из электронной библиотеки / 575824982719496.pdf
.pdfГосударственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования
«БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ»
Факультет исполнительского искусства Кафедра теории музыки
Учебно-методический комплекс по дисциплине
«Музыкальная форма»
Направление
073100.62Музыкально-инструментальное искусство
Профиль
фортепиано
Квалификация (степень) выпускника
бакалавр
Форма обучения
Заочная
Автор: ассистент кафедры теории музыки Е.В. Литвин
Белгород – 2014
Содержание УМКД
1.Рабочая программа дисциплины
2.Учебно-методические материалы
3.Материалы тестовых заданий
4.Глоссарий
Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования
«БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ»
Факультет исполнительского искусства Кафедра теории музыки
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
«Музыкальная форма»
Направление
073100.62Музыкально-инструментальное искусство
Профиль
фортепиано
Квалификация (степень) выпускника
бакалавр
Форма обучения
заочная
Белгород – 2014
Рабочая программа дисциплины «Музыкальная форма» составлена на основании требований:
- Федерального Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования по направлению подготовки 073100.62 Музыкально-инструментальное искусство (квалификация выпускника «бакалавр»); - учебного плана подготовки бакалавров БГИИК по направлению подготовки
073100.62Музыкально-инструментальное искусство; с учетом рекомендаций Примерной Основной образовательной программы
высшего профессионального образования по направлению подготовки 073100.62 Музыкально-инструментальное искусство профиль подготовки «Фортепиано» (квалификация выпускника «бакалавр»).
Разработчик – ассистент кафедры теории музыки БГИИК Е.В.Литвин.
Эксперты:
-Заслуженный работник культуры РФ, главный дирижёр оркестра русских народных инструментов филармонии, художественный руководитель Белгородской государственной филармонии Е.А. Алешников;
-Заслуженный работник культуры РФ, доцент кафедры теории музыки Белгородского государственного института искусств и культуры А.М.Мищенко.
1.Цели освоения дисциплины
Целью курса «Музыкальная форма» является подготовка высококвалифицированных исполнителей и педагогов, обладающих высоким исполнительским уровнем и художественным мастерством, необходимым для успешного самостоятельного анализа музыкальных произведений разных стилей, жанров, форм. Эти знания необходимы в профессиональной деятельности для музыкантов-исполнителей. Задачами дисциплины является развитие широкого музыкального кругозора; развитие художественноаналитического мышления студентов в рамках лучших традиций отечественной музыкальной науки; стимулирование творческой инициативы студентов в анализе музыкальных произведений различных эпох, жанров, стилей; развитие у студентов умения самостоятельно работать над произведением.
2.Место дисциплины в структуре ООП ВПО
Дисциплина «Музыкальная форма», входящая в професиональный цикл базовой части федерального государственного образовательного стандарта по направлению подготовки 073100 Музыкально-инструментальное искусство (бакалавр), представляет собой дисциплину, призванную дать систему фундаментальных, конкретных знаний и практических умений, необходимых для эффективной исследовательской деятельности современного профессионала и личности, способной к самореализации и самосовершенствованию.
Изучение данной дисциплины позволяет бакалаврам шире и глубже осмыслить актуальные проблемы музыкального искусства, расширить их кругозор.
Содержание дисциплины «Музыкальная форма» логически взаимосвязано с такими дисциплинами, как «Гармония», «История музыки».
Приступая к изучению дисциплины «Музыкальная |
форма» будущий |
|
бакалавр |
должен знать: средства музыкальной |
выразительности, |
музыкальные жанры. |
|
|
По курсу «Музыкальная форма» предусмотрены практические занятия 12 час. На самостоятельное изучение материала отводится 87 часов.
3.Требования к результатам освоения дисциплины
В процессе освоения данной дисциплины студент формирует и демонстрирует следующие компетенции:
ОК-11 Способность и готовность приобретать с большой степенью самостоятельности новые знания, используя современные образовательные и информационные технологии
ПК-16 Применять теоретические знания в музыкально-исполнительской деятельности
В результате изучения дисциплины студент должен:
Знать:историю и теорию музыкальных форм, основные этапы развития европейского музыкального формообразования в XVI-XXI вв., особенности стиля, жанровой системы, принципов формообразования в произведениях различных музыкальных эпох, музыкальные формы – их генезис, разновидности, эволюцию, научные труды, посвященные истории и теории музыки.
Уметь:применять теоретические знания при анализе музыкальных произведений, выявлять типичные и специфические черты музыкальной композиции, осмысливать их в контексте общей логики развития искусства, в том числе с развитием гуманитарного знания, религиозными, философскими,
эстетическими воззрениями эпохи, аргументировано излагать результаты проведенного анализа (устно и письменно).
4.Объём дисциплины и виды учебной работы
Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетных единиц, 108 часов.
Вид учебной работы |
Всего |
|
Семестры |
|
|
|
часов |
|
|
|
|
|
5 |
6 |
|
|
|
|
|
|
|
||
|
|
|
|
|
|
Аудиторные занятия (всего) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
В том числе: |
- |
- |
- |
- |
- |
|
|
|
|
|
|
Лекции (Л) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Практические занятия (ПЗ) |
12 |
6 |
6 |
|
|
|
|
|
|
|
|
Семинары (С) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Лабораторные работы (ЛР) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Самостоятельная работа (СР) (всего) |
|
48 |
39 |
|
|
|
|
|
|
|
|
В том числе: |
- |
- |
- |
- |
- |
|
|
|
|
|
|
Курсовой проект (работа) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Расчетно-графические работы |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Реферат |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Другие виды самостоятельной работы |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Вид промежуточной аттестации (зачет, экзамен, |
|
к |
э |
|
|
курсовая работа) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Общая трудоемкость |
часов |
108 |
|
|
|
|
|
зач. ед. |
|
|
|
|
|
|
3 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
5. Содержание дисциплины 5.1. Содержание разделов дисциплины
№ |
Наименование |
|
|
|
|
|
|
раздела учебной |
|
Содержание раздела |
|
||||
п/п |
|
|
|||||
дисциплины |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Выразительные |
Коммуникативные свойства музыки. Понятия |
|||||
|
средства музыки. |
формы, |
жанра, стиля. Их соотношение. |
||||
|
|
Средства |
музыкальной |
выразительности. |
|||
|
|
Мелодия. Лад. Метр. Ритм. Колористические |
|||||
|
|
средства музыки. Фактура. Полифония. |
|||||
|
|
Гармония. Понятие музыкальный язык. |
|||||
|
|
Элементы музыкального языка. Комплекс |
|||||
|
|
жанровых средств. |
|
|
|
||
|
|
Функции частей в музыкальной форме, типы |
|||||
|
|
музыкального изложения. Соотношение типов |
|||||
|
|
музыкального изложения и функциональных |
|||||
|
|
разделов в композиции. Логика музыкальной |
|||||
|
|
композиции. Кульминация. |
|
|
|
||
2. |
Просты формы |
Тема, фраза, мотив, интонация. Период. Типы |
|||||
|
|
периода. |
|
Функционально-гармоническая |
|||
|
|
логика периода. Нарушения «квадратности» |
|||||
|
|
периода: |
расширение второго |
предложения |
|||
|
|
(повторность, |
секвенции, |
прерванная |
|||
|
|
каденция, |
|
несовершенный |
каданс |
с |
|
|
|
повторением |
каденционного |
оборота). |
|||
|
|
Сокращение. Отличие расширения от |
|||||
|
|
дополнения. Применение периода. |
|
||||
|
|
Простая двухчастная и трехчастная формы. |
|||||
|
|
Определение. Разновидности. Исторические |
|||||
|
|
сведения. Использование в музыке. |
|
||||
3. |
Сложные формы |
Сложная |
трехчастная |
форма. Сложная |
|||
|
|
двухчастная |
форма. |
|
Определение. |
||
|
|
Разновидности. Исторические сведения. |
|||||
|
|
Область применения. |
|
|
|
||
4 |
Рондо |
Определение. Выразительные возможности. |
|
||||
|
|
Сфера применения. Основные этапы |
|
||||
|
|
исторического развития рондо. Старинное |
|
||||
|
|
рондо французских клавесинистов. |
|
||||
|
|
Классическое пятичастное и семичастное |
|
||||
|
|
рондо. Принципиальные композиционные и |
||||
|
|
тематические особенности. Тональные |
||||
|
|
соотношения разделов. Число и масштаб |
||||
|
|
частей. Их конструктивные особености. |
||||
|
|
Рондообразные формы: трех-пятичастная |
||||
|
|
форма, двойная трехчастная форма. |
|
|||
|
|
|
||||
5 |
Вариационная |
Понятие вариант, вариация, вариационная |
||||
|
форма |
форма. Способы варьирования материала. |
||||
|
|
Классификация вариационных форм. |
||||
|
|
Происхождение вариационной формы и ее |
||||
|
|
историческое развитие. Группировка |
||||
|
|
вариаций. Циклические закономерности в |
||||
|
|
вариационной форме. |
|
|
||
6 |
Сонатная форма |
Определение. |
|
Структурно-тональные |
||
|
|
закономерности формы. Понятия партии, |
||||
|
|
темы и их соотношение. Образно- |
||||
|
|
эмоциональная |
характеристика |
тематизма |
||
|
|
основных партий. Варианты композиционного |
||||
|
|
решения экспозиции, разработки, репризы. |
||||
|
|
Вступление и кода. Особые разновидности |
||||
|
|
сонатной формы (без разработки, с эпизодом |
||||
|
|
вместо разработки, с двойной экспозицией). |
||||
|
|
Сонатная форма в жанре инструментального |
||||
|
|
концерта, в театральной и концертной |
||||
|
|
увертюре, в вокальной музыке. Исторические |
||||
|
|
сведения о развитии сонатной формы. |
||||
|
|
Старинная сонатная форма. |
|
|
||
|
|
Рондо-соната. Определение. Проявление в |
||||
|
|
форме свойств рондо и сонаты. Образно- |
||||
|
|
тематические особенности формы-жанра. |
||||
|
|
Сфера применения. Обзор частей рондо- |
||||
|
|
сонаты. |
|
|
|
|
7 |
Циклические |
Типы инструментальных и вокально- |
||||
|
формы |
инструментальных циклов. Сюита и сонатно- |
||||
|
|
симфонический цикл. Основные принципы |
||||
|
|
циклической драматургии. |
|
|
||
|
|
Сюита. Малый цикл: прелюдия и фуга. |
||||
|
|
Старинная сюита. Новая сюита (программная |
||||
|
|
театральная, |
|
танцевальная). |
Сонатно- |
|
|
|
симфонический цикл. Разновидности (3- |
||||
|
|
хчастный, |
4-хчастный). |
Характеристика |
||
|
|
частей. Их соотношение. Инструментальные и |
||||
|
|
вокальные многочастные циклы миниатюр. |
||||
|
|
Контрастно-составные формы. |
|
|
||
8. |
Свободные |
и |
Определение. Типизированные смешанные |
|||
|
смешанные формы |
формы: сонатно-вариационная, сонатно- |
||||
|
|
|
|
концентрическая, сонатно-циклическая, |
||
|
|
|
|
сонатно-циклическая. Характеристика |
||
|
|
|
|
различных принципов формообразования в |
||
|
|
|
|
свободных формах: рондальность, |
||
|
|
|
|
цикличность, вариационность, сонатность, |
||
|
|
|
|
трехчастность. Исторический контекст |
||
|
|
|
|
возникновения свободных и смешанных форм. |
||
9 |
Особенности |
|
Песни, романсы, ансамбли. Жанровое |
|||
|
формообразования |
многообразие. Содержательное и |
||||
|
в |
вокально- |
композиционное взаимодействие |
|
||
|
хоровой музыке |
|
поэтического текста и музыки в вокальных |
|||
|
|
|
|
формах. Выделение вокальной и |
|
|
|
|
|
|
инструментальной партий. Их соотношение. |
||
|
|
|
|
Отражение стихотворных форм в музыке |
||
|
|
|
|
(строфическая форма). Классические |
||
|
|
|
|
инструментальные формы в вокальной |
||
|
|
|
|
музыке. Классификация собственно |
||
|
|
|
|
вокальных форм (куплетная, куплетно- |
||
|
|
|
|
вариационная, запевно-припевная, рефренная, |
||
|
|
|
|
многочастная репризная и сквозная, |
||
|
|
|
|
смешанные модулирующие формы). Методы |
||
|
|
|
|
анализа вокальных произведений.Жанровое |
||
|
|
|
|
разнообразие вокально-хоровых |
|
|
|
|
|
|
произведений. Месса, кантата, оратория, |
||
|
|
|
|
хоровой цикл. Специфика жанров. |
||
10 |
Особенности |
|
Балет как вид искусства. Синтез хореографии, |
|||
|
формообразования |
музыки и драмы. Жанрово-историческая |
||||
|
в |
синтетических |
типология балетов. Традиционная структура |
|||
|
жанрах |
|
классического |
балета. |
Классические |
|
|
|
|
|
музыкально-танцевальные |
формы |
|
|
|
|
|
академического |
большого |
балета |
|
|
|
|
(классическая и характерная сюиты; pas de |
||
|
|
|
|
deux; адажио, вариация, кода). Симфонизация |
||
|
|
|
|
балета Чайковским. Дальнейшее развитие |
||
|
|
|
|
этого принципа в балетах Глазунова, |
||
|
|
|
|
Стравинского, Равеля. |
|
|
|
|
|
|
Специфика жанра опера. Соотношение драмы |
||
|
|
|
|
и музыки. Типы опер. Образно-сюжетные |
||
|
|
|
|
линии в драматургии оперы. Система образов. |
||
|
|
|
|
Музыкальная |
композиция |
оперы. |
|
|
|
|
Музыкальные формы крупных частей оперы |
||
|
|
|
|
(актов, картин, сцен). Специфика опер |
||
|
|
|
|
номерной |
структуры. |
Вокально- |
|
|
инструментальные, |
|
|
|
хоровые, |
||
|
|
инструментальные (увертюра, антракты, |
||||||
|
|
оркестровые эпизоды) и танцевальные номера. |
||||||
|
|
Оперные сольные вокальные формы: ария, |
||||||
|
|
ариетта, |
ариозо, |
|
каватина, |
речитатив. |
||
|
|
Ансамбли в опере. Типы оперных дуэтных |
||||||
|
|
сцен. |
Принципы |
инструментального |
||||
|
|
формообразования в актах, сценах. Принципы |
||||||
|
|
обрамления, |
волнообразность |
|
развития, |
|||
|
|
кульминация, |
|
тональная |
|
логика. |
||
|
|
Симфонические |
|
тенденции |
в |
опере. |
||
|
|
Лейтмотивы, реминисценции. |
|
|
||||
11 |
Особенности |
Общие тенденции музыкальной культуры ХХ |
||||||
|
формообразования |
века. Додекафонно-серийная система |
|
|||||
|
в музыке ХХ века. |
формообразования. Ритмический и мелодико- |
||||||
|
|
линеарный принципы формообразования. |
||||||
|
|
Роль сонорики, ритмики, звуковысотности, |
||||||
|
|
фактуры, полифонии, экспрессивного фактора |
||||||
|
|
в организации форм. Метод сериализма. |
||||||
|
|
Алеаторные формы. Минимализм, |
|
|
||||
|
|
репетитивный метод. Математический подход |
||||||
|
|
к решению конструкции. Роль универсальных |
||||||
|
|
принципов формообразования: |
|
|
||||
|
|
вариационность, репризность, симметрия, |
||||||
|
|
рондальность, сонатность, цикличность. |
||||||
6. Лабораторный практикум.
(учебным планом не предусмотрен)
7. Практические занятия.
Практические занятия проводятся с целью:
-закрепления навыков, приобретённых на уроках анализа;
-практического освоения пройденного материала ( в устной форме и письменно с использованием технических средств – фонозаписей) -формирования самостоятельности мышления и способностей к саморазвитию.
Проверка самостоятельной работы проходит на уроке с анализом достоинств и недостатков выполненной работы.
Практическая работа основывается на следующих видах деятельности: -анализ средств музыкальной выразительности; -анализ музыкальной формы произведений; -целостный анализ музыкальных произведений;
-игра музыкальных примеров при практическом анализе произведений; Примерный список произведений для анализа: