из электронной библиотеки / 921099507948384.pdf

различным видам музыкальной деятельности.

Возраст 5-6 лет – время достижения детьми качественно новых результатов: способность выделять и сравнивать признаки отдельных явлений (в том числе, музыкальных), а также устанавливать между ними связи. Характер восприятия становится более целенаправленным:

появляются вкусовые предпочтения в музыке, дети способны дать собственную оценку услышанной музыки. Дошкольники в этот период проявляют большую ловкость и быстроту в движении, активнее реагируют на звучащую музыку, легче согласовывают свои движения с ее характером,

динамическим развитием. Поэтому в этом возрасте дети лучше усваивают все виды музыкальной деятельности: слушание музыки, пение, музыкально-

ритмические движения. В этот же период легче усваиваются начальные навыки игры на музыкальном инструменте, базовые знания музыкальной грамоты.

Дети 6-7 лет воспитываются в подготовительной группе. Само название группы как бы определяет социальное назначение ее. Развиваются умственные способности детей, обогащается их музыкальное мышление. В

этом возрасте дети способны определить не только общий характер музыки.

Они способны отнести музыкальное произведение к определенному жанру:

бодро, четко, грозно, радостно (о марше); ласково, тихо, немного грустно

(о колыбельной).

Конечно, в каждом возрастном отрезке ярко выступают индивидуальные особенности ребенка. Один может дать лишь краткий ответ,

например, «тихо», «громко», другой способен дать более расширенный ответ, определяя более существенные признаки характера музыкального произведения, например, чувства, которые возникают в нем при прослушивании пьесы. Поэтому индивидуальные особенности развития – важный фактор, который должен учитываться педагогом при подборе методик для музыкального воспитания и обучения ребенка.

Отчетливо проявляются различия в уровне музыкального развития тех

20

детей, которые усваивали программу музыкального воспитания в детском саду, и тех, кто не имел такой подготовки (некоторые приходят в подготовительную группу из семьи).

Обобщая вышесказанное, можно выделить основные характерные черты возрастных особенностей музыкального развития детей дошкольного возраста.

Во-первых, психологами доказана прямая зависимость музыкального развития ребенка от его физического и психического развития на каждом возрастном этапе. Поэтому важно выявить связи между уровнем эстетического отношения ребенка к музыке и музыкальной деятельности и уровнем развития его музыкальных способностей.

Во-вторых, уровень музыкального развития детей разных возрастов зависит от активного обучения музыкальной деятельности.

1.3. Музыкальные способности ребенка дошкольного возраста

и способы их выявления

То, что не все дети одного возраста схожи по уровню музыкального развития, является доказанным фактом. Здесь большую роль играют индивидуальные особенности ребенка. Если сопоставить общую структуру музыкальности с проявлениями музыкальных способностей у отдельных детей, то можно заметить, что одни из них музыкальны по всем параметрам,

а другие отличаются лишь некоторыми проявлениями музыкальности,

например, слабее поют, но хорошо проявляют себя в движении.

Следовательно, всегда необходимо учитывать индивидуальные особенности детей.

Предпосылки к формированию музыкальных способностей у дошкольников непосредственно связаны с влиянием музыки на эмоциональную сферу ребенка и его ответных действий на услышанное.

Термин «способности», несмотря на его давнее и широкое применение

в психологии, определяется в литературе неоднозначно. Распространенным

21

является определение: «способности – это то, что не сводится к знаниям и навыкам, но обеспечивает их быстрое приобретение, закрепление и эффективное использование на практике» [51, с. 157].

Значительный вклад в разработку общей теории способностей внес ученый Б. М. Теплов. В понятие «способности», по его мнению, заключено три идеи: 1. психологические особенности, отличающие одного человека от другого; 2. способностями называют только такие, которые имеют отношение к успешности выполнения деятельности; 3. способности не сводятся к тем знаниям, умениям и навыкам, которые уже выработаны у человека [51, с. 214].

Способности, считает Б. М. Теплов, «не могут существовать иначе, как в постоянном процессе развития» [51, с. 216].

Проблема развития музыкальных способностей привлекала внимание исследователей на протяжении многих лет. Актуальность проблемы в том,

что развитие музыкального вкуса, эмоциональной отзывчивости детей в дошкольном возрасте создает фундамент для формирования музыкальной, а

значит, и общей культуры человека в будущем.

В последние десятилетия в России усилилось влияние музыкального развития на общее воспитание подрастающего поколения. Роль учреждений дополнительного образования, занимающихся музыкальным обучением и воспитанием детей, резко возросла. Образование становится общедоступным с переходом музыкального образования на двухуровневое обучение – предпрофессиональное и общеразвивающее. Поэтому для качественного обучения и воспитания детей в рамках детских школ искусств первоначальной задачей становится грамотное выявление музыкальных способностей и дальнейшее их развитие.

Специалисты-музыканты выделяют три вида музыкальных способностей:

- ладовое чувство проявляется при восприятии музыки, как эмоциональное

переживание, прочувствованно восприятие;

22

-музыкально-слуховое представление, включает в себя память и воображение, эта способность, проявляющая в воспроизведении по слуху мелодии;

-чувство ритма – это восприятие и воспроизведение временных отношений в музыке, способность активно переживать музыку, чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить его [52, с. 25].

Музыканту-педагогу, работающему с ребенком-дошкольником, важно понять, что музыкальные способности ребенка – это, прежде всего,

способность переживать музыку, способность создавать образы музыкальных произведений и выражать их как средствами музыкальной деятельности, так и средствами любой другой художественной деятельности (изобразительной,

игровой, литературной).

Начальное обучение юных пианистов – удивительно живой,

творческий и очень индивидуальный процесс. Это период, в который дети знакомятся с музыкой, учатся ее слушать и понимать, когда формируется их вкус, музыкальные представления, они получают первые исполнительские навыки. Задача педагога в этот момент – вызвать у детей интерес к музыке,

научить его любить и воспринимать музыку как естественную составляющую своей жизни. От начального этапа обучения целиком зависит направление дальнейшего развития ребенка. Педагог в классе фортепиано встречается в основном с дошкольниками, не имеющими ни пианистических навыков, ни музыкальных представлений.

Прежде, чем начать обучение маленького ребенка игре на фортепиано,

педагогу следует определить его базовые музыкально-слуховые данные.

Знание этих сведений, конечно, не будут исчерпывающими, но смогут помочь преподавателю выбрать верный путь начального обучения.

Тестирование ребенка следует проводить в непринужденной обстановке,

постараться наладить с ним доверительные отношения, чтобы ребенок не

терялся и смог сосредоточиться на выполнении задания. Хорошо бы

23

выяснить, любит ли он музыку, был ли в детском саду, слушал ли музыку дома, какая музыка ему больше нравится. Следует обращать внимание на то,

как реагирует ребенок на задаваемые вопросы, каково его внимание,

восприятие, общее развитие.

Проверка музыкально-слуховых данных помогает определить лишь начальный, пока еще не до конца распознанный уровень музыкально-

слуховых возможностей – первичных предпосылок для будущего обучения игре на инструменте. При этом часто удовлетворяются лишь первыми реакциями-ответами ребенка на предложенные ему задания по проверке слуха (пение), ритма (отстукивание), памяти (непосредственное запоминание мелодии). У детей, имеющих хорошие данные и обладающих достаточной ориентацией в необычной для них обстановке экзамена, такая проверка чаще всего дает объективную картину наличных возможностей. Дети же, не имеющие музыкально-слухового и певческого опыта и робкие по особенностям своего темперамента, в схематически проведенном испытании выявляют слабую слуховую ориентацию. Можно утверждать, что распространенная в современных детских школах искусств форма проверки базовых музыкально-слуховых данных нуждается в совершенствовании.

Вывод. Детская музыкальная педагогика основывается на постулатах общей детской педагогики и выделившись в отдельную науку в XX веке.

Детская музыкальная педагогика развиваясь, шла бок о бок с детской психологией, которая рассматривала музыкальное воспитание с точки зрения психологических особенностей детей дошкольного возраста. Современная педагогика дошкольного музыкального образования, претерпев качественные изменения, нашла отражение в следующих идеях: как можно раньше воспитывать в детях любовь к музыке, развивать в них эмоциональную отзывчивость, потребность исполнять эту музыку, постоянно пополнять музыкально-слуховой запас. Чем ранее будет начата работа с детьми по освоению навыков музыкально-творческой деятельности, тем более прочный

результат принесет обучение.

24

Глава II. МЕТОДИКА РАБОТЫ С ДЕТЬМИ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА В КЛАССЕ ФОРТЕПИАНО ДЕТСКОЙ ШКОЛЫ ИСКУССТВ

2.1. Значение раннего музыкального воспитания в фортепианном классе

Современная фортепианная педагогика отводит начальному этапу музыкального и пианистического развития учащихся исключительное по своей значимости место. Соглашаясь с этим положением, следует, однако,

подчеркнуть, что на начальном этапе обучения особо важную роль играют

«первые шаги» ребенка. Особо важны «первые шаги» в работе с детьми дошкольного возраста.

Начальное обучение игре на фортепиано для дошкольников является началом обучения вообще. Поэтому цели и задачи педагога-пианиста,

работающего с начинающими, неизбежно выходят за рамки «чистого» обучения, а функции воспитания выступают на первоначальном этапе в их определяющем значении.

В основу детской фортепианной педагогики положен незыблемый принцип воспитывающего обучения со всеми вытекающими отсюда положительными последствиями. Этот принцип требует широкого и вместе с тем достаточно гибкого толкования применительно к конкретным задачам как воспитания, так и обучения. Педагог обязан найти оптимальное соотношение воспитывающего и обучающего воздействия для каждого этапа развития начинающего пианиста.

О том, надо ли начинать обучение игре на фортепиано в раннем детстве, каждый педагог судит по-разному. Многие педагоги считают, что к моменту начала обучения в классе фортепиано ребенок должен знать грамоту, элементарную математику, уметь анализировать различные ситуации, то есть уже учиться в школе. Но большинство педагогов склонны считать, что чем раньше ребенок начнет свое музыкальное образование, тем

удачнее сложится их творческое будущее. Причин этому немало: во-первых,

25

детский возраст – это гибкая мышечная система, свободные руки, ощущения на уровне интуитивных, что помогает качеству исполнительской постановки;

во-вторых, детская непосредственная эмоциональность дошкольников помогает им в музыкальном восприятии, детская раскованность в суждениях и пытливый ум помогает научиться самовыражению; в-третьих, отсутствие жестких рамок, как это бывает у школьников, некоторая дисциплинарная свобода, как правило, трансформируется в свободу творчества. Все это в будущем даст большую вероятность воспитания грамотного музыканта-

пианиста, способного к творчеству.

Анна Даниловна Артоболевская в своем учебном пособии «Первая встреча с музыкой» писала: «…Музыке необходимо учить в раннем возрасте всех детей независимо от того, откроется ли в ребенке к четырем-пяти годам музыкальная одаренность. Именно в этом возрасте легче всего приобщить ребенка к музыке, чтобы она стала близкой и понятной ему на всю жизнь.

Ведь в четыре-пять лет малыш не только начинает познавать то, что его окружает, но и испытывает желание подражать, пробовать свои силы во всем, что он воспринял и накопил» [3, с. 4].

Опыт показывает, что в основе интереса к музыкальным произведениям лежит интерес к звукам. Дети сначала реагируют на новые звуки или уже знакомые мотивы. Появляется желание эти мотивы повторить,

может быть, продлить (досочинять). У ребенка «вырабатывается» наблюдательность, которая способствует развитию музыкальной памяти.

Интерес к знакомым мелодиям, вызывающий желание их спеть или подобрать на фортепиано – результат проявления музыкальных данных. Этот вид деятельности поможет в их развитии, укреплении, рождении тяги к подбору по слуху и элементарной импровизации.

В свою очередь музыкальные данные, развиваясь, способствуют обогащению непосредственных музыкальных впечатлений, а, следовательно,

возрастанию и расширению интереса к музыке. В результате происходит

непринужденное и естественное развитие музыкальности ребенка.

26

Максимальное приближение к этому процессу должно лечь в основу музыкального развития маленьких детей.

В работе с малышами в первую очередь надо помнить о чуткой и ранимой психике ребенка-дошкольника. Начиная занятия с маленькими детьми, прежде всего надо стараться не отпугнуть их чем-то слишком серьезным, что может показаться им скучным и утомительным. Чуткий педагог – не только квалифицированный специалист, но и прекрасный знаток сложной психологии ребенка. В это время ни кто иной, как он закладывает фундамент всему тому, что в личности ребенка будет определять, какую позицию он займет по отношению к музыке, к работе с инструментом и к задачам, которые поставит перед ним жизнь. «Я глубоко убеждена, что первый этап обучения является решающим для всей дальнейшей судьбы музыканта. Это как бы посадка первого семени, из которого впоследствии вырастет огромное дерево», – писала А. Д. Артоболевская [3, с. 7].

Важный фактор в воспитании дошкольника – личность преподавателя,

его творческие и педагогические возможности, желание заниматься с детьми.

В процессе обучения игре на фортепиано проявляются собственно две личностные и художественные индивидуальности: педагог и ученик. Это весьма ответственная роль, поскольку общеизвестно, что отношение ребенка к музыкальному обучению, в большинстве случаев зависит от первого преподавателя. С учетом того, что внутренняя организация личных качеств у каждого ребенка является единственной в своем роде и неповторимой,

необходимо, чтобы педагог в своей работе обязательно дифференцировал методические средства и глубоко вникал в их целесообразность и действенность. «Методические средства» в этом случае – не только методы,

касающиеся игры, но, прежде всего, формы и способы передачи их учащемуся, облегчающие овладение пианистическими приемами.

Основное условие успеха в работе с детьми – это любовь педагога к своему делу, которая стимулирует инициативу в ходе всего учебного

процесса и облегчает установление правильного контакта с учениками. Этот

27

контакт необходим, если преподаватель хочет завоевать доверие ребенка,

стать его любимым учителем. Если ему это удалось, он может не опасаться,

что натолкнется на психологическое сопротивление со стороны учащегося даже при предъявлении повышенных или самых высоких требований.

Как построить обучение детей сложному искусству музыкального исполнительства, не перегружая их мышление непосильными задачами и понятиями, которые порой не увязываются в представлении детей с реальным звучанием музыки? Как ввести детей в круг музыкально-

художественных образов естественным, доступным их восприятию путем? К

сожалению, часто приходится наблюдать, что у детей, охотно начавших музыкальные занятия, очень быстро пропадает к ним интерес. Французский лютнист Мишель Сен-Лембер в своем трактате «Клавесинные принципы» писал: «Хороший учитель знает, что успехи невозможны, пока учащийся не втянется в свои упражнения: он владеет особым секретом сделать так, чтобы ученику понравилось заниматься. Тем, кто занимается с детьми особенно важно обладать именно этой способностью, так как иногда дети, имевшие пламенное желание учиться, после третьего-четвертого уроков разочаровываются, встретившись с трудностями, и их отвращение заходит иногда так далеко, что упражнение, называемое «игра» вызывает у них огорчение и слезы».

Действительно, обучение детей дошкольного возраста имеет свои особенности, главная из которых – широкое применение игровых форм.

Ребенок по своим психологическим возрастным особенностям не может трудиться как взрослый человек. Наиболее полно он раскрывает свои возможности в игре. Игра помогает сделать процесс обучения интересным и увлекательным, раскрывает способности детей, активизирует их творческие наклонности.

На уроке необходимо создать радостную, приятную атмосферу,

обеспечивающую ребенку психологический комфорт, уверенность в своих

силах и возможностях. Если ребенок ошибается, нужно избегать

28

назидательных замечаний, стремиться найти неординарное решение,

использовать возможности игры, где нет учителя и ученика, а есть равные партнеры.

В основе начального обучения малышей должен быть положен принцип систематичности и последовательности, неукоснительно проводимый через весь период обучения. Каждый последующий этап работы должен логически вытекать из предыдущего, усвоенного в свою очередь.

Только на основе соблюдения этого принципа можно рассчитывать на глубокое усвоение детьми музыкального материал.

2.2. Развитие навыков восприятия музыки

Одним из основных для начального этапа обучения детей дошкольного возраста является восприятие музыки, умение ее анализировать в доступной для детского понимания форме. В решении этой задачи помогает такой вид музыкальной деятельности, как слушание музыки. В нем дети приобретают большой объем музыкальных впечатлений, учатся слышать музыку,

переживать ее. В процессе данного вида деятельности в детях развивается музыкальное восприятие-мышление (автор термин - В.В. Медушевский) –

опыт, который поможет им в дальнейшей исполнительской деятельности.

О слушании музыке как виде деятельности в ходе музыкального воспитания говорили многие педагоги-музыканты. Например, известные музыканты-теоретики Б. В. Асафьев и Б. Л. Яворский считали слушание музыки «основной системы музыкального воспитания» [50, с. 2] и

рассматривали как метод развития музыкального мышления. В практике В. Н. Шацкой, Д. Б. Кабалевского, Н. А. Ветлугиной и других видных российских педагогов слушание музыки стояло на первом месте по важности в ряду видов деятельности, используемых для музыкального развития и воспитания детей. Современная музыкальная педагогика активно развивает научную и практическую сторону развития слушания музыки как вида

деятельности в музыкальном образовании. Самой доступной для восприятия

29