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая и антифилософская» его направленность. Футуризм отличался крайней экстремистской направленностью. Это течение претендовало на построение нового искусства — «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства».
Футуристы проповедовали разрушение форм и условностей искусства ради слияния его с ускоренным жизненным процессом XX века. Для них характерно преклонение перед действием, движением, скоростью, силой и агрессией; возвеличивание себя и презрение к слабому; утверждался приоритет силы, упоение войной и разрушением. В этом плане футуризм по своей идеологии был очень близок как правым, так и левым радикалам: анархистам, фашистам, коммунистам, ориентированным на революционное ниспровержение прошлого.
Маринетти утверждает радикальные изменения в принципе построения литературного текста — «разрушение общепринятого синтаксиса»; «употребление глагола в неопределенном наклонении» с целью передачи смысла непрерывности жизни и упругости интуиции; уничтожение качественных прилагательных, наречий, знаков препинания, опущение союзов, введение в литературу «восприятия по аналогии» и «максимума беспорядка» — словом, все, направленное к лаконичности и увеличению «быстроты стиля», чтобы создать «живой стиль, который создается сам по себе, без бессмысленных пауз, выраженных запятыми и точками». Все это предлагалось как способ сделать литературное произведение средством передачи «жизни материи», средством «схватить все, что есть ускользающего и неуловимого в материи», «чтобы литература непосредственно входила во вселенную и сливалась с нею»
Основные признаки футуризма:
— бунтарство, анархичность мировоззрения, выражение массовых настроений толпы;
— отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремленное в будущее;
— бунт против привычных норм стихотворной речи, экспериментаторство в области ритмики, рифмы, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат;
— поиски раскрепощенного «самовитого» слова, эксперименты по созданию «заумного» языка;
— культ техники, индустриальных городов; — пафос эпатажа.
Поэты-футуристы: Бобров Сергей, Введенский Александр, Каменский Василий, Маяковский Владимир, Северянин Игорь, Третьяков Сергей, Хлебников Велимир.
Имажинизм (от фр. и англ. image — образ) — литературно-художественное течение, возникшее в России в первые послереволюционные годы на основе литературной практики футуризма.
Имажинизм был последней нашумевшей школой в русской поэзии XX века. Это направление было создано через два года после революции, но по всей своей содержательной направленности ничего общего с революцией не имело.
29 января 1919 г. в Московском городском отделении Всероссийского союза поэтов прошел первый поэтический вечер имажинистов. А уже на следующий день была опубликована первая Декларация, в которой провозглашались творческие принципы нового движения. Ее подписали претенциозно назвавшиеся «передовой линией имажинистов» поэты С. Есенин, Р. Ивнев, А. Мариенгоф и В. Шершеневич, а также художники Б. Эрдман и Е. Якулов. Так появился русский имажинизм, у которого с его английским предшественником общим было только название.
Так же как символизм и футуризм, имажинизм зародился на Западе и уже оттуда был пересажен Шершеневичем на русскую почву. И так же, как символизм и футуризм, он значительно отличался от имажинизма западных поэтов.
В своей Декларации имажинисты утверждали, что «единственным законом искусства, единственным и несравненным методом является выявление жизни через образ и ритмику образов… Образ, и только образ <...> — вот орудие производства мастера искусства…
Одним из организаторов и признанным идейным лидером группы был В. Шершеневич. Известный как теоретик и пропагандист имажинизма, яростный критик и ниспровергатель футуризма, начинал он именно как футурист. Е. Иванова справедливо замечает, что «причины, побудившие Шершеневича объявить войну футуризму, носят отчасти личный (»Принимая футуризм, я не принимаю футуристов«), отчасти политический характер. Но если отвлечься от его антифутуристической риторики (»Футуризм умер. Да будет ему земля клоунадой«.), становится очевидной зависимость поэтических и теоретических экспериментов Шершеневича от идей Ф. Маринетти и творческих исканий других футуристов — В. Маяковского, В. Хлебникова».
Детальнее охарактеризовать всю школу в целом едва ли возможно: в ее состав входили поэты, весьма разнородные по своим теоретическим взглядам и поэтической практике. К имажинистскому движению наряду с подписавшими Декларацию присоединились И. Грузинов, А. Кусиков (Кусикян), Н. Эрдман (брат художника Б. Эрдмана), М. Ройзман, В. Эрлих и другие. Возник «Орден имажинистов». В Петрограде был основан «Воинствующих орден имажинистов» (1923), который, однако, широкой известности не приобрел. Наиболее активными его участниками являлись В. Ричиотти, И. Афанасьев-Соловьев и Г. Шмерельсон.
Имажинисты в силу своего скандального, богемного образа жизни часто попадали в руки милиции и работников ЧК. Выручали их только многочисленные связи с теми же чекистами.
Творческие разногласия имажинистов в конце концов привели к тому, что группа разделилась на правое (Есенин, Ивнев, Кусиков, Грузинов, Ройзман) и левое крыло (Шершеневич, Мариенгоф, Н. Эрдман) с противоположными взглядами на задачи поэзии, ее содержательную сторону, форму, образ.
В 1924 году С. Есенин опубликовал в газете письмо, подписанное также И. Грузиновым, в котором оба автора официально заявили, что выходят из группы имажинистов.